Ρεπόρτερ: Η ζωγραφική επί σκηνής (performance painting) είναι ένα σχετικά άγνωστο επάγγελμα στο Βιετνάμ. Ωστόσο, αυτή η μορφή τέχνης έχει κερδίσει δημοτικότητα τελευταία. Νιώσατε κάποια πίεση όταν παραλάβατε τον δίσκο;
Τεχνίτης Νγκουγιέν Τιεν
- Καλλιτέχνης NGUYEN TIEN: Για να καταρρίψω το προαναφερθέν ρεκόρ, παρουσίασα εννέα μορφές τέχνης, όπως: δυναμική ζωγραφική με άμμο, ζωγραφική με γκλίτερ, ζωγραφική με νερό (πιτσίλισμα χρώματος), ζωγραφική με φωτιά, ζωγραφική με ακουαρέλα, ζωγραφική με αντίστροφη ακουαρέλα, ηλεκτρική ζωγραφική, ζωγραφική με σπρέι και ζωγραφική με μαχαίρι.
Κάθε σκηνική παράσταση διαρκεί από 3 έως 7 λεπτά, ανάλογα με το μέσο. Από παιδί, είχα πάθος με τη ζωγραφική. Ενώ σπούδαζα στο Πανεπιστήμιο Αρχιτεκτονικής της πόλης Χο Τσι Μινχ, βοηθούσα στο διαφημιστικό εργαστήριο ζωγραφικής της οικογένειάς μου, δημιούργησα μια ομάδα φίλων για να ζωγραφίζουν τοιχογραφίες, αμαξώματα αυτοκινήτων, κράνη κ.λπ., για να κερδίζουν εισόδημα.
Μέχρι το 2010, άρχισα να ανακαλύπτω το πάθος μου για τη ζωγραφική με άμμο. Έψαξα και χρησιμοποίησα διάφορα υλικά και τεχνικές ζωγραφικής για να διαφοροποιήσω τις παραστάσεις μου.
Ποιο ήταν το μεγαλύτερο εμπόδιο στην ερευνητική σας διαδικασία;
- Η μεγαλύτερη δυσκολία ήταν ότι αυτή η μορφή τέχνης ήταν τόσο καινούργια που δεν υπήρχε κανείς από τον οποίο να μάθει. Ακόμα και ο εξοπλισμός και οι τεχνικές ερμηνείας ήταν πολύ ασαφείς. Ξόδεψα αρκετά χρήματα επενδύοντας σε νέες παραγωγές, γιατί αν κάτι πήγαινε στραβά, έπρεπε να το απορρίψω και να ξεκινήσω από την αρχή. Μόλις επιλέξεις αυτό το επάγγελμα, απλά πρέπει να το αποδεχτείς.
Πολλοί θεατές σε συγκρίνουν με «μάγο» όσον αφορά τη ζωγραφική. Τι πιστεύεις γι' αυτό;
- Ένας καλλιτέχνης performance πρέπει να είναι δημιουργικός, που σημαίνει ότι εξερευνά και πειραματίζεται συνεχώς με νέα πράγματα, γνωρίζοντας πώς να δημιουργεί εκπλήξεις και να μετατρέπει δημιουργικές ιδέες σε προϊόντα. Ενδιαφέρομαι να βρω μουσική για να συντονίσω τις κινήσεις του σώματός μου με τις μελωδίες για να δημιουργήσω μια συναρπαστική παράσταση.
Η καλλιτέχνης Nguyen Tien δημιουργεί ένα αριστούργημα. Φωτογραφία: THANH HIEP
Το να με αποκαλούν «μάγο» της μεταμόρφωσης της εικόνας είναι ένας τρόπος για να δείξει το κοινό την εκτίμησή του, αλλά είναι επίσης και μια πίεση γιατί αν μείνω στάσιμος, είναι δύσκολο να τους ικανοποιήσω. Επομένως, πρέπει να εξερευνώ συνεχώς νέα πράγματα στο επάγγελμά μου. Ο τίτλος «μάγος» θα είναι ένα κίνητρο για μένα να προσπαθήσω ακόμα περισσότερο για να καταρρίψω νέα ρεκόρ.
Ποια είναι η πιο αξέχαστη εμπειρία που έχετε ζήσει στην καριέρα σας;
- Η πρώτη μου παράσταση ζωγραφικής με φωτιά μου άφησε την πιο αξέχαστη εμπειρία. Εκείνη την εποχή, βρισκόμουν ακόμα στη φάση έρευνας και ανάπτυξης της ζωγραφικής με φωτιά, όταν ένας πελάτης με κάλεσε: «Θα μπορούσατε να μου ζωγραφίσετε ένα πορτρέτο ενός ξένου πελάτη χρησιμοποιώντας φωτιά;» - αυτή η εκδήλωση έλαβε χώρα στο «Sol Kitchen & Bar District 7» (District 7, Ho Chi Minh City). Δέχτηκα την προσφορά παρόλο που δεν είχα ξανακάνει ζωγραφική με φωτιά στη σκηνή. Ευτυχώς, τα κατάφερα, παρά μερικά λάθη.
