El predecesor de Mozart - Tuoi Tre Online

Mozart le contó a Josef Mysliveček que a menudo componía el inicio de una pieza por la noche, luego se iba a dormir y terminaba la composición a la mañana siguiente.

Escena de la película Il Boemo - Foto: ImDb

«Que Dios me deje vivir, porque Él quiere escuchar el final de esa pieza musical». Por su parte, Josef Mysliveček afirmó que compuso la música durante toda la noche.

Ahora solo conocemos a Mozart. La mayoría de la gente ya no recuerda quién era Mysliveček.

Pero cuando esta conversación tiene lugar en la película biográfica sobre el compositor checo del siglo XVIII Mysliveček, Il Boemo (dirigida por Petr Václav), que actualmente se exhibe en el Festival de Cine Europeo de Vietnam (del 14 al 28 de noviembre), Mozart era solo un niño prodigio, mientras que Mysliveček ya era un compositor de renombre. Incluso la familia real de la época pronunciaba mal el nombre de Mozart.

Poco antes, los cineastas también retomaron la vida de Chevalier, un compositor contemporáneo de Mozart, que también tuvo mucho éxito en vida pero que posteriormente cayó en el olvido, lo que generó una rivalidad entre Chevalier y Mozart en la que este último quedó eclipsado.

IL BOEMO (EL BOHEMIO) - Tráiler - Festival de Cine Europeo 2023

Pero la animosidad de Mozart hacia Chevalier solo existe en la imaginación de la industria cinematográfica. Sin embargo, la admiración de Mozart por Mysliveček está documentada en la historia.

A diferencia de Mozart, que provenía de una familia de compositores, cuyo padre era un compositor de renombre que promovió activamente a su hijo desde el principio, Mysliveček era hijo del propietario de un molino harinero en Praga.

Il Boemo no revela mucho sobre su pasado; desde el principio de la película, lo vemos como profesor de música. Solo más adelante descubrimos algunos detalles sobre sus orígenes y la tensa relación con su familia debido a su intensa dedicación a la música.

La película crea un mundo de gloria y vergüenza, de placer y tormento.

En el escenario, la música se eleva; tras bambalinas, los placeres y la decadencia de la aristocracia toman el protagonismo.

Los artistas, por otro lado, viven precariamente entre el deslumbrante mundo del arte y el borde de la desgracia.

Una cantante de ópera puede mostrar desprecio por el rey, pero aun así es tratada con el mismo desdén que una prostituta. Mientras tanto, el rey, mientras orina en un orinal, habla de música y entabla una conversación vulgar, haciendo insinuaciones obscenas a la profesora de música.

La película oscila entre dos paletas de colores: las representaciones artísticas en un tono dorado anaranjado, magníficas pero teñidas de oscuridad; y los momentos cotidianos en un color blanco azulado, frío pero también algo pacífico.

Ese contraste refleja la vida del compositor checo: celebrado y luego relegado, dedicando todo a la música ¿para qué?

¿A cambio de romances apasionados y fallidos? ¿De separaciones permanentes? ¿De una gonorrea contraída en una vida caótica? ¿O de una fama efímera y un olvido eterno?

Quienes en su momento desanimaron a Mysliveček a dedicarse a la música, quizás ahora lamenten que haya desperdiciado su vida. Pero, ¿acaso la gente recurre a la música para alcanzar la inmortalidad?

Mysliveček de Il Boemo

Quizás los momentos más bellos de Mysliveček no fueron cuando estaba sano y dominaba el escenario como un dios.

La escena más bella de Mysliveček, y también la escena musical más hermosa de la película, debe ser cuando el rostro de Mysliveček, desfigurado por la gonorrea, está envuelto en vendas y lleva una máscara como un monstruo, sentado frente al clavecín acompañando a su viejo mejor amigo.

La renombrada cantante Caterina Gabrielli, ya anciana, que no seguía las tendencias musicales y que ya no poseía la apariencia de una diva, vio su voz inmortalizada en el aria Il Caro Mio (Mi amado).

Los dos amigos se sentían perdidos en la vasta y casi vacía habitación, al igual que la vida misma, al final, no era más que vacío.

Sin embargo, en medio de ese vacío, algo brilla suavemente, como una hermosa melodía, una voz encantadora y una vieja amistad.

Hay un dicho que reza: «La gloria y la gloria fluyen hacia el este como el agua; todo es como ondas en las olas». Perseguir la gloria es un error. Quienes se dedican al arte deberían hacerlo solo por esos momentos fugaces.

Fue Mysliveček quien introdujo a Mozart en la tradición de la ópera italiana.

Esa influencia sigue resonando en la forma en que Mozart compuso arias y oberturas, y en la manera en que desarrolló los personajes en sus óperas posteriores.

Fuente: https://tuoitre.vn/tien-boi-cua-mozart-20241117101332992.htm