از همین منبع الهام است که ملودیهای جدید، سرشار از عشق و زیبایی پایتخت، پیوسته طنینانداز میشوند و در شکلدهی به تصویر هانوی و پرورش روح هانوییها در این عصر جدید نقش دارند.
ترکیب چندین نسل
هانوی همیشه برای نسلهای مختلف موسیقیدانان، موضوعی تکراری بوده است تا در آن غرق شوند، کاوش کنند و کشف کنند.
آهنگسازان پیشکسوت همچنان به طور منظم آهنگهای جدید منتشر میکنند. اخیراً، آهنگساز لی مای با آهنگهایی مانند "دهکده گل تای تو"، "ماه خالی"، "معبد روستا" و "باران تابستانی" به سبک راک، الهام خود را از حومه هانوی ادامه داد. آهنگساز دینه نگی، قطعات شاعرانه "هانوی در فصل برگها" و "اوه، امواجی که دریاچه تای هو را پوشاندهاند" را ارائه داد. پس از آهنگ "هانوی باشکوه"، آهنگساز نگوین آنه تری "ملودی تک نفره هانوی" را که بر اساس شعری از نگوین هو کوی تنظیم شده است، با تأثیر از موسیقی فولکلور سنتی ویتنامی ارائه داد تا تصویر ثانگ لونگ - هانوی را از گذشته تا حال و آینده به تصویر بکشد.
آهنگساز له تونگ نات هفت آهنگ مختص به پایتخت ساخته است، از جمله «هانوی من»، «هانوی در یک بعد از ظهر پاییزی» و اخیراً «هانوی، قلب مقدس». هر آهنگ دیدگاه جدیدی ارائه میدهد و آنچه را که در ساختههای قبلی او «ناگفته مانده» بود، تکمیل میکند. این آهنگساز سبک موسیقی مجلسی عمیقاً تأثیرگذاری را انتخاب میکند و به ملودیهایش اجازه میدهد تا به عنوان پیامی از نسل خود به فرزندانش در مورد تصویر هانوی - شهر خاطرات، عشق و غرور - عمل کنند.
نسل بعدی شامل موسیقیدان نگوین تان ترونگ با آهنگ نوستالژیک خود "صدای هانوی" درباره این سرزمین است. موسیقیدان کوانگ هوی "روح مقدس هانوی" را بر اساس شعری از نگو ژوان بین ساخته است. در همین حال، "هانوی در فصل عشق" اثر وو نگوک دام به سبک بلوز-جاز جوانانه نوشته شده است که زیبایی چهار فصل هانوی را منعکس میکند. پس از "روز هانوی... ماه... سال" و "هانوی بیا تا عاشق شویم"، موسیقیدان تا دوی توان اثر عاشقانه و شاعرانه "هانوی بهار، تابستان، پاییز، زمستان" را ارائه کرد.
ترین مین هین، نوازنده ویولن، با آلبوم خود با عنوان «هانوی هانوی» طرفدارانش را غافلگیر کرد. این آلبوم مجموعهای از ۱۰ آهنگ است که در طول بیش از ۲۰ سال ساخته شده و با همراهی ویولن تنظیم مجدد شده و یک اثر موسیقایی چندوجهی خلق کرده است. از جمله نمونههای قابل توجه میتوان به «هانوی هانوی» (کلاسیک)، «اوه، قطع برق» (بلوز لاتین، جاز)، «لکه مرطوب» (پاپ)، «من را هانوی صدا بزن» (آلترناتیو راک)، «وقتی انگشتانمان را در هم قفل میکنیم» (کانتری) و... اشاره کرد.
هنرمندان جوان نیز رنگهای منحصر به فرد و معاصر خود را به نمایش میگذارند، مانند رن ایوانز که با آهنگ "Vinh Tuy Bridge" از آلبوم "Loi Choi" توجهها را به خود جلب کرد. این آهنگ بیش از ۳.۵ میلیون بازدید داشته و در بیلبورد ویتنام منتشر شده است. رپر اوبیتو از طریق آهنگ رپ خود "Hanoi" که در حال حاضر بیش از ۴۴ میلیون بازدید در یوتیوب دارد، دیدگاه تازهای ارائه میدهد. با وجود تفاوتهای سبکی، همه آنها صدای نسل Z را به جریان موسیقی هانوی میبخشند.
الهام بیپایان و آرزوهای جدید در کار خلاقانه.
آنچه به موسیقی درباره هانوی سرزندگی پایدار میبخشد، الهام بیپایان از این سرزمین با فرهنگ هزار ساله است. آهنگساز، لی تونگ نات، میگوید: «الهامبخش هانوی همیشه وجود دارد. یک آهنگ نمیتواند عشق را به طور کامل بیان کند، بنابراین هر زمان که احساسات جدیدی دارم، مینویسم. و فکر میکنم به آهنگسازی درباره هانوی ادامه خواهم داد، زیرا پایتخت به شدت در حال توسعه است.»
نگوین تان ترونگ، موسیقیدان، با ابراز همین احساس، اظهار داشت: «هانوی همیشه زیبایی بسیار منحصر به فرد و ویژهای داشته است. این شهر نه تنها از نظر مناظر طبیعی، بلکه از نظر روح و احساسات مردمش نیز زیباست. امروز، پایتخت دائماً در حال تلاش، نوآوری و مدرن شدن است. مانند بسیاری از هانوییها، من هم میخواهم عشق و قدردانی خود را به این سرزمین ابراز کنم. و موسیقی شاید جالبترین راه برای انجام این کار باشد.»
با الهام از این موضوع، نسل جوانتر موسیقیدانان در حال کاوش مسیرهای جدید بودهاند. آنