Από τη ζωγραφική στο ταξίδι για να βρούμε το φως

«Τα λαμπερά αστέρια/ Αντανακλούν την απεραντοσύνη της καρδιάς μου/ Η λύπη και η χαρά λιώνουν στον άνεμο/ Με έχεις γνωρίσει;». Αυτά είναι αυτοσχέδια ποιήματα που έγραψε κάποτε η καλλιτέχνιδα Μάι Θι Κιμ Ουγιέν για τον εαυτό της και στη συνέχεια έγιναν η έμπνευσή της για να διοργανώσει την έκθεση ζωγραφικής με λάκα «Αστέρια στη Νύχτα» στο Μουσείο Καλών Τεχνών της πόλης Χο Τσι Μινχ. Από εδώ, το κοινό την ακολουθεί σε ένα ταξίδι μέσα στο σκοτάδι για να βρει φως, να βρει τον εαυτό του μέσα από τη ζωγραφική.

Στην έκθεση, το κίτρινο φως κάλυψε 54 μεγάλου μεγέθους πίνακες βερνικιού, κάθε ένας από τους οποίους έμοιαζε με ένα ήσυχα λαμπερό αστέρι. Τα έργα είχαν ως επί το πλείστον μέγεθος 80 x 180 εκατοστά, με το μεγαλύτερο να φτάνει τα 540 εκατοστά, τοποθετημένα το ένα δίπλα στο άλλο σαν κεφάλαια ενός οπτικού βιβλίου. Όταν ρωτήθηκε γιατί επέλεξε την ημερομηνία έναρξης της έκθεσης στις 9 Σεπτεμβρίου, η καλλιτέχνιδα Mai Thi Kim Uyen εμπιστεύτηκε: «Πάντα είχα μια έντονη εντύπωση για τον αριθμό 9. Για μένα, είναι ένα σύμβολο ωριμότητας στη ζωή και στην καριέρα μου, κάτι που φιλοδοξώ να επιτύχω».

Η ζωγράφος Mai Thi Kim Uyen γεννήθηκε το 1986, αρχικά από το Quang Nam , αλλά μεγάλωσε και εγκαταστάθηκε στο Pleiku (επαρχία Gia Lai). Τα βουνά και τα δάση των Κεντρικών Υψιπέδων με το κόκκινο χώμα, τα βαθιά πράσινα δάση και τα μοβ ηλιοβασιλέματα έχουν αφήσει βαθιά εντύπωση στην ψυχή της, γι' αυτό και όταν ζωγραφίζει, επιλέγει συχνά σκούρο καφέ και βαθύ μαύρο φόντο, με λαμπερό χρυσό και λαμπερό κόκκινο. Από εκεί και πέρα, τα έργα έχουν πολλές αντιθετικές περιοχές: Φωτεινό και σκοτεινό, τραχύ και απαλό, δυναμικό και στατικό... που επικαλύπτονται, δημιουργώντας έναν κόσμο με πολλούς αντίθετους πόλους, με πολλή ιδιωτικότητα και μυστικότητα, αλλά και γεμάτο αγριότητα και τόλμη.

Η Δρ. Luu Hong Son, εργαζόμενη στο Μουσείο Pleiku, στην επαρχία Gia Lai , είχε την ευκαιρία να παρατηρήσει τη δημιουργική διαδικασία της Mai Thi Kim Uyen για πολλά χρόνια, λέγοντας: «Στην αρχή, όταν απόλαυσα τα έργα της καλλιτέχνιδας Mai Thi Kim Uyen, νόμιζα ότι ήταν μια παράξενη καλλιτέχνιδα από την ορεινή περιοχή όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε. Ωστόσο, σε αυτή την έκθεση ζωγραφικής με βερνίκι «Stars in the Night», τα έργα της καλλιτέχνιδας Mai Thi Kim Uyen εξέφρασαν ξεκάθαρα την άγρια, παθιασμένη και ένθερμη αγάπη της για τα Κεντρικά Υψίπεδα. Με αυτόν τον τρόπο, εξέφρασε την επιθυμία της να διατηρήσει την παρθένα, αγνή ομορφιά αυτής της ηλιόλουστης και ανεμοδαρμένης ορεινής γης».

Καλλιτέχνης Μάι Θι Κιμ Ουγιέν.

