Ήμουν τρομερά μπερδεμένος την πρώτη φορά που μπήκα στο Ωδείο.

Έχουν περάσει 48 χρόνια από το τέλος του πολέμου , αλλά τα επαναστατικά τραγούδια (κόκκινη μουσική) εξακολουθούν να αντηχούν σε όλη τη χώρα . Εκεί, τα τελευταία 20 χρόνια, ο Trong Tan ήταν πάντα το κορυφαίο όνομα με μια σειρά από παραστάσεις σε όλη τη χώρα, παρόλο που έχουν εμφανιστεί πολλές γενιές. Πώς μπορεί να εξηγηθεί αυτό ;

- Αυτό μάλλον χρειάζεται έρευνα από ειδικούς. Δεν ξέρω ( γέλια) . Ίσως το κοινό μας δέχεται (Trong Tan, Dang Duong, Viet Hoan, Anh Tho) υπερβολικά, οπότε είναι λίγο αυστηροί με τους ανθρώπους που βρίσκονται πίσω; Άλλωστε, σύμφωνα με την παρατήρησή μου, υπάρχουν ακόμα πολλοί νέοι καλλιτέχνες που εμφανίζονται με ποιοτικά μουσικά έργα, είναι κι αυτοί αγαπημένοι και έχουν το δικό τους κοινό.

Γεννηθήκατε το 1976 – ένα χρόνο μετά την επανένωση της χώρας και την πλήρη απελευθέρωση του Νότου . Είναι αυτή η δύναμή σας σε σύγκριση με την επόμενη γενιά, όταν σας κάνει να νιώθετε τις αναμνήσεις του πολέμου πιο καθαρά , μεταφέροντας έτσι τα κόκκινα τραγούδια πιο ολοκληρωμένα ;

- Δεν νομίζω. Το να γεννηθώ αμέσως μετά τον πόλεμο ήταν δύσκολο και φτωχικό, αλλά δεν είχα κανένα συναίσθημα για την περίοδο του πολέμου. Το μόνο που ήξερα ήταν από ταινίες, βιβλία και από όσα μου έλεγαν οι γονείς μου. Στην πραγματικότητα, στο παρελθόν, ήμασταν ακόμη πιο μειονεκτικοί από ό,τι είστε τώρα, με πολύ λίγα οπτικοακουστικά βοηθήματα και περιορισμένες πληροφορίες.

Όταν ήμουν μικρός, θυμάμαι να ακούω μπολερό παντού γύρω μου. Ήμουν επίσης ανώριμος στο να αφομοιώνω ιστορίες για τη χώρα και τους ανθρώπους. Όταν μεγάλωσα και ήρθα σε επαφή με περισσότερα, όλα σταδιακά ξεκίνησαν. Απλώς διάβαζα, καταλάβαινα και ένιωθα την καλοσύνη και την ομορφιά ενός επαναστατικού τραγουδιού.

Εξακολουθώ να πιστεύω ότι το σημαντικό είναι τα συναισθήματα και οι συγκινήσεις του καλλιτέχνη. Η ιστορία που αφηγείται το κοινό είναι η ιστορία που νιώθει στην καρδιά του.

Πώς αξιολογείτε τη θέση της επαναστατικής μουσικής , της μουσικής που υμνεί την πατρίδα και τη χώρα στη σημερινή εποχή, όταν η κατάσταση της χώρας έχει αλλάξει πολύ ;

- Μιλώντας για αυτό το μουσικό είδος, νομίζω ότι το πρώτο πράγμα που μπορεί να επιβεβαιωθεί είναι η μακροζωία του. Η επαναστατική μουσική, η μουσική που υμνεί την πατρίδα δεν είναι απλώς ψυχαγωγία, είναι πιο ευγενής, ιερή και έντονη από αυτό. Φυσικά, υπάρχουν φορές που η κόκκινη μουσική ακούγεται από πολλούς ανθρώπους, και φορές που ακούγεται λιγότερο, αλλά θα υπάρχει πάντα και θα κατέχει ξεχωριστή θέση.

