La composición general del encuadre depende del punto de vista desde la posición de la cámara hacia el sujeto fotografiado. La decisión sobre la composición surge de la elección del ángulo de disparo, un método común para crear imágenes en fotografía.
" Es el ángulo de disparo el que determina la posición de los elementos de la composición , sus relaciones y su reflejo en los elementos del fondo . " - Duko Lidia Pavlovna - La doctora en arte, maestra de fotografía de muchas generaciones de ex camarógrafos soviéticos y camarógrafos vietnamitas veteranos, escribió esto en Los fundamentos de la fotografía ( página 17 ) .
La distancia a la posición de la cámara permite, en primer lugar, modificar el tamaño de la imagen. Esta se amplía al acercarse la cámara y se reduce al alejarse del sujeto. Por lo tanto, la elección de la distancia de disparo depende del tamaño de la imagen que el fotógrafo desea mostrar, es decir, del tamaño de la escena. Con la cámara a una distancia determinada y un objetivo con una distancia focal preseleccionada, el fotógrafo mostrará al espectador una parte de un espacio: un paisaje, una escena multitudinaria o una actividad frente a la cámara, el cuerpo entero de una persona o simplemente su rostro. Acercarse o alejarse para tomar una fotografía es una tarea aparentemente sencilla para el fotógrafo, pero crucial para la imagen y las ideas que transmite. En esencia, elegir el tamaño de la escena es el punto de partida para la futura fotografía, la base inicial de la composición.
1. Descripción general
Tomada desde la distancia, «con un espacio considerable, mostrando las imágenes en una vista general» (Libro de LP Duco, página 18), la fotografía panorámica se utiliza a menudo para fotografiar paisajes, arquitectura, fábricas, agricultura, mítines, marchas y reuniones con gran número de participantes. También es posible realizar panorámicas a corta distancia con un objetivo gran angular de focal corta. Además de la vista general y la sensación espacial que transmite al espectador, la panorámica tiene la limitación de que la escena carece de nitidez y no puede mostrar detalles específicos, que a veces resultan muy importantes e interesantes.
La debilidad del panorama radica en la fortaleza del plano medio, el primer plano y el plano detalle. El panorama ofrece al espectador una visión general del sujeto fotografiado, más específicamente, del personaje o grupo de personas en su totalidad. En estos casos, los personajes y sus acciones se aprecian con mayor claridad, incluyendo su vestimenta, los objetos que sostienen, así como sus actitudes y emociones. Este formato panorámico, de tamaño reducido, presenta una limitación espacial, ya que el tamaño de los personajes en el encuadre es mayor debido a la distancia de enfoque en primer plano o al uso de un teleobjetivo para reducir la distancia a los personajes más alejados de la cámara.
La fotografía superior es un ejemplo de una toma panorámica con vista aérea que muestra la escala de pequeños personajes en un espacio amplio. La toma panorámica tiene la ventaja de representar el espacio, el entorno y la interacción entre este y los sujetos que el fotógrafo desea retratar. Hoy en día, la toma panorámica con vista aérea se utiliza ampliamente cuando los fotógrafos emplean drones sencillos.
2. Escena intermedia:
Si el fotógrafo tiene un objetivo diferente, si necesita presentar a una persona específica con su estado de ánimo y matices, requiere un tamaño de encuadre distinto. El encuadre mediano muestra una escena más concreta, con una distancia más corta, donde la persona y los objetos de la escena se aprecian con mayor claridad. Todo esto hace que este tamaño de encuadre sea especialmente popular en el ámbito de la fotografía de retrato y el fotoperiodismo. El encuadre mediano es rico en información: en él se aprecia un rostro humano con su estado de ánimo, actitud, postura y expresión.
El punto medio puede incluir una gran parte del plano de la imagen de una persona o grupo de personas, conteniendo al mismo tiempo dentro de ese espacio los elementos básicos de la composición, como el fondo, los elementos de la situación, el tiempo y los objetos relacionados con los personajes.
En la fotografía superior, una familia camina por la calle. El padre conduce la motocicleta, con la vista fija en el camino y el dedo índice siempre sobre el freno. El niño, sentado en medio, sujeta con fuerza al perro con una expresión triste al tener que soltarlo. La mano y la mirada de la madre parecen querer consolarlos. El fondo urbano y la ropa de los personajes sugieren el frío de la época; la ropa que cubre la motocicleta y la mochila de la mujer indican que la familia se dispone a abandonar la ciudad para regresar a casa y celebrar el Tet. Aunque el plano medio no abarca mucho espacio, transmite mucha información. Gracias a la elección de la distancia de enfoque y al tamaño adecuado de la escena, el espectador se siente inmerso en la escena, comprendiendo claramente las circunstancias y los acontecimientos.
