داستان ناگفته پیرامون فیلم «دره متروک»

صرفه‌جویی در هر متر فیلم و ساخت فیلمی با بودجه تنها ۴۰۰ میلیون دونگ، انتقال شخصی فیلم به جشنواره‌های بین‌المللی فیلم و آوردن افراد محلی به عنوان سیاهی لشکر... اینها برخی از داستان‌های کمتر شناخته شده فیلم «دره متروک» است که قرار است در جشنواره فیلم آسیا - دانانگ ۲۰۲۶ - به نمایش درآید.

بازیگر و هنرمند شایسته، هونگ آن، در این فیلم. (عکس: VFDA)

«دره متروک» یکی از ۱۷ فیلمی است که در برنامه «چهره سینمای ویتنام در ۴۰ سال نوسازی» در چهارمین جشنواره فیلم آسیایی دانانگ (که از ۲۸ ژوئن تا ۴ ژوئیه برگزار می‌شود) به نمایش گذاشته شده است. این فیلم جوایز سینمایی داخلی و بین‌المللی متعددی را از آن خود کرده است و سفر آن داستان‌های ناگفته بسیاری را در خود جای داده است.

فیلم «دره متروک» ساخته کارگردان و هنرمند مردمی، فام نهو جیانگ، هنوز هم به عنوان نمادی از سرزندگی پایدار سینمای اصیل به یاد آورده می‌شود. برای اینکه این اثر به سالن‌های سخنرانی دانشگاه‌ها در ایالات متحده برسد و جوایز بین‌المللی را از آن خود کند، سفری طولانی حاصل از فداکاری آرام و غلبه بر مشکلات در شرایط بسیار چالش‌برانگیز فیلمسازی بیش از 20 سال پیش، طی شده است.

در اوایل دهه ۲۰۰۰، زمانی که رساندن یک فیلم داخلی به صحنه بین‌المللی با موانع متعددی از نظر بودجه و پوشش رسانه‌ای روبرو بود، فام نهو جیانگ، هنرمند مردمی، داستانی خارق‌العاده خلق کرد. این کارگردان زن به جای استفاده از روش‌های حمل و نقل حرفه‌ای، شخصاً حلقه فیلم را از هانوی به کالیفرنیا (ایالات متحده آمریکا) برای شرکت در جشنواره بین‌المللی فیلم ویتنام (ViFF) "با دست" حمل کرد. تصویر این کارگردان که شخصاً از فیلم ارزشمند در طول پرواز طولانی محافظت و آن را گرامی می‌دارد، نه تنها خاطره‌ای فراموش‌نشدنی است، بلکه گواهی بر احترام مطلق او به ثمرات زحمات کل گروه فیلم‌سازی است.

پشت صحنه‌ی «دره‌ی متروک» داستان‌هایی از صرفه‌جویی وجود دارد، جایی که هر متر فیلم در آن زمان به اندازه‌ی خون و گوشت ارزشمند بود. وقتی این فیلم در دانشگاه‌های معتبر ایالات متحده به نمایش درآمد، از نظر فلسفه‌ی تولید، غوغایی به پا کرد، زیرا کل هزینه‌ی تولید در محل تنها حدود ۴۰۰ میلیون دونگ ویتنام بود.

گروه فیلمبرداری مجبور بودند برای جلوگیری از اتلاف وقت، هر فریم را با دقت برنامه‌ریزی کنند. این امر ناخواسته فشار زیادی را بر بازیگران وارد می‌کرد، زیرا هر برداشت ناموفق، ضایعه‌ای بزرگ برای کل گروه محسوب می‌شد.

هنرمند فقید نگوین هائو و هنرمند شایسته هونگ آن.

برای دستیابی به اصالت مطلق، کارگردان خستگی‌ناپذیر با ساکنان محلی ساپا به عنوان سیاهی‌لشکر همکاری کرد. به یادماندنی‌ترین صحنه، صحنه‌ای بود که کشاورزی از تا گیانگ فین نقش پدر شخصیت می را بازی می‌کرد. او 20 بار تحت راهنمایی صبورانه کارگردان تمرین کرد و سرانجام در بیست و یکمین تلاش بدون لکنت زبان در دیالوگ‌هایش موفق شد و شادی عظیمی را برای کل عوامل به ارمغان آورد. این صبر به فیلم کمک کرد تا فضای گرم و اصیل ارتفاعات را حفظ کند و از استفاده اجباری از بازیگران دشت که نقش اقلیت‌های قومی را بازی می‌کردند، اجتناب شود.