Η ζωγραφική με άμμο ήταν η πρώτη μορφή τέχνης που πραγματοποίησε σε διάφορα μέρη από το 2012. Τώρα που υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που ειδικεύονται στη ζωγραφική με άμμο, ανησυχεί για τον ανταγωνισμό;
- Δεν με πειράζει ο ανταγωνισμός. Αντιθέτως, χαίρομαι που έχω ένα αντίβαρο που με κάνει να επανεφευρίσκω συνεχώς τον εαυτό μου. Αυτή η μορφή τέχνης εκπληρώνει τον σκοπό της «αφήγησης». Η άμμος χρησιμοποιείται για να σβήσει και να ξανασχεδιάσει στην γυάλινη επιφάνεια, και με κάθε καρέ, ο καλλιτέχνης αναδημιουργεί την ιστορία του με τα χέρια του στην άμμο. Το πλεονέκτημα της άμμου είναι ότι μπορεί να μεταφέρει πολύ περιεχόμενο και μηνύματα. Το κλειδί είναι να ξέρεις πώς να επιλέγεις εικόνες, να τις συμπιέζεις σε πινελιές, να δημιουργείς έκπληξη και ενδιαφέρον για τον θεατή.
Η ζωγραφική με γκλίτερ έχει επίσης μεγάλη ζήτηση. Ο πίνακας γίνεται σε μαύρο ή λευκό φόντο. Ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί ένα πινέλο και μια διάφανη κόλλα για να ψεκάσει γκλίτερ στον καμβά. Η εικόνα γίνεται ορατή μόνο όταν ο καλλιτέχνης πετάει τη σκόνη γκλίτερ στον αέρα. Αυτός ο τύπος ζωγραφικής με γκλίτερ, με το πολυτελές, λαμπερό χρυσό χρώμα του, μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη δημιουργία πορτρέτων ενός ή περισσότερων ατόμων ταυτόχρονα, καθώς και λογότυπων, εικόνων προϊόντων και άλλων.
Στην ακουαρέλα, ο πίνακας αποκαλύπτεται όταν ο καλλιτέχνης ρίχνει ένα υγρό, παρόμοιο με το χρώμα ακουαρέλας, πάνω στον καμβά, οπότε το πορτρέτο ή το έργο τέχνης ζωντανεύει με πολύ ζωντανό τρόπο.
Τι ελπίζετε να πετύχετε αφιερώνοντας τον εαυτό σας σε μια καριέρα στην performance painting;
- Ελπίζω ότι αυτή η μορφή τέχνης θα αγκαλιαστεί από όλους ως μορφή ψυχαγωγίας. Μάλιστα, η περαιτέρω ανάπτυξη αυτής της μορφής τέχνης θα συμβάλει στη διατήρηση των πολιτιστικών αξιών και στην προώθηση της εικόνας του βιετναμέζικου λαού και της εθνικής ταυτότητας στον κόσμο .
Ποια είναι η πιο αξέχαστη στιγμή από την πρώτη μέρα που φτάσατε στην πόλη Χο Τσι Μινχ;
- Θυμάμαι έντονα την εικόνα της προβλήτας Μπαχ Ντανγκ με τα μεγάλα πλοία της να σκίζουν τα κύματα. Εύχομαι κρυφά να μπορούσα να σταθώ σε ένα από αυτά τα πλοία. Αυτά τα πλοία φαινόταν να κουβαλούν τις φιλοδοξίες μου, παρακινώντας με να ακολουθήσω αυτό το επάγγελμα και να αφοσιωθώ σε αυτό.
Θα ανοίξει ο Νγκουγιέν Τιεν μια τάξη για να διδάξει και να μεταδώσει τις δεξιότητές του στη νεότερη γενιά;
- Για να επιτύχω την επιτυχία που έχω σήμερα, έχω βιώσει πολλές αποτυχίες και έχω υποβληθεί σε σημαντικά έξοδα. Η performance painting είναι μια συναρπαστική μορφή τέχνης, οπότε στο εγγύς μέλλον σίγουρα θα ανοίξω μαθήματα για να μοιραστώ την εμπειρία μου με νέους ανθρώπους που μοιράζονται το ίδιο πάθος.
Είσαι ικανοποιημένος/η με όσα έχεις καταφέρει;
- Το να μπορώ να ζω με τη ζωγραφική και να ακολουθώ το πάθος μου είναι μεγάλη ευτυχία για μένα. Είμαι performance artist για πάνω από 12 χρόνια και ακόμα και τώρα αγαπώ έντονα το επάγγελμά μου και τρέφω πολλές νέες ιδέες. Εξακολουθώ να προκαλώ τον εαυτό μου, καλλιεργώντας τον ενθουσιασμό μου για να πετύχω μεγαλύτερη επιτυχία με την πορεία που έχω επιλέξει.
Η καλλιτέχνης Nguyen Tien μοιράστηκε: «Όποτε έχω ελεύθερο χρόνο, συχνά προσφέρω εθελοντικά τις ζωγραφικές μου δεξιότητες σε μοναστήρια, ναούς ή νηπιαγωγεία. Επειδή πιστεύω ότι η ομορφιά είναι απαραίτητη παντού και θέλω να συνεισφέρω λίγη προσπάθεια για να ομορφύνω την κοινότητα».
[διαφήμιση_2]
Πηγή: https://nld.com.vn/nghe-nhan-nguyen-tien-phu-thuy-bien-hoa-hinh-anh-19624081721541116.htm






Σχόλιο (0)