Προώθηση λαϊκών και παραδοσιακών αξιών στον τομέα της μουσικής

Πρόσφατα, στον μουσικό χώρο, πολλοί καλλιτέχνες, ιδιαίτερα νέοι καλλιτέχνες, τείνουν να αναζητούν τις πολιτιστικές αξίες του έθνους. Από εδώ, έχουν γεννηθεί πολλά μουσικά προϊόντα που συνδυάζουν λαϊκά, παραδοσιακά και μοντέρνα υλικά, φέρνοντας νέα συναισθήματα στο κοινό και σταδιακά κατακτώντας διεθνείς φίλους.

Εικόνα του MV "A Loi" από τον Double2T.

Αυτή είναι μια ενθαρρυντική κατεύθυνση, που συμβάλλει στη δημιουργία ποικιλομορφίας και ενθουσιασμού για τη μουσική ζωή της χώρας, ενώ ταυτόχρονα διαδίδει την παραδοσιακή κουλτούρα στη σύγχρονη ζωή.

Το 2023, το τραγούδι «A Loi» του ράπερ Double2T (πραγματικό όνομα Bui Xuan Truong) θεωρήθηκε από πολλούς ως το μουσικό φαινόμενο της χρονιάς. Συγκεκριμένα, μετά από μόλις 13 ημέρες δημοσίευσης, το τραγούδι αυτό κατέλαβε την πρώτη θέση στα κορυφαία trending της πλατφόρμας YouTube με 10 εκατομμύρια προβολές, και στις διαδικτυακές μουσικές πλατφόρμες, το «A Loi» συγκέντρωσε εκατομμύρια ακόλουθους. Το «μυστικό» που βοήθησε το «A Loi» - προϊόν ενός εντελώς νέου ονόματος - να σημειώσει θεαματική επιτυχία έγκειται στον μοναδικό συνδυασμό του μοντέρνου στυλ με τα λαϊκά και παραδοσιακά υλικά της φυλής Tay.

Με καταγωγή από το Tuyen Quang , μια επαρχία στη βόρεια ορεινή περιοχή, ο ράπερ Double2T έχει το πλεονέκτημα να εκμεταλλεύεται και να χρησιμοποιεί εθνοτικά μουσικά υλικά και στίχους στα ραπ του, συμπεριλαμβανομένου του "A Loi", κάτι που βοηθά στη δημιουργία ενός διαφορετικού μουσικού χρώματος στη σύγχρονη μουσική αγορά. Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ράπερ Double2T έχει χτίσει το δικό του brand, με ραπ τραγούδια εμποτισμένα με εθνική ταυτότητα, συχνά με τραγούδια όπως Then, Tinh lute, leaf horn κ.λπ., τα οποία είναι λογικά υπολογισμένα, βοηθώντας στην ισορροπία μεταξύ καλλιτεχνικών στοιχείων και γούστων του κοινού.

Γι' αυτό το τραγούδι «A Loi» μαζί με άλλα τραγούδια όπως το «Nguoi mien nui chat» και το «Keo em ve lam vo» (εμπνευσμένα από την ιστορία Vo chong A Phu του συγγραφέα To Hoai) από τους Double2T συμβάλλουν στο να φέρουν την πολιτιστική ταυτότητα των κατοίκων των ορεινών περιοχών πιο κοντά στην κοινότητα.

Ακολουθώντας τη μουσική σκηνή τα τελευταία χρόνια, βλέπουμε ένα νέο κύμα να αναδύεται μεταξύ των νέων καλλιτεχνών, η οποία είναι η τάση αξιοποίησης της λαϊκής μουσικής και των παραδοσιακών τεχνών από διαφορετικές περιοχές στα μουσικά τους προϊόντα. Η περίπτωση της Double2T είναι μόνο μία από αυτές. Τα προηγούμενα χρόνια, το κοινό ενθουσιάστηκε ιδιαίτερα από τις δημιουργικές MV των Ngo Hong Quang, Tan Nhan, Hoang Thuy Linh, Duc Phuc, Hoa Minzy, Chi Pu... Το κοινό σημείο αυτών των προϊόντων είναι ότι οι καλλιτέχνες δίνουν μεγάλη προσοχή στην αξιοποίηση και χρήση λαϊκών πολιτιστικών υλικών, εθνικών παραδόσεων καθώς και των μοναδικών χαρακτηριστικών κάθε περιοχής, συνδυάζοντάς τα με σύγχρονα στοιχεία με έναν πολύ δημιουργικό τρόπο.