از نظر محتوا، «دره متروک» مسیر معمول فیلم‌های آموزشی را دنبال نمی‌کند. به جای صحنه‌های سرودخوانی در کلاس درس، فیلم بر داستان‌های پشت صحنه تمرکز می‌کند، جایی که معلمانی مانند آقای تان (هنرمند فقید نگوین هائو)، خانم جیائو (هونگ آن) و خانم مین (تویت هان) با واقعیت‌های تلخ گذران زندگی روبرو می‌شوند. آنها هر دو مانند کودکانی که ماهی خشک هدیه می‌گیرند، معصوم هستند و وقتی احساس می‌کنند که به اندازه کافی پاداش نگرفته‌اند، افسرده می‌شوند.

به طور خاص، کارگردان و هنرمند مردمی، فام نهو جیانگ، دیدگاهی ظریف و جسورانه به عشق یک زن ارائه داد. در میان طبیعت بکر کمون تا جیانگ فین، شخصیت خانم جیائو تصمیم گرفت تا با اشتیاق خود برای عشق، در شب‌های عاشقانه کنار نهر با زمین‌شناس، زندگی اصیلی داشته باشد. این حساسیت به فیلم کمک کرد تا از «سختی» رهایی یابد، قید و بندهای «اشرافیت» را که جامعه اغلب بر حرفه معلمی تحمیل می‌کند، کنار بگذارد و به آنها اجازه دهد تا به معنای واقعی خود به عنوان انسان‌هایی با احساسات و غرایز بازگردند.

دقیقاً همین اصالت خام، بی‌پیرایه و انسانیت عمیق بود که شگفتی بزرگی را در میان مخاطبان بین‌المللی برانگیخت. آن‌ها تحسین می‌کردند که چگونه هنرمندان ویتنامی با بودجه‌ای محدود و با فداکاری کامل خود به هنر، فیلمی را ساختند. موفقیت فیلم حتی یک تهیه‌کننده کره جنوبی را جذب کرد که داوطلبانه ۵۰،۰۰۰ دلار برای امکان سفر کارگردان به کره جنوبی جهت میکس مجدد صدا تا استانداردهای صدای فراگیر فراهم کرد.

این ارتقای فنی نه تنها فیلم را برای بازار فیلم کن واجد شرایط کرد، بلکه ارزش پایدار آن را نیز تأیید کرد. این فیلم، از جایزه لوتوس نقره‌ای در داخل کشور گرفته تا جایزه فیپرشی برای کارگردانان جوان آسیایی در جشنواره بین‌المللی فیلم ملبورن، ثابت کرده است که حقیقت، هر چقدر هم دردناک یا خشن، کوتاه‌ترین راه برای رسیدن به قلب مخاطبان در هر کجای جهان است.

کارگردان، هنرمند مردمی، فام نهو جیانگ.

با نگاهی به 20 سال گذشته، فام نهو جیانگ، هنرمند مردمی، هنوز هم ایمان راسخ خود را به ارزش جدیت در هنر حفظ می‌کند. او معتقد است که سینما فقط سرگرمی نیست، بلکه باید تجربه‌ای باشد که بینندگان را پس از ترک سینما به تفکر و تأمل وادارد. زیرا به گفته او، تنها آنچه واقعاً عمیق است و به واقعیت‌های پیچیده بشریت و جامعه می‌پردازد، قدرت تحمل در طول زمان را دارد.

به مناسبت نمایش مجدد فیلم در چهارمین جشنواره فیلم آسیایی دا نانگ به عنوان بخشی از برنامه «چهره سینمای ویتنام: ۴۰ سال نوسازی»، فام نهو جیانگ، هنرمند مردمی، گفت: «در جریان این ۴۰ سال، معتقدم کار من معیارهای کاوش و نوآوری در سینمای ویتنام را برآورده کرده است. این یک تجربه جالب برای من است که امروز فرصتی برای دیدار مجدد با مخاطبان داشته باشم تا ببینم آنها درباره فیلمی که تصویر کشور را از ۲۰ سال پیش منعکس می‌کند، چه فکر می‌کنند.»

‎‏‎ ...

‎‏‎ ...

لین خان

منبع: https://nhandan.vn/chuyen-chua-ke-chung-quanh-bo-phim-thung-lung-hoang-vang-post961407.html