Πρέπει επίσης να ειπωθεί ότι κάθε είδος μουσικής, όταν εδραιώνει μια θέση στη ζωή, έχει και τον δικό του τρόπο ζωής. Δεν μπορεί κανείς να συγκρίνει αυτήν την αγάπη με εκείνη την αγάπη, ούτε τη σημασία αυτού ή εκείνου του είδους μουσικής. Η κλασική ή προκλασική μουσική εμφανίστηκε τον 15ο και 16ο αιώνα στη Δύση και εξακολουθεί να παίζεται σε αμφιθέατρα σε όλο τον κόσμο σήμερα και γίνεται δεκτή με ενθουσιασμό και επισημότητα από το κοινό. Το ίδιο ισχύει και για το πρόσφατο είδος ραπ. Στο παρελθόν, όταν πρωτογεννήθηκε η ραπ, οι άνθρωποι της γενιάς μου δυσκολεύονταν να την ακούσουν και να την αντιληφθούν. Αλλά τώρα, όταν ακούω νέους να διαβάζουν ραπ σε ένα τραγούδι, νιώθω πολύ οικεία. Αρχίζω να ακούω το μήνυμα που μεταφέρουν σε αυτό το τραγούδι.

Εδώ και πολλά χρόνια, δεν έχετε κυκλοφορήσει κανένα νέο μουσικό προϊόν . Είστε κάπως επιφυλακτικός με την τρέχουσα μουσική αγορά, όπου υπάρχουν πολλά νέα μουσικά είδη και νέοι καλλιτέχνες που αναπτύσσονται ;

- Έπρεπε να σταματήσω να κυκλοφορώ πριν από μερικά χρόνια, δεν κυκλοφορούσα άλλους δίσκους επειδή δεν μπορούσαν να πουλήσουν. Αυτή είναι η γενική κατάσταση της αγοράς, όχι μόνο εγώ. Πριν, οργάνωνα μια ζωντανή παράσταση στο Εθνικό Συνεδριακό Κέντρο, η πώληση 4.000 εισιτηρίων ήταν απαίσια. Αυτή τη στιγμή, το Youtube επιτρέπει στους ανθρώπους να έχουν πρόσβαση σε 1 εκατομμύριο προβολές την ημέρα. Στο μέλλον, είναι πολύ πιθανό να υπάρχουν ψηφιακοί κινηματογράφοι - όπου εμφανίζονται mainstream καλλιτέχνες, καλλιτέχνες της όπερας, το κοινό απλώς πρέπει να πληρώνει μέσω του διαδικτύου. Πρέπει να αλλάξουμε και πρέπει να υποστηρίξουμε την ανάπτυξη νέων πραγμάτων όπως αυτό.

Εξακολουθώ να διατηρώ το κανάλι μου στο Youtube, φτιάχνοντας βίντεο για να γνωρίσω το κοινό μου. Επίσης, δεν πιέζω τον εαυτό μου να κυκλοφορεί νέα προϊόντα, το κάνω όταν είναι κατάλληλο. Με αυτό το είδος μουσικής, νομίζω ότι αυτό που κατακτά τις καρδιές των ακροατών είναι η ειλικρίνεια και η απλότητα.

Γυρίζοντας λίγο πίσω , φαίνεται ότι ένας από τους σημαντικούς λόγους για τους οποίους ξεκινήσατε μια επαγγελματική μουσική καριέρα ήταν επειδή ήσασταν απαλλαγμένος από τα δίδακτρα ;

- Αυτός είναι επίσης ένας από τους σημαντικούς παράγοντες, φυσικά όχι ο καθοριστικός παράγοντας. Ο μεγαλύτερος λόγος είναι ότι είμαι πραγματικά παθιασμένος με τη μουσική, εκτός από το ταλέντο, είναι επίσης μια αγάπη από μικρή ηλικία. Από το γυμνάσιο και το λύκειο, έχω μάθει μόνος μου να παίζω πιάνο, έπαιζα πιάνο και συμμετείχα σε σχολικές δραστηριότητες, συμμετείχα επίσης σε μερικούς επαρχιακούς διαγωνισμούς και κέρδισα αρκετά υψηλά βραβεία. Αυτό ήταν το κίνητρο για να σκεφτώ ότι θα μπορούσα να ακολουθήσω μια μουσική καριέρα.

