La cultura del fandom está cambiando el juego para los ídolos.

Trascendiendo los límites de los grupos espontáneos, los fandoms (comunidades de fans) se están convirtiendo gradualmente en parte del ecosistema del entretenimiento, donde las audiencias no son sólo espectadores y oyentes, sino que también co-experimentan y crean valor con los artistas.

Estrategia en la era digital

En el panorama más amplio del entretenimiento contemporáneo, los fandoms desempeñan un papel fundamental en la formación de las carreras de los artistas y la definición de la industria. Muchos fandoms están dispuestos a invertir tiempo y esfuerzo considerables en diversas actividades: aumentar las visualizaciones de los nuevos lanzamientos de los artistas; organizar encuestas en línea; promocionar a sus ídolos en vallas publicitarias; emprender proyectos benéficos que llevan su nombre; y crear oportunidades para fotos elaboradas en eventos musicales .

También han surgido nombres de comunidades, como "Dong Am" de Den Vau, "Kingdom" de Soobin, "Sky" de Son Tung M-TP, "Sundays" de Hieuthuhai, "To Co" de Phuong My Chi; "Musik" de Quang Hung MasterD… Además, existen fandoms sin nombres específicos pero muy fuertes, como los de My Tam, Ha Anh Tuan…

La estrategia de fortalecer la comunidad de fans en los últimos tiempos se evidencia claramente en los métodos empleados tanto por los artistas como por los equipos y organizadores de eventos musicales. A finales de noviembre, se celebró en Ciudad Ho Chi Minh el festival de música GENfest Presents MBILLION 2025, que reunió a seis artistas: Rhyder, Jsol, Low G, Phap Kieu, B Ray y Hieuthuhai. En el evento, los organizadores enfatizaron que el fandom era una parte oficial del escenario, con diversas formas como: lightsticks; fanchants; eslóganes (palabras clave y frases clave creadas por los fans para animar a los artistas); storywalls (áreas donde los fans pueden publicar mensajes expresando su admiración).

La Sra. Nguyen Viet Nu, Directora de Comunicaciones del festival, comentó: «La interacción entre artistas, fans y música es lo que lo hace especial. Son los consumidores de los productos y tienen un impacto significativo en el éxito o el fracaso de los artistas. Por lo tanto, el festival no solo busca elevar a los artistas a la categoría de íconos, sino también convertir el fandom en parte oficial de la cultura juvenil».

La comunidad de fans del artista en un concierto. Foto: Organizadores

Por lo tanto, cada cantante construye activamente su propia plataforma de redes sociales, adaptada a las tendencias actuales, con la ayuda de empresas de tecnología digital . A finales de septiembre, Hieuthuhai se convirtió en el primer artista vietnamita en anunciar el lanzamiento de Fandom Platform, una plataforma oficial y profesional para conectarlo más estrechamente con sus fans, tanto nacionales como internacionales. La plataforma funciona como un espacio común donde los fans pueden seguir los anuncios, acceder a contenido exclusivo y participar en actividades comunitarias con el artista.

Elevando el juego: promoviendo la civilidad

Hace muchos años, la mayoría de las comunidades de fans de artistas vietnamitas se llamaban simplemente clubes de fans (FC). Los FC solían ser espontáneos, de tamaño pequeño a mediano. A partir de 2020, aproximadamente, algunos FC se desarrollaron lo suficiente como para considerarse fandoms profesionales.

En particular, el fandom comenzó a crecer con fuerza a partir de mediados de 2024, asociado a programas de telerrealidad como "Hermano superando mil obstáculos", "Hermosa hermana montando las olas", "Hermano dice hola", "Chica bonita dice hola", etc.

Algunos fandoms han crecido hasta convertirse en comunidades de cientos de miles de miembros con sistemas de gestión profesionales y estrategias para mejorar la influencia del artista desde las plataformas de redes sociales hasta el mundo real, como: 5000 miembros de la audiencia que se unieron al artista para establecer un récord mundial Guinness por "La mayor cantidad de participantes con trajes tradicionales vietnamitas" en el concierto "Brother Overcoming a Thousand Obstacles" 2025 (marzo de 2025); la campaña comunitaria "3300 Acts of Kindness" inspirada en "Brother Overcoming a Thousand Obstacles" que se desarrolló del 27 de mayo al 8 de junio; el fandom "Kingdom" de Soobin contribuyó con más de 4 mil millones de VND a varios proyectos de apoyo comunitario; y el fandom de Jun Pham también se asoció con el artista para apoyar los costos quirúrgicos para niños con cardiopatías congénitas...

Sin embargo, sin la orientación adecuada, los fandoms también pueden generar problemas negativos. Por ejemplo, a finales de noviembre, el fandom de Soobin reaccionó de forma excesiva y agresiva a los rumores de que el concierto en vivo de Soobin: All Rounder The Final planeaba invitar a artistas que no les gustaban.

Las lecciones de países con industrias de artes escénicas desarrolladas demuestran que los fandoms son un desarrollo inevitable. Sin embargo, para que existan fandoms civilizados, se necesita la guía de ambas partes: artistas y público. Los artistas deben saber cómo transmitir mensajes positivos, y el público debe ser consciente de la importancia de la conexión, el respeto y la difusión de los valores artísticos. Los fandoms civilizados no solo ayudan a los artistas a desarrollarse de forma sostenible, sino que también permiten a los propios fans madurar y convertirse en parte integral de la vida cultural.

TIEU TAN

Fuente: https://www.sggp.org.vn/van-hoa-fandom-thay-doi-cuoc-choi-than-tuong-post828012.html