3. Primer plano:
Otra forma de llamarlo es primer plano. La cámara se coloca más cerca del sujeto, limitando el espacio y aumentando el tamaño de la imagen, creando así un primer plano. El concepto de primer plano en fotografía parece tener una ventaja en el retrato, donde el fotógrafo logra plasmar el estado de ánimo y la personalidad del sujeto en su rostro.
«El primer plano siempre delimita un espacio reducido, por lo que en la imagen vemos principalmente el rostro humano, parte de los hombros y sus componentes. El primer plano permite crear una forma humana específica, proporciona el máximo grado de individualización, muestra la riqueza y diversidad de sus expresiones faciales y, a través de esta apariencia, revela la naturaleza interior, la psicología, el estado de ánimo, el mundo del alma humana» - Duko Lidia Pavlovna (Fundamentos de la composición fotográfica, pág. 20). Debido a que el espacio reducido del primer plano excluye la mayor parte del entorno, se pueden apreciar detalles típicos.
«El primer plano permite crear una forma humana específica, proporciona el máximo grado de individualización, muestra la riqueza y diversidad de sus expresiones faciales y, a través de esta apariencia, revela la naturaleza interior, la psicología, el estado de ánimo, el mundo del alma humana» — Lidia Pavlovna Duko (Fundamentos de la composición fotográfica, p. 20). Esto se debe a que el espacio reducido del primer plano excluye gran parte del entorno. Sin embargo, permite captar detalles de situaciones típicas.
La vida del modelo, su esencia, su apariencia, postura y gestos son elementos que contribuyen a expresar las palabras, las emociones y el estado interior de la persona. Captar con precisión y rapidez un gesto sutil dentro de la composición del encuadre realza la expresividad del retrato. La dirección calculada de la mirada crea siempre un espacio dentro del marco de la imagen.
El límite del primer plano máximo puede ser el macroplano, a veces exagerado hasta el punto de que no se ven íntegramente el rostro y parte del cuerpo. Se trata de un primer plano muy cercano, limitado al mínimo espacio de la imagen, que se centra en un elemento específico del objeto (detalle) o en una parte de la imagen completa donde el autor quiere atraer la atención del espectador hacia algo más importante. Estas tomas se suelen llamar primeros planos. Este tipo de toma es enfática y exagerada para explorar personajes más profundos y con mayor intensidad, según la intención del fotógrafo.
Se incluyen detalles o partes del objeto completo en el encuadre con el fin de presentar al espectador una imagen global. Se trata de partes y detalles específicos y característicos. El primerísimo plano, o superprimer plano, se utiliza con frecuencia en la fotografía de bodegones, un género que suele presentar elementos separados de un espacio interior o un paisaje. Puede tratarse de un objeto, un conjunto de objetos que representan la vida humana, un elemento arquitectónico importante como la esfera de un reloj en una torre antigua o la cabeza de un dragón en el tejado de una casa comunal. Además, el primer plano también se centra en los detalles del cuerpo humano, por ejemplo: los ojos, las manos y los pies.
Arriba se muestra una de las conmovedoras fotografías de 2013 que se compartió ampliamente en periódicos digitales de todo el mundo . En la foto se aprecia un primer plano de las manos de una pareja con dos anillos de boda; uno de ellos está colocado en un dedo de la mano protésica del novio, que tiene una discapacidad. Aunque no se ven las dos personas, el espectador puede imaginar sus rostros radiantes de felicidad.
Fragmento de la obra "Estructura y espacio de los marcos fotográficos" - Autor: Pham Thanh Ha
Fuente: https://nhiepanhdoisong.vn/co-anh-cua-khuon-hinh-nhiep-anh-15511.html
![[Foto] El primer ministro Pham Minh Chinh asiste a una conferencia para revisar un año de despliegue de fuerzas para participar en la protección de la seguridad y el orden a nivel local.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/12/1762957553775_dsc-2379-jpg.webp)
![[Foto] Autopistas que atraviesan Dong Nai](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/12/1762940149627_ndo_br_1-resize-5756-jpg.webp)
![Transición de Dong Nai OCOP: [Artículo 3] Vinculación del turismo con el consumo de productos OCOP](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/10/1762739199309_1324-2740-7_n-162543_981.jpeg)
Kommentar (0)