Η ζωή ήταν δύσκολη τότε, και τα παιδιά της υπαίθρου σαν εμένα ανησυχούσαν πάντα για το μέλλον. Πρώτον, θα είχα αρκετά χρήματα για τα επόμενα 4,5 χρόνια σχολείου; Δεύτερον, τι θα έκανα μετά την αποφοίτησή μου; Αν επέλεγα λάθος καριέρα, όχι μόνο θα απογοήτευα τους γονείς μου, αλλά η ζωή μου θα ήταν επίσης δύσκολη και ταραγμένη.

Όταν ήμουν μικρός, όταν παρακολουθούσα επαγγελματίες καλλιτέχνες να εμφανίζονται στο VTV, ειλικρινά δεν τολμούσα να σκεφτώ ότι θα γινόμουν καλλιτέχνης, καταλάβαινα ότι το να τραγουδάς για διασκέδαση και το να τραγουδάς επαγγελματικά είναι πολύ διαφορετικά. Αλλά η αγάπη είναι έτσι, λόγω της αγάπης, εξακολουθώ να προχωράω και εξακολουθώ να ελπίζω ότι ίσως αυτός είναι ο σωστός δρόμος για μένα.

Στο τέλος του λυκείου, η πληροφορία ότι το κανονικό επίπεδο Μέσου Λυκείου του Ωδείου εκείνη την εποχή κάλυπτε πλήρως τα δίδακτρα, έχοντας να πληρώσω μόνο για το φαγητό και τη διαμονή στην εστία, ήταν ο καταλύτης για να αποφασίσω να ακολουθήσω τη μουσική. Επειδή η οικογένειά μου ήταν φτωχή, μετά βίας είχα την οικονομική δυνατότητα να δώσω εξετάσεις σε κάποια άλλη σχολή, για παράδειγμα, στις σχολές που μου άρεσαν πολύ και μπορούσα να δώσω εξετάσεις, όπως η Αρχιτεκτονική ή τα Χρηματοοικονομικά.

[ενσωμάτωση]https://www.youtube.com/watch?v=sBp2Qg4xPg0[/ενσωμάτωση]

Την πρώτη μέρα που πάτησες το πόδι σου στο Ανόι , πρέπει να ήσουν πολύ αβέβαιος για το μέλλον σου ;

- Είναι αδύνατο να απαντήσω εξαρχής. Αν και υπάρχουν τελειόφοιτοι που μου έχουν δείξει τις προοπτικές του επαγγέλματος, όπως ο κ. Tan Minh, η κα. My Linh... - άνθρωποι που έχουν πετύχει και έχουν μεγαλώσει από το Ωδείο.

Το 1995, πήγα στο Ανόι για να δώσω τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Ωδείο Μουσικής, χωρίς να γνωρίζω ότι έπρεπε να κάνω εξάσκηση εκ των προτέρων. Μια φίλη με πήγε να δω την κα Minh Hue (την πρώτη δασκάλα του Trong Tan στο επάγγελμα - PV) αλλά δεν με δέχτηκε. Είπε: «Έχουν απομείνει μόνο 12 μέρες για να δώσω τις εξετάσεις, ήρθες πολύ αργά, ας τις ξαναδώσουμε του χρόνου». Ήμουν τρομερά μπερδεμένη, σκεπτόμενη: «Πιθανότατα απέτυχα φέτος. Τραγουδήστε ό,τι σας έρθει στο μυαλό», η ομάδα μας πήγε στο διπλανό δωμάτιο για να εξασκηθούμε μαζί.

