به لب‌خوانی نه بگویید!

ممنوعیت لب خوانی توسط خوانندگان کاملاً ضروری است، زیرا منجر به پاکسازی و تعدیل بازار موسیقی خواهد شد.

ممنوعیت لب‌خوانی توسط وزارت فرهنگ و ورزش شهر هوشی مین نه تنها اقدامی برای تنظیم هنرهای نمایشی است، بلکه یک الزام ضروری برای بازار موسیقی است تا بر اساس آن خودتنظیمی کند.

«تله شیرین»

در سال‌های اخیر، بازار موسیقی شاهد افزایش تعداد افرادی بوده است که صرفاً پس از پخش گسترده یک آهنگ بازخوانی شده در رسانه‌های اجتماعی، یک مسابقه تلویزیونی محبوب یا یک استراتژی بازاریابی دقیق برنامه‌ریزی شده، به شهرت رسیده‌اند. این امر مسیر خواننده شدن را به میزان قابل توجهی کوتاه کرده است.

«فناوری تبلیغات» به حداکثر خود می‌رسد، حتی اگر توانایی خواننده با شهرتش همخوانی نداشته باشد. با این حال، شهرت می‌تواند برای آنها به یک «تله شیرین» تبدیل شود. بسیاری از آنها پس از مشهور شدن، به جای اختصاص دادن وقت به تقویت مهارت‌های شخصی خود، فقط بر اجرا برای کسب درآمد تمرکز می‌کنند. بسیاری می‌دانند که میانبرهایشان نمی‌تواند شهرت پایدار به همراه داشته باشد، بنابراین مجبور می‌شوند سخت‌تر کار کنند.

با مشاهده بازار موسیقی ویتنام در طول سال‌ها، به راحتی می‌توانیم ببینیم که لب‌خوانی یا استفاده از آوازهای از پیش ضبط‌شده پدیده جدیدی نیست. در واقع، افراد آگاه در صنعت موسیقی تأیید کرده‌اند که این وضعیت سال‌هاست که وجود داشته و اغلب به کانون بحث در صنعت موسیقی و رسانه‌ها تبدیل شده است.

خوانندگان تونگ دونگ، ایزاک، اورنج و وو فونگ تین در یک نمایش موسیقی به صورت زنده اجرا کردند. (عکس: LEON)

نکته قابل توجه این است که لب خوانی به دلیل سهل انگاری برخی مخاطبان و بی دقتی برخی خوانندگان، به طور فزاینده ای آشکار می شود. ممنوعیت لب خوانی توسط نهادهای نظارتی ضروری است، زیرا هر کسی می تواند خواننده شود، حتی یک سلبریتی، صرف نظر از اینکه آیا می تواند بخواند یا نه.

در کنسرت زنده اخیر یک خواننده زن مشهور، هزاران نفر از طرفداران با عباراتی مانند «تو خیلی زیبایی!» از خواننده خود حمایت کردند. بسیاری دیگر از حضار ناامید شدند، زیرا احساس می‌کردند که هنگام لذت بردن از یک کنسرت زنده، باید صدای خواننده مورد ستایش قرار گیرد، نه زیبایی او. با این حال، این شاید برای بسیاری از مخاطبان جوان امروزی که در درجه اول برای لذت بصری به جای موسیقی به کنسرت می‌روند، بسیار آشنا باشد.

بسیاری از افراد مطلع اظهار داشته‌اند که بسیاری از خوانندگان فاقد آموزش رسمی و پایه حرفه‌ای محکمی هستند، با این حال می‌توانند از طریق عواملی مانند رسانه، فناوری یا استراتژی‌های تبلیغاتی به شهرت برسند. تیان لوآن، نوازنده، ناامیدی خود را ابراز کرد: «واقعیت نشان می‌دهد که کیفیت صدا - عنصر اصلی یک خواننده - نادیده گرفته شده است. مواردی وجود دارد که خوانندگان بسیار مشهور هستند، از نظر بصری جذاب اجرا می‌کنند، اما توانایی‌های صوتی آنها با هم مطابقت ندارد.»

ترسیم مجدد تصویر موسیقی ویتنامی

بسیاری از خوانندگان اذعان دارند که مخاطبان به طور فزاینده‌ای «باهوش‌تر و پیچیده‌تر» می‌شوند و خواستار اجراهای زنده با کیفیت بالاتر، از تکنیک گرفته تا احساسات و اصالت، هستند.

برای حفظ ارتباط بلندمدت با مخاطبان خود، خوانندگان باید روی استعداد و هویت خود سرمایه‌گذاری کنند تا اجراهای اصیلی ارائه دهند. تین وونگ، خواننده (عضو گروه MTV)، اظهار داشت: «وقتی اعتماد تقویت شود، بازار موسیقی هم از نظر کیفیت و هم از نظر ارزش فرهنگی، به طور پایدارتری توسعه خواهد یافت.»

