Danza a la luz de la luna

La danza del león es una parte indispensable del Festival del Medio Otoño.

Símbolo de bendiciones

La tradición de la danza del león tiene su origen en leyendas populares, en las que el león, criatura mítica de los Cuatro Animales Sagrados (Dragón, León, Tortuga y Fénix), simboliza la buena fortuna, la prosperidad y la paz . Cuenta la leyenda que, durante la luna llena del octavo mes lunar, los aldeanos se aterrorizaron ante una bestia monstruosa. Gracias al sonido de tambores y gongs y al abanico mágico de un monje, la bestia fue ahuyentada. Desde entonces, la imagen del gentil león, guiado por el Dios de la Tierra, se ha convertido en un símbolo de paz y felicidad para el pueblo y se representa especialmente durante el Festival del Medio Otoño.

Según el investigador de folclore Tong Dai Hong, en las creencias del este asiático, el león es uno de los "Cuatro Animales Sagrados", que encarna la buena fortuna y la compasión, y simboliza la riqueza y la suerte para todos. La danza del león también es prueba de la perdurable vitalidad de una forma de arte popular, adaptándose con flexibilidad a la vida moderna. Con su significado simbólico de bendiciones, la danza del león no solo es una danza especial durante la temporada de luna llena, sino que también se presenta en festivales, festividades, inauguraciones de tiendas, eventos culturales e incluso en escenarios internacionales.

Para realizar la danza del león, se requiere una gran cantidad de accesorios, desde la figura del león de brillantes colores, el alegre Ông Địa (Dios de la Tierra) con su benévolo abanico de hojas de palma, hasta el acompañamiento de tambores, gongs y címbalos. Los tambores marcan el ritmo principal, mientras que los címbalos y los platillos añaden acentos, fundiéndose en una vibrante sinfonía. Este sonido llena las calles, amplifica la alegría de los niños durante el festival, actúa como una fuerza unificadora para la comunidad, ayuda a alejar el mal e invita a la bendición. Para los niños vietnamitas, la danza del león se ha convertido en un regalo espiritual indispensable durante el Festival del Medio Otoño.

Niños artistas de la compañía de danza del león y el dragón de Duong Canh Ky (distrito 2 de Ha Giang ).

Estos días, en las calles de Tuyen Quang , en medio del ambiente festivo del Festival del Medio Otoño, resuena la animada danza del león. Junto con la actuación de la Compañía de Danza del León y el Dragón Duong Canh Ky, del distrito 2 de Ha Giang, en la Plaza 26/3, el ambiente animado y alegre se refleja en los rostros de los niños. Esta compañía de artes escénicas cuenta actualmente con más de 20 miembros, de entre 13 y 17 años. El Sr. Dang Phi Canh, líder de la compañía, comentó: «La compañía se fundó en 2010 y ha realizado presentaciones en numerosos lugares de la provincia y provincias vecinas. Hasta la fecha, más de 50 agencias, unidades, escuelas y zonas residenciales de la provincia han invitado a la compañía a realizar danzas del león durante el Festival del Medio Otoño de este año. Los fines de semana, la compañía se presenta en la Plaza 26/3, brindando a los niños la oportunidad de disfrutar de cautivadoras danzas del león, que les aportan alegría, motivación y buenos deseos, ayudándolos a tener más confianza y a estudiar mejor».

Creatividad en el desempeño

Con el tiempo, la danza del león moderna ha evolucionado con innovaciones únicas para resultar más atractiva al público. Además de movimientos tradicionales como ganchos de pierna y trepar sobre los muslos, muchas compañías de danza del león incorporan hoy efectos como la respiración de fuego, el uso de luces LED en el vestuario para crear efectos de iluminación llamativos, fuegos artificiales o complejas técnicas de escalada en postes y acrobacias, creando espectáculos visualmente impactantes. Los bailarines de león necesitan una sólida base de salud y destreza para realizar saltos de altura, giros y movimientos complejos.

Para representar vívidamente la imagen de la danza del león, los bailarines deben coordinar con fluidez movimientos como pasos de deslizamiento, sacudidas de cabeza y flexiones corporales flexibles. Además, deben realizar maniobras acrobáticas, saltos de escalera e incluso bailar sobre altos andamios de hierro, lo que requiere un excelente equilibrio y fuerza muscular. Especialmente para los bailarines de león experimentados, las actuaciones sobre estos altos postes de hierro elevan el arte de la danza del león de un espectáculo folclórico a un acto de artes marciales y circo, que exige habilidad, fuerza y un trabajo en equipo absoluto.

La mayoría de las provincias y ciudades cuentan con clubes, grupos artísticos o grupos que realizan la danza del león. Esto no solo ayuda a los niños a mejorar su salud y sus habilidades de trabajo en equipo, sino que también fomenta el amor por la cultura tradicional. El Sr. Dang Phi Canh añadió: «Para realizar bien la danza del león, todos los niños deben gozar de buena salud y someterse a un entrenamiento diligente y constante, especialmente al realizar movimientos difíciles y peligrosos que requieren gran precisión».

En toda actuación de la danza del león, la unidad y la estrecha coordinación entre los miembros son cruciales para el éxito. Cada miembro del equipo no solo debe dominar sus habilidades individuales, sino también comprender y reaccionar adecuadamente a los demás, especialmente al realizar movimientos grupales como danzas en formación y danzas circulares. El sonido de los tambores y otros instrumentos debe estar sincronizado con el ritmo de los bailarines, creando armonía entre sonido y movimiento. Los bailarines del león deben entregarse por completo y poner todo su corazón en cada movimiento. Cada expresión y gesto busca transmitir el espíritu del león, símbolo de buena fortuna y paz.

Además, para crear diversidad y atractivo, cada cabeza de león está meticulosamente elaborada con exquisitos detalles, desde los cuernos, los ojos y la barba hasta el cuerpo bordado con llamativos patrones. La diversidad de estilos y colores no solo crea belleza artística, sino que también refleja las características únicas de cada escuela y región. Esta diversidad crea un rico cuadro artístico que atrae al público con representaciones únicas y novedosas.

Kommentar (0)

Nosotros hermanos

inocente

Pacífico