Αν οι νέοι γυρίσουν την πλάτη στην παραδοσιακή μουσική, αυτή θα εξαφανιστεί.

Παραδοσιακή μουσική με νέους

Εξακολουθούμε να υποθέτουμε ότι πολλοί νέοι σήμερα γυρίζουν την πλάτη στην παραδοσιακή μουσική . Αλλά είναι η πραγματικότητα όντως τόσο άσχημη; Κοιτάζοντας τις προσπάθειες που καταβάλλονται για να φέρουμε την παραδοσιακή μουσική στους νέους τα τελευταία χρόνια, μπορούμε να δούμε ότι αν έχουμε πραγματικά ενθουσιασμό, αποφασιστικότητα και επιμονή, τότε όλα, όσο δύσκολα κι αν είναι, μπορούν να έχουν θετικά αποτελέσματα. Για να καταλάβουμε ότι πρέπει να ξεκινήσουμε, να ζωντανέψουμε την παραδοσιακή μουσική και να προσεγγίσουμε τους νέους, δεν θα νιώσουμε πολύ απαισιόδοξοι. Η εφημερίδα Journalist & Public Opinion έχει ένα ειδικό θέμα με τίτλο «Παραδοσιακή Μουσική με Νέους» για να διευκρινίσει αυτά τα πράγματα.

Παραδοσιακή Μουσική: Υπήρχαν στιγμές σαν ένα κερί στον άνεμο

Σίγουρα πολλοί άνθρωποι θυμούνται ακόμα, γύρω στη δεκαετία του '80 και πριν, εκτός από τις πολύ δημοφιλείς δυτικές μουσικές τάσεις που εισήχθησαν στο Βιετνάμ με μεγάλα ονόματα όπως οι Carpenters, οι ABBA, οι Boney M, οι Bee Gees, οι Modern Talking, οι Wham!, οι Scorpions... που ξετρέλαναν τους νέους, η παραδοσιακή βιετναμέζικη μουσική με είδη όπως tuong, cheo, cai luong, quan ho, ca Hue ... είχε ακόμα τη δική της θέση, χωρίς να επισκιάζεται.

Εκείνη την εποχή, η νεανική μουσική γενικά, η δυτική μουσική ειδικότερα και η παραδοσιακή μουσική στη χώρα συνυπήρχαν, δημιουργώντας μια αρκετά ενδιαφέρουσα εικόνα της μουσικής ζωής στη χώρα. Αν σε γάμους, πάρτι και εκδηλώσεις... οι νέοι ενθουσιάζονταν και ενθουσιάζονταν με τη ζωντανή, ελκυστική και νέα μουσική των ABBA, Boney M, Bee Gees, Modern Talking... ηχογραφημένη από δίσκους βινυλίου, κασέτες reel-to-reel, κασέτες... τότε αντίθετα, οι εκπομπές Cai Luong κάθε Σάββατο βράδυ στην τηλεόραση, και ιδιαίτερα οι παραστάσεις των Tuong, Cheo, Cai Luong σε συνεταιρισμούς ή στάδια, ήταν πάντα γεμάτες με νέους που έρχονταν να τις παρακολουθήσουν.

Εκείνη την εποχή, η γενιά που γεννήθηκε στις δεκαετίες του '70 και του '80 του περασμένου αιώνα αγαπούσε την παραδοσιακή μουσική όσο και οι νέοι. Η απόλαυση της παραδοσιακής μουσικής εκείνη την εποχή δεν ήταν εύκολη, κυρίως μέσω του ραδιοφώνου και της τηλεόρασης, περιστασιακά υπήρχαν θίασοι όπερας που έδιναν παραστάσεις, και αργότερα υπήρχαν κασέτες.

Αν στο Βορρά υπάρχουν οι Quan Ho και Cheo, τότε στο Νότο υπάρχουν οι Tuong και Cai Luong. Μάλιστα, στο Νότο, η ανάπτυξη του Cai Luong μερικές φορές επισκίαζε εκείνη της σύγχρονης μουσικής. Κατά τη χρυσή εποχή του Cai Luong, κάθε παράσταση προσέλκυε πάντα χιλιάδες θεατές, μερικές φορές το κοινό έπρεπε να κάνει ουρά για να αγοράσει εισιτήρια στη μαύρη αγορά.

