تبدیل کوی نون به مرکزی برای هنر مجسمه‌سازی.

(GLO) - طبق اطلاعات کمیته سازماندهی اردوی بین‌المللی مجسمه‌سازی در هوئه، مجسمه‌ساز لو ترونگ نگییا تنها هنرمندی از استان گیا لای است که اثرش برای شرکت در نمایشگاه انتخاب شده است.

پیش از شرکت در اردوی بین‌المللی مجسمه‌سازی در هوئه در نوامبر ۲۰۲۵، او درباره کار جدیدش، سفر خلاقانه‌اش در عرصه‌های مختلف بین‌المللی و نگرانی‌ها و انتظاراتش از هنرهای زیبا و مجسمه‌سازی سرزمین مادری‌اش صحبت کرد.

مجسمه‌ساز لو ترونگ نگی (نفر پنجم از سمت چپ) به همراه دیگر مجسمه‌سازان در مراسم اختتامیه اولین اردوی مجسمه‌سازی «سرزمین و مردم گیا لای ». عکس: ون فی

شما به زودی در کمپ بین‌المللی مجسمه‌سازی در هوئه شرکت خواهید کرد. می‌توانید جزئیات بیشتری در مورد مقیاس و برنامه آن به اشتراک بگذارید؟

- اردوی مجسمه‌سازی در ژوئن ۲۰۲۵ آغاز خواهد شد و از هنرمندان داخلی و بین‌المللی برای ارائه طرح‌های اولیه دعوت به عمل خواهد آورد. کمیته برگزارکننده ۲۰ هنرمند داخلی و ۱۰ هنرمند بین‌المللی را انتخاب خواهد کرد. این رویداد به مدت ۱۸ روز، از ۲۱ نوامبر تا ۸ دسامبر ۲۰۲۵، در هوئه - منطقه‌ای غنی از ارزش‌های تاریخی و هنری که فضایی ایده‌آل برای هنر جهت تلفیق با بافت فرهنگی آن فراهم می‌کند - برگزار خواهد شد.

چه نوع کار و ایده‌ای ارائه می‌دهید؟

اثر هنری من با عنوان «نفس جریان‌های زیرین» از جریان رودخانه پرفیوم و روحیه‌ی مقاوم مردم هوئه الهام گرفته شده است. فرم‌های دایره‌ای نماد نفس جریان‌های زیرین هستند که نشان‌دهنده‌ی سرزندگی پنهان می‌باشند. فضای خالی مرکزی، طاق دروازه‌ی شهر، طلوع خورشید و صفحه‌ای جدید از یک کتاب را تداعی می‌کند - امتدادی از گذشته، حال و آینده. این اثر هنری که از گرانیت ساخته شده و ۱.۵ متر ارتفاع دارد، حس ثبات و عظمت را منتقل می‌کند. می‌خواهم داستانی از صبر، رشد و زیبایی آرام را روایت کنم، جایی که فرهنگ، طبیعت و هنر به هم می‌رسند.

* شما در بسیاری از کارگاه‌های هنری بین‌المللی، به ویژه کارگاه «ارتباط هنر هانوی» شرکت کرده‌اید. چه چیز خاصی در مورد آن یافتید؟

- من در چهار فصل از جشنواره هنری هانوی (از فصل چهارم تا هفتم) شرکت کردم. چیزی که بیش از همه مرا تحت تأثیر قرار داد این بود که این رویداد یک فضای خلاقانه واقعاً باز ایجاد کرد. هنرمندان نه تنها آثار خود را به نمایش گذاشتند، بلکه مستقیماً با یکدیگر کار کردند، ایده‌های خود را مبادله کردند و با هم خلق کردند. این تعامل، یک تجربه پر جنب و جوش و منحصر به فرد ایجاد کرد.

برگزارکنندگان همچنین ذینفعان مختلف را به هم متصل می‌کنند: هنرمندان، اساتید، دانشجویان، عموم مردم... هر گروه فرصت مشارکت و همکاری دارد. تبلیغات نیز انعطاف‌پذیر است، نه تنها از طریق اطلاعات سنتی، بلکه از طریق انتشار گسترده در رسانه‌های اجتماعی، داستان‌های پشت صحنه هنرمندان و روایت‌های شخصی.

* در سال ۲۰۱۸، آیا در کمپ بین‌المللی مجسمه‌سازی تایلند شرکت کردید؟

بله، از من دعوت شد تا در جشنواره بین‌المللی مجسمه‌سازی شمع در اوبون شرکت کنم. این یک تجربه ویژه بود که هنرمندان بین‌المللی درست در قلب یک جشنواره سنتی با هم خلق کنند. آثار من از زبان بصری مدرن استفاده می‌کند اما همچنان با روح جامعه محلی هماهنگ است. هنر آنجا فقط برای نمایش نیست، بلکه واقعاً به بخشی از زندگی فرهنگی محلی تبدیل می‌شود. این یک خاطره غرورآفرین و همچنین یک درس ارزشمند برای سفر خلاقانه من است.

