Thanh Hoi - Ai Nhu: Corazón y amor del escenario a la pantalla

Ai Nhu y Thanh Hoi volvieron a actuar juntos, pero esta vez no en una obra de teatro, sino en una película. En ella, interpretaron a dos ancianos que se amaban profundamente, un amor verdadero que perduró durante décadas.

Thanh Hoi y Ai Nhu en el estreno de la película "Battering: Mother's Birthday" - Foto: Productor

En la gran pantalla, en la película "Pha Bang: Sinh Nhat Me" , los dos artistas, Ai Nhu y Thanh Hoi, muestran una gran química en sus papeles de la Sra. Tam y el Sr. Tinh. Ai Nhu interpreta a la Sra. Tam, un personaje principal de carácter fuerte, una madre abnegada que ama a su hijo, pero que también puede llegar a asfixiarlo. Por su parte, Thanh Hoi da vida a Sac Lo Tinh, un personaje cómico que se convierte en el héroe en el momento justo para salvar a la joven.

Thanh Hoi: Cada vez que me siento desanimado, recuerdo una cosa...

Actualmente, el Teatro Hoang Thai Thanh realiza funciones por temporadas, durante unos meses, seguidas de un receso. El Artista Meritorio Thanh Hoi, director del teatro, tiene tiempo para relajarse y viajar con su familia. Al no tener que preocuparse por subir al escenario cada fin de semana, se dedica por completo a sus guiones.

El público ahora se divide en segmentos bastante definidos; no al 100%, pero cada escenario en Ciudad Ho Chi Minh tiene su propio grupo de seguidores. Por lo tanto, Thanh Hoi afirmó que debe comprender qué desea su público, pues de lo contrario, no asistirán. Sin embargo, el público de Hoang Thai Thanh es muy exigente, serio y entendido.

El artista Thanh Hoi en el papel de Sac Lo Tinh, uno de sus personajes más amables - Foto: DPCC

En una obra de teatro, un erudito enseñaba a sus alumnos un poema de Nguyen Trai. Thanh Hoi hizo que los actores dijeran: «Una manada de caballos flacos, sin pastor». Al día siguiente, un profesor comentó que no se trataba de una «manada», sino de una «dama». Nguyen Trai era pobre y solo podía criar un «caballo flaco».

En una conversación con Tuoi Tre, el artista Thanh Hoi confesó: "Ningún teatro quiere hacer una mala obra, ningún director de cine quiere hacer una mala película. Pero cada guion, cada obra, tiene un destino. El objetivo de Hoang Thai Thanh es unir a las personas, ayudarlas a amarse y reconfortar sus almas".

Y es entonces cuando cree que el arte y la cultura entran en juego. Una canción, un texto, una obra de teatro, una película pueden lograrlo.

El mayor deseo del artista Thanh Hoi es contribuir a embellecer la vida. Si, tras ver la obra, algún espectador triste regresa a casa con un nuevo sentido a la vida, él se sentirá inmensamente feliz.

En una rueda de prensa, compartí que abrir un escenario cuesta mucho, agotando mi energía y mis finanzas. Delante del público, me pregunté si había hecho algo sin sentido en los últimos diez años.

En ese momento, un espectador se puso de pie y dijo que había pensado en suicidarse dos veces, pero que gracias a haber visto la obra en el Teatro Hoang Thai Thanh, siguió viviendo y ahora vive muy bien. «Gracias a eso, me di cuenta de que no he hecho un trabajo en vano en los últimos diez años. Siempre que estoy triste o desanimado, recuerdo esta historia», confesó.

En su última película, Pha bang: Sinh nhat me , el actor Thanh Hoi comentó que interpretó el papel de Sac Lo Tinh con ligereza, simplemente por diversión. "Como un vaso de un litro, solo vertí 200 ml", comparó su actuación.

Ai Nhu recuerda los 16 años de Hoang Thai Thanh

Una de las fuentes de inspiración del director Thanh Binh para realizar la película "Alabemos la fiesta: El cumpleaños de la madre" fue la ópera " La rosa en la camisa", cuyo tema es el amor maternal.

Las obras " La rosa prendida en la camisa" tienen su origen en un cuento del maestro zen Thich Nhat Hanh con la música inmortal del músico Pham The My, una ópera reformada por el compositor Hoang Kham para la compañía Thanh Minh y una obra de teatro de la compañía Kim Cuong, posteriormente reproducida por el escenario Hoang Thai Thanh y protagonizada por la artista Ai Nhu.

Arruinándonos en el cumpleaños de mamá

Crashing: El cumpleaños de la madre, si bien presenta una historia diferente a La rosa en la solapa , se mantiene fiel al mensaje humanitario que siempre caracteriza al teatro Hoang Thai Thanh. Para interpretar a la madre, la Sra. Tam, en la gran pantalla, la artista Ai Nhu no repitió los papeles de madre que interpretó en el teatro. Cada madre es diferente, y para cada papel encuentra una nueva forma de expresarse.