Ως εκ τούτου, είναι κατανοητό ότι πολλοί νέοι στον Νότο θυμούνται και ξέρουν από έξω διάσημα τραγούδια vọng cổ, cải lương ή tuong όπως: Tình anh bán chỉ, Dạ cổ hoài lang, Lưu Bình Dương Lương Đời Cô Lụu... Και εκείνη την εποχή, διάσημοι καλλιτέχνες όπως οι Út Trà Ôn, Hữu Phước, Thành Dực, Hùng Cường, Tấn Tài, Dũng Thanh Lâm, Minh, Ngang Thanh Thanh. Ngọc Giàu, Bạch Tuyết, Minh Οι Vương, Lệ Thủy, Út Bạch Lan, Thanh Sang... ήταν τα είδωλά τους.

Μάθημα τραγουδιού Xoan στην περιοχή An Thai Xoan, στην επαρχία Phu Tho. Φωτογραφία: Cong Dat

Τη δεκαετία του '90, η παραδοσιακή μουσική άρχισε να αποδυναμώνεται και να δίνει τη θέση της σε νέες μουσικές τάσεις, ειδικά όταν το Διαδίκτυο αναπτύχθηκε δυναμικά, μαζί με την πολιτική της ανοιχτής επικοινωνίας με τον έξω κόσμο που ενισχύθηκε και έγινε πιο ανοιχτή. Από εδώ, οι άνθρωποι είδαν όλο και λιγότερους θιάσους όπερας να επιστρέφουν στην ύπαιθρο, οι σκηνές του Κάι Λουόνγκ ήταν επίσης χωρίς φώτα... αντ' αυτού, υπήρχαν μεγάλες νέες μουσικές παραστάσεις με υπέροχους ηλεκτρονικούς ήχους και φώτα και μαζί με αυτό εμφανίστηκαν όλο και περισσότερες νέες μορφές διανομής και απόλαυσης μουσικής μέσω του Διαδικτύου, ψηφιακή μουσική...

Η ραγδαία και ισχυρή ανάπτυξη της σύγχρονης μουσικής, σαν μεγάλα κύματα, όχι μόνο διχάζει το κοινό, αλλά και απομακρύνει την παραδοσιακή μουσική από το κοινό, ειδικά από το νεανικό κοινό. Πολλά παραδοσιακά μουσικά είδη χάνουν σταδιακά το κοινό τους, οι καλλιτέχνες δυσκολεύονται να βρουν κοινό, ενώ ορισμένα είδη κινδυνεύουν ακόμη και να εξαφανιστούν.

Συγκεκριμένα, υπάρχει ένα αναμφισβήτητο γεγονός ότι οι νέοι δεν ενδιαφέρονται πλέον τόσο για την παραδοσιακή μουσική όσο παλιά, αλλά αναζητούν για τον εαυτό τους νέες μορφές μουσικής ψυχαγωγίας που θεωρούνται πιο ελκυστικές και πιο κατάλληλες. Αυτό κάνει την παραδοσιακή μουσική μερικές φορές να παρομοιάζεται με ένα «λυχνάρι στον άνεμο», που τρεμοπαίζει και είναι έτοιμη να σβήσει μπροστά στην καταιγίδα της ξένης κουλτούρας που τους περιβάλλει από παντού.

Η αδιαφορία των νέων για την παραδοσιακή μουσική έχει πολλές αιτίες, τόσο αντικειμενικές όσο και υποκειμενικές, και έχει επίσης καταναλώσει πολύ μελάνι από ερευνητές, κριτικούς και διευθυντές.

