El arte de la danza Chan en el escenario
Robam Yeak Roam, también conocido como la Danza de las Máscaras, es una forma de arte teatral popular que se originó en la epopeya de Reamker, tomada del Ramayana, la epopeya india. La historia narra la historia del príncipe Phrah Ream, apuesto e inteligente, quien fue exiliado a lo profundo del bosque por su madrastra, quien convenció a su padre, el rey, de ceder el trono a su propio hijo. Ream y su esposa, Seyda, tuvieron que abandonar la capital. Su hermano menor, Phrah Lek, también se ofreció a seguirlos.
Durante el viaje, el rey demonio Krong Reap, cautivado por la belleza de Seyda, se transformó en ciervo para engañar a Ream y raptarla. Ream, desconsolado, decidió rescatar a su esposa. Con la ayuda del dios mono Hanuman y su ejército de monos, cruzó el mar, derrotó al ejército demoníaco, mató a Reap y rescató a Seyda. Tras su exilio, Ream recuperó el trono. Sin embargo, influenciado por la calumnia, Ream sospechó de la infidelidad de Seyda durante su convivencia con los demonios y la obligó a pasar al fuego para demostrar su inocencia.
El fuego divino reivindicó a Seyda, pero Ream la desterró fríamente mientras estaba embarazada. Seyda dio a luz en soledad y luego se transformó en la tierra para demostrar su lealtad e integridad.
El ogro y la princesa
La lucha entre el bien y el mal, el conflicto entre la justicia y la injusticia, siempre ha sido un tema central en el folclore antiguo. La Danza Chằn se basa en el motivo de una batalla entre Chằn, que representa el mal y la injusticia, y Khỉ, que representa el bien, la justicia y el coraje.
Anteriormente, durante los festivales jemeres en Tay Ninh , la gente disfrutaba principalmente de las danzas rítmicas del bosque y los animados tambores Chhay-dam. Sin embargo, en los últimos años, en los templos también se pueden encontrar grupos de danza Chằn poderosos y épicos.
En la aldea de Hoa Dong A, comuna de Hoa Hiep (actual comuna de Phuoc Vinh), desde hace casi 10 años se ha formado una compañía de danza Chằn con el deseo de preservar la cultura del pueblo jemer. La junta directiva de la Pagoda Chung Rut, junto con ancianos de la aldea y personalidades respetadas, ha hecho campaña y destacado la importancia de la danza Chằn para todos los residentes. Con entusiasmo y orgullo, los niños han formado una compañía. Los adultos juntan dinero para comprar disfraces y contratar instructores. Cada disfraz vibrante y máscara misteriosa representa la dedicación de la gente local, trabajando juntos para preservar los valores tradicionales.
Thanh Thuan, uno de los chicos que interpreta el papel de ogro en el equipo, dijo: "Este papel es bastante agotador porque tenemos que usar una máscara pesada en la cabeza y es sofocante, pero cada vez que actuamos para la gente, me siento muy feliz porque puedo preservar la cultura tradicional de mi pueblo".
La danza Chằn se centra en el lenguaje corporal con un estilo distintivo donde cada movimiento alterna entre lo rápido y lo lento. A través de cada vestimenta, gesto y movimiento de manos y pies, se representa claramente el carácter y el temperamento de la persona. El resurgimiento de la danza Chằn en la vida de la comunidad jemer de Tay Ninh demuestra la conciencia de preservar la identidad étnica y contribuye a la preservación del patrimonio cultural inmaterial.
Desde hace unos tres años, en la comuna de Ninh Dien, el abad de la Pagoda Svay (Pagoda Sat Rat) y el pueblo jemer han estado recuperando la danza tradicional chằn de su grupo étnico. El grupo de danza cuenta con unos diez miembros. Phan Đếtl, un joven de 22 años, con un aspecto vigoroso en su traje chằn, comentó que se unió al grupo desde sus inicios.
Con la guía de un profesor de Tra Vinh, aprendimos los pasos básicos del baile y luego practicamos juntos. Ahorramos y compramos nuestros disfraces en Tra Vinh y Soc Trang . Cada máscara cuesta varios millones de dongs, pero aun así la disfrutamos y nos sentimos felices interpretando nuestras danzas étnicas, compartió Phan Detl.
Binh Na Quinh, So Guot y Phan Detl llevan tres años interpretando la danza Chan.
En el grupo, So Guot, que este año cumple 14 años, también muestra un gran interés por la danza tradicional Chằn. So Guot interpreta el papel del Mono. Con su pequeña estatura y esbelta figura, So Guot interpreta con maestría el papel de un mono inteligente, astuto y ágil. So Guot comentó que, además de interpretar la danza Chằn durante los principales festivales y festividades para los aldeanos, también han sido invitados a participar en eventos culturales a nivel comunal y distrital, y ocasionalmente han colaborado con fotógrafos de dentro y fuera de la provincia.
“Estamos acostumbrados a actuar para nuestros vecinos, pero al actuar en el escenario para que todos nos vean, estamos nerviosos, pero muy felices y orgullosos. Haremos todo lo posible por preservar y difundir aún más la cultura de nuestro pueblo”, compartió Sô Guốt con cierta timidez.
Binh Na Quinh, So Guot y Phan Detl llevan tres años interpretando la danza Chan.
Para estos niños, cada paso de baile y cada ritmo de tambor no es solo un ejercicio, sino también una forma de conectar con la cultura, contribuyendo diariamente a preservar los valores tradicionales de sus antepasados. Porque la danza Chằn no solo es visualmente impactante y entretenida, sino que también encarna la aspiración de que el bien triunfe sobre el mal, el deseo de alejar la mala suerte y traer buena fortuna y paz al pueblo.
El venerable An Van Pat, administrador de la pagoda Chung Rut (comuna de Phuoc Vinh, provincia de Tay Ninh), habló sobre el significado de la danza Chan: «Si el pueblo Kinh realiza danzas del león para alejar la mala suerte y dar la bienvenida a la buena fortuna, la danza Chan del pueblo jemer tiene un significado similar. El grupo de danza irá a cada casa para actuar y bendecir a la gente durante el Año Nuevo».
Aunque la lucha por preservar el arte de la danza Chằn está plagada de dificultades, la pasión de los hombres y mujeres jemeres de Tay Ninh siempre brilla con orgullo nacional. Para ellos, cada toque de tambor, cada paso de baile, no es solo una actuación, sino también un aliento cultural, un hilo conductor que conecta a la generación actual con sus raíces. Es precisamente esta perseverancia y dedicación lo que permitirá que la danza Chằn siga difundiéndose en la vida comunitaria, convirtiéndose en un motivo de orgullo para el pueblo jemer y un elemento destacado de la cultura vietnamita.
Khai Tuong
Fuente: https://baolongan.vn/mua-chan-trong-van-hoa-khmer-a202620.html
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