با بهرهگیری از توانایی ترکیب نقاط قوت موسیقی ، دیالوگ، طراحی رقص و بازیگری، ژانر موزیکال به طور فزایندهای جذابیت خود را برای مخاطبان مدرن ثابت میکند.
میتوان دید که مخاطبان ویتنامی هرگز مانند امروز فرصت دسترسی و لذت بردن از این همه آثار موسیقی را نداشتهاند. نکته قابل توجه این است که علاوه بر ظهور نمایشهایی با سبک کلاسیک غربی قوی، نمایشهای زیادی نیز وجود دارد. اپرا فیلمهایی که توسط ویتنامیها نوشته شدهاند و داستانهایی درباره مردم ویتنام روایت میکنند، توسط بسیاری از واحدهای هنری «متعهد» نیز مورد سوءاستفاده قرار میگیرند.
برخی از موزیکالهای کاملاً ویتنامی که اخیراً مورد توجه مخاطبان قرار گرفتهاند عبارتند از: «ماجراهای یک جیرجیرک» (ارکستر سمفونی و اپرای باله شهر هوشی مین )؛ «برف در سایگون»، «تام کام»، «توی تین - فرزند صد و یکم» (گروه تئاتر بوفالو)؛ «تین نگا» (تئاتر ایدکاف)؛ «ترای هوا وانگ»، «سونگ»، «وین دا نگو ساک» (تئاتر توئی تره)... اخیراً، موزیکالهای سیاسی موفقی نیز وجود داشتهاند، معمولاً «نگوی کام نهین» (تئاتر پلیس مردمی) که زندگی و حرفه انقلابی رئیس جمهور هوشی مین را بازآفرینی میکند یا موزیکال «خاتو داک دو» (دانشگاه نظامی فرهنگ و هنر با همکاری تئاتر ملی اپرا و باله ویتنام) که داستان آرمانهای سربازان مدرن را به تصویر میکشد...
به طور خاص، حضور دو نمایش موزیکال کاملاً ویتنامی در جشنواره ملی موسیقی و رقص ۲۰۲۴: «رویای چی فئو» (تئاتر موسیقی و رقص تانگ لونگ - جایزه عالی) و «بی وو - کونگ موت کیپ نگوئی» - مدال نقره، بسیاری از بینندگان را شگفتزده کرد زیرا انتظار نداشتند این نمایشهای موزیکال تا این حد خوب باشند. در میان این آثار، آثاری با الهام از ادبیات و تاریخ ویتنام وجود دارد و همچنین آثاری کاملاً جدید یا مبتنی بر داستانهای واقعی با درجات مختلفی از موفقیت وجود دارد، اما به طور کلی، همه آنها در تحقق رویای صنعت موسیقی «ساخت ویتنام» و تأیید پتانسیل توسعه بازار موسیقی این کشور نقش دارند.
از زمان نمایش «خانم سائو» (فیلمنامه، موسیقی: دو نهوان)، اولین موزیکال ویتنامی، در سال ۱۹۶۵، موزیکالهای کشورمان نزدیک به ۶۰ سال توسعه را پشت سر گذاشتهاند. اما باید صادقانه اعتراف کرد که اگر موزیکالهای ویتنامی میخواهند به جایی برسند و برند خود را تثبیت کنند، هنوز باید در بسیاری از مراحل حرفهای شوند. در مقایسه با برخی دیگر از اشکال هنری، موزیکالها بخش نسبتاً دشواری هستند. به گفته کارگردان - هنرمند شایسته، لو آنه تویه - «موزیکال مانند کوهی بلند با خورشیدی درخشان در بالای آن و هزاران رنگ درخشان است، اما برای لمس آن، باید مهارت کافی و آموزش بالا برای فتح کوه داشته باشید».
نمایشهای موزیکال مستلزم آن است که اجراکنندگان در دو یا سه مهارت، از رقص، آواز گرفته تا بازیگری، مهارت داشته باشند. با این حال، بازیگران زیادی در ویتنام وجود ندارند که بتوانند این مهارتها را داشته باشند و آنها را با مهارت روی صحنه به کار گیرند. علاوه بر این، کشور ما مرکز آموزش حرفهای برای اجراهای موسیقی ندارد. این امر منجر به این میشود که واحدهای هنری و همچنین هنرمندان هنگام اجرای یک نمایش مجبور باشند «در حین اجرا یاد بگیرند».
با نگاهی به تصویر موزیکالهای ویتنامی، مشاهدهی عدم تعادل در تکنیکهای اجرایی هنرمندان کار دشواری نیست. با تماشای آثار گروههایی که بر اجراهای دراماتیک تمرکز دارند، خواهید دید که بازیگری بسیار غالبتر از آواز و رقص است. برعکس، در موزیکالهای گروههایی که بر آواز و رقص تمرکز دارند، خواهید دید که توانایی بازیگری تا حدودی ضعیفتر است. در موزیکالها، موسیقی عنصر بسیار مهمی است، اما در برخی از نمایشها، به این عنصر توجه نشده است.
اخیراً، با پشتیبانی تجهیزات پروژکشن، فناوری مدرن صدا و نورپردازی، عناصر بصری موزیکالها به طور فزایندهای مورد توجه قرار گرفتهاند، اما هنوز جای خالی تیم نویسندگان، کارگردانان و فیلمنامهنویسان داخلی که واقعاً موزیکالها را درک میکنند و توانایی ساخت موزیکال را دارند، احساس میشود.
با نگاهی به کره، موزیکالها در حدود دهه ۶۰ قرن بیستم به این کشور معرفی شدند، که همزمان با ظهور موزیکالها در کشور ما است. اما تا سال ۲۰۰۰، کره برنامههای آموزش موسیقی حرفهای و مربیان موسیقی واجد شرایط داشت که باعث توسعه سریع این حوزه شد. به مدت ۲۰ سال، دولت کره به طور مداوم استراتژیهایی را برای موزیکالهای کرهای جهت دسترسی به جهان، از طریق مشاورههای سرمایهگذاری مستقیم، اتصال تولیدکنندگان داخلی با شرکای بینالمللی، راهاندازی کرده است... و تا به امروز، کره رسماً به یکی از چهار بازار بزرگ موسیقی در جهان تبدیل شده است.
از تجربه توسعه کشور شما، میتوان دریافت که اگر موزیکالهای ویتنامی میخواهند گامهای بلند و بلندی بردارند، به سازوکارهای ویژهای برای آموزش و تکمیل منابع انسانی حرفهای برای موزیکالها و سرمایهگذاری مناسب برای ارتقای خلاقیت، خلق آثار موسیقی با هویت و برند ویتنامی نیز نیاز دارند. علاوه بر این، به سیاستهایی برای تشکیل بازار موزیکال، توسعه تدریجی صنعت موسیقی و کمکهای عملی به توسعه صنعت فرهنگی نیز نیاز است.
منبع






نظر (0)