Δεν είναι απλώς μια μοντέρνα, προσωρινή τάση, αλλά η επένδυση και η σοβαρή εργασιακή στάση των καλλιτεχνών δείχνουν ότι πρόκειται για μια νέα κατεύθυνση που θέλουν να δοκιμάσουν και να επιβεβαιώσουν το ταλέντο τους. Για παράδειγμα, η τραγουδίστρια Ha Myo, αφού πειραματίστηκε με επιτυχία με μια σειρά τραγουδιών που αξιοποιούν το υλικό Xam (ένα είδος βιετναμέζικου λαϊκού τραγουδιού, δημοφιλές στο Βόρειο Δέλτα και τις μεσογειτονιές), όπως τα "Xam Ha Noi ", "Xam Xuan Xanh", "Xam Four Seasons of Hanoi Flowers", "Xam Xuan Chuc Phuc"... έχει γίνει πιο τολμηρή στην αξιοποίηση της παραδοσιακής κουλτούρας σε νέα μουσικά προϊόντα.

Στις αρχές του 2022, η Ha Myo κυκλοφόρησε το MTV "Dap Nang Khot" με έναν πολύ μοναδικό συνδυασμό λαϊκών τραγουδιών Muong, ραπ στη γλώσσα Muong και ηλεκτρονικής μουσικής. Χωρίς να σταματήσει εκεί, λίγο αργότερα, συνέχισε να κυκλοφορεί το MV "Ky su Truong Sa", το οποίο συνδυάζει ηλεκτρονική μουσική, ραπ και λαϊκά τραγούδια της Νότιας Κεντρικής Ακτής, με περιεχόμενο που επαινεί την ομορφιά του Truong Sa, τη θέληση και την αποφασιστικότητα των στρατιωτών στα νησιά και εκφράζει την αγάπη της νέας γενιάς για τη θάλασσα και τα νησιά της Πατρίδας. Μοιραζόμενη την κατεύθυνσή της, η τραγουδίστρια Ha Myo είπε: "Είμαι ακόμα επίμονη και ακούραστη στο δρόμο για να φέρω την ομορφιά της βιετναμέζικης λαϊκής μουσικής και της παραδοσιακής τέχνης στο νεανικό κοινό σήμερα."

Αυτό οφείλεται στα μουσικά προϊόντα που αξιοποιούν αποτελεσματικά τις παραδοσιακές πολιτιστικές αξίες του έθνους, χάρη στη γενιά των νέων καλλιτεχνών που έχουν εμπνεύσει σε μεγάλο βαθμό το κοινό, ιδιαίτερα τους νέους. Αυτά τα μουσικά προϊόντα όχι μόνο συμβάλλουν στη δημιουργία μοναδικών και νέων μουσικών εμπειριών, αλλά συμβάλλουν επίσης στη διάδοση και ανάπτυξη των παραδοσιακών πολιτιστικών αξιών στη σημερινή ζωή, βοηθώντας το κοινό να έχει μεγαλύτερη πρόσβαση και κατανόηση του λαϊκού πολιτισμού με μια εντελώς νέα προοπτική και συναισθήματα.

Από εδώ, η υπερηφάνεια του κοινού, ειδικά της νέας γενιάς, έχει σταδιακά εδραιωθεί και αυξηθεί, με τους ανεκτίμητους πολιτιστικούς θησαυρούς που άφησαν οι πρόγονοί τους. Τα μουσικά προϊόντα που φέρουν το αποτύπωμα του βιετναμέζικου πολιτισμού, όταν διαδίδονται σε πλατφόρμες κοινωνικής δικτύωσης, θα βοηθήσουν επίσης τους διεθνείς φίλους να κατανοήσουν και να αγαπήσουν περισσότερο το Βιετνάμ. Πρόσφατα, το τραγούδι "See Tinh" του Hoang Thuy Linh αξιοποίησε έξυπνα το μουσικό υλικό του Don Ca Tai Tu, μαζί με τη μοναδική κουλτούρα της νοτιοδυτικής περιοχής, κατέκτησε ένα μεγάλο διεθνές κοινό και έγινε ένα καυτό φαινόμενο στο εξωτερικό.

