No es casualidad que tanto los cineastas como los aficionados al cine vietnamitas siempre mencionen a Tran Anh Hung con admiración y orgullo. En parte porque es el creador de... El olor de la papaya verde (1993) – la primera película en lengua vietnamita nominada al Oscar en 1994 en la categoría Excelente película en lengua extranjera .
Además, a lo largo de su carrera, el director, nacido en 1962, ha realizado numerosas contribuciones, grandes y pequeñas, al cine vietnamita, desde impartir clases de realización cinematográfica hasta acercar la imagen de Vietnam al público internacional.
En Cannes 2023, Tran Anh Hung continuó su ascenso a la gloria al ganar el premio en esta categoría. Excelente director. Lo que es especialmente destacable es que hace exactamente 30 años también fue reconocido por su debut en este prestigioso festival de cine.
Estilo estético y lenguaje poéticoCada cineasta tiene su propia perspectiva y enfoque del cine. Para Tran Anh Hung, el elemento más importante de una película es el lenguaje visual de la narración.
"No creo que haga películas porque sepa cómo hacerlas. Hago películas porque quiero perfeccionar un lenguaje muy sutil y complejo. Ese es el lenguaje del cine", compartió el director en un taller de realización cinematográfica. Toong Lanzado en 2018.
Según él, es algo que le inspira mucho porque es un reto, pero también le hace "sentir que podría dedicar toda su vida" al séptimo arte.
Para dominar ese idioma, Tran Anh Hung escribió personalmente los guiones de todas las obras que dirigió. Pero cuando hizo su primer largometraje... En "El aroma de la papaya verde ", el director tomó una decisión audaz al utilizar su lengua materna, el vietnamita, en lugar del francés.
La trama de la película es sencilla y cuenta la historia de una chica llamada Mùi, que trabaja como empleada doméstica para dos familias en Saigón entre los años 50 y 60. A lo largo de cada período, el personaje es testigo de los cambios en la vida de sus empleadores, lo que provoca muchos cambios en sus pensamientos y acciones.
A pesar de estar ambientada en Vietnam, Tran Anh Hung tuvo que filmar toda la película en Francia. El idioma fue el primer factor que ayudó a la película a transmitir su esencia vietnamita. Ante esta situación, el director minimizó hábilmente los diálogos, permitiendo que las imágenes expresaran el sentir de los personajes durante la mayor parte de la película.
Respondiendo a la revista Bomba, El cineasta declaró que quería "crear cierta frescura y poética en la vida cotidiana" a través de la historia de Mùi. Dijo: "Quiero crear un ritmo para la película, un ritmo que espero represente cierta forma de vida en Vietnam, y a través de ese ritmo, revelar el alma del país".
Por lo tanto, la ópera prima de Tran Anh Hung no presenta demasiados clímax dramáticos. Al contrario, todos los acontecimientos se desarrollan a un ritmo sorprendentemente lento. Cualquier drama, si lo hay, se maneja con delicadeza, creando una sensación onírica y etérea, que recuerda al distintivo estilo cinematográfico del famoso director japonés Yasujirō Ozu.
A través de la lente de Tran Anh Hung, incluso las acciones más pequeñas de los personajes se vuelven hermosas y románticas.
Era la mirada inocente de la pequeña Mui mientras observaba la savia correr por las hojas verdes, en medio del melodioso canto de los pájaros en su jardín.
También fue el momento en el que Mui, ahora una mujer joven, se aplicó suavemente el lápiz labial en los labios, admirándose felizmente en el espejo, sin saber que alguien la estaba mirando desde lejos.
Después En "El aroma de la papaya verde ", Tran Anh Hung perseveró en un estilo cinematográfico estéticamente agradable en sus proyectos posteriores. Ejecutó... Ciclo (1995) y concluye la trilogía de películas sobre Vietnam con La luz del verano brilla verticalmente. (2000).
Desde entonces, el director ha filmado en muchos lugares alrededor del mundo , desde Estados Unidos, Japón y Hong Kong, hasta Francia.
