صحنه کودکان در تابستان ۲۰۲۶:

برای استقبال از تابستان ۲۰۲۶، بسیاری از سازمان‌های هنری در هانوی همزمان آثار منحصر به فردی را برای مخاطبان جوان به روی صحنه می‌آورند. اگرچه تعداد نمایش‌های جدید هنوز زیاد نیست، اما سازمان‌های هنری تلاش کرده‌اند تا رویکرد خود را نوآورانه کنند، تعامل را افزایش دهند و در تجربیاتی سرمایه‌گذاری کنند تا کودکان را در عصر سرگرمی‌های دیجیتال به فضای تئاتر بازگردانند.

صحنه‌ای از نمایش «پینوکیو - پسرک چوبی» که توسط تئاتر جوانان اجرا شده است. عکس: تئاتر جوانان .

دنیایی پر جنب و جوش از افسانه ها را آزاد کنید.

تئاتر جوانان فعال‌ترین گروه تئاتر در این تابستان است که به طور مداوم آثار جدید زیادی را معرفی می‌کند. نمایش «سیندرلا - دمپایی شیشه‌ای» این افسانه آشنا را از طریق رویکرد قصه‌گویی مدرن به کودکان امروزی نزدیک‌تر می‌کند. موسیقی جوانانه، رقص‌پردازی پرجنب‌وجوش، صحنه چندلایه و جلوه‌های نوری مدرن، اجرا را ریتمیک کرده و تعامل مخاطب را افزایش می‌دهد.

نگوین توی هانگ، کارگردان، اظهار داشت که تیم می‌خواست شخصیتی سیندرلا خلق کند که فعال و خوش‌بین باشد و بداند چگونه شادی خود را به دست آورد، نه اینکه فقط منتظر معجزه باشد. کودکان امروز به الگوهای مثبتی نیاز دارند که انعطاف‌پذیر باشند و بتوانند با اعمال خود الهام‌بخش دیگران باشند.

نگوین مین چائو، یکی از تماشاگران جوان (بخش کائو گیای)، پس از لذت بردن از نمایش «سیندرلا و دمپایی شیشه‌ای»، با افتخار گفت: «من از تماشای سیندرلا لذت بردم چون رنگارنگ بود، موسیقی شاد بود و به من احساس زندگی در یک دنیای افسانه‌ای واقعی را می‌داد.»

نمایش دیگری از تئاتر جوانان، «پینوکیو - پسرک چوبی»، با یک ماجراجویی غنی از نظر احساسی و درس‌هایی درباره صداقت، عشق و سفر بزرگ شدن آغاز می‌شود. این نمایش که بر اساس اثر معروف نویسنده ایتالیایی کارلو کلودی (۱۸۲۶-۱۸۹۰) ساخته شده است، به سبکی مدرن با جلوه‌های صحنه‌ای پر جنب و جوش، موسیقی و رقص برای مخاطبان خانوادگی روی صحنه می‌رود.

فدراسیون سیرک ویتنام همچنان با اجرای سیرک خود با عنوان «رویای افسانه‌ای ۲۰۲۶» مخاطبان را مجذوب خود می‌کند. این نمایش کودکان را به ماجراجویی با ابرقهرمانان آشنا در دنیایی از خیال می‌برد. روی یک صحنه دایره‌ای با نورپردازی روشن، حرکات سیرک، حرکات آکروباتیک و جلوه‌های بصری با هم ترکیب می‌شوند تا مخاطبان را به وجد آورده و شگفت‌زده کنند. این اثر از طریق نبرد بین نور و تاریکی، پیامی از شجاعت، اتحاد و ایمان به نیکی را منتقل می‌کند.

