La danza del demonio en la cultura jemer

A lo largo de los años, el pueblo jemer de Tay Ninh se ha esforzado continuamente por preservar las características culturales únicas de su grupo étnico: desde el ritmo del tambor Chhay-dam hasta la música de cinco tonos; desde el ritual de celebración del Año Nuevo Chol Chnam Thmay hasta la ceremonia anual de ofrenda de arroz para pedir un clima favorable... Y recientemente, el arte de la danza Chan ha sido explorado e interpretado por jóvenes jemeres.

El arte de la danza Chan en el escenario

El Robam Yeak Roam, también conocido como la Danza de las Máscaras, es una forma de arte teatral folclórico originaria de la epopeya Reamker, tomada de la epopeya india Ramayana. La historia narra la vida del príncipe Phrah Ream, apuesto e inteligente, quien fue exiliado al bosque profundo por su madrastra, la cual persuadió a su padre, el rey, para que le otorgara el trono a su propio hijo. Ream y su esposa, Seyda, tuvieron que abandonar la capital. Su hermano menor, Phrah Lek, también se ofreció voluntario para seguirlos.

Durante el viaje, el rey demonio Krong Reap, cautivado por la belleza de Seyda, se transformó en ciervo para engañar a Ream y raptarla. Ream, con el corazón roto, decidió rescatar a su esposa. Con la ayuda del dios mono Hanuman y su ejército de monos, cruzó el mar, derrotó al ejército demoníaco, mató a Reap y rescató a Seyda. Tras el fin de su exilio, Ream recuperó el trono. Sin embargo, influenciado por las calumnias, Ream sospechó que Seyda le había sido infiel durante su estancia con los demonios y la obligó a arrojarse al fuego para demostrar su inocencia.

El fuego divino reivindicó a Seyda, pero Ream la desterró fríamente mientras estaba embarazada. Seyda dio a luz en soledad y luego se transformó en tierra para demostrar su lealtad e integridad.

El ogro y la princesa

La lucha entre el bien y el mal, el conflicto entre la justicia y la injusticia, siempre ha sido un tema central en el folclore antiguo. La danza Chằn se basa en el motivo de una batalla entre Chằn —que representa el mal y la injusticia— y Khỉ —que representa el bien, la justicia y el coraje—.

Anteriormente, durante los festivales jemeres en Tay Ninh , la gente disfrutaba principalmente de las danzas rítmicas del bosque y del animado redoble de tambores Chhay-dam. Sin embargo, en los últimos años, en los templos, también se pueden encontrar imponentes y épicas representaciones de danza Chằn.

En la aldea de Hoa Dong A, comuna de Hoa Hiep (actualmente comuna de Phuoc Vinh), desde hace casi diez años existe un grupo de danza Chằn, fruto del deseo de preservar la cultura del pueblo jemer. La junta directiva de la pagoda Chung Rut, junto con los ancianos de la aldea y otras personalidades destacadas, han promovido la importancia de la danza Chằn entre todos los residentes. Con entusiasmo y orgullo, los niños han formado el grupo. Los adultos reúnen sus recursos para comprar los trajes y contratar instructores. Cada traje, lleno de color, y cada máscara, llena de misterio, representan la dedicación de la comunidad local, que trabaja unida para preservar los valores tradicionales.

Thanh Thuan, uno de los chicos que interpreta el papel del ogro en el equipo, dijo: "Este papel es bastante agotador porque tenemos que llevar una máscara pesada en la cabeza, y es sofocante, pero cada vez que actuamos para el público, me siento muy feliz porque puedo preservar la cultura tradicional de mi pueblo".

La danza Chằn se centra en el lenguaje corporal con un estilo distintivo donde cada movimiento alterna entre rápido y lento. A través de cada vestuario, gesto y movimiento de manos y pies, se representa claramente el carácter y el temperamento de la persona. El resurgimiento de la danza Chằn en la vida de la comunidad jemer en Tay Ninh demuestra una conciencia sobre la preservación de la identidad étnica y contribuye a la conservación del patrimonio cultural inmaterial.

Desde hace unos tres años, en la comuna de Ninh Dien, el abad de la pagoda Svay (pagoda Sat Rat) y el pueblo jemer han estado reviviendo la danza tradicional Chằn de su etnia. El grupo de danza cuenta con unos diez miembros. Phan Đếtl, un joven de 22 años que luce fuerte con su traje Chằn, dijo que se unió al grupo de danza Chằn desde sus inicios.

“Con la ayuda de un profesor de Tra Vinh, aprendimos los pasos básicos de baile y luego practicamos juntos. Ahorramos y compramos nuestros trajes en Tra Vinh y Soc Trang . Cada máscara cuesta varios millones de dongs, pero aun así lo disfrutamos y nos sentimos felices al interpretar nuestras danzas étnicas”, compartió Phan Detl.

Binh Na Quinh, So Guot y Phan Detl llevan tres años interpretando la danza Chan.

En el grupo, So Guot, de 14 años, también está muy interesado en la danza tradicional Chằn. So Guot interpreta el papel del Mono. Con su pequeña estatura y figura esbelta, So Guot encarna a la perfección a un mono inteligente, astuto y ágil. So Guot comentó que, además de bailar la danza Chằn durante las principales fiestas y días festivos de los aldeanos, también han sido invitados a participar en eventos culturales a nivel comunal y distrital, y ocasionalmente han colaborado con fotógrafos de dentro y fuera de la provincia.

“Estamos acostumbrados a actuar para nuestros vecinos, pero actuar en un escenario para que todos nos vean nos pone nerviosos, aunque también muy felices y orgullosos. Haremos todo lo posible por preservar y difundir aún más la cultura de nuestro pueblo”, compartió Sô Guốt con cierta timidez.

Binh Na Quinh, So Guot y Phan Detl llevan tres años interpretando la danza Chan.

Para estos niños, cada paso de baile y cada golpe de tambor no es solo un ejercicio, sino también una forma de conectar con la cultura, contribuyendo diariamente a preservar los valores tradicionales de sus antepasados. Porque el drama de danza Chằn no solo es visualmente impresionante y entretenido, sino que también encarna la aspiración de que el bien triunfe sobre el mal, el deseo de alejar la mala suerte y traer buena fortuna y paz a la aldea.

El venerable An Van Pat, administrador de la pagoda Chung Rut (comuna de Phuoc Vinh, provincia de Tay Ninh), habló sobre el significado de la danza Chan: "Si el pueblo Kinh realiza danzas del león para alejar la mala suerte y dar la bienvenida a la buena fortuna, la danza Chan del pueblo jemer tiene un significado similar. El grupo de danza irá a cada casa para actuar y bendecir a la gente durante el Año Nuevo".

Aunque la preservación del arte de la danza Chằn está plagada de dificultades, la pasión de los hombres y mujeres jemeres de Tay Ninh siempre brilla con orgullo nacional. Para ellos, cada redoble de tambor, cada movimiento de danza, no es solo una actuación, sino también el aliento de la cultura, un hilo conductor que conecta a la generación actual con sus raíces. Es precisamente esta perseverancia y dedicación lo que permitirá que la danza Chằn continúe difundiéndose en la vida comunitaria, convirtiéndose en motivo de orgullo para el pueblo jemer y en un elemento distintivo de la cultura vietnamita.

Khai Tuong

Fuente: https://baolongan.vn/mua-chan-trong-van-hoa-khmer-a202620.html