Δεν περίμενα ότι το τραγούδι μου θα έφτανε στα αυτιά της. Στάθηκε έξω και άκουγε, ξαφνικά χτύπησε την πόρτα. Είπε: «Μόλις τραγούδησες, τραγούδησε το ξανά για μένα» και μετά μου είπε να πάω στο δωμάτιό της για να δοκιμάσει την μουσική μου εκτίμηση. Αμέσως μετά, με δέχτηκε να σπουδάσω.

Πώς ξεκινήσατε τις πρώτες σας μέρες στο ωδείο (τώρα Εθνική Ακαδημία Μουσικής του Βιετνάμ) ;

- Εκείνη τη χρονιά, περίπου 100 άτομα έδιναν εξετάσεις Φωνητικής και μόνο 3 πέρασαν, συμπεριλαμβανομένου και εμού, με άριστη βαθμολογία. Ο κ. Tran Hieu με υποστήριξε μπροστά σε όλο το διδακτικό προσωπικό, επιβεβαίωσε ότι θα αποδεχόμουν αυτόν τον μαθητή και θα αναλάμβανα την ευθύνη γι' αυτόν. Ήταν επίσης το άτομο που με βοήθησε πολύ στο μουσικό μου ταξίδι.

Τον Σεπτέμβριο ξεκίνησα το σχολείο και τον Νοέμβριο ο δάσκαλός μου με άφησε να συμμετάσχω στο Φεστιβάλ Φωνής του Ανόι - έναν πολύ φημισμένο μουσικό διαγωνισμό εκείνη την εποχή. Κέρδισα το βραβείο "Promising Young Voice" και άρχισα να γίνομαι γνωστός σε πολλούς ανθρώπους. Υπάρχει επίσης μια ιστορία για αυτόν τον διαγωνισμό, την οποία μου διηγήθηκε αργότερα ο θείος Φαμ Τουγιέν, η οποία με έκανε να εκτιμήσω ακόμη περισσότερο τους βετεράνους και ενάρετους καλλιτέχνες. Είπε: "Την πρώτη φορά που ο Ταν διαγωνίστηκε, οι κριτές και εγώ κρίναμε ότι ο Ταν άξιζε το δεύτερο βραβείο. Αλλά μετά από συζήτηση, το συμβούλιο συμφώνησε ότι ήταν μόνο μαθητής του Ενδιάμεσου Επιπέδου 1 και ο δρόμος μπροστά του ήταν ακόμα πολύ μακρύς. Η Οργανωτική Επιτροπή αποφάσισε να του απονείμει το βραβείο "Promising Young Voice", τόσο για να του επιτρέψει να συνεχίσει να αγωνίζεται την επόμενη χρονιά και να κερδίσει ένα υψηλότερο βραβείο, όσο και για να του επιτρέψει να καταβάλει περισσότερες προσπάθειες στην καλλιτεχνική του πορεία."

Είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε τη χρονιά-ορόσημο του 1999 - όταν όλοι, κάθε νοικοκυριό άκουσε το "Tieng dan bau" - το τραγούδι που ερμήνευσε και κέρδισε το πρώτο βραβείο στον 2ο Εθνικό Διαγωνισμό Τραγουδιού της Τηλεόρασης , και επίσης το τραγούδι που έφερε το όνομα του Trong Tan στο προσκήνιο.

- Το συναίσθημα για το "Tieng dan bau" είναι ακόμα άθικτο μέσα μου. Μπαίνοντας στον τελικό, αναρωτιόμουν αν θα μπορούσα να κερδίσω ένα υψηλό βραβείο όταν ο διαγωνισμός διεξαγόταν στην πόλη Χο Τσι Μινχ, οι κριτές και το κοινό έτειναν προς τη λυρική, ελαφριά μουσική. Όταν τελείωσα το τραγούδι, το "Tieng dan bau" πέτυχε σχεδόν τέλεια βαθμολογία, συνειδητοποίησα ότι οτιδήποτε αγγίζει την καρδιά του ακροατή θα αναγνωριστεί.

