«جادوگر» تصاویر را دگرگون می‌کند.

خبرنگار: نقاشی نمایشی (نقاشی روی صحنه) در ویتنام حرفه ای نسبتاً ناآشنا است. با این حال، این شکل هنری اخیراً محبوبیت زیادی پیدا کرده است. آیا هنگام دریافت لوح فشرده، احساس فشار کردید؟

صنعتگر نگوین تین

- هنرمند نگوین تین: برای ثبت رکورد فوق‌الذکر، من نه شکل هنری از جمله: نقاشی شنی پویا، نقاشی اکلیلی، نقاشی با آب (پاشیدن رنگ)، نقاشی با آتش، نقاشی با آبرنگ، نقاشی با آبرنگ معکوس، نقاشی با برق، نقاشی با اسپری رنگ و نقاشی با چاقو را به نمایش گذاشتم.

هر اجرای صحنه‌ای بسته به نوع اثر، بین ۳ تا ۷ دقیقه طول می‌کشد. از کودکی به نقاشی علاقه زیادی داشتم. در حین تحصیل در دانشگاه معماری شهر هوشی مین، در مغازه نقاشی تبلیغاتی خانواده‌ام کمک می‌کردم و گروهی از دوستانم را برای نقاشی دیواری، بدنه ماشین، کلاه ایمنی و غیره تشکیل می‌دادم تا درآمد کسب کنم.

تا سال ۲۰۱۰، کم‌کم به علاقه‌ام به نقاشی شنی پی بردم. برای تنوع بخشیدن به اجراهایم، مواد و تکنیک‌های نقاشی مختلفی را بررسی و استفاده کردم.

بزرگترین مانع در روند تحقیقات شما چه بود؟

- بزرگترین مشکل این بود که این شکل هنری آنقدر جدید بود که کسی برای یادگیری از او وجود نداشت. حتی تجهیزات و تکنیک‌های اجرا بسیار مبهم بودند. من پول زیادی را صرف سرمایه‌گذاری در تولیدات جدید کردم، زیرا اگر مشکلی پیش می‌آمد، مجبور بودم آن را کنار بگذارم و از نو شروع کنم. وقتی این حرفه را انتخاب کردید، فقط باید آن را بپذیرید.

بسیاری از بینندگان در مورد نقاشی، شما را با یک «شعبده باز» مقایسه می کنند. نظر شما در این مورد چیست؟

- یک هنرمند اجرا باید خلاق باشد، به این معنی که همیشه در حال کشف و آزمایش چیزهای جدید باشد، بداند چگونه شگفتی بیافریند و ایده‌های خلاقانه را به محصول تبدیل کند. من علاقه‌مند به یافتن موسیقی هستم تا حرکات بدنم را با ملودی‌ها هماهنگ کنم تا اجرایی جذاب خلق کنم.

هنرمند نگوین تین در حال خلق یک شاهکار است. عکس: THANH HIEP

اینکه من را «جادوگر» تغییر تصویر می‌نامند، راهی برای نشان دادن قدردانی مخاطبان است، اما در عین حال نوعی فشار هم هست، چون اگر راکد بمانم، راضی کردن آنها دشوار است. بنابراین، باید دائماً چیزهای جدیدی را در حرفه‌ام کشف کنم. عنوان «جادوگر» انگیزه‌ای برای من خواهد بود تا برای ثبت رکوردهای جدید، سخت‌تر تلاش کنم.

خاطره‌انگیزترین تجربه‌ای که در طول دوران حرفه‌ای‌تان داشته‌اید، چیست؟

- اولین اجرای نقاشی آتش من خاطره‌انگیزترین تجربه را برایم به جا گذاشت. در آن زمان، هنوز در مرحله تحقیق و توسعه نقاشی آتش بودم که یکی از مشتریانم تماس گرفت: "آیا می‌توانید با استفاده از آتش، پرتره یک مشتری خارجی را برای من نقاشی کنید؟" - این رویداد در "Sol Kitchen & Bar District 7" (منطقه 7، شهر هوشی مین) برگزار شد. من این پیشنهاد را پذیرفتم، اگرچه قبلاً هرگز نقاشی آتش را روی صحنه اجرا نکرده بودم. خوشبختانه، با وجود چند اشتباه، موفق شدم.