تئاتر عروسکی ویتنام برنامه «قصه‌های اندرسن» را ارائه می‌دهد که شامل داستان‌های کلاسیکی مانند «پری دریایی کوچولو» و «جوجه اردک زشت» است. تیم خلاق، تکنیک‌های سنتی عروسک‌گردانی را با موسیقی و نورپردازی مدرن ترکیب می‌کند تا فضایی رنگارنگ و افسانه‌ای خلق کند. دیالوگ‌های مهار شده، زبان بدن بهبود یافته و حرکات عروسک، این اثر را برای کودکان قابل فهم می‌کند و در عین حال احساسات قوی بزرگسالان را برمی‌انگیزد. تئاتر ملی درام ویتنام، کمدی فولکلور «Nghêu, Sò, Ốc, Hến» (صدف، حلزون و صدف) را دوباره زنده می‌کند. این اجرا با شوخ‌طبعی، طنز و عناصر سنتی قوی خود، به دانش‌آموزان کمک می‌کند تا تئاتر فولکلور ویتنامی را بیشتر درک کنند...

تلاش برای جذب مخاطبان جوان به صحنه.

امسال، تعداد تولیدات جدید تئاتری هنوز محدود است. بنابراین، اکثر تئاترها تصمیم گرفته‌اند آثار موجودی را که حضور پررنگی در کارنامه خود دارند، احیا یا مدرن کنند و بر تجربه مخاطب، رویکرد و تعامل مستقیم تمرکز کنند. بسیاری از تئاترها به طور فعال تعاملات پس از اجرا را سازماندهی می‌کنند و به کودکان اجازه می‌دهند تا تست بازیگری بدهند، با هنرمندان ملاقات کنند یا از پشت صحنه بازدید کنند. تئاتر جوانان و گروهی از دانشجویان آکادمی روزنامه‌نگاری و ارتباطات با برنامه «به حرفه گوش دهید، تست بازیگری دهید» فرصت‌هایی را برای کودکان ایجاد کردند تا مستقیماً شخصیت‌ها را تجسم کنند، دیالوگ‌های خود را تمرین کنند و با هنرمندان تعامل داشته باشند.

نگوین تین دونگ، هنرمند مردمی و مدیر تئاتر عروسکی ویتنام، معتقد است که کودکان امروز گزینه‌های سرگرمی بیشتری دارند، بنابراین صحنه باید برای حفظ مخاطبان نوآوری کند. یک اثر برای کودکان باید هم از نظر بصری جذاب باشد و هم عمق احساسی و ارزش آموزشی خود را حفظ کند.

نگوین توی هانگ، کارگردان، همچنین اذعان می‌کند که صحنه‌ی نمایش امروز باید با دنیای دیجیتال رقابت کند. بنابراین، تیم خلاق در حال نوآوری در زبان بیان، از موسیقی، نورپردازی و هنرهای تجسمی گرفته تا داستان‌سرایی است، به طوری که کودکان احساس کنند صحنه واقعاً زنده است.

فدراسیون سیرک ویتنام، پس از سال‌ها تلاش برای جذب مخاطبان جوان، اخیراً با سازمان‌های متعددی در داخل و خارج از این صنعت همکاری کرده است تا دامنه فعالیت خود را گسترش داده و فعالیت‌های تجربی بیشتری را خارج از صحنه ایجاد کند. تونگ توان تانگ، هنرمند مردمی و مدیر فدراسیون سیرک ویتنام، خاطرنشان کرد که هنر کودکان باید به عنوان یک فعالیت آموزشی فرهنگی بلندمدت، نه فقط یک فعالیت فصلی، در نظر گرفته شود.

از دیدگاه آژانس مدیریت، نگوین شوان باک، هنرمند مردمی و مدیر دپارتمان هنرهای نمایشی (وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری)، تأکید کرد که واحدهای هنرهای نمایشی امروزه باید به جای انتظار برای مراجعه مخاطبان، به طور فعال به دنبال مخاطبان باشند. گسترش روش‌های دسترسی به عموم مردم و تقویت همکاری با مشاغل، در راستای روح قطعنامه شماره 80-NQ/TW مورخ 7 ژانویه 2026 دفتر سیاسی در مورد توسعه فرهنگ ویتنام، یک جهت‌گیری ضروری در شرایط جدید است. وقتی فرهنگ در کنار اقتصاد قرار گیرد، حمایت از منابع اجتماعی به فراهم کردن شرایط بیشتر برای خلاقیت و توسعه هنرهای نمایشی کمک خواهد کرد.

منبع: https://hanoimoi.vn/san-khau-thieu-nhi-he-2026-lam-moi-cach-tiep-can-tang-trai-nghiem-976401.html