LA AMPLIACIÓN DE CONTENIDOS Y LOS CAMBIOS EN LOS HORARIOS DE EMISIÓN TODAVÍA NO SON UNA "NOTICIA DE ÚLTIMA HORA".
Las series de televisión recientes han mostrado un contenido más diverso, sin centrarse ya en dramas familiares o romances, sino en historias cotidianas profundamente arraigadas en la realidad. Representan las luchas de los pobres y de quienes enfrentan dificultades, en lugar de coches de lujo, directores ejecutivos, mansiones y niños ricos mimados. Los espectadores aún pueden encontrar muchas historias humanas, positivas y sanadoras con un distintivo sabor vietnamita en series como " Mi padre que se quedó atrás", "Caminos polvorientos", "Madre mar", "Sol suave", "Sol frío", "Arcoíris en el horizonte" y "El heredero de Tam Duc". Sin embargo, estas series aún carecen del atractivo de " El camino solitario " , " Caminando en el cielo brillante " e incluso de aquellas que alguna vez fueron grandes éxitos.
Suave como el sol
FOTO: VFC
Desde principios de 2025, la Televisión de Vietnam - VFC Film Studio ha desarrollado de forma proactiva una estrategia para cambiar la programación de horario estelar de las películas con el fin de atraer a espectadores de todas las edades y crear el hábito de ver películas en horarios fijos, pero el efecto no parece haber sido el esperado.
Al comentar sobre el estancamiento actual de las series de televisión vietnamitas, el director Do Thanh Son afirmó: "En mi opinión, esto se debe a que las series de televisión vietnamitas de hoy carecen de sinceridad, identidad y, lo que es más importante, de historias auténticas. Perseguimos las tendencias, forzándonos a usar fórmulas como 'familia - traición - triángulo amoroso - pobreza que supera las dificultades', pero lo hacemos superficialmente, los guiones carecen de profundidad y las emociones no son lo suficientemente conmovedoras. Es comprensible que los espectadores se aburran después de ver solo unos pocos episodios".
Un arcoíris en el horizonte
FOTO: VFC
Hablando sobre la calidad de los guiones televisivos, el director de " Walking Amidst the Brilliant Sky" compartió que carecemos del tiempo y el entorno necesarios para cultivar buenos guiones. Muchos jóvenes guionistas tienen mucho talento, pero se ven presionados para cumplir con plazos mensuales o trimestrales, "lo que no les deja espacio para reflexionar profundamente, escribir con rigor y perfeccionar su trabajo". El director Do Thanh Son opina: "Un buen guion necesita ser leído, editado, criticado y compartido con el escritor durante al menos unos meses. Todavía no contamos con un proceso profesional para ello".
Al ver las series de televisión actuales, los espectadores pueden identificar fácilmente a actores que interpretan el mismo tipo de papel, un personaje que les sienta a la perfección. Por muy buenos o populares que sean, esto puede volverse monótono. Además, los actores no tienen muchas oportunidades de demostrar su creatividad y ofrecer interpretaciones impactantes en diferentes papeles. Si bien hay muchos actores jóvenes en la televisión, su actuación suele ser deficiente y carecen de cualidades distintivas, por lo que incluso en papeles protagónicos, no logran dejar una huella duradera en el público.
El director Do Thanh Son también advirtió sobre una situación que se da en algunos equipos de filmación donde los actores son elegidos únicamente en función del número de seguidores que tienen en las redes sociales, en lugar de porque el actor sea adecuado para el papel o tenga buenas habilidades interpretativas.
¿CÓMO DAR UN "SALTO ADELANTE"?
Según representantes de varias productoras de televisión, han estado experimentando con miniseries. Estas series ofrecen flexibilidad en la era digital actual, donde el público tiende a preferir contenido conciso pero con gran carga emocional. Reducir el número de episodios puede elevar la calidad del guion, centrándose en el suspense y en giros argumentales sutiles.
Sol frío
FOTO: VFC
Para lograr un verdadero éxito en las series de televisión, los productores necesitan una estrategia clara: identificar con precisión a su público objetivo, crear obras que se adapten a sus gustos y definir su estilo cinematográfico. Además, establecer un proceso claro en todas las etapas agiliza y optimiza la producción. Asimismo, se requieren estrategias de marketing creativas para promocionar la película, utilizando eficazmente las redes sociales e interactuando regularmente con el público. Finalmente, los productores deben estar dispuestos a innovar y experimentar con diferentes géneros, según declaró un representante de Hoa Binh Film.
Encontrar nuevos talentos y brindar formación continua a jóvenes actores también es fundamental. Actualmente, VFC sigue realizando audiciones y programas de formación para jóvenes actores. Varias otras organizaciones también han planeado establecer clases de formación y descubrir jóvenes talentos interpretativos a través de castings y programas prácticos de actuación.
«Necesitamos un ecosistema sistemático y a largo plazo para la formación y el apoyo de jóvenes actores. En cuanto a los actores conocidos, no hay que limitarse a darles siempre los mismos papeles. Hay que dejarles interpretar personajes que se salgan de su registro habitual, dejarles sufrir desengaños amorosos, dejarles fracasar, dejarles enamorarse de la persona equivocada o que interpreten a villanos en las películas», sugirió el director Do Thanh Son.
Fuente: https://thanhnien.vn/phim-truyen-hinh-can-them-cu-bat-185250630230425057.htm






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