Festival Internacional de Cine de Tokio 2023 ¡Experiencia cinematográfica: mira, escucha y piensa!

El 36.º Festival de Cine de Tokio eligió a una productora vietnamita como jueza (Tran Thi Bich Ngoc) y a un director vietnamita (Tran Anh Hung) para acompañar a figuras como Zhang Yimou (China), lo que sin duda representa un gran honor para un festival de cine líder en Asia. Durante los 10 días que duró el 36.º Festival de Cine de Tokio, además de las proyecciones masivas de 219 películas seleccionadas de todo el mundo , este evento también ofreció numerosas sesiones de intercambio y cursos especializados para que los profesionales del cine tuvieran la oportunidad de intercambiar y compartir valiosas experiencias cinematográficas.

Tran Anh Hung conversa con colegas japoneses antes de interactuar con la audiencia de Tokio.

Tran Anh Hung inaugura una clase magistral de cine en el TIFF Lounge de Tokio

Tran Nu Yen Khe firma autógrafos para los fans en el 36º Festival de Cine de Tokio

Los intercambios con el director Tran Anh Hung y su esposa, la actriz, diseñadora de vestuario y diseñadora de producción Tran Nu Yen Khe, ayudaron a los oyentes a comprender mejor la historia de la explotación de elementos emocionales, elementos "correctos" y "autenticidad" en la obra "El Pot-au-Feu" . La película se ambienta en Francia en 1885, lo cual es sin duda un desafío, pero si se sabe cómo hacerlo "bien", las barreras de la historia, la ambientación y el vestuario ya no son obstáculos. Las emociones se pueden sentir en todas las culturas, los elementos correctos evitan que los espectadores se pierdan, y la autenticidad crea belleza en el arte cinematográfico. Por lo tanto, el día del estreno de "El Pot-au-Feu" , tan pronto como terminó la película, Vu Khanh, un espectador vietnamita, le dijo al reportero de Thanh Nien : "La película está en francés, con subtítulos en japonés. No la entiendo, pero puedo sentirla". Ese elemento "emocional" se ve más claramente cuando los intercambios simples, íntimos y emotivos de Tran Anh Hung - Tran Nu Yen Khe siempre atraen a una gran audiencia de fanáticos de Tokio.

En una conversación con Thanh Nien, reportero del 36.º Festival de Cine de Tokio, sobre los problemas que rodean el panorama cinematográfico actual y la producción cinematográfica, especialmente la situación del cine vietnamita, el director Tran Anh Hung expresó con franqueza: «Los cineastas necesitan una base sólida para la producción, algo difícil, sobre todo en el entorno vietnamita. En Europa, y en concreto en Francia, el concepto de salud en general es una ética forjada a lo largo de siglos. La gente siempre respeta a los artistas, respeta las ideas; esa es la base, la cultura. Comprenderlo específicamente es difícil, ya que requiere un largo proceso de construcción. No es fácil para el cine vietnamita lograrlo de inmediato. En el futuro inmediato, es necesario que haya productores que realmente comprendan a los artistas, comprendan su propio trabajo y acepten hacer películas (en una dirección sana y ética - PV ). Por supuesto, hacer películas requiere financiación, las películas estrenadas en salas necesitan beneficios, pero no todas las películas se centran únicamente en generar ingresos, sino que deben invertir más en películas de alta calidad artística. Esto requiere comprensión y un comportamiento coherente y adecuado por parte de artistas, directores y productores...».

Un auditorio repleto en el estreno en Tokio de El pote feu de Tran Anh Hung

Las películas comerciales son más fáciles de conseguir que las películas artísticas independientes. Con un coste medio de un proyecto de cine artístico, incluso la estimación más modesta rondaría los dos mil millones de VND. Por ello, los productores tienen que apresurarse a buscar financiación en fondos cinematográficos. A menudo, un solo fondo no es suficiente; los productores tienen que lanzar el proyecto al mercado, solicitar ayuda de diversas fuentes a la vez y arreglárselas con sus propios recursos. Mientras que una película que se estrene en cines, recaudando unos 5 mil millones de VND como Ashes of Glory , se ha considerado… poco común y difícil de encontrar.

La productora Tran Thi Bich Ngoc, experta y partera de numerosos proyectos de cine artístico, aunque ocupada como jurado en el 36.º Festival de Cine de Tokio, se tomó el tiempo de conversar con Thanh Nien sobre la recaudación de fondos para el proyecto: «En Vietnam, completar un proyecto de cine artístico lleva mucho tiempo, normalmente diez años, mientras que colegas de Europa y Estados Unidos acuden regularmente, gracias al apoyo del gobierno y a los abundantes fondos para crear las condiciones; recaudar capital y solicitar patrocinio es solo una pequeña parte. Las películas vietnamitas tienen que pedirlo todo; antes, los fondos europeos financiaban mucho, pero tras la pandemia los redujeron al máximo, incluso a nada más. Por lo tanto, cada proyecto debe dividirse en pequeñas partes y solicitarse en todas partes, lo que lo dificulta aún más. Antes había inversores nacionales individuales, pero tras la pandemia, la mayoría ya no tiene la capacidad de apoyar el arte».

El cine vietnamita cuenta con talento, y el panorama cinematográfico también se está expandiendo. Un mercado con más de 100 millones de espectadores es ideal para impulsar las ventas de las películas estrenadas en cines. Cada año, en los festivales internacionales de cine, se ven figuras vietnamitas, con nombres reconocidos en la comunidad cinematográfica internacional. El cine vietnamita parece haber llegado a la época de la "mejor época, mejor ubicación", a la espera de que la armonía humana resuelva las adversidades del cine. Y para lograrla, el director Tran Anh Hung concluyó brevemente: "Primero debemos hacerlo bien".

Tran Anh Hung y Tran Nu Yen Khe en la alfombra roja del 36º Festival de Cine de Tokio

Thanhnien.vn