Συζητώντας αυτό το ζήτημα, το 2021, σε μια έρευνα φοιτητών της Σχολής Πολιτιστικής και Διαχείρισης Τέχνης (Πανεπιστήμιο Πολιτισμού της Πόλης Χο Τσι Μινχ) με θέμα «Η γεύση της παραδοσιακής βιετναμέζικης μουσικής των σημερινών νέων», υπήρχε μια πολύ αξιόλογη ιδέα προς σκέψη, η οποία είναι: «Η παραδοσιακή βιετναμέζικη μουσική δεν προσελκύει τους νέους εν μέρει επειδή η καλλιτεχνική της αξία είναι υψηλή και δύσκολο να γίνει αντιληπτή, οι νέοι θα προσελκύονται εύκολα από εύκολα στην ακρόαση και ελκυστικά μουσικά στοιχεία (όπως η kpop μουσική, η χορευτική μουσική ή τα remix... - PV), θα δώσουν λιγότερη προσοχή στις βαθιές καλλιτεχνικές αξίες ενός έργου. Από την άλλη πλευρά, η παραδοσιακή βιετναμέζικη μουσική δεν διαθέτει επίσης την ευελιξία και τη δημιουργικότητα για να μπορεί να προσαρμοστεί σε νέα στάδια διατηρώντας παράλληλα τις δικές της βασικές αξίες».

Οι απόψεις των νέων και όσων εμπλέκονται όπως παραπάνω είναι ίσως αυτές που μας κάνουν να σκεφτούμε πριν βρούμε την απάντηση στο ερώτημα: «Γυρίζουν πράγματι οι νέοι την πλάτη στην παραδοσιακή εθνική μουσική;».

Νέοι συμμετέχουν σε δραστηριότητες σε μια λέσχη τραγουδιού Xam στο Ανόι. Φωτογραφία: Cong Dat

Από την πραγματικότητα των εμπλεκομένων

Οι insiders εδώ είναι οι νέοι, οι γενιές 8X, 9X και η σημερινή Γενιά Z. Είναι η γενιά της επανάστασης 4.0, επηρεασμένη από νέες κουλτούρες, νέες τάσεις, νέους τρόπους ζωής... οπότε είναι κατανοητό ότι αυτή η γενιά λέγεται ότι δεν ενδιαφέρεται πλέον για την παραδοσιακή μουσική. Είναι λοιπόν αυτό απολύτως αλήθεια όπως νομίζουμε;

Ωστόσο, ο Αναπληρωτής Καθηγητής - Μουσικός Ντανγκ Χοάν Λόαν - ο οποίος έχει αφιερώσει σχεδόν ολόκληρη τη ζωή του στην έρευνα, τη διατήρηση και την ανάπτυξη της παραδοσιακής μουσικής, έχει μια πιο ανοιχτή και ορθολογική άποψη όταν είπε: «Η σημερινή νέα γενιά δεν έχει γυρίσει την πλάτη της. Γιατί αν πραγματικά της γύριζε την πλάτη, η παραδοσιακή μουσική θα είχε πεθάνει».

Μέσα από πρακτικές παρατηρήσεις και ερευνητικές πηγές, διαπιστώνεται ότι, σήμερα, η παραδοσιακή μουσική αντιμετωπίζει τις προκλήσεις των καιρών, ειδικά στο πλαίσιο που η χώρα μας εισάγει πολλά διαφορετικά, ζωντανά, μοντέρνα μουσικά είδη που προσελκύουν εύκολα τους νέους. Ως εκ τούτου, η παραδοσιακή μουσική είναι «κατώτερη» σε σύγκριση με άλλες μορφές τέχνης, γεγονός που κάνει τη νεότερη γενιά να μην δίνει ιδιαίτερη προσοχή ή να μην έχει τις προϋποθέσεις να δώσει ιδιαίτερη προσοχή στην παραδοσιακή μουσική.

Ωστόσο, αν παρατηρήσουμε προσεκτικά, η πραγματικότητα δεν είναι ακριβώς έτσι, επειδή η παραδοσιακή μας μουσική εξακολουθεί να μοιάζει με ένα αδιάκοπο υπόγειο ρεύμα που ρέει στη μέση ενός απέραντου ωκεανού νέων μουσικών τάσεων.

