Colores étnicos en las pinturas de Dong Ho

En la atmósfera que acompaña al cambio de estaciones con la llegada de la primavera, cuando los vibrantes colores de las flores de durazno comienzan a adornar el clima fresco del norte de Vietnam, los versos del poeta Hoang Cam: "Las pinturas de Dong Ho de pollos y cerdos tienen líneas frescas y nítidas / Los colores nacionales brillan intensamente sobre el papel dorado" resuenan como un recordatorio de nuestras raíces culturales.

Pinturas populares de Dong Ho, que encarnan el alma de la nación. Foto: Kim Son.

Las pinturas folclóricas de Dong Ho, un estilo único de grabado en madera originario de la aldea de Dong Ho, en el barrio de Thuan Thanh, provincia de Bac Ninh , existen y se han desarrollado a lo largo de cientos de años. Más que una simple artesanía , este estilo pictórico refleja vívidamente la sociedad agrícola tradicional vietnamita, preservando el alma de la nación a través de cada veta de madera y cada pliegue del papel.

Elaboración artesanal a cargo de expertos artesanos.

Técnicamente hablando, las pinturas de Dong Ho pertenecen a la categoría de grabados en madera, un proceso de producción que requiere una estrecha coordinación entre el pensamiento estético y la artesanía exquisita. A diferencia de la pintura convencional, las pinturas de Dong Ho se crean mediante un sistema de planchas de impresión, en el que la madera desempeña un papel fundamental. La madera utilizada para el tallado debe ser de caqui o de morera. Las herramientas empleadas son juegos de cinceles de acero endurecido, cada juego compuesto por entre 30 y 40 piezas de diferentes tamaños, lo que permite crear detalles intrincados.

En una pintura popular de Dong Ho se representa al rey Quang Trung montando un caballo de guerra. Foto: Kim Son

La identidad única e inconfundible de las pinturas de Dong Ho reside en sus materiales y colores. El papel utilizado para la impresión es el tradicional papel Do, elaborado artesanalmente con la corteza del árbol Do, con una superficie recubierta de polvo de concha de vieira triturada, lo que crea un distintivo tono blanco iridiscente. El sistema de color empleado en las pinturas es completamente natural, reflejando la estrecha conexión entre las personas y la naturaleza en la región del Delta del Norte. El amarillo se extrae de las flores de Sophora japonica, el rojo carmesí de la madera de cinabrio o sappan, el blanco del polvo de concha de vieira, el negro del carbón vegetal de hojas de bambú y el azul de las hojas de índigo. Estos son los colores básicos y originales, generalmente sin mezclar.

El proceso de impresión de pinturas tradicionales vietnamitas se rige por principios estrictos en cuanto a capas y técnicas de impresión. Antes de imprimir, el papel dó se prepara en grandes pilas. El artista utiliza un pincel de agujas de pino para aplicar el color a la cubierta y luego aplica el método de "apilamiento de planchas", que consiste en presionar el bloque de impresión sobre la cubierta coloreada para asegurar una absorción uniforme de la tinta, antes de presionarlo firmemente sobre el papel. La técnica de impresión exige una precisión absoluta para que las áreas de color coincidan sin desalineación. El principio fundamental de este proceso es que cada color corresponde a una plancha de madera diferente; el número de impresiones de color es igual al número de colores de la pintura de muestra. Después de imprimir y secar cada color, el contorno negro se imprime siempre al final para completar la obra. Este proceso crea la profundidad física y visual de la pintura, haciendo que los colores parezcan penetrar en las fibras del papel, perdurando en el tiempo.