Sin embargo, las obras asociadas con su nombre siempre son elogiadas por su lenguaje refinado. Los marcos suelen centrarse en los detalles y son altamente simbólicos, a veces simplemente destinados a evocar emociones, lo que puede dificultar su comprensión para el público general.
Conquistando el Festival de Cine de Cannes tres veces.Las obras de Tran Anh Hung han competido en importantes festivales internacionales de cine como Venecia, Dubái y Sídney. Sin embargo, fue en Cannes donde su nombre se dio a conocer a nivel mundial.
La primera aparición del cineasta en Cannes fue cuando cumplió 31 años. Por la película "El aroma de la papaya verde ", el director tuvo el honor de ganar en dos categorías, incluido el premio. Cámara de Oro (Cámara amarilla) y Premio de la Juventud. No solo fue nominada al Oscar, sino que también ganó el Premio César a la Mejor Ópera Prima en 1994. Un logro admirable para un director cuya experiencia previa se limitaba a la realización de cortometrajes.
Siete años después, Tran Anh Hung regresó al Festival de Cine de Cannes en 2000, pero no compitió por el premio principal; sólo participó en una categoría. Consideración incierta (Perspectiva única) con El sol de verano brilla verticalmente. Aunque no ganó, la película fue muy aclamada y se considera una de las películas más importantes de su carrera.
Este año, Tran Anh Hung continúa trayendo su último proyecto a Cannes, titulado... Pot Au Feu . El título hace referencia al tradicional estofado de carne francés. El guion, escrito por él y adaptado de la novela de Marcel Rouff, gira en torno a la relación entre un chef y un experto culinario , ambientada en la Francia de finales del siglo XIX.
En esta película, Tran Anh Hung tuvo la oportunidad de trabajar con un "ícono" del cine francés: Juliette Binoche, una ex ganadora. Mejor Actriz de Reparto En los Oscar de 1997, la estrella interpretó el papel principal junto a su coprotagonista Benoît Magimel.
Superando a muchos competidores, Olla au feu preseleccionados para el premio Palma de Oro (Rama de Palma Dorada), y también recibió críticas positivas de los críticos. La revista Variety considera que esta es la película más "radical" de la lista de nominaciones, "comenzando con una cautivadora escena de cocina de casi 40 minutos" y continuando con una historia de amor romántica.
Por supuesto, la película se mantiene fiel al estilo de Tran Anh Hung, con su trama minimalista y una cinematografía hermosa y poética. Su visión única lo distinguió de la competencia y dejó una profunda impresión en el jurado, presidido por el director sueco Ruben Östlund.
En sus cinco nominaciones en Cannes, Tran Anh Hung ganó tres premios, incluida una categoría con la que cualquier cineasta soñaría: Un director excepcional . Este es el resultado de más de 30 años de trabajo incansable y persistente en la búsqueda de un lenguaje cinematográfico único, desde su primera incursión en el cine.
En Cannes 2023, el director compartió: "Como cineasta, sentí que renacía en Cannes durante la presentación". El olor de la papaya verde Hace treinta años, me conmovió profundamente escuchar vietnamita en este festival de cine; la sensación es difícil de describir. Y hoy traigo aquí una película en francés.
A lo largo de su carrera, Tran Anh Hung ha tenido la oportunidad de trabajar con grandes nombres del cine mundial, desde las "musas francesas" Audrey Tautou, Bérénice Bejo, Mélanie Laurent,… hasta estrellas asiáticas como Tony Leung, Lee Byung Hun, Toru Watanabe,…
Pero también ha pasado mucho tiempo desde la última vez que Tran Anh Hung hizo una película sobre Vietnam, colaborando con actores vietnamitas.
Eso causa El olor de la papaya verde Se ha convertido en un recuerdo inolvidable para los fanáticos del cine, especialmente para aquellos que aman las películas vietnamitas.
Al enterarse del homenaje al director en Cannes, la mayoría de los espectadores creyeron que este evento motivaría e inspiraría a muchos jóvenes cineastas vietnamitas. Al mismo tiempo, muchos también esperaban una película en vietnamita de Tran Anh Hung en el futuro.
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