Θέατρο Hoan Kiem - οπτική από «αρχιτεκτονική ακουστική»

Ο Λέοναρντ Μπερνστάιν - Αμερικανός μαέστρος, συνθέτης, συγγραφέας, δάσκαλος μουσικής και πιανίστας, «ένας από τους πιο ταλαντούχους και επιτυχημένους μουσικούς στην αμερικανική ιστορία σύμφωνα με τους New York Times» , το δήλωσε σε μια διάλεξη για την ακουστική στο CBS, η οποία μεταδόθηκε για πρώτη φορά το 1962.

«Οδός Μαέστρου» του θεάτρου

Δεν είναι οι άνθρωποι που κρατούν τις μπαγκέτες και διευθύνουν την ορχήστρα. Είναι μια διαφορετική αντίληψη στο θέατρο.

Η βιολινίστρια Caroline Campbell εμφανίζεται στη συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Αυγούστου στο Θέατρο Hoan Kiem

Το 1999, κατά τη διάρκεια των Ολυμπιακών Αγώνων του Σίδνεϊ το 2000, ο μαέστρος της Ορχήστρας Δωματίου του Σίδνεϊ, Έντο ντε Βάαρτ, δήλωσε στο αυστραλιανό ABC ότι το σύστημα ενίσχυσης ήχου στα παρασκήνια της Όπερας του Σίδνεϊ ήταν εξαιρετικά κακό, κυρίως λόγω της έλλειψης ακουστικής επεξεργασίας. Το μη επεξεργασμένο ακουστικό περιβάλλον του θεάτρου προκαλούσε συνεχή αλληλεπίδραση, προσθήκη ή αλληλοεξουδετέρωση των άμεσων και ανακλώμενων ηχητικών κυμάτων. Αυτή η ανεξέλεγκτη αντανάκλαση του ήχου δημιουργούσε ένα χαοτικό περιβάλλον όπου οι ακροατές που έπρεπε να επικεντρωθούν στην ακρόαση μουσικής ήταν συνεχώς αποσπασμένοι. Το θέατρο έπρεπε να «πληρώσει» 153 εκατομμύρια δολάρια για να προσλάβει μια εταιρεία ήχου για να βελτιώσει την ακουστική.

Από την ίδρυση της Όπερας του Σίδνεϊ, πολλά θέατρα σε όλο τον κόσμο δίνουν ολοένα και μεγαλύτερη έμφαση στον ρόλο της ακουστικής - κάτι που μπορεί να δημιουργήσει ένα περιβάλλον όπου ο ήχος βελτιστοποιείται τόσο για τους ερμηνευτές όσο και για το κοινό, ενισχύοντας τη συνολική ακουστική εμπειρία.

Βασικά, όταν ακούει μουσική, το κοινό θα ακούσει δύο είδη ήχων: ο ένας είναι ο ήχος από το όργανο που πηγαίνει κατευθείαν στο αυτί, ο άλλος είναι ο ήχος που αντανακλάται από τους τοίχους και την οροφή και φτάνει στο αυτί μετά από πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, που ονομάζεται ηχώ, αλλά συχνά συγχέεται με την αντήχηση - ένα ταμπού σε μια αίθουσα συναυλιών. Όσο περισσότερη ηχώ, τόσο πιο ζωντανή, δυνατή και πυκνή γίνεται η μουσική. Αλλά αν υπάρχει υπερβολική ηχώ, ο ήχος θα είναι πολύ πυκνός και θα γίνει χαοτικός. Η ακουστική έρευνα έχει διαπιστώσει ότι ο βέλτιστος χρόνος αντήχησης είναι περίπου 2 δευτερόλεπτα.

Και για να επιτευχθεί αυτός ο ιδανικός αριθμός, είναι απαραίτητο να ελέγχονται καλά οι επιφάνειες στο δωμάτιο όπου συμβαίνουν απορρόφηση και ανάκλαση, όπως τοίχοι, οροφές, δάπεδα κ.λπ., και να υπολογίζεται το ύψος, το βάθος ή το πλάτος της οροφής. Με άλλα λόγια, αποτελεί τον ισχυρό σύνδεσμο μεταξύ ακουστικής και αρχιτεκτονικής, για τη δημιουργία ενός ποιοτικού θεάτρου. Επομένως, ο σχεδιασμός μιας αίθουσας συναυλιών είναι σαν να συνθέτεις μια συμφωνία στην οποία η ακουστική αναλαμβάνει τον ρόλο ενός «μαέστρου», βοηθώντας στη διαμόρφωση της ροής των μουσικών συναισθημάτων, δημιουργώντας παράλληλα μια συναρπαστική ακουστική εμπειρία για το κοινό.