Πολλοί διάσημοι καλλιτέχνες, ακόμη και αστέρες του αθλητισμού από πολλές χώρες, έμαθαν να τραγουδούν μαζί με το τραγούδι και εξασκήθηκαν στις χορευτικές κινήσεις στο βίντεο κλιπ, το οποίο στη συνέχεια ανέβασαν στο διαδίκτυο και προσέλκυσαν πολλούς θεατές. Ακόμη και η Κορεάτισσα παίκτρια βόλεϊ Lee Da-hyeon γιόρτασε τη νίκη της σε έναν αγώνα χορεύοντας το τραγούδι "See Tinh" του Hoang Thuy Linh.

Στην ανάπτυξη της μουσικής βιομηχανίας της χώρας, η αξιοποίηση και η χρήση της λαϊκής μουσικής και των παραδοσιακών τεχνών από διαφορετικές περιοχές σε σύγχρονα μουσικά προϊόντα δεν είναι κάτι καινούργιο. Πολλές γενιές Βιετναμέζικων μουσικών και τραγουδιστών έχουν συνδυάσει επιδέξια την παραδοσιακή μουσική και τον πολιτισμό με σύγχρονα στοιχεία για να δημιουργήσουν μοναδικά προϊόντα, εμπλουτίζοντας συνεχώς τον μουσικό θησαυρό της χώρας.

Ωστόσο, στην τρέχουσα περίοδο, η διαδικασία της παγκοσμιοποίησης λαμβάνει χώρα έντονα, η βιετναμέζικη μουσική ανοίγεται, προσεγγίζοντας πολλές τάσεις και κινήματα της παγκόσμιας μουσικής, υπάρχουν πολλοί καλλιτέχνες που υπερεκτιμούν την αξία της παγκόσμιας μουσικής, απορροφώνται από τις τάσεις που είναι δημοφιλείς σε άλλες χώρες, αλλά δεν σέβονται σωστά τις πολιτιστικές αξίες καθώς και την παραδοσιακή μουσική του έθνους. Επομένως, η ανάδυση μιας γενιάς νέων καλλιτεχνών που ξέρουν πώς να εκτιμούν, να διατηρούν συνειδητά και να αξιοποιούν τις παραδοσιακές αξίες, εμπλουτίζοντας τη βιετναμέζικη μουσική, είναι πολύ σημαντική και πρέπει να ενθαρρυνθεί.

Η ανάδειξη αυτής της γενιάς καλλιτεχνών, με την ευαισθησία, την άφθονη δημιουργικότητά τους και την έγκαιρη κατανόηση των προτιμήσεων του κοινού για τη δημιουργία πολλών ποιοτικών μουσικών προϊόντων, θα συμβάλει στην πιο πλούσια και ζωντανή μουσική ζωή του Βιετνάμ. Ταυτόχρονα, χάρη στην επιλογή της σωστής κατεύθυνσης, στη γνώση του πώς να φιλτράρουν και να αξιοποιούν αποτελεσματικά την πολιτιστική πεμπτουσία του έθνους στα μουσικά τους προϊόντα, πολλοί καλλιτέχνες έχουν σημειώσει επιτυχία, εδραιώνοντας μια θέση στις καρδιές του κοινού και των ακροατών.

Είναι επίσης απαραίτητο να προσθέσουμε ότι, εκτός από τους προαναφερθέντες ενθαρρυντικούς παράγοντες, έχει παρατηρηθεί το φαινόμενο ορισμένοι καλλιτέχνες, επειδή ακολουθούν τάσεις ή λόγω έλλειψης εμπειρίας και γνώσης ζωής, να κυκλοφορούν βιαστικά μουσικά προϊόντα «άμεσης» φύσης, συνδυάζοντας αδέξια και πρόχειρα την παραδοσιακή μουσική με τη σύγχρονη μουσική, χρησιμοποιώντας ακατέργαστο λαϊκό πολιτιστικό υλικό, προσβλητική γλώσσα κ.λπ., προκαλώντας δημόσια αγανάκτηση.

