Τιμ Άλχοφ: Να είστε ανοιχτόμυαλοι, σταματήστε να έχετε προκαταλήψεις για την κλασική μουσική

Ο Τιμ Άλχοφ θεωρεί τον εαυτό του δύτη στα σύνορα, που δεν περιορίζεται σε κάποιο μουσικό είδος ή στυλ - Φωτογραφία: NVCC

Ο Τιμ Άλχοφ είναι ένας πολυσχιδής καλλιτέχνης, που συνθέτει και ερμηνεύει τζαζ, κλασική και σύγχρονη μουσική.

Έχει κυκλοφορήσει εννέα άλμπουμ, δύο εκ των οποίων έλαβαν τα βραβεία ECHO της Γερμανίας.

Αυτή είναι η δεύτερη φορά που βρίσκομαι στο Βιετνάμ. Ως χορτοφάγος, με εξέπληξε η ποικιλία και η νοστιμιά του χορτοφαγικού φαγητού εδώ. Εδώ, όλα φαίνονται πολυσύχναστα και αγχωτικά, αλλά υπάρχει κάτι πολύ γαλήνιο και χωρίς σοβαρότητα (κάτι που είναι πολύ διαφορετικό από τη Γερμανία).

Καλλιτέχνης Τιμ Άλχοφ

Το Βιετνάμ έχει κοινό για την κλασική μουσική.

* Το πρώτο φεστιβάλ κλασικής μουσικής στο Βιετνάμ. Τι σας έκανε να αποφασίσετε να έρθετε σε ένα μέρος όπου δεν υπάρχει «παράδοση» κλασικής μουσικής;

- Είμαι πολύ χαρούμενος. Το Βιετνάμ έχει μια ομάδα κοινού που ασχολείται με την κλασική μουσική. Έρχονται εδώ επειδή θέλουν να απολαύσουν τη μουσική και δεν ενδιαφέρονται ιδιαίτερα για το είδος της. Αυτό είναι κάτι που θεωρώ πολύτιμο.

* Στη Γερμανία, πώς καλλιεργούν οι άνθρωποι τα νέα ταλέντα, από την οπτική σας γωνία;

- Προέκυψε φυσικά: Ξεκίνησα να παίζω πιάνο όταν ήμουν περίπου 5 χρονών.

Έψαξα και είχα την επιθυμία να εκφράσω τις νότες με ακρίβεια από πολύ μικρός. Έπειτα, γρήγορα έμαθα μουσική συστηματικά και επαγγελματικά.

Αλλά δύσκολα θα είχα φτάσει εκεί που είμαι σήμερα χωρίς να έχω λάβει γερμανική μουσική εκπαίδευση .

* Μπορείτε να μιλήσετε συγκεκριμένα για την ανάπτυξη της γερμανικής κλασικής μουσικής σήμερα;

- Η ξεχωριστή πολιτιστική και μουσική σκηνή της Γερμανίας την έχει καταστήσει παγκόσμιο κόμβο μουσικής και πολιτισμού.

Φαίνεται ότι δεν έχει περάσει ποτέ περίοδος χωρίς η Γερμανία να έχει αναδείξει έναν παγκοσμίου φήμης κλασικό καλλιτέχνη. Από τον Χέντελ στον Μπαχ, από τον Μπετόβεν στον Μπραμς, από τον Σούμαν στον Βάγκνερ, από τον Χίντεμιτ στον Στοκχάουζεν.

Σύμφωνα με τον συγγραφέα Τζορτζ Τέρις, στο βιβλίο του «Μεγάλοι Γερμανοί Συνθέτες» , ο σχηματισμός και η ανάπτυξη της γερμανικής μουσικής συνδέονται σχεδόν στενά με σημαντικά γεγονότα στην ιστορία της προνεωτερικής και σύγχρονης ευρωπαϊκής τέχνης και πολιτισμού.

Σήμερα, η Γερμανία διαθέτει περισσότερες από 130 επαγγελματικές ορχήστρες, 10.000 μουσικούς που χρηματοδοτούνται από το κράτος και περισσότερες από 80 μόνιμες ομάδες όπερας, αριθμός ίσος με τον συνολικό αριθμό των ομάδων όπερας ολόκληρου του κόσμου, οι οποίες εμφανίζονται συχνότερα σε θέατρα από οποιαδήποτε άλλη χώρα.

Από τα 83 εκατομμύρια κατοίκους της Γερμανίας, τα 14 εκατομμύρια παίζουν κάποιο μουσικό όργανο ή συμμετέχουν σε χορωδία. Τα νοικοκυριά έχουν ένα μέλος που μπορεί να παίξει τουλάχιστον ένα όργανο. Το 33% των Γερμανών αγαπούν την κλασική μουσική (15% στη Βρετανία, 17% στην Αμερική), ένα ποσοστό που μπορούν να ανταγωνιστούν μόνο η Ρωσία και η Ιαπωνία.