Η πρώτη διεθνής συναυλία πραγματοποιήθηκε στο θέατρο Hoan Kiem.

Πόσο «ηχηρή» έχει γίνει η ακουστική μουσική στα βιετναμέζικα θέατρα;

Ας εξετάσουμε τα παραπάνω ακουστικά πρότυπα σε δύο θέατρα που μπορούν να θεωρηθούν ότι διαθέτουν τις καλύτερες εγκαταστάσεις στο Βιετνάμ σήμερα, δηλαδή την Όπερα του Ανόι και πιο πρόσφατα το Θέατρο Hoan Kiem - ένα πολιτιστικό έργο αφιερωμένο στο Υπουργείο Δημόσιας Ασφάλειας και την πόλη του Ανόι.

Συνήθως, η αρχιτεκτονική διάταξη των θεάτρων σχεδιάζεται έτσι ώστε να είναι καμπύλη, ώστε να διασφαλίζεται η βέλτιστη μετάδοση και κατανομή του ήχου. Στοιχεία όπως οι τοίχοι και οι οροφές τοποθετούνται στρατηγικά, ώστε να αποτρέπεται η παγίδευση ή η υπερβολική συγκέντρωση των ηχητικών κυμάτων σε συγκεκριμένες περιοχές. Τα δύο θέατρα για τα οποία μιλάμε σχεδιάζονται για να φιλοξενούν μια ποικιλία μουσικών ειδών.

Γι' αυτό το λόγο η Όπερα δεν είναι χώρος για συμφωνικές ορχήστρες. Κάθε φορά που υπάρχει μια ακαδημαϊκή παράσταση, πρέπει να χτίζουν έναν τοίχο με 3 πάνελ για να περικλείουν την ορχήστρα, ώστε ο ήχος να μπορεί να αντανακλάται προς τα έξω. Για να μην αναφέρουμε ότι το θέατρο χρησιμοποιεί βελούδο για να καλύψει τα καθίσματα, τα χαλιά, τις κουρτίνες κ.λπ., έτσι ώστε ο ήχος να απορροφάται και να μην έχει διάχυση.

Μέχρι τώρα, είχαμε μια αίθουσα συναυλιών με αρκετά τυπική ακουστική, δηλαδή στην Εθνική Ακαδημία Μουσικής. Αλλά είναι πολύ μικρή, σε σύγκριση με τις ανάγκες μιας πόλης 8,4 εκατομμυρίων κατοίκων όπως το Ανόι.

Τι γίνεται με το νέο Θέατρο Hoan Kiem; Είναι επίσης ένα θέατρο σχεδιασμένο για να καλύπτει τις ποικίλες απαιτήσεις απόδοσης πολλών διαφορετικών μορφών τέχνης, από τις πιο απαιτητικές όπως η όπερα μέχρι τις συμφωνικές ορχήστρες, τα μιούζικαλ, τον χορό, τις μοντέρνες μουσικές παραστάσεις, τα σεμινάρια, τις τηλεοπτικές εκπομπές...

Το κοινό απολαμβάνει τη συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Αυγούστου.

Από την πρώτη παράσταση στις 17 Αυγούστου, μια σειρά από καλλιτεχνικές παραστάσεις έχουν «δοκιμαστεί» στο θέατρο, ως ένας τρόπος για το κοινό, τους καλλιτέχνες, τους σχεδιαστές και τους ηχολήπτες να «ελέγξουν τον ήχο» και να τελειοποιήσουν σταδιακά ένα ηχητικό σύστημα θεάτρου που, απ' όσο γνωρίζω, είναι το πιο σύγχρονο στον κόσμο.

