Έξι καλλιτέχνες δημιουργούν σε αρμονία με το Wave 2

Μετά την επιτυχία της πρώτης φοράς, η ομαδική έκθεση «The Wave 2» μόλις επέστρεψε με σχεδόν 100 έργα έξι σύγχρονων καλλιτεχνών. Ο καθένας έχει τη δική του πορεία, αλλά μοιράζεται το ίδιο πάθος και πνεύμα να μοιραστεί την ομορφιά της τέχνης με το κοινό.

Το «Κύμα 2» φέρνει έναν πολύχρωμο δημιουργικό χώρο στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ - Φωτογραφία: H.VY

Η έκθεση «Κύμα Μπαχ 2» συγκεντρώνει σχεδόν 100 έργα έξι καλλιτεχνών: των Ha Dung, Quang Tham, Thi Ca, Hieu Nghia, Le Anh Thanh και Han Vinh, και θα εκτίθεται έως τις 6 Οκτωβρίου στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ.

Κάθε καλλιτέχνης φέρνει μια μοναδική φωνή, δεν υπάρχουν δύο ίδιες, αλλά όταν τοποθετούνται δίπλα-δίπλα δημιουργούν έναν δημιουργικό χώρο που είναι ταυτόχρονα πολύχρωμος και αρμονικός.

Κάθε άτομο ένα μικρό κύμα

Χωρίς να περιορίζεται σε ένα κοινό θέμα, το Κύμα 2 ανοίγει στον θεατή μια ενδιαφέρουσα και νέα οπτική εμπειρία. Από αναμνήσεις από το χωριό, φυσική ομορφιά μέχρι παιδικά χαμόγελα, άνθη λωτού που ανθίζουν στο μυαλό... κάθε αγαπημένο θέμα κάθε συγγραφέα βρίσκει τη δική του θέση.

Όπως είπε ο ζωγράφος Χα Ντουνγκ: «Για άλλη μια φορά τα κύματα χτυπούν την ακτή, το φως του ήλιου απλώνεται στην όχθη του ποταμού. Κάπου μερικές πινελιές ακολουθούν τη μελωδία, αναμειγνύομαι με τα πιο φυσικά πράγματα.»

Έξι αδέρφια, έξι προσωπικότητες δημιουργούν ένα κοινό παιχνίδι. Αν στην πρώτη έκθεση υπήρχαν κάποιες συγκρούσεις, τότε στο Κύμα 2, ένιωσα ξεκάθαρα την αρμονία. Κάθε καλλιτέχνης είναι σαν ένα μικρό κύμα που δημιουργεί ένα μεγάλο και εντυπωσιακό παιχνίδι.

Η ζωγράφος Ha Dung φέρνει ένα φιλελεύθερο πνεύμα και φυσική μελωδία - Φωτογραφία: H.VY

Για τον καλλιτέχνη Le Anh Thanh, αυτό το κύμα είναι η μνήμη. Όταν μιλάμε για δημιουργικότητα, οι άνθρωποι σκέφτονται κάτι νέο, αλλά αυτός επιλέγει να επιστρέψει στο παρελθόν μέσα από τη νοσταλγία.

«Αναδημιουργώ τις αναμνήσεις μιας ειρηνικής πατρίδας, όπου υπάρχει ένας ουρανός παιδικής ηλικίας. Ίσως δείτε ένα μέρος της παιδικής σας ηλικίας στη δική μου. Αν και ο καθένας έχει διαφορετική παιδική ηλικία, εξακολουθεί να είναι μια ειρηνική και αξέχαστη περίοδος.» - Ο καλλιτέχνης Le Anh Thanh εκμυστηρεύτηκε.

Ο καλλιτέχνης Le Anh Thanh με τον πίνακά του που απεικονίζει αναμνήσεις από την ύπαιθρο - Φωτογραφία: H.VY

Ο καλλιτέχνης Thi Ca επέλεξε ως πηγή έμπνευσης την καθημερινή ζωή δίπλα στη θάλασσα, ειδικά τα χαμόγελα των παιδιών. Έφερε στην έκθεση τη ρεαλιστική ομορφιά των κυμάτων όπως ακριβώς είναι.

«Ζω σε ένα παραθαλάσσιο νησί στο Κουάνγκ Νγκάι . Είμαι συνηθισμένος στον ήλιο και τον άνεμο, γι' αυτό μου αρέσει πολύ να ζωγραφίζω για τη θάλασσα. Έχω επίσης μικρά παιδιά, αγαπώ τα παιδιά, γι' αυτό μου αρέσει να απαθανατίζω τα χαμόγελα των παιδιών όταν παίζουν. Θέλω να μεταφέρω την ομορφιά της καθημερινής ζωής σε πίνακες με έναν απλό, ρουστίκ τρόπο» - μοιράστηκε η καλλιτέχνιδα Thi Ca.

