Los artistas interpretaron un fragmento de "On Dinh decapita al general" de la obra "Son Hau".

Tocando el patrimonio

Como parte de su programa para ayudar a los estudiantes a conocer la cultura de Hue, la Escuela Superior para Estudiantes Talentosos en Ciencias (Facultad de Ciencias, Universidad de Hue) organizó sesiones extracurriculares con la participación de artesanos y artistas de la ópera tradicional (tuong), lo que permitió a los estudiantes interactuar directamente con esta forma de arte. A través de presentaciones, actuaciones e interacciones, los estudiantes tuvieron la oportunidad de aprender sobre la historia, las características de la interpretación y el significado del arte de la ópera tuong con máscaras.

Han quedado atrás las clases teóricas aburridas y las ilustraciones sencillas; ahora, los estudiantes se adentran en el arte de la ópera tradicional vietnamita de una forma visual y atractiva. Cada color y diseño de las máscaras transmite un mensaje único, que refleja la personalidad del personaje: lealtad, maldad, valentía o astucia. Partiendo de conceptos aparentemente desconocidos, el arte de la ópera tradicional vietnamita se vuelve gradualmente concreto, cercano y fácil de comprender.

Como una de las artistas más talentosas de la ópera tradicional contemporánea, la Artista Emérita La Thanh Hung y otros artistas del Teatro de Artes Tradicionales de la Corte Real de Hue interactuaron directamente con los estudiantes. Con sus años de experiencia, los artistas no solo les presentaron técnicas de pintura, sino que también descifraron los significados ocultos tras cada pincelada. Compartieron historias sobre su profesión y su trayectoria en la ópera tradicional de una manera cercana, ayudando a los estudiantes a comprender que tras cada capa de maquillaje se esconde una profunda riqueza cultural.

En particular, la oportunidad de observar y participar directamente en el proceso de pintura de máscaras en el mismo auditorio generó gran entusiasmo. Quienes conocían la ópera tradicional vietnamita únicamente a través de libros o la televisión, ahora tenían la oportunidad de experimentar esta herencia de forma práctica. Además, los artistas interpretaron fragmentos de una ópera típica, creando una vibrante atmósfera teatral y ayudando a los estudiantes a visualizar mejor cómo se representan los personajes, desde el maquillaje y los movimientos hasta el canto.

Nguyen Khoa Bao Tran (estudiante de informática de 11.º grado), elegido como modelo para que el artesano pintara directamente la máscara, compartió que esta experiencia le produjo más emociones de las que esperaba. «Me siento muy impresionado y quiero compartir más sobre la ópera tradicional vietnamita con todos. Al experimentar directamente el maquillaje, comprendí en cierta medida el arduo trabajo que los artistas realizan para crear representaciones tan completas», dijo Tran. Afirmó que, de conocer la ópera tradicional vietnamita únicamente a través de imágenes, ahora tiene una perspectiva diferente, más cercana y más interesada en esta forma de arte.

El ambiente durante la experiencia se volvió muy animado. Las preguntas giraron en torno al aprendizaje del oficio, la preservación de la tradición y cómo acercar el teatro tradicional a las nuevas generaciones. La interacción entre artistas y estudiantes no solo consistió en intercambiar información, sino también en conectar a dos generaciones: quienes preservan el legado y quienes podrían continuarlo en el futuro.

De la experiencia a la concienciación sobre la conservación

La integración de la ópera tradicional vietnamita (tuong) en los programas educativos locales no es nueva, pero el enfoque de involucrar a los estudiantes a través de la experiencia directa está demostrando ser eficaz. Cuando los estudiantes participan directamente con este patrimonio, no solo adquieren conocimientos, sino que también establecen vínculos emocionales, un elemento crucial para fomentar el sentido de preservación cultural.

Según la profesora Nguyen Thi Mai Huong, organizar actividades prácticas en la elaboración de máscaras de ópera tradicional vietnamita brinda a los estudiantes la oportunidad de acceder a una forma de arte única que a menudo se pasa por alto. Ella cree que la participación directa ayuda a los estudiantes a comprenderla y apreciarla con mayor profundidad que el aprendizaje teórico tradicional. De hecho, la mayoría de los estudiantes mostraron entusiasmo al experimentar esta nueva y singular forma de arte por primera vez.

Tras la experiencia grupal, los estudiantes se dividieron en pequeños grupos para seguir trabajando con artesanos y artistas. Realizaron entrevistas, recopilaron información y completaron proyectos de aprendizaje, como presentaciones sobre los artesanos o vídeos que reflexionaban sobre una impresionante máscara de ópera tradicional vietnamita. Este enfoque no solo reforzó sus conocimientos, sino que también perfeccionó sus habilidades de investigación, análisis y creatividad.

Sin limitarse a una sola actividad, la escuela ha identificado esta como una dirección que debe mantenerse y desarrollarse. Estos programas experienciales no solo ayudan a los estudiantes a comprender mejor la cultura local, sino que también contribuyen a fomentar el amor por su tierra, la conciencia sobre la preservación del patrimonio y la proactividad en el aprendizaje. La conexión con organizaciones artísticas y artesanos también se considera un factor importante para crear experiencias auténticas y profundas.

Ante el riesgo de extinción de muchas formas de arte tradicionales, resulta fundamental crear espacios accesibles para los jóvenes. Las escuelas, como entornos educativos y de orientación, pueden convertirse en un puente importante en este camino. Más allá de simplemente impartir conocimientos, las escuelas también inspiran interés y moldean la actitud de los estudiantes hacia el patrimonio cultural.

Mediante una actividad experiencial específica, la historia de la introducción de la ópera tradicional vietnamita en las escuelas demuestra un enfoque positivo para la preservación cultural. No se requieren enfoques complejos; a veces, simplemente crear oportunidades para que los estudiantes participen directamente, escuchen y hagan preguntas puede revivir el patrimonio de una manera más accesible.

Pham Phuoc Chau

Fuente: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/de-tuong-khong-chi-la-ky-uc-165865.html