Δεν τολμώ να βεβαιώσω ότι οι ακουστικές αρχές στην αρχιτεκτονική αυτού του υπέροχου θεάτρου έχουν φτάσει τα πιο διεθνή πρότυπα σήμερα. Αλλά ο ηχητικός εξοπλισμός του θεάτρου που γνωρίζω είναι ένα από τα συστήματα που συμμορφώνονται με τα πιο προηγμένα και σύγχρονα πρότυπα στον κόσμο, που παρέχεται από την Meyer Sound - έναν προμηθευτή ηχητικού εξοπλισμού για σκηνές και θέατρα του Μπρόντγουεϊ σε όλο τον κόσμο.

Ο κ. John Pellower - εκπρόσωπος των Meyer Sound Laboratories (ΗΠΑ) επιβεβαίωσε ότι το σύστημα ηχείων Constellation, τα μικρόφωνα με αισθητήρες γύρω από το αμφιθέατρο και την περιοχή του κελύφους της σκηνής, ο εξελιγμένος επεξεργαστής ψηφιακού σήματος... μπορούν να προσαρμόσουν τα χαρακτηριστικά αντήχησης, τον ιδανικό χρόνο αντήχησης σε μια τοποθεσία και να κατανείμουν τον ήχο ομοιόμορφα σε όλο το αμφιθέατρο, δημιουργώντας μια φυσική ηχητική εμπειρία σε κάθε θέση.

Δεν το πίστευα ακριβώς αυτό μέχρι που παρακολούθησα τη συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας του Αυγούστου στο Θέατρο Hoan Kiem το βράδυ της 18ης Αυγούστου. Το ηχοσύστημα ήταν ακόμα υπό κατασκευή, αλλά έφερε τους ακροατές κοντά στο κατώφλι της δυνατότητας... «να αγγίξουν κάθε ήχο».

Η πρώτη συναυλία στο Θέατρο Hoan Kiem ήταν μια επιτυχία που ξεπέρασε κάθε προσδοκία.

Όταν η Καρολάιν Κάμπελ έπαιζε σόλο, οι μαγευτικοί της τόνοι, το εξαιρετικά προσωπικό και ελεύθερο πνεύμα στακάτο και τα drop-offs της όχι μόνο έδειχναν το ταλέντο της γυναίκας καλλιτέχνιδας που θεωρούνταν «μαέστρος» του βιολιού. Αυτοί οι ήχοι έδειχναν και κάτι άλλο, το οποίο ήταν το ηχητικό σύστημα του θεάτρου. Μέχρι που η Καρολάιν Κάμπελ σταμάτησε να παίζει, το κοινό μπορούσε ακόμα να ακούει τους ήχους που αιωρούνταν στο διάστημα, πανέμορφους.

Τρεις διάσημοι τραγουδιστές όπερας, ο Όλιβερ Τζόνστον (Ηνωμένο Βασίλειο), η Κορίν Γουίντερς (ΗΠΑ) και η Ντάο Το Λόαν (Βιετνάμ), έπαιξαν επίσης εναλλάξ, φέρνοντας το κοινό στα πιο υψηλά επίπεδα. Η πιο εντυπωσιακή ήταν η Κορίν Γουίντερς, η οποία τραγουδούσε σαν να μην τραγουδούσε. Οι ήχοι έμοιαζαν να προέρχονται από τον αέρα, να πετάνε μέσα από το ηχοσύστημα στα αυτιά του ακροατή, φυσικά σαν να αναπνέει, σαν τον ήχο του τρεχούμενου νερού, τον ήχο των πουλιών που κελαηδούν σε έναν παραδεισένιο χώρο. Η Ντάο Το Λόαν φαινόταν στην αρχή προσγειωμένη, αλλά στη συνέχεια, ερμήνευσε με μια πραγματικά άξια εσωτερική δύναμη, η οποία, κατά τη γνώμη μου, δεν ήταν πολύ κατώτερη από αυτή των μεγαλύτερων συμμαθητών της.