خوانندگان جوان با استعداد و با سطح مناسبی از حرفه‌ای‌گری، در حال تغییر صحنه موسیقی ویتنام هستند. در 11 آوریل، «هر روز» - اولین کنسرت زنده‌ی بوتروانگلین - در تئاتر هوآ بین (شهر هوشی مین) برای اولین بار اجرا خواهد شد. این برنامه، نقطه‌ی عطف بوتروانگلین پس از ظهور در فصل دوم «برادر سلام می‌کند» (Anh trai say hi) است. نکته‌ی قابل توجه این است که اولین کنسرت زنده‌ی بوتروانگلین تنها در 12 دقیقه به فروش رسید! «هر روز» با الهام از چرخه‌ی چهار فصل، سفری است که نقاط عطف مسیر موسیقی بوتروانگلین را بررسی می‌کند.

پیش از این، اولین کنسرت رایدر با نام "Luminarhy" (4 آوریل) نیز قبل از شروع اجرا، تمام بلیت‌هایش به فروش رفته بود. او در طول کنسرت، به صورت زنده آواز خواند، رقص اجرا کرد و حتی در برخی بخش‌ها درام نواخت. صحنه‌ها دیدنی و هماهنگ بودند و هیچ‌وقت احساس بی‌نظمی نمی‌کردند.

کنسرت اخیر هوانگ دانگ با نام «چرخش به دور خود» در شهر هوشی مین نیز به دلیل کیفیت موسیقی و بلوغ خواننده بسیار مورد تحسین قرار گرفت. علاوه بر «چرخش به دور خود»، نمایش «J-UNZIP» نیز با تحول و رشد جون فام در سفر موسیقیایی‌اش، تأثیر بسزایی بر جای گذاشت. در همین حال، نمایش زنده «در میان ده هزار نفر» از فونگ خان لین، که به مدت دو شب در تئاتر هوا بین با ۴۰۰۰ شرکت‌کننده برگزار شد، ثابت کرد که او در مسیر درستی می‌درخشد...

با بازگشت به درخواست وزارت فرهنگ و ورزش شهر هوشی مین برای ممنوعیت لب‌خوانی، این آیین‌نامه بحث‌های داغی را در صنعت موسیقی ویتنام برانگیخته است. اکثریت از این ممنوعیت برای احترام به ارزش واقعی هنری حمایت می‌کنند. خوانندگانی که می‌توانند اجرای زنده خوبی داشته باشند، فرصت‌های بیشتری برای نمایش استعداد خود خواهند داشت. کسانی که توانایی‌های صوتی کمتری دارند، باید برای بهبود مهارت‌های آواز زنده خود سخت‌تر تلاش کنند یا شانس خود را برای اجرا روی صحنه از دست بدهند.

تصمیم برای ممنوعیت لب‌خوانی مستلزم تغییرات سیستماتیک با هدف بهبود کیفیت و ارائه ارزش واقعی موسیقی به مخاطبان است. کارشناسان تأکید می‌کنند که برگزارکنندگان کنسرت باید لب‌خوانی را ممنوع کنند و زمان بیشتری را برای تمرین کامل خوانندگان اختصاص دهند. کیفیت صدا و تجهیزات اجرا نیز باید به دقت بررسی شوند تا استانداردهایی را رعایت کنند که به خوانندگان اجازه می‌دهد استعدادهای صوتی خود را به نمایش بگذارند.

افکار عمومی قویاً از ممنوعیت لب‌خوانی حمایت می‌کند. امید است که از این پس، برنامه‌های موسیقی همیشه اجراهای زنده و احساسی خوانندگان را به نمایش بگذارند. خوانندگان نیز باید بر اساس استانداردهای اجرای هر برنامه، مورد ارزیابی مجدد قرار گیرند. دوران «زیبایی» به پایان رسیده است و راه را برای خوانندگان با استعداد باز کرده است تا مهارت‌های خود را توسعه دهند.

بازار موسیقی ویتنام از طریق رویدادهای موسیقی، مخاطبان جوان را جذب کرده است. کنسرت‌ها و جشنواره‌ها به طور مداوم هر هفته و هر ماه برگزار می‌شوند. برگزارکنندگان به طور فزاینده‌ای ولخرج می‌شوند و مخاطبان نیز به طور فزاینده‌ای مایل به خرج کردن هستند. با این حال، کیفیت محصول موسیقی همچنان مهمترین عامل در حفظ شهرت یک خواننده و حفظ مخاطب است.

منبع: https://nld.com.vn/noi-khong-voi-hat-nhep-19626040920440068.htm