Και σε αυτόν τον απέραντο ωκεανό των δύσκολα προσανατολισμένων ακτών, εκτός από μια γενιά νέων που έλκονται από την επιδειξία και την υπεροχή των νέων μουσικών ειδών, υπάρχουν επίσης πολλοί νέοι που ενδιαφέρονται και αγαπούν τις γοητευτικές πεντατονικές κλίμακες των «χο, σου, ξάνγκ, ξε, κονγκ» ή τις βαθιές και πολυμαθείς ιστορίες και τα στρώματα των θεατρικών έργων. Υπάρχουν ακόμη και νέοι που ξεκινούν με τόλμη το ακανθώδες και δύσκολο μονοπάτι της ανανέωσης της παραδοσιακής μουσικής φέρνοντας την παραδοσιακή μουσική στη σύγχρονη μουσική για να δημιουργήσουν κάτι πιο φρέσκο, πιο κοντινό και πιο ελκυστικό. Αυτές οι δραστηριότητες, αν όχι παθιασμένες και στοργικές, είναι δύσκολο να επιδιωχθούν, ειδικά στο πλαίσιο της παγκοσμιοποιημένης μουσικής όπως η σημερινή.

Επομένως, δεν είναι δύσκολο για εμάς να βρούμε κινήματα, συγκροτήματα και συλλόγους λαϊκής μουσικής που αναπτύσσονται και διεκδικούν τη θέση τους στο τρέχον ποικιλόμορφο και σύνθετο πολιτιστικό περιβάλλον, όπως: το κίνημα σχολικής σκηνής στο Νότο, το πρόγραμμα «Πεμπτουσία της βιετναμέζικης μουσικής» στο Βορρά, το Cam Ca Club, το Ca Tru Thai Ha Club, το Traditional Musical Instruments Club (Πανεπιστήμιο FPT), το Nha Am Project, το Cheo 48h Group... που διοικούνται από τους ίδιους τους νέους και συγκεντρώνουν μεγάλο αριθμό νέων για να συμμετάσχουν στο παιχνίδι, την εκτέλεση και με στόχο τη διατήρηση των παραδοσιακών μουσικών καλλιτεχνικών αξιών.

Όλο και περισσότεροι νέοι στρέφονται στην τέχνη του Ca Tru. Φωτογραφία: Cong Dat

Πηγαίνοντας μακριά στην επαρχία, τα χωριά των εθνοτικών μειονοτήτων έχουν επίσης αμέτρητα μαθήματα Cheo, Quan Ho, Hat Xoan, Then, Vi Dam, Ca Hue, Gong Chinh... για τη νέα γενιά, τα οποία διδάσκονται από τους ίδιους τους τεχνίτες με πρακτικό τρόπο. Αυτό δείχνει ότι η νέα γενιά δεν έχει γυρίσει την πλάτη της στην παραδοσιακή μουσική και δεν έχει γυρίσει ποτέ την πλάτη της.

Το γεγονός ότι ένας μεγάλος αριθμός νέων σήμερα εξακολουθεί να αδιαφορεί για την παραδοσιακή μουσική είναι τελικά ένα φυσικό φαινόμενο, εύκολα κατανοητό υπό την επίδραση του πολιτισμικού και κοινωνικού περιβάλλοντος, όταν η δική τους αντίσταση δεν είναι αρκετά ισχυρή, σε συνδυασμό με τον προσανατολισμό της οικογένειας, του σχολείου και της κοινωνίας δεν είναι αρκετά ισχυρός. Το πρόβλημα είναι ότι πρέπει να βρούμε μια λύση για να φέρουμε την παραδοσιακή μουσική στους νέους, καθώς και να τους φέρουμε στην παραδοσιακή μουσική.

Συζητώντας αυτό το ζήτημα, ο μουσικός ερευνητής, θεωρητικός και κριτικός Nguyen Quang Long - ο οποίος έχει αφιερώσει πολλά χρόνια στην έρευνα της παραδοσιακής μουσικής και είναι επίσης αυτός που έχει αναλάβει πολλά έργα για να φέρει την παραδοσιακή μουσική στους νέους, είπε κάποτε: Για να διατηρηθεί και να αναπτυχθεί η παραδοσιακή μουσική, είναι απαραίτητο να ξεκινήσουμε από την εκπαίδευση. Η εκπαίδευση δεν χρειάζεται απαραίτητα να είναι πολύ άκαμπτη, αλλά πρέπει να είναι άνετη, αλλά πρέπει να είναι εντός των κανονισμών των μαθημάτων.