Στην πραγματικότητα, για να ενσωματωθούν υλικά παραδοσιακής λαϊκής μουσικής καθώς και παραδοσιακά πολιτιστικά στοιχεία σε σύγχρονα μουσικά προϊόντα, είναι απαραίτητη η εις βάθος και διεξοδική έρευνα και κατανόηση, ώστε να είναι κατάλληλα για το περιεχόμενο και τη μορφή έκφρασης και να δημιουργηθεί απήχηση για την αύξηση της αποτελεσματικότητας. Αν πρόκειται απλώς για βιαστική αντιγραφή και παρακολούθηση τάσεων για να προσελκύσει την προσοχή, σίγουρα θα παράγει μόνο μισοπροαίρετα, επιφανειακά, κακής ποιότητας προϊόντα, με εικόνες και περιεχόμενο που δεν είναι κατάλληλα για παραδοσιακά έθιμα, υβριδικά, ακόμη και αντιπολιτισμικά. Έχουν υπάρξει πολλές περιπτώσεις υπερβολικής εκμετάλλευσης και ποικιλομορφίας του αρχαίου κεφαλαίου, που διαστρεβλώνουν τον παραδοσιακό πολιτισμό και είναι αντιπαραγωγικές.

Είναι αναμφισβήτητο ότι ο συνδυασμός παραδοσιακών και σύγχρονων πολιτιστικών υλικών στον τομέα της μουσικής, καθώς και σε πολλές άλλες μορφές τέχνης, για την κάλυψη των αναγκών του κοινού σήμερα αποτελεί πάντα ένα δύσκολο πρόβλημα. Τα πειράματα των καλλιτεχνών δεν αποφέρουν πάντα την επιθυμητή επιτυχία. Εδώ, απαιτείται από τους καλλιτέχνες να μελετούν προσεκτικά και να είναι προσεκτικοί όταν συνδυάζουν παραδοσιακά υλικά με σύγχρονα υλικά πριν τα εκμεταλλευτούν. Όπως και η τραγουδίστρια Hoang Thuy Linh, για να πετύχει με το "See Tinh", αντιμετώπισε επίσης ανάμεικτες απόψεις σε ορισμένα προϊόντα που είχαν κυκλοφορήσει προηγουμένως, όταν άρχισε να πειραματίζεται με λαϊκά και παραδοσιακά υλικά.

Το σημαντικό είναι ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να βελτιώνονται συνεχώς, να μαθαίνουν, να έχουν ανοιχτή στάση, να ξέρουν πώς να ακούν και να δέχονται σχόλια από ειδικούς καθώς και από το κοινό, ώστε να έχουν ολοένα και πιο τέλεια προϊόντα. Σύμφωνα με τον μουσικό ερευνητή Dang Hoanh Loan - πρώην Αναπληρωτή Διευθυντή του Βιετναμέζικου Μουσικού Ινστιτούτου, η δημιουργικότητα πρέπει να εναρμονίζει τις παραδοσιακές και τις σύγχρονες αξίες.

Η πράξη έχει αποδείξει ότι, σε κάθε περίοδο, η λαϊκή μουσική έχει πάντα μακροπρόθεσμη, βιώσιμη αξία και αποτελεί αστείρευτη πηγή έμπνευσης για πολλούς καλλιτέχνες. Επομένως, αν κάθε καλλιτέχνης ξέρει πώς να εκτιμά, να διατηρεί συνειδητά και να προωθεί τις παραδοσιακές αξίες και ξέρει πώς να συνδέει τις αξίες της κληρονομιάς με τις σύγχρονες, θα δημιουργήσει νέες αξίες που συμβάλλουν στη διατήρηση και την ανάδειξη των μοναδικών χαρακτηριστικών της παραδοσιακής τέχνης, φέρνοντας την παραδοσιακή τέχνη πιο κοντά σε πολλά κοινά, ιδίως στους νέους, και θα καινοτομούν συνεχώς για να δημιουργούν μοναδικά προϊόντα που ανταποκρίνονται στις απαιτήσεις των καιρών. Όσο για τους καλλιτέχνες, ανεξάρτητα από το είδος μουσικής που επιλέγουν ή πώς θέλουν να πειραματιστούν, απαιτούν επίσης σοβαρή επαγγελματική στάση, επιμέλεια στην καλλιέργεια, τη μάθηση και τη γνώση του πώς να εκτιμούν τις παραδοσιακές πολιτιστικές αξίες του έθνους. Αυτή είναι η βάση και το εφαλτήριο για το ταλέντο και την επιτυχία.

Πηγή: https://nhandan.vn/phat-huy-gia-tri-dan-gian-truyen-thong-trong-linh-vuc-am-nhac-post796736.html

Πηγή