Το Υπουργείο Παιδείας και Κατάρτισης μόλις εξέδωσε πολιτική για την πρόσκληση διάσημων καλλιτεχνών για διδασκαλία και ανταλλαγή έργων τέχνης σε σχολεία. Πρόκειται τόσο για μια συμπληρωματική δραστηριότητα όσο και για έναν μακροπρόθεσμο προσανατολισμό, που στοχεύει να φέρει την τέχνη πιο κοντά στους μαθητές, συμβάλλοντας στην πνευματική ζωή και την ολοκληρωμένη εκπαίδευση της νέας γενιάς.
Φέρτε το πνεύμα της ανοιχτότητας
Θα πρέπει να σημειωθεί ότι πρόκειται για μια πολύ ενδιαφέρουσα πολιτική, που δείχνει προσπάθειες για καινοτομία στην εκπαίδευση και ταυτόχρονα δείχνει ότι οι απόψεις στην εκπαίδευση έχουν αλλάξει, οι αντιλήψεις είναι πιο συμβατές με τις τρέχουσες προηγμένες εκπαιδευτικές τάσεις. Συγκεκριμένα, αυτή η πολιτική δείχνει την αντίληψη για Το Υπουργείο Παιδείας και Κατάρτισης έχει αναβαθμίσει το καθεστώς μαθημάτων που προηγουμένως θεωρούνταν δευτερεύοντα από την κοινωνία και τους μαθητές.

Επειδή η έννοια της εκπαίδευσης στη χώρα μας είναι κάπως προκατειλημμένη, αυτή η προκατάληψη είναι ακόμη και μια εγγενής αδυναμία όχι μόνο των μαθητών αλλά και των εκπαιδευτικών, συν την ασθένεια της επίδοσης στον τομέα της εκπαίδευσης... που οδηγεί σε μια κατάσταση υπερφόρτωσης για τους μαθητές. Όλοι καταλαβαίνουν ότι το να είναι κανείς καλός σε μαθήματα: Μαθηματικά, Φυσική, Χημεία, Λογοτεχνία, Ιστορία, Γεωγραφία... είναι ένα πλεονέκτημα αλλά όχι τα πάντα, όχι ο μόνος δρόμος που οδηγεί στο μέλλον. Αν το παρακάνουμε, μπορεί ακόμη και να αποτελέσει κίνδυνο για τις μελλοντικές γενιές, επειδή δεν έχουν πλέον χρόνο για άλλα ενδιαφέροντα μαθήματα, όσοι δεν έχουν πλεονεκτήματα σε αυτά τα μαθήματα είναι επιρρεπείς στην σχολική κατάθλιψη... Επομένως, η δημοσίευση και η εφαρμογή αυτής της νέας πολιτικής ανοίγει ελπίδα για τη μείωση της πίεσης στη μελέτη πολιτιστικών θεμάτων. Το πιο σημαντικό, αν αυτή η πολιτική γίνει σωστά, εφαρμοστεί αποφασιστικά και βιώσιμα, θα φέρει επίσης το πνεύμα του ανοιχτού πνεύματος στην εκπαίδευση.
Η πρόσκληση διάσημων καλλιτεχνών να συμμετάσχουν σε δραστηριότητες διδασκαλίας και ανταλλαγής σε σχολεία προσφέρει πολλά προφανή πλεονεκτήματα. Καταρχάς, οι καλλιτέχνες είναι αυτοί που δημιουργούν και ερμηνεύουν άμεσα, επομένως διαθέτουν ισχυρή ικανότητα να εμπνέουν. Μια ιστορία από τα παρασκήνια, μια επαγγελματική εμπειρία ή ακόμα και μια ζωντανή παράσταση έχει επίσης ιδιαίτερη απήχηση στους μαθητές, δημιουργώντας ένα εφέ που τα βιβλία δύσκολα μπορούν να αντικαταστήσουν. Η παρουσία του καλλιτέχνη θα δώσει νέα ενέργεια στην ατμόσφαιρα της τάξης, βοηθώντας τους μαθητές να νιώσουν ότι η τέχνη είναι κοντά και ζωντανή.
Επιπλέον, οι καλλιτέχνες είναι επίσης σύμβολα προσπάθειας, πάθους και αφοσίωσης. Όταν μοιράζονται τη δύσκολη πορεία της καλλιτεχνικής εργασίας, την υπερνίκηση των προκλήσεων για την επίτευξη της επιτυχίας, αυτό γίνεται ένα πολύτιμο μάθημα για την επιμονή και την υπευθυνότητα.