La señora Tam tiene grandes esperanzas puestas en su hijo Y Duc (interpretado por Tran Kim Hai), y sueña con que se convierta en médico. Para Ai Nhu, si Y Duc fuera simplemente auxiliar de enfermería, seguiría siendo un trabajo digno y útil para la sociedad; sin embargo, la señora Tam solo ve el brillo de la profesión médica. «Cuando la señora Tam no se da cuenta de que está equivocada, el público la ve como tal», analizó el artista.

En la vida real, Ai Nhu no impone nada a sus hijos, sino que les sugiere ciertas cosas. En su familia, padres e hijos se entienden desde pequeños y la brecha generacional no es muy grande.

En una entrevista con Tuoi Tre, la artista Ai Nhu mencionó con alegría a sus dos hijos, quienes trabajaron con ella en la gestión del teatro Hoang Thai Thanh. La hija mayor, Hoai Nhu, trabajó con ella durante más de diez años en el escenario y ahora es maestra en psicología. Aunque ya no trabaja en el escenario, Hoai Nhu sigue asistiendo a las funciones de su madre para apoyarla.

El hijo de Cong Hien se graduó en Filología Inglesa y Comunicación y ahora es director de escena y comunicación. Cong Hien también escribe guiones y diseña iluminación, recientemente dirigió la obra « Run to Yesterday» y próximamente será el ayudante de dirección de la obra «Trai Tim Oan Khoc» en el teatro Hoang Thai Thanh.

El artista Ai Nhu habla con Tuoi Tre - Foto: LE GIANG

El escenario Hoang Thai Thanh comenzó su andadura en 2010, y ahora, en 2025, se producen muchos cambios en la sociedad y en las artes culturales.

La artista Ai Nhu dijo: "Durante estos 16 años, siempre nos hemos esforzado por brindar al público alimento espiritual que los satisfaga. Esa satisfacción se extenderá a quienes aún no han podido asistir al concierto. Es comprensible que mucha gente llegue a casa después del trabajo y simplemente encienda el televisor, en lugar de querer ir al escenario bajo la lluvia y el viento".

¿Cómo logramos que esos platos espirituales conserven la calidad que Hoang Thai Thanh describió inicialmente para atraer al público? Si para atraer al público hacemos cosas que no son nuestras fortalezas, entonces no deberíamos hacerlas. Cada persona tiene sus propias fortalezas, cada escenario tiene su propia alma.

"Artistas, no hay necesidad de jubilarse"

La artista Ai Nhu lleva más de 40 años en la profesión, eligiendo el escenario en lugar de otros caminos que, según ella, son «más amplios y con flores más fragantes y hierbas exóticas». Como una de las dos fundadoras del teatro Hoang Thai Thanh, se prometió a sí misma perseverar mientras pudiera y dar lo mejor de sí.

Thanh Hoi, el otro cofundador de Hoang Thai Thanh, al ser preguntado sobre el tema del "descanso", respondió: "Todavía no hemos descansado. Por supuesto que hay una generación sucesora en la dirección escénica, pero mientras tengamos fuerzas, seguiremos trabajando. Somos artistas, no hay necesidad de retirarnos. Solo cuando nuestra salud no nos lo permita o cuando estemos confundidos".

Thanh Hoi cuenta la historia del artista Diep Lang, un gigante del teatro vietnamita. Hace muchos años, Thanh Hoi quiso invitar a Diep Lang a volver a los escenarios y fue a conocerlo personalmente. Él respondió que sabía actuar, pero que «ya no recordaba la obra». Fue entonces cuando el artista accedió a retirarse.

El escenario es el campo de entrenamiento del cine vietnamita.

El teatro vietnamita ha sido durante mucho tiempo la "cuna" que ha proporcionado muchos actores de muchas generaciones para el cine vietnamita, muchos de los cuales se hicieron famosos gracias al cine.

El artista Thanh Hoi afirmó que esto es una tendencia. Todos los artistas desean ser famosos. Una actuación en el teatro es conocida por entre 200 y 300 personas, mientras que una película exitosa es conocida por millones, incluso decenas de millones. El público del cine recibe a los actores con entusiasmo, mientras que el público del teatro es más reservado, limitándose a estrecharles la mano y saludarlos brevemente.

"Pero para ser buenos en la profesión, los actores deben haber actuado en un escenario. El escenario es como un campo de entrenamiento vocacional", dijo.

LE GIANG

Fuente: https://tuoitre.vn/thanh-hoi-ai-nhu-tam-va-tinh-tu-san-khau-den-man-anh-20251030093542742.htm