Για πολύ καιρό, το πρόγραμμά μου ήταν φορτωμένο και όπου κι αν πήγαινα, μου ζητούσαν να τραγουδήσω το "Tieng Dan Bau". Μπορεί να ειπωθεί ότι μετά το "Tieng Dan Bau", ο κόσμος άρχισε να ακούει πιο mainstream μουσική και τα παλιά τραγούδια έγιναν ξανά θερμά δεκτά. Το "Tieng Dan Bau" με βοήθησε επίσης να διαμορφώσω την πορεία μου - τραγουδώντας κόκκινη μουσική, φολκ μουσική - λυρική.

Από το 1999, το όνομα Trong Tan θεωρείται επίσημα κορυφαίο κόκκινο μουσικό αστέρι. Κατατάχθηκε μαζί με μεγάλα και βετεράνους καλλιτέχνες όπως οι Trung Duc, Thanh Hoa, Thu Hien, ενώ ήταν μόλις 23 ετών. Εκείνη την εποχή, ήταν λίγο εφησυχασμένος ;

- Νιώθω χαρούμενος και περήφανος που εμφανίζομαι με τον κ. Trung Duc, την κα Thanh Hoa, την κα Thu Hien, και την νεότερη γενιά με τον κ. Duc Long, τον κ. Tan Minh, και στο Νότο με τον κ. Ta Minh Tam, την κα Anh Tuyet... Μπορεί να ειπωθεί ότι από την εποχή της κας Thanh Hoa, Thu Hien μέχρι τη γενιά μου, οι καλλιτέχνες της κόκκινης μουσικής έχουν σχεδόν διακοπεί για αρκετό καιρό. Δεν είμαι μόνο χαρούμενος που είμαι αποδεκτός, αλλά και χαρούμενος που ο κόσμος δέχεται έντονα τη νέα γενιά καλλιτεχνών που τραγουδούν mainstream μουσική.

Στην πορεία σας με τόση δόξα, υπήρξε κάποια περίοδος που νιώσατε απογοήτευση στην καριέρα σας, για παράδειγμα η ιστορία που συνέβη το 2013;

(Μετά από ένα καλλιτεχνικό πρόγραμμα στο Λάος , το Υπουργείο Πολιτισμού , Αθλητισμού και Τουρισμού του Βιετνάμ έστειλε τηλεγράφημα ζητώντας την αναστολή των παραστάσεων του Trong Tan σε καλλιτεχνικά προγράμματα στην εγχώρια και εξωτερική αγορά - PV).

- Δεν νομίζω ότι αυτό είναι ένα χαμηλό σημείο στην καριέρα μου, ίσως επειδή είμαι αισιόδοξος άνθρωπος, δεν είμαι ο τύπος του ανθρώπου που θέτει πάρα πολλούς στόχους για το μέλλον, ότι πρέπει να πετύχω αυτό ή εκείνο σε σύντομο χρονικό διάστημα.

Γι' αυτό, σε όλη μου τη ζωή, δεν ένιωσα ποτέ κατάθλιψη ή αποθάρρυνση όταν σκόνταψα. Η ιστορία που αναφέρατε το 2013 είναι ένα σπουδαίο μάθημα για εμάς τους καλλιτέχνες όσον αφορά την αλληλεπίδραση με τους κρατικούς φορείς διαχείρισης στην εργασία. Άλλωστε, είναι ένα μεγάλο κέρδος για εμάς να προχωράμε πιο σταθερά, χωρίς να επαναλαμβάνουμε τα λάθη του παρελθόντος.

Δεν είμαι κάποιος που κάνει σκόπιμα πράγματα που δεν είναι καλά για την ομάδα. Αυτό το λάθος έγινε ως ευκαιρία για να ηρεμήσω, να αναδιοργανώσω την εργασία μου, να αλληλεπιδράσω καλύτερα με την οργανωτική μονάδα όταν συμμετέχω σε διαφορετικά προγράμματα, ώστε και οι δύο πλευρές να κατανοήσουν η μία την άλλη και να πάρουν τη σωστή απόφαση.