Η ζωγράφος Thi Ca με παιδικά χαμόγελα - Φωτογραφία: H.VY

Μια έκθεση με πολλά επίπεδα συναισθημάτων

Για τον καλλιτέχνη Han Vinh, η έμπνευση για αυτή τη σειρά πινάκων ξεκίνησε από τα ταξίδια του. Ο ίδιος εξέφρασε: «Αυτό το μεγάλο κύμα είναι η κρυστάλλωση των αληθινών συναισθημάτων και συναισθημάτων που βίωσα μετά τα πραγματικά μου ταξίδια.»

Οι πίνακές μου με μελάνι είναι η κίνηση του πινέλου και του μελανιού που ακολουθούν το μυαλό του καλλιτέχνη, όπου τα συναισθήματα είναι διακριτικά συνυφασμένα, διευκολύνοντας τους θεατές να νιώσουν ενσυναίσθηση. Θέλω να ανοίξω το δημιουργικό πνεύμα, συνδέοντας την παραδοσιακή τέχνη με τη σύγχρονη πνοή.

Ο ζωγράφος Han Vinh με τους πίνακες με μελάνι που συνδέουν την παράδοση και τον νεωτερισμό - Φωτογραφία: H.VY

Εν τω μεταξύ, ο καλλιτέχνης Hieu Nghia επέλεξε να συμπεριλάβει τον λωτό στους πίνακές του ως πνευματικό σύμβολο. Μοιράστηκε: «Ο λωτός δεν υπάρχει μόνο ως λουλούδι, αλλά και ως συνείδηση ​​γεμάτη βαριά συναισθήματα».

Η ζωγραφική είναι ο τρόπος μου να βρίσκω ισορροπία μεταξύ κίνησης και ακινησίας, μεταξύ παράδοσης και νεωτερικότητας. Ελπίζω ότι όταν το κοινό σταθεί μπροστά στους πίνακες με τους λωτούς, θα βρει μια στιγμή σιωπής για τον εαυτό του, σαν έναν λωτό που ανθίζει απαλά στο μυαλό του.

Ο ζωγράφος Hieu Nghia με τους ισορροπημένους και γαλήνιους πίνακές του με λωτούς - Φωτογραφία: H.VY

Όσο για τον ζωγράφο Κουάνγκ Ταμ, εμπιστεύτηκε: «Είμαι απλώς ένα άτομο που αντιγράφει τις αποχρώσεις και τις πτυχές της ζωής μέσα από το ύφος των αλληγορικών ζωγραφικών έργων. Σε αυτήν υπάρχει θλίψη και χαρά, κέρδη και απώλειες, ιερά και όμορφα πράγματα».

Όπως τα αδέρφια μου στην ομάδα, είμαι ένα μικρό κύμα που αναμειγνύεται με την αγάπη για την τέχνη, για να δημιουργήσω ένα Κύμα επιθυμίας να ανέβω και να συνεισφέρω στον ωκεανό της ζωγραφικής.

Ο ζωγράφος Quang Tham χρησιμοποιεί αλληγορική γλώσσα στη ζωγραφική για να «αντιγράψει» τις αποχρώσεις της ζωής - Φωτογραφία: H.VY

Το Κύμα 2 δεν αποτελεί μόνο συνέχεια της πρώτης έκθεσης, αλλά δείχνει το πνεύμα συντροφικότητας των δημιουργών στο ρεύμα της σύγχρονης τέχνης.

Εκεί, το άτομο δεν χάνεται αλλά εξυψώνεται μέσα στο κοινό, αντηχώντας με μια φρέσκια και πλούσια πηγή ενέργειας για την καλλιτεχνική ζωή της πόλης.

Έξι καλλιτέχνες φέρνουν μια πολύχρωμη έκθεση στο Κύμα 2 - Φωτογραφία: H.VY

Η έκθεση προσέλκυσε ένα ευρύ κοινό.

Ένας καλλιτέχνης από τη Γαλλία λατρεύει τα χαμόγελα των παιδιών στους πίνακες της ζωγράφου Thi Ca.

Οι θεατές κατέγραψαν αξέχαστες στιγμές στην έκθεση

H.VY

Πηγή: https://tuoitre.vn/sau-hoa-si-hoa-nhip-sang-tao-cung-buc-song-2-20251002154003936.htm