«از درون به بیرون» - سفری برای کاوش در نقاشی انتزاعی

اولین نمایشگاه انفرادی هنرمند تران لو نام با عنوان «از درون به بیرون» در آرت اسپیس - دانشگاه هنرهای زیبای ویتنام (۴۲ یت کیو، کوا نام، هانوی) در حال برگزاری است و نقطه عطفی جدید در سفر بیش از ۲۰ ساله او به نقاشی انتزاعی محسوب می‌شود.

تران لی نام، که کارش را با یک نمایشگاه گروهی در هانوی در اوایل دهه ۲۰۰۰ آغاز کرد، نامی آشنا در دنیای هنر است زیرا سبک منحصر به فرد، قوی و قاطع خود را دارد که با شخصیت یک «بچه خیابانی» همخوانی دارد.

نقاش تران لو نام (راست) در اولین نمایشگاه انفرادی خود. عکس: تی.هونگ

تران له نام، پیش از روی آوردن به نقاشی انتزاعی، به امپرسیونیسم و ​​اکسپرسیونیسم علاقه‌ی زیادی داشت و همچنین در جستجوی راهی بود که با خلق و خو و دیدگاه زیبایی‌شناختی‌اش سازگار باشد. او به تنهایی کتاب‌هایی را مطالعه می‌کرد، به خصوص کتاب‌هایی که از تجربیات غنی زندگی و تمرین مداومش به دست آورده بود. در نمایشگاه گروهی Exit در سال ۲۰۰۵، هنرمند تران له نام اولین نقاشی‌های انتزاعی خود را به نمایش گذاشت و آغازگر دو دهه سفر در تمرین نقاشی انتزاعی بود.

تران لو نام، هنرمند، در توضیح عنوان نمایشگاه «از درون به بیرون» گفت: «هنر باید هسته‌ی طبیعت پنهان در زیر پوسته‌ی بیرونی واقعیت مادی را ارائه دهد. هنگام مطالعه‌ی ساختارهای طبیعی، آنها را بسیار غنی یافتم. از نظر خطوط، خطوط افقی، عمودی، پیچ‌خورده، منحنی، باز، بسته، همپوشانی وجود دارند... خطوط منفرد و ترکیبی از خطوط وجود دارند. همین امر در مورد اشکال نیز صدق می‌کند، اشکال منفرد و ترکیبی از اشکال ترکیبی وجود دارند؛ رنگ‌ها و مجموعه‌هایی از رنگ‌ها وجود دارند؛ چندبعدی، چندریتمیک... هنرمندان هنگام درک ساختار اشیاء طبیعی می‌توانند فرم بیرونی را از بین ببرند، به طور فعال بازسازی کنند، به ترتیب دلخواه خود بازآرایی کنند و از طریق این فرآیند، می‌توانند خود درونی را بیان کنند. آن افکار و مطالعات مرا به هنر انتزاعی سوق داد.»

لذت بردن از آثار هنرمند تران له نام. عکس: تی. هونگ

این نمایشگاه آثاری را که هنرمند در دو مرحله خلق کرده است، به نمایش می‌گذارد. مرحله ۲۰۱۸-۲۰۲۲ شامل نقاشی‌هایی است که با عملیات «برداشتن» - تراشیدن، تراشیدن و برداشتن لایه‌های رنگ برای بهره‌برداری از ساختار شیء - شکل گرفته‌اند. مرحله ۲۰۲۲-۲۰۲۵، نقاشی‌ها با لایه‌های رنگ روی هم افتاده زیاد، ضخیم، مات و سنگین ساخته شده‌اند و اثری ایجاد می‌کنند که هم وهم‌آلود و هم مکانیکی است.

این دو مرحله متضاد هستند، اما همچنان در یک مفهوم زیبایی‌شناختی منسجم به هم می‌رسند، که عبارت است از هدف قرار دادن زیبایی خشن و قوی، تأکید بر کلیت و ارجحیت دادن به روح بر جزئیات.

وو هوی تانگ، محقق و منتقد هنری، اظهار داشت که برای تران له نام، تمرین نقاشی انتزاعی سفری طولانی، مداوم و پیگیر است. او از روندهای بازار پیروی نمی‌کند، بلکه در آرمان خلاقانه خود ثابت قدم است، هم واقعیت را بازسازی می‌کند و هم افکار شخصی خود را منتقل می‌کند. این همان چیزی است که این نمایشگاه را خاص می‌کند.

هنرمند تران لو نام، در سن بیش از ۶۰ سالگی، پس از دهه‌ها آفرینشگریِ کوشا، هنوز در مسیر نقاشی انتزاعی خود ثابت قدم است. این هنرمند می‌گوید: «هنگام خلق اثر، می‌توان بارها و بارها یک تصویر را نقاشی کرد تا به وجد رسید. تصاویر زندگی بسیار غنی هستند، ما فقط به چشم و قلب نیاز داریم تا زیبایی آن را کشف کنیم و به آن روح ببخشیم، تا یک اثر هنری داشته باشیم.»

به عنوان اولین نمایشگاه انفرادی، «از درون به بیرون» همچنین مانیفست هنری هنرمند ترن لو نام است که شور و شوق او را در سفر خلاقانه نشان می‌دهد.

این نمایشگاه تا 11 اکتبر ادامه دارد.

برخی از آثار موجود در نمایشگاه:

منبع: https://hanoimoi.vn/di-tu-trong-ra-inside-out-hanh-trinh-kham-pha-hoi-hoa-truu-tuong-718675.html