Πρόσφατα, η κοινή γνώμη έχει μιλήσει πολύ για την πίεση που ασκεί το φωτοστέφανο του καλλιτέχνη. Έχετε νιώσει ποτέ ότι το φωτοστέφανο σας έχει μερικές φορές μια σκοτεινή πλευρά ;

- Δεν κοιτάζω το μονοπάτι μου προς τη δόξα, το κοιτάζω προς την αγάπη. Και πράγματι έτσι είναι.

Για να είναι επιτυχημένη μια συναυλία, το κοινό πρέπει να αγαπά τον καλλιτέχνη και να μοιράζεται την καρδιά του με αυτόν. Σε έναν τέτοιο χώρο χωρίς αποστάσεις, μοιράζεται η εξάχνωση, όχι το άτομο στη σκηνή που είναι το κέντρο της προσοχής. Αν αυτός δεν τα πάει καλά ή το κοινό δεν αλληλεπιδράσει καλά, όλα θα οδηγήσουν σε αποτυχία.

Η σχέση μεταξύ καλλιτεχνών και κοινού είναι ένας αιώνιος δεσμός. Και οι δύο πλευρές χρειάζονται και αγαπούν ο ένας τον άλλον. Αφήνοντας στην άκρη την αγάπη μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας, πρόκειται για μια πολύ αγνή και όμορφη αγάπη.

Σκέψου το, άνθρωποι που δεν σε ξέρουν, ακόμα και χιλιάδες χιλιόμετρα μακριά, σε αγαπούν, σε μοιράζονται, σου δείχνουν τη φροντίδα τους μέσω Youtube, μέσω Facebook. Αυτό είναι σίγουρα αγάπη, τίποτα άλλο.

Τα ντουέτα μεταξύ αυτού και του γιου του, Tan Dat, έχουν προσελκύσει σχεδόν 1 εκατομμύριο προβολές στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης . Ο γιος του έχει εμφανιστεί επίσης μαζί του σε πολλές μεγάλες σκηνές. Πριν από περισσότερα από 10 χρόνια, όταν μου μίλησε , είπε ότι θα υποστήριζε τον γιο του αν ακολουθούσε το μονοπάτι του πατέρα του . Φαίνεται ότι αυτό σταδιακά γίνεται πραγματικότητα ;

- Δεν πιέζω τα παιδιά μου, αλλά χαίρομαι που όλα ακολουθούν τη μουσική. Ο Ντατ έχει καλή φωνή και η οικογένειά του τον αφήνει να ασχοληθεί με τη φωνητική μουσική. Ο σύζυγός μου κι εγώ συμφωνούμε ότι: Θα του δώσουμε κατεύθυνση, θα του δώσουμε τα θεμέλια, θα μοιραστούμε μαζί του την πορεία του, ότι είναι αρκετά κατάλληλος για το mainstream, ότι μπορεί να προσεγγίσει περισσότερες μπαλάντες, ποπ ή ημι-κλασική μουσική... Μέχρι να μπουν τα παιδιά, το κοινό μπορεί να ακούει μουσική αρκετά καλά.

Από την άλλη πλευρά, οι νέοι θα αγαπήσουν τα καινούργια πράγματα. Ο ίδιος ο Tan Dat αυτή τη στιγμή αγαπά περισσότερο την ποπ, θέλει να είναι και καλλιτέχνης και παραγωγός για τα έργα του. Ο Dat σπουδάζει σε δύο σχολές: την Εθνική Ακαδημία Μουσικής και τη Σχολή Εφαρμοσμένης Μουσικής - Πανεπιστήμιο Thang Long. Μαθαίνει για την τεχνολογία στούντιο, τη σύνθεση, τον χορό, ξέρει πώς να φτιάχνει μουσική και κατανοεί τις νέες μουσικές τάσεις. Μπορεί να ειπωθεί ότι ο Dat σίγουρα θα ακολουθήσει διαφορετικό μονοπάτι από τον πατέρα του. Και εγώ ο ίδιος το θέλω αυτό.