Ποια τέχνη και καλλιτέχνη να διαλέξω;
Η τέχνη στο εκπαιδευτικό περιβάλλον δεν χρησιμεύει μόνο για ψυχαγωγία, αλλά και για να προκαλεί συναισθήματα, να θρέφει την ψυχή και να αναπτύσσει την κρυμμένη δημιουργική ικανότητα των μαθητών. Ως εκ τούτου, πιστεύω ότι οι ιδιαίτερα διαδραστικές μορφές τέχνης, όπως η μουσική, ο χορός, το θέατρο... θα αποτελέσουν την επιλογή προτεραιότητας. Επιπλέον, δεν πρέπει να αγνοηθεί ο παράγοντας της περιφερειακής καλλιτεχνικής κληρονομιάς. Το Βιετνάμ διαθέτει έναν πλούσιο θησαυρό παραδοσιακής τέχνης, η οποία εισάγεται και παρουσιάζεται απευθείας στο σχολείο, ώστε οι μαθητές να έχουν την ευκαιρία να αναγνωρίσουν και να εκτιμήσουν την κληρονομιά της πατρίδας τους.
Ο συνδυασμός σύγχρονης τέχνης και παραδοσιακής τέχνης αποτελεί επίσης μια πιθανή κατεύθυνση. Οι μαθητές έρχονται σε επαφή με τη σύγχρονη μουσική, τον χορό και το θέατρο σε άμεση επαφή με τη ζωή, ενώ παράλληλα εξοικειώνονται με λαϊκά και πολιτιστικά υλικά. Έτσι, η δραστηριότητα δεν βαριέται, αλλά μετατρέπεται σε ένα ποικίλο ταξίδι ανακάλυψης, που εξισορροπεί το παρελθόν με το παρόν.
Ωστόσο, για να είναι ομαλή η υλοποίηση, είναι εξίσου σημαντικό να οριστεί με σαφήνεια τι είναι ένας διάσημος καλλιτέχνης, σε ποιους τομείς δραστηριοποιούνται διάσημοι καλλιτέχνες, για παράδειγμα, στην τέχνη ή την ψυχαγωγία, στη σύγχρονη ή την παραδοσιακή, ή σε όλους τους τομείς; Θα υπάρξουν συγκρούσεις στη διαδικασία υλοποίησης, επειδή οι καλλιτέχνες με καλλιτεχνικές αξίες συχνά δεν είναι διάσημοι καλλιτέχνες ψυχαγωγίας στην κοινότητα, αντίθετα, η τέχνη που φέρνουν συχνά έχει διαφορετικές αξίες. Αν δεν υπολογιστεί και δεν ληφθεί υπόψη, είναι πιθανό να πέσει κανείς στο να μην τιμάει τις αληθινές αξίες, αλλά να πολλαπλασιάσει προσωρινές, ξένες αξίες που δεν βοηθούν πολύ στην εκπαιδευτική διαδικασία ή αντίστροφα, να πέσει σε αξίες που είναι στεγνές και στερούνται ψυχαγωγίας...
Τα προσόντα του καλλιτέχνη αποτελούν επίσης κριτήριο για την προσαρμογή του στο εκπαιδευτικό περιβάλλον. Ο αριθμός των συμμετεχόντων καλλιτεχνών, το πώς να υπάρχει επαρκής νομική βάση για να δεσμεύονται οι συμμετέχοντες καλλιτέχνες όταν ο εκπαιδευτικός τομέας έχει ανάγκη... είναι επίσης ζητήματα που χρήζουν προσοχής. Είναι απολύτως απαραίτητο να αποφευχθεί ο πιθανός κίνδυνος να εμπλακούν τα σχολεία στη δίνη της showbiz, μετατρέποντάς τα σε μια νέα παιδική χαρά για καλλιτέχνες του θεάματος.
Πλεονεκτήματα και μειονεκτήματα
Η πολιτική της προσέλκυσης καλλιτεχνών στα σχολεία, από πρακτικής άποψης, έχει πολλά πλεονεκτήματα. Πρώτα απ 'όλα, πρόκειται για μια δραστηριότητα που τυγχάνει υψηλής κοινωνικής συναίνεσης, επειδή η ανάγκη πρόσβασης στην τέχνη, και ιδιαίτερα στην ποιοτική τέχνη, υπάρχει πάντα στο εκπαιδευτικό περιβάλλον. Διάσημοι καλλιτέχνες έχουν μια φυσική έλξη προς τους μαθητές, και μόνο μία ανταλλαγή, παράσταση ή διδακτική συνεδρία μπορεί να δημιουργήσει ένα ισχυρό κυματιστικό αποτέλεσμα. Επιπλέον, πολλοί καλλιτέχνες σήμερα θέλουν επίσης να συνεισφέρουν στην κοινότητα, θεωρώντας το αυτό ως πολιτική ευθύνη, επομένως η ικανότητα κινητοποίησης δυνάμεων δεν είναι πολύ απίθανη.