Από αυτή την πηγή, τα έργα της έκθεσης έχουν δείξει τα σκαμπανεβάσματα του ταξιδιού μιας γυναίκας, παρά τις δυσκολίες που περνάει, προσπαθώντας πάντα να βελτιώνεται, να εξυψώνεται και να μεταμορφώνεται. Στην αρχή της επίσκεψης, το κοινό είδε τη μικρή φιγούρα μιας γυναίκας στο έργο «Το Κορίτσι και η Σκάλα», με το κέντρο να είναι μια λεπτή φιγούρα που στέκεται μπροστά από μια μακριά σκάλα που ακουμπάει σε έναν φωτεινό κόκκινο τοίχο, ένα μέρος που μπορεί να οδηγήσει στην ελευθερία ή σε μια μεγάλη πρόκληση. Ερχόμενοι στο «Φως στο Τέλος του Δρόμου», το έργο κρατά τα βήματα του θεατή με ένα βαθύ κόκκινο πεδίο, ταυτόχρονα παθιασμένο και στοιχειωτικό, με το πρόσωπο της γυναίκας να γέρνει προς ένα μικρό φωτεινό σημείο, αλλά κάνοντας τον χαρακτήρα να βάζει όλες τις επιθυμίες του σε αυτό. Στεκόμενος μπροστά στον πίνακα, ο θεατής βλέπει ότι ακόμη και στην πιο εύθραυστη στιγμή, μια λάμψη φωτός μπορεί να μας βοηθήσει να βρούμε τον δρόμο μας, να ξεπεράσουμε το σκοτάδι. Η συγγραφέας Mai Thi Kim Uyen χαμογέλασε κοιτάζοντας τον πίνακα: «Αυτή είναι η στιγμή που ξέρω ότι μπορώ να μιλήσω τη δική μου φωνή, χωρίς να φοβάμαι πια».

Στη συνέχεια, η γυναίκα έγινε πιο δυνατή στο έργο «Εκεί έξω, ο κόσμος είναι απέραντος και απέραντος – πέτα μακριά», στον πίνακα άνοιξε διάπλατα τα χέρια της σαν να ήθελε να αγκαλιάσει τον κόσμο, με φόντο τον βαθύ γαλάζιο ουρανό και το λαμπρό χρυσό φως, εκφράζοντας την άνοδο, ξεφεύγοντας από τις ανησυχίες στην καρδιά της. Στα επόμενα έργα, μεταφέρεται το περιεχόμενο της γυναίκας που βυθίζεται στη φύση, όπως στον πίνακα «Αναγέννηση», η καλλιτέχνιδα απεικόνισε επιδέξια τη φιγούρα, το νερό, το φως να αναμειγνύονται σε μια απαλή κίνηση. Η κα Le Hoang Mai (γεννημένη το 1971, επισκέπτρια της έκθεσης) θαύμασε στοχαστικά το έργο, εμπιστευόμενη: «Αυτή είναι η εποχή που οι άνθρωποι σταματούν να αναζητούν την επιδειξία, για να βρουν την ηρεμία μέσα τους. Νομίζω ότι, τελικά, η ελευθερία είναι όταν συνειδητοποιούμε ποιοι είμαστε σε αυτή τη ζωή».

Το έργο «Αναγέννηση».

Αξίζει να σημειωθεί ότι τα έργα της έκθεσης αποτελούν επίσης έναν συνδυασμό παραδοσιακών τεχνικών βερνικιού και σύγχρονης ελαιογραφίας. Αυτός ο συνδυασμός κάνει τους θεατές να νιώθουν το φως και το χρώμα που προέρχονται από το βαθύτερο εσωτερικό στρώμα. Η ζωγράφος Ho Thi Xuan Thu σχολίασε: «Το υλικό βερνικιού έχει κάνει το στρώμα λαδομπογιάς να ξεχωρίζει. Μέσω αυτού, τα έργα δεν έχουν ως στόχο να αναδείξουν την τεχνική, αλλά να επικεντρώνονται στα συναισθήματα, βοηθώντας να νιώσουμε την ιστορία σε κάθε χρωματικό μπλοκ».

Η έκθεση «Stars in the Night» δεν αποτελεί επομένως μόνο ένα προσωπικό ορόσημο για την καλλιτέχνιδα Mai Thi Kim Uyen, αλλά και ένα πνευματικό ταξίδι. Κάθε πίνακας είναι ένα αστέρι που η καλλιτέχνιδα έχει φωτίσει με την υπομονή και την εμπειρία της. Έτσι, όταν το κοινό φεύγει από αυτό το χρυσό δωμάτιο, θα γεμίζει με την ελπίδα ότι σε κάθε σκοτεινή νύχτα, υπάρχει ένα λαμπερό αστέρι.

Πηγή: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/tu-hoi-hoa-den-hanh-trinh-di-tim-anh-sang-959593