Όσον αφορά τον Trong Tan, το κοινό θυμάται πάντα έναν άνθρωπο που έδινε μεγάλη προσοχή στην οικογένεια και τα παιδιά του . Ίσως αυτό κάνει την τωρινή του ζωή αρκετά γαλήνια , καθώς σπάνια τον βλέπω να εμφανίζεται σε συναντήσεις ή εκδηλώσεις ;

- Είναι αλήθεια ότι είμαι εσωστρεφής και εκτιμώ πολύ την οικογένεια. Μπορώ να κάθομαι σε αυτή την ταράτσα και να πίνω τσάι, να φροντίζω τα φυτά και να παρακολουθώ γάτες όλη μέρα χωρίς να βαριέμαι. Υπάρχουν φορές που δεν βγαίνω από το σπίτι για μέρες, αλλά εξακολουθώ να νιώθω πολύ χαρούμενη και το απολαμβάνω.

Αγαπώ επίσης τα παιδιά. Εκτός εργασίας, προσπαθώ να είμαι με τα παιδιά μου σαν φίλοι, μοιράζοντας τα πάντα μαζί τους. Το να είσαι φίλος με τα παιδιά είναι εύκολο να το πεις, αλλά πολύ δύσκολο. Ελπίζω να τα συνοδεύσω στην ανάπτυξή τους.

Εσύ και η σύζυγός σου είστε μαζί από το λύκειο, ήταν ο πρώτος σας έρωτας και κάποτε επιβεβαιώσατε ότι ήταν ο τελευταίος σας. Οι άνθρωποι συχνά βαριούνται ο ένας τον άλλον όταν είναι μαζί για πολύ καιρό . Και εσύ, πώς έχεις διατηρήσει τη ζεστασιά και τον ρομαντισμό στην οικογένειά σου ;

- Στην πραγματικότητα, κανείς δεν σκοπεύει να κάνει τίποτα, γιατί όταν σκεφτόμαστε πώς να διατηρήσουμε έναν γάμο, φαίνεται ότι ο γάμος έχει προβλήματα.

Η σύζυγός μου κι εγώ γνωριζόμαστε από το λύκειο, σε ένα μακρύ ταξίδι μέχρι το σήμερα. Εκτός από το να καλλιεργούμε την κοινή μας ζωή, έχουμε επίσης αμοιβαίο σεβασμό και μοιραζόμαστε. Μεταξύ μας τώρα υπάρχει ένα συναίσθημα που ξεπερνά τη συνηθισμένη αγάπη - είναι η αγάπη για την αδελφή ψυχή.

Ο γάμος είναι η σύνδεση δύο ανθρώπων από άγνωστοι που κρατιούνται χέρι-χέρι για να διανύσουν μαζί μια μακρά πορεία. Όταν στρεφόμαστε ο ένας στον άλλον και θέλουμε να φροντίσουμε τον γάμο όπως φροντίζουμε τα φυτά, μια μέρα θα αποδώσει γλυκούς καρπούς. Είναι το συναίσθημα ότι δεν μπορούμε να ζήσουμε ο ένας χωρίς τον άλλον, βλέποντας ο ένας τον άλλον ως αναπόσπαστο κομμάτι της ζωής μας, υπάρχουν πολλές ιστορίες που μπορούν να ειπωθούν μόνο ο ένας στον άλλον. Εκείνη την εποχή, τις δυσκολίες, τις ανησυχίες ή τα ασήμαντα πράγματα συχνά ξεπερνάμε εύκολα.

Ευχαριστώ για την κοινοποίηση!

Πηγή: https://danviet.vn/ca-si-trong-tan-toi-tung-hoang-mang-khung-khiep-trong-lan-dau-buoc-chan-vao-nhac-vien-20230503000404298.htm