Μαζί με τα πλεονεκτήματα, υπάρχουν και δυσκολίες. Το μεγαλύτερο πρόβλημα είναι η κλίμακα εφαρμογής. Το σχολικό σύστημα είναι απλωμένο σε όλη τη χώρα, από αστικές έως αγροτικές, ορεινές και νησιωτικές περιοχές. Προφανώς, είναι αδύνατο να περιμένουμε από τους καλλιτέχνες να επισκέπτονται τακτικά όλα τα σχολεία. Έπειτα, πώς μπορούν οι καλλιτεχνικές δραστηριότητες να μην γίνουν απλώς ανταλλαγή παραστάσεων, αλλά να ενσωματώνουν πραγματικά εκπαιδευτικές αξίες; Μια άλλη δυσκολία είναι ότι η πολυάσχολη δραστηριότητα των καλλιτεχνών καθιστά δύσκολη τη διατήρηση τακτικών δραστηριοτήτων χωρίς επιστημονικό σχέδιο.
Μια άλλη δυσκολία είναι ότι οι περισσότεροι καλλιτέχνες δεν έχουν καμία επαγγελματική κατάρτιση στη διδασκαλία. Οι καλλιτέχνες μπορεί να είναι πολύ ταλαντούχοι στη σκηνή, αλλά η διδασκαλία απαιτεί δεξιότητες στην εξήγηση, την οργάνωση περιεχομένου, τον έλεγχο των αλληλεπιδράσεων κ.λπ. Χωρίς καλό συντονισμό με τους καθηγητές που είναι υπεύθυνοι για το θέμα, η δραστηριότητα κινδυνεύει να γίνει ένα βραχυπρόθεσμο κίνημα. Επιπλέον, οι εγκαταστάσεις σε πολλά σχολεία, ειδικά σε μειονεκτούσες περιοχές, είναι περιορισμένες και δεν ανταποκρίνονται στις ανάγκες των παραστάσεων ή των καλλιτεχνικών εμπειριών. Χωρίς προσεκτική προετοιμασία, η εμπειρία των μαθητών μπορεί εύκολα να επηρεαστεί.
Είναι επίσης σημαντικό να ληφθεί υπόψη ότι δεν μπορούν όλα τα σχολεία να προσκαλούν τακτικά καλλιτέχνες, αλλά μπορούν να οργανωθούν με τη μορφή σχολικών ομάδων ή κινητών προγραμμάτων, και μπορούν ακόμη και να συνδυάσουν τις εκδηλώσεις με φυσική παρουσία και διαδικτυακά, αξιοποιώντας την τεχνολογία για να επεκτείνουν την εμβέλειά τους.
Οι δυσκολίες στους πόρους, την οργάνωση ή τις παιδαγωγικές δεξιότητες των καλλιτεχνών είναι αναπόφευκτες. Με την επιστημονική προετοιμασία και εφαρμογή, τον συντονισμό μεταξύ εκπαιδευτικών και καλλιτεχνών, καθώς και την υποστήριξη από τους τομείς της εκπαίδευσης, του πολιτισμού και της κοινότητας, αυτά τα προβλήματα μπορούν να επιλυθούν πλήρως. Το πιο σημαντικό είναι ότι αυτή η δραστηριότητα ανοίγει ευκαιρίες για τους καλλιτέχνες να επιδείξουν την κοινωνική τους ευθύνη, φέρνοντας το ταλέντο και το πάθος τους πιο κοντά στη νεότερη γενιά. Οι μαθητές όχι μόνο μαθαίνουν τέχνη, αλλά και μαθαίνουν έντονα μαθήματα για την αγάπη για το επάγγελμα, την αποφασιστικότητα και την επιθυμία να προσφέρουν.
Αν και υπάρχουν πολλές προκλήσεις, πρόκειται για μια πολιτική που πρέπει να εφαρμοστεί. Όταν ολόκληρη η κοινωνία, από τα σχολεία, τους καλλιτέχνες, τους γονείς μέχρι τους φορείς διαχείρισης, ενώσει τα χέρια, η τέχνη σίγουρα θα γίνει ένα σημαντικό μέρος του εκπαιδευτικού ταξιδιού, συμβάλλοντας στη διαμόρφωση πολιτών που είναι ταυτόχρονα γνώστες και πνευματικοί.
Πηγή: https://baolangson.vn/nuoi-duong-doi-song-tinh-than-lanh-manh-va-giao-duc-toan-dien-cho-the-he-tre-5061446.html
Σχόλιο (0)