Στη Βόρεια Ρηνανία-Βεστφαλία, κάθε τέσσερις δρόμοι πρόσβασης προς τον αυτοκινητόδρομο διαθέτουν θέατρο, αίθουσα συναυλιών, ορχήστρα, πολυάριθμες χορωδίες και τουλάχιστον ένα μουσικό φεστιβάλ προσβάσιμο στο κοινό.

Ο Tim Allhoff παρουσιάζει σόλο και σεμινάριο με θέμα «Δημιουργικότητα στη ροή του χρόνου» στο Φεστιβάλ Κλασικής Μουσικής του Βιετνάμ - Φωτογραφία: Dai Trang

Η κλασική μουσική δεν είναι δύσκολο να την ακούσεις.

* Σε αυτή την επίσκεψή σας στο Βιετνάμ, παίξατε μερικά τραγούδια από το άλμπουμ Silence Is Something You Can Actually Hear που κυκλοφόρησε πέρυσι. Τι πιστεύετε στη δύναμη της σιωπής;

- Καθώς ο κόσμος γίνεται ολοένα και πιο θορυβώδης και ταραχώδης, αυτό το άλμπουμ θέλει πραγματικά να προσφέρει μια ισορροπία. Το ρεπερτόριό μου κυμαίνεται από κλασικά έργα των Μπαχ (Air), Γκριγκ (Arietta), μέχρι διασκευές πρωτότυπων τραγουδιών, από τζαζ μέχρι ποπ, καθώς και δικές μου νέες συνθέσεις.

Είναι παρόμοιοι στη ζεστή, στοργική, κάπως μυστηριώδη ατμόσφαιρά τους. Προσπαθήστε να ανοιχτείτε σε έναν εντελώς σιωπηλό κόσμο ήχων και προσπαθήστε να ανοίξετε την καρδιά σας στην πρόσκληση, ποιος ξέρει, μήπως ανακαλύψετε έναν εντελώς διαφορετικό εσωτερικό κόσμο που κατοικεί μέσα σας.

Το φεστιβάλ κλασικής μουσικής του Βιετνάμ (που πραγματοποιείται από τις 10 έως τις 17 Μαρτίου) που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά στο Βιετνάμ, με πολλές εκδηλώσεις στο πλαίσιο του, προσέλκυσε την προσοχή των μουσικόφιλων - Φωτογραφία: Οργανωτική Επιτροπή

* Ως καλλιτέχνης χωρίς «όρια» και με ένα δύσκολο στην κατηγοριοποίηση στυλ, πώς σας προσφέρει μουσική εμπειρία η διεύρυνση του εύρους των «φωνών» σας;

- Κάθε μορφή τέχνης καλωσορίζει την ποικιλομορφία και τις επιρροές από παντού, αντί να περιορίζεται και να επιτυγχάνει μόνο πολύ περιορισμένους στόχους.

Ή τουλάχιστον αυτή είναι η δική μου προσέγγιση στην τέχνη.

Είναι όλα μουσική άλλωστε, είτε μας συγκινεί είτε όχι. Γιατί να ασχολούμαστε με δισκογραφικές;

* Μερικοί Βιετναμέζοι καλλιτέχνες προσπαθούν να διαδώσουν την κλασική μουσική στο ευρύ κοινό, αλλά υπάρχουν επίσης πολλές αμφιβολίες ότι αυτό θα «καταστρέψει» την κλασική μουσική. Ποια είναι η δική σας άποψη;

- Σίγουρα όχι «καταστροφικό». Όσο για τους πολλούς ανθρώπους που «φοβούνται» ή είναι επιφυλακτικοί απέναντι στην κλασική μουσική, θεωρώντας ότι είναι πολύ «ακαδημαϊκή», «πνευματική» ή πολύ περίπλοκη για αυτούς, τότε μπαίνουν στην αίθουσα συναυλιών, όπου λαμβάνει χώρα μια παράσταση, και επιτρέπουν στον εαυτό τους να αφήσει πίσω του τα φυσικά του συναισθήματα.

Τότε οι ίδιοι θα συνειδητοποιήσουν πόσο «εύκολη στην ακρόαση» και «εύκολη στην αίσθηση» μπορεί να είναι η κλασική μουσική.

Πηγή: https://tuoitre.vn/tim-allhoff-hay-mo-long-ngung-dinh-kien-voi-nhac-co-dien-20240319083719221.htm