* معمولاً بعد از هر اردوی بین‌المللی که شرکت می‌کنید، چه چیزهایی با خودتان می‌برید؟

- هر اردوی هنری به من انرژی تازه‌ای می‌دهد. محیط چندفرهنگی به من کمک می‌کند تا یاد بگیرم، تفکرم را گسترش دهم و اعتماد به نفس بیشتری پیدا کنم. هر اثر تکمیل‌شده مانند شعله‌ای تازه روشن شده است که ایده‌های مرا غنی‌تر می‌کند. ارزشمندترین چیز، ارتباطات واقعی است. این چیزی است که به هنر کمک می‌کند تا از مرزها فراتر رود و قلب مردم را لمس کند.

مجسمه‌ساز له ترونگ نگی در کنار اثرش «چشم دریاچه» در اولین اردوی مجسمه‌سازی «سرزمین و مردم گیا لای» ایستاده است. عکس: ارائه شده توسط هنرمند.

* شما اخیراً در اولین اردوی مجسمه سازی «سرزمین و مردم گیا لای» شرکت کردید، بزرگترین تأثیری که از این رویداد گرفتید چه بود؟

- این یک الگوی نسبتاً جدید در استان ما است. کمیته برگزارکننده فقط طرح‌های اولیه را انتخاب کرد، در حالی که هنرمندان در خلق آثار نهایی ابتکار عمل را به دست گرفتند. در نتیجه، قطعات تکمیل‌شده به شکل‌گیری یک باغ مجسمه‌سازی پر جنب و جوش در پارک نهر هوی فو کمک کرده‌اند. این نشان می‌دهد که وقتی به هنرمندان اعتماد و اختیار داده شود، هنر شکوفا خواهد شد. امیدوارم این الگو همچنان حفظ شود و در کوی نون، مکانی با فضاهای سبز فراوان اما هنوز فاقد مجسمه‌هایی با کیفیت قابل مقایسه، گسترش یابد.

* حالا که صحبت از کوی نون شد، می‌خواهم از شما چیز دیگری بپرسم. در حال حاضر، اینجا هیچ موزه هنری یا فضای نمایشگاه مجسمه‌سازی وجود ندارد. نظرتان در مورد این فقدان چیست؟

- این یک شکاف بزرگ است. آثار هنری به مکانی برای حفظ، نمایش، ارتباط و گفتگو با عموم نیاز دارند. بدون یک فضای حرفه‌ای، آثار هنری فقط به طور موقت وجود دارند و سپس فراموش می‌شوند و هنرمندان انگیزه خود را از دست می‌دهند. من معتقدم که یک موسسه هنری واقعاً معنادار نه تنها آثار هنری را حفظ می‌کند، بلکه یک جریان فرهنگی پایدار ایجاد می‌کند، زیبایی‌شناسی جامعه را ارتقا می‌دهد و منطقه محلی را در زندگی هنری ملی و بین‌المللی ادغام می‌کند.

نظر شما در مورد برگزاری یک کارگاه مجسمه‌سازی بین‌المللی در کوی نون چیست؟

- این یک مسیر عملی و امیدوارکننده است. باید از داخل کشور شروع به آزمایش مکانیسم‌ها، سازماندهی و کیفیت آثار هنری کرد. کوی نون دارای خط ساحلی طولانی، کوه‌های باشکوه و چشم‌انداز شهری به سرعت در حال تغییر است - پایه‌ای ایده‌آل برای مجسمه‌سازی در فضای باز. با این حال، برای موفقیت، لازم است با هنرمندان، موزه‌داران و متخصصان باتجربه مشورت شود تا از کیفیت آثار هنری اطمینان حاصل شود، مکان‌های مناسب انتخاب شوند و موضوعاتی تعریف شوند که منعکس کننده هویت شهر باشند. اگر به درستی انجام شود، یک اردوگاه مجسمه‌سازی در کوی نون هم به عنوان یک فضای خلاقانه و هم به عنوان تبلیغ تصویر شهر عمل می‌کند و به افزایش زیبایی‌شناسی شهری کمک می‌کند. پس از تثبیت شهرت آن، دعوت از هنرمندان بین‌المللی گام طبیعی بعدی خواهد بود و کوی نون را به مرکزی جذاب برای مجسمه‌سازی در فضای باز تبدیل می‌کند.

از شما بابت این گفتگو متشکرم.

منبع: https://baogialai.com.vn/dua-quy-nhon-tro-thanh-trung-tam-nghe-thuat-dieu-khac-post566041.html