Danza a la luz de la luna

El retumbar de los tambores, el vibrante sonido de los platillos y los alegres gritos de los niños... Cada Festival de Medio Otoño, las calles se llenan con los sonidos de las danzas del león y del dragón, con malabares y bailes bajo la luz resplandeciente. La danza del león se ha convertido en parte de los recuerdos de infancia de muchas generaciones, una fiesta alegre y un deseo de paz y bienestar para cada familia.

La danza del león es una parte indispensable del Festival de Medio Otoño.

Símbolo de bendiciones

La tradición de la danza del león tiene su origen en leyendas populares, donde el león, criatura mítica de los Cuatro Animales Sagrados (Dragón, León, Tortuga y Fénix), simboliza la buena fortuna, la prosperidad y la paz . La leyenda cuenta que, durante la luna llena del octavo mes lunar, los aldeanos fueron aterrorizados por una bestia monstruosa. Gracias al sonido de tambores y gongs y al abanico mágico de un monje, la bestia fue ahuyentada. Desde entonces, la imagen del apacible león, guiado por el Dios de la Tierra, se ha convertido en un símbolo de paz y felicidad para el pueblo y se representa especialmente durante el Festival de Medio Otoño.

Según el investigador de folclore Tong Dai Hong, en las creencias de Asia Oriental, el león es uno de los "Cuatro Animales Sagrados", que encarna la buena fortuna y la compasión, y simboliza riqueza y suerte para todos. La danza del león es también prueba de la vitalidad perdurable de una forma de arte popular, que se adapta con flexibilidad a la vida moderna. Con su significado simbólico de bendiciones, la danza del león no solo es una danza especial durante la luna llena, sino que también se presenta en festivales, días festivos, inauguraciones de tiendas, eventos culturales e incluso en escenarios internacionales.

Para realizar la danza del león, se deben preparar numerosos elementos, desde la colorida figura del león y el jovial Ông Địa (Dios de la Tierra) con su benevolente abanico de hojas de palma, hasta el acompañamiento de tambores, gongs y platillos. Los tambores marcan el ritmo principal, mientras que los platillos añaden acentos, creando una vibrante sinfonía. Este sonido inunda las calles, amplifica la alegría de los niños durante el festival, actúa como unificador de la comunidad, ayuda a alejar el mal e invita a las bendiciones. Para los niños vietnamitas, la danza del león se ha convertido en un regalo espiritual indispensable durante el Festival del Medio Otoño.

Niños artistas del grupo de danza del león y el dragón Duong Canh Ky (distrito Ha Giang 2).

En estos días, por las calles de Tuyen Quang , en medio del ambiente festivo del Festival de Medio Otoño, resuena la animada danza del león. Junto con la compañía de danza del león y el dragón Duong Canh Ky del distrito Ha Giang 2, que se presenta en la plaza 26/3, el bullicio y la alegría se reflejan en los rostros de los niños. Esta compañía de artes escénicas cuenta actualmente con más de 20 miembros, de entre 13 y 17 años. El Sr. Dang Phi Canh, líder del grupo, comentó: “El grupo se fundó en 2010 y se ha presentado en numerosos lugares de la provincia y provincias vecinas. Hasta la fecha, más de 50 agencias, unidades, escuelas y zonas residenciales de la provincia han invitado al grupo a realizar danzas del león durante el Festival de Medio Otoño de este año. Los fines de semana, el grupo se presenta en la Plaza 26/3, brindando a los niños la oportunidad de disfrutar de cautivadoras danzas del león, lo que les aporta alegría, motivación y buenos deseos, ayudándoles a tener más confianza y a estudiar mejor”.

Creatividad en la interpretación

Con el tiempo, la danza del león moderna ha evolucionado con numerosas innovaciones para resultar más atractiva al público. Además de los movimientos tradicionales como los enganches con las piernas y el subirse a los muslos, muchas compañías de danza del león incorporan hoy en día efectos como escupir fuego, el uso de luces LED en los trajes para crear llamativos efectos de iluminación, fuegos artificiales o complejas técnicas de escalada en postes y acrobacias, creando espectáculos visualmente impresionantes. Los bailarines de la danza del león necesitan una buena condición física y destreza para realizar saltos altos, giros y movimientos complejos.

Para recrear vívidamente la danza del león, los bailarines deben coordinar a la perfección movimientos como pasos deslizantes, sacudidas de cabeza y flexiones flexibles. Además, deben realizar maniobras acrobáticas, saltos sobre escaleras e incluso actuar en altos andamios de hierro, lo que exige un excelente equilibrio y fuerza muscular. Especialmente para los bailarines más experimentados, las actuaciones en estos altos postes de hierro elevan el arte de la danza del león de una representación folclórica a un acto de artes marciales y circo, que requiere habilidad, fuerza y ​​un trabajo en equipo absoluto.

La mayoría de las provincias y ciudades cuentan con clubes, grupos artísticos o colectivos que realizan la danza del león. Esto no solo ayuda a los niños a mejorar su salud y sus habilidades de trabajo en equipo, sino que también fomenta el amor por la cultura tradicional. El Sr. Dang Phi Canh añadió: «Para realizar bien la danza del león, los niños deben gozar de buena salud y someterse a un entrenamiento constante y riguroso, especialmente al realizar movimientos difíciles y peligrosos que requieren gran precisión».

En cada representación de la danza del león, la unidad y la estrecha coordinación entre los miembros son cruciales para el éxito. Cada integrante del equipo no solo debe dominar sus habilidades individuales, sino también comprender y reaccionar adecuadamente ante los demás, especialmente al realizar movimientos grupales como danzas en formación y danzas circulares. El sonido de los tambores y otros instrumentos debe sincronizarse con el ritmo de los bailarines, creando armonía entre el sonido y el movimiento. Los bailarines deben entregarse por completo y volcar su alma en cada movimiento. Cada expresión y gesto busca transmitir el espíritu del león, símbolo de buena fortuna y paz.

Además, para crear diversidad y atractivo, cada cabeza de león está meticulosamente elaborada con exquisitos detalles, desde los cuernos, los ojos y la barba hasta el cuerpo bordado con llamativos diseños. La diversidad de estilos y colores no solo crea belleza artística, sino que también refleja las características únicas de cada escuela y región. Esta diversidad crea un rico espectáculo artístico que atrae al público con representaciones únicas e innovadoras.

Martes Nhi

Fuente: https://baotuyenquang.com.vn/van-hoa/202509/vu-dieu-mua-trang-9d00b25/