Η Συμφωνική Ορχήστρα του Ήλιου (SSO) είναι περιττό να το πούμε. Πάντα πίστευα ότι αυτή είναι η καλύτερη συμφωνική ορχήστρα που έχει το Βιετνάμ. Υπό την ηγεσία του ταλαντούχου μαέστρου Olivier Ochanine, το πρόγραμμα συναυλιών της Συμφωνικής Ορχήστρας του Αυγούστου ήταν πολύ ξεχωριστό και στα 3 είδη, ειδικά στην όπερα. Δεν έχω χάσει ούτε μία παράσταση της SSO από την ίδρυσή της και μπορώ επίσης να πω ότι όλα τα προγράμματα της SSO είναι πολύ ελκυστικά. Αυτή τη φορά, το ηχητικό σύστημα έχει ανεβάσει ακόμη και αυτή την έλξη σε άλλο επίπεδο, όπως είπε ο Roman Vorobyov - Λευκορώσος βιολονίστας της SSO: «Το ηχητικό σύστημα είναι εξαιρετικό. Δεν χρειάζεται να ανησυχείτε για τον ήχο, απλώς παίξτε και απολαύστε όπως θέλετε. Οι νότες γίνονται πιο φωτεινές. Το τρισδιάστατο ηχητικό σύστημα δημιουργεί μια μαγική αίσθηση».

Αν η ορχήστρα είναι σαν μια ποδοσφαιρική ομάδα, το στάδιο και το τυπικό γκαζόν συμβάλλουν σημαντικά στην επιτυχία του ποδοσφαιρικού αγώνα. Ομοίως, σε μια συναυλία, η πολυτελής αρχιτεκτονική του θεάτρου και ένα καλό ηχοσύστημα συμβάλλουν σημαντικά στην επιτυχία της βραδιάς. Το Θέατρο Hoan Kiem το έχει καταφέρει αυτό, μετά από σχεδόν έναν αιώνα, το Ανόι έχει μόνο έναν καθεδρικό ναό, την Όπερα - η οποία είναι αρχιτεκτονικά απαράμιλλη, αλλά όχι για συμφωνικές συναυλίες.

Εξωτερική αρχιτεκτονική του θεάτρου Hoan Kiem

Συχνά λένε ότι η ακαδημαϊκή τέχνη είναι επιλεκτική με το κοινό της. Νομίζω ότι ίσως η ποιότητα των ορχηστρών μας είναι ακόμα χαμηλή σε σύγκριση με τον κόσμο και δεν υπάρχει ένα πρότυπο θέατρο. Τα προγράμματα ορχηστρών που έχουν εμφανιστεί στο Ανόι, όπως της Φιλαδέλφειας, του Τόκιο, της Ορχήστρας του Βερολίνου ή των σόλο παραστάσεων του Dang Thai Son... είναι πάντα γεμάτα με κοινό και η εύρεση εισιτηρίων σε υψηλές τιμές δεν είναι εύκολη. Επομένως, αναρωτηθείτε: Έχουμε παίξει καλά; Είμαστε ακόμα βρώμικοι; πριν ρωτήσετε: Γιατί το κοινό μας γυρίζει την πλάτη; Ο χρυσός 9999 είναι πάντα πολύτιμος παντού.

Έτσι, αν και δεν θέλω να επαινέσω τον Υπουργό Το Λαμ, ίσως ειλικρινά μιλώντας, τόλμησε να σκεφτεί τον πολιτισμό και την τέχνη του Ανόι, όταν αποφάσισε να χτίσει το Θέατρο Χόαν Κιέμ. Το Υπουργείο Δημόσιας Ασφάλειας πέτυχε ένα πολιτιστικό κατόρθωμα που κανένα άλλο υπουργείο δεν μπόρεσε να κάνει: Χτίζοντας ένα όμορφο θέατρο στην πρωτεύουσα, ανοίγοντας μια νέα σελίδα για τις παραστατικές τέχνες του Βιετνάμ. Μαζί με την Όπερα, αυτό θα είναι ένα νέο «καταφύγιο τέχνης», μια «αρχιτεκτονική κληρονομιά τέχνης» και «ακουστική τέχνη» για τις μελλοντικές γενιές. Και με ό,τι είναι σύγχρονο όπως είναι σήμερα, οι καλλιτέχνες μας θα έχουν επίσης την ευκαιρία να ωριμάσουν, όπως ο Ντάο Το Λόαν της Συμφωνικής Ορχήστρας του Αυγούστου, δίπλα σε δύο τελειόφοιτους, δύο παγκοσμίως αναγνωρισμένους καλλιτέχνες όπερας, τον Όλιβερ Τζόνστον και την Κορίν Γουίντερς.

Σύνδεσμος πηγής: https://thanhnien.vn/nha-hat-ho-guom-goc-nhin-tu-am-hoc-kien-truc-185230831144746318.htm