Όταν η παραδοσιακή μουσική περιλαμβάνεται στο πρόγραμμα σπουδών, είναι σαν να εκπαιδεύουμε τα παιδιά σε δεξιότητες ώστε να γνωρίζουν την αξία της. Μέσω αυτού, όταν μεγαλώνουν, αν και ανακαλύπτουν νέα πράγματα, δεν ξεχνούν τις παραδοσιακές αξίες. Ακόμα και όταν ανακαλύπτουν νέα πράγματα, κάποια στιγμή θα κοιτάξουν πίσω και θα συνειδητοποιήσουν ότι η παραδοσιακή βιετναμέζικη μουσική είναι πολύ ενδιαφέρουσα.

«Νομίζω ότι αν οι νέοι έχουν περισσότερες ευκαιρίες πρόσβασης σε αυτήν, πολλοί νέοι δεν θα απορρίψουν την παραδοσιακή τέχνη. Και αν τους αρέσει με τη νοοτροπία της απόλαυσης της τέχνης, αυτός θα είναι ο πιο πρακτικός τρόπος για να τη διατηρήσουν», τόνισε ο ερευνητής Νγκουγιέν Κουάνγκ Λονγκ.

Μάθημα τραγουδιού Xoan στην περιοχή An Thai Xoan, στην επαρχία Phu Tho. Φωτογραφία: Cong Dat

Επιπλέον, σύμφωνα με τον μουσικό Dang Hoanh Loan, στις μέρες μας, η διδασκαλία της παραδοσιακής μουσικής σε τοπικές κοινότητες αντιμετωπίζει πολλές δυσκολίες, καθώς οι λαϊκές μελωδίες που έχουν δημιουργηθεί και διατηρηθεί από πολλές γενιές προγόνων πλέον κληρονομούνται μόνο από παλαιότερους καλλιτέχνες. Παρόλο που πολλοί άνθρωποι, ειδικά η νεότερη γενιά, εξακολουθούν να έχουν μια στάση σεβασμού προς την παραδοσιακή λαϊκή μουσική κληρονομιά της πατρίδας τους, δεν είναι σε θέση να ερμηνεύσουν αυτές τις μελωδίες με ακρίβεια και με το σωστό στυλ.

«Επομένως, πιστεύω ότι για να συνεχίσουμε την πεμπτουσία του έθνους, πρέπει να επικεντρωθούμε στην οργάνωση μαθημάτων, στην οργάνωση μαθημάτων σε τοπικό επίπεδο, έτσι ώστε νέοι καλλιτέχνες που τραγουδούν καλά και παίζουν καλά όργανα να μπορούν να διδάσκουν σε μικρότερα παιδιά. Επειδή η λαϊκή τέχνη είναι μια προφορική τέχνη, μια τέχνη αυτοπειραματισμού και αυτοδημιουργίας» - τόνισε ο μουσικός Dang Hoanh Loan.

Μπορεί να ειπωθεί ότι, παρά τις πολλές δυσκολίες και τους πειρασμούς στην πραγματικότητα, η σημερινή νεολαία δεν έχει γυρίσει την πλάτη στην παραδοσιακή μουσική. Αν και δεν είναι τόσο ζωντανή, θορυβώδης και μεγαλοπρεπής όσο τα σύγχρονα μουσικά κινήματα, οι παιδικές χαρές και οι δραστηριότητες των νέων για την παραδοσιακή μουσική εξακολουθούν να λαμβάνουν χώρα και είναι ολοένα και πιο πρακτικές και αποτελεσματικές, προσελκύοντας όλο και περισσότερη προσοχή και υποστήριξη από την κοινωνία. Και χάρη σε αυτό, η παραδοσιακή μουσική προωθείται έντονα στο κοινό στο εσωτερικό και στο εξωτερικό.

Αυτό δείχνει ότι η νεολαία και η παραδοσιακή μουσική θα συμβαδίζουν πάντα με την πολιτιστική ροή του έθνους. Γιατί, όπως είπε ο μουσικός ερευνητής Ντανγκ Χοάν Λοάν: «Η σημερινή νέα γενιά δεν γυρίζει την πλάτη στην παραδοσιακή μουσική».

Ταν Χόα

Πηγή: https://www.congluan.vn/neu-gioi-tre-quay-lung-am-nhac-truyen-thong-da-lui-tan-post299944.html