نقاشی شنی اولین شکل هنری بود که او از سال ۲۰۱۲ در مکان‌های مختلف اجرا کرد. حالا که افراد زیادی در نقاشی شنی تخصص دارند، آیا او نگران رقابت است؟

- من از رقابت بدم نمی‌آید؛ برعکس، خوشحالم که وزنه تعادلی دارم که باعث می‌شود مدام خودم را از نو بسازم. این شکل هنری هدف «داستان‌سرایی» را برآورده می‌کند. از شن برای پاک کردن و دوباره کشیدن روی سطح شیشه استفاده می‌شود و با هر فریم، هنرمند داستان خود را با دستانش روی شن از نو خلق می‌کند. مزیت شن این است که می‌تواند محتوا و پیام‌های زیادی را منتقل کند. نکته کلیدی این است که بدانید چگونه تصاویر را انتخاب کنید، آنها را در ضربات قلم‌مو فشرده کنید تا برای بیننده شگفتی و جذابیت ایجاد کنید.

نقاشی اکلیلی نیز تقاضای زیادی دارد. این نقاشی روی زمینه سیاه یا سفید انجام می‌شود؛ هنرمند از قلم‌مو و چسب بی‌رنگ برای پاشیدن اکلیل روی بوم استفاده می‌کند. تصویر فقط زمانی قابل مشاهده می‌شود که هنرمند پودر اکلیلی را در هوا پخش کند. این نوع نقاشی اکلیلی، با رنگ طلایی لوکس و درخشان خود، می‌تواند برای خلق پرتره‌هایی از یک یا چند نفر به طور همزمان، و همچنین لوگوها، تصاویر محصولات و موارد دیگر استفاده شود.

در نقاشی آبرنگ، نقاشی زمانی آشکار می‌شود که هنرمند مایعی شبیه به رنگ آبرنگ را روی بوم می‌ریزد، در این مرحله پرتره یا اثر هنری به شکلی بسیار واضح جان می‌گیرد.

با اختصاص دادن خودتان به حرفه نقاشی اجرا (پرفورمنس پینتینگ) امیدوارید به چه چیزی دست پیدا کنید؟

- امیدوارم این هنر به عنوان نوعی سرگرمی مورد استقبال همه قرار گیرد. در واقع، توسعه بیشتر این هنر به حفظ ارزش‌های فرهنگی و ارتقای تصویر مردم ویتنام و هویت ملی به جهانیان کمک خواهد کرد.

خاطره‌انگیزترین لحظه شما از اولین روزی که به شهر هوشی مین رسیدید، چه بود؟

- من به وضوح تصویر اسکله باخ دانگ را با کشتی‌های بزرگش که امواج را می‌شکافند به یاد دارم. در دلم آرزو می‌کردم که می‌توانستم روی یکی از آن کشتی‌ها بایستم. به نظر می‌رسید آن کشتی‌ها آرزوهای مرا حمل می‌کنند و به من انگیزه می‌دادند تا این حرفه را دنبال کنم و خودم را وقف آن کنم.

آیا نگوین تین کلاسی برای تدریس و انتقال مهارت‌هایش به نسل جوان باز خواهد کرد؟

- برای رسیدن به موفقیتی که امروز دارم، شکست‌های زیادی را تجربه کرده‌ام و هزینه‌های قابل توجهی را متحمل شده‌ام. نقاشی نمایشی یک هنر جذاب است، بنابراین در آینده نزدیک قطعاً کلاس‌هایی را برای به اشتراک گذاشتن تجربیاتم با جوانانی که همان اشتیاق را دارند، افتتاح خواهم کرد.

آیا از آنچه به دست آورده‌اید راضی هستید؟

- اینکه بتوانم با نقاشی زندگی کنم و علاقه‌ام را دنبال کنم، برای من خوشبختی بزرگی است. من بیش از ۱۲ سال است که هنرمند اجرا هستم و حتی اکنون، هنوز هم به شدت عاشق حرفه‌ام هستم و ایده‌های جدید زیادی در سر دارم. من هنوز هم خودم را به چالش می‌کشم و شور و شوقم را برای رسیدن به موفقیت‌های بیشتر در مسیر انتخابی‌ام پرورش می‌دهم.

هنرمند نگوین تین به اشتراک گذاشت: «هر وقت وقت آزاد داشته باشم، اغلب مهارت‌های نقاشی‌ام را داوطلبانه در صومعه‌ها، معابد یا مهدکودک‌ها به نمایش می‌گذارم. چون معتقدم زیبایی در همه جا مورد نیاز است و می‌خواهم کمی برای زیباسازی جامعه تلاش کنم.»

منبع: https://nld.com.vn/nghe-nhan-nguyen-tien-phu-thuy-bien-hoa-hinh-anh-19624081721541116.htm