موزه‌ها - یک فضای عمومی جدید

حدود ۵۳۰ سال پیش از میلاد، در منطقه اور در بین‌النهرین، که اکنون بخشی از عراق است، اولین موزه عمومی جهان تأسیس شد. این موزه که توسط یک شاهزاده خانم که کاهنه نیز بود، اداره می‌شد و در یک مجموعه کاخ قرار داشت، آثار باستانی محلی را به همراه اطلاعاتی به زبان‌های مختلف به نمایش می‌گذاشت.

امروزه، موزه‌ها دیگر صرفاً فضاهای نمایشی ثابت با پنل‌های توضیحی نیستند. فناوری دیجیتال ، رسانه‌های اجتماعی، واقعیت مجازی و مجموعه‌های دیجیتالی، عموم مردم را قادر ساخته‌اند تا با آثار باستانی به روش‌های کاملاً جدیدی تعامل داشته باشند.

با این حال، تغییر بزرگ‌تری در حال وقوع است که هم بازدیدکنندگان و هم جامعه اطراف را درگیر می‌کند. موزه‌ها به طور فزاینده‌ای به سمت نقش‌هایی حرکت می‌کنند که تعامل، ارتباط اجتماعی را ارتقا می‌دهند و به نیازهای گسترده‌تر جامعه خدمت می‌کنند.

موزه اشتدلیک در آمستردام (هلند) نوجوانان محلی را برای کمک به اداره موزه استخدام می‌کند (عکس: DW)

به گزارش خبرگزاری آلمانی DW، ساندرو دبونو، متخصص تحقیقات و مشاوره موزه، معتقد است که این روند در تعریف جدید موزه‌ها توسط شورای بین‌المللی موزه‌ها (ICOM) در سال ۲۰۲۲ منعکس شده است. تعریف جدید بر شمول، تنوع و مشارکت جامعه به عنوان عناصر اصلی فعالیت‌های موزه تأکید دارد.

آمریکای لاتین از اولین کشورهایی بود که مدل‌های موزه‌ای مبتنی بر جامعه را پذیرفت و ابتکارات متعددی از دهه ۱۹۷۰، مانند موزه‌های مردمی و موزه‌های اجتماعی، در این زمینه آغاز شد. بعدها، مفهوم «موزه‌شناسی اجتماعی» ظهور کرد که بر مردم، به‌ویژه گروه‌های حاشیه‌نشین، تمرکز داشت، نه صرفاً بر آثار باستانی.

در حال حاضر، بسیاری از کشورهای اروپایی نیز روند مشابهی را ترویج می‌دهند. به گفته جولیا پاگل، دبیرکل شبکه موزه‌های اروپا (NEMO)، موزه‌ها از مجموعه‌سازی به ارتباطات تغییر می‌کنند. او اظهار داشت که از آنجایی که دولت اکثر بودجه‌های موزه‌ها را در اروپا تأمین می‌کند، موزه‌ها به طور فزاینده‌ای با نیاز به سودمندی اجتماعی مرتبط هستند.

بنابراین، موزه‌ها فقط مکان‌هایی برای بازدید نیستند، بلکه به فضاهای عمومی تبدیل می‌شوند که در آن‌ها مردم می‌توانند با یکدیگر ملاقات کنند، تبادل نظر کنند و در فعالیت‌های اجتماعی شرکت کنند.

بسیاری از موزه‌ها اکنون فعالیت‌های خود را فراتر از نمایشگاه‌های سنتی گسترش می‌دهند. در موزه ملی سنگاپور، سالمندانی که مشکلات شناختی و حافظه دارند می‌توانند در کلاس‌های رقص، کارگاه‌های هنری یا گروه‌های بحث و گفتگو شرکت کنند تا تعامل اجتماعی خود را افزایش دهند.

در همین حال، موزه همر در لس‌آنجلس (ایالات متحده آمریکا) میزبان جلسات شعرخوانی و میزگردهایی با حضور کارشناسان حقوقی در مورد مسائل مربوط به دیوان عالی ایالات متحده است.

بسیاری از مکان‌ها همچنین در برنامه‌های «نسخه موزه» شرکت می‌کنند و با سیستم مراقبت‌های بهداشتی همکاری می‌کنند تا بازدید از موزه را به عنوان نوعی درمان حمایتی برای افسردگی، تنهایی و سایر مشکلات سلامت روان به رسمیت بشناسند.

نمونه بارز مدل موزه‌های اجتماعی، موزه محله‌های فقیرنشین در ریودوژانیرو، برزیل است. این موزه خود را به عنوان یک «موزه زنده» توصیف می‌کند، جایی که مجموعه اصلی آن را ساکنان محلی تشکیل می‌دهند. افراد فقیر مستقیماً در تمام فعالیت‌ها، از نمایشگاه‌های هنر خیابانی و قصه‌گویی شفاهی گرفته تا کلاس‌های صنایع دستی و انجمن‌های اجتماعی، شرکت می‌کنند.

در آلمان، موزه هنرهای معاصر Bundeskunsthalle در بن در سال ۲۰۲۳ یک انجمن اجتماعی تأسیس کرد و افراد محلی را از هر سن و پیشینه‌ای گرد هم آورد تا به موزه در مورد چگونگی ایجاد فعالیت‌های قابل دسترس‌تر و جذاب‌تر برای عموم مشاوره دهند.

موزه اشتدلیک در آمستردام (هلند) همچنین برنامه‌ای را اجرا می‌کند که هر ساله ۱۵ نوجوان محلی را برای شرکت در فعالیت‌های موزه در زمینه‌هایی مانند تورهای گردشگری، بازاریابی و توسعه برنامه‌ها انتخاب می‌کند.

خان مین

منبع: https://www.sggp.org.vn/bao-tang-khong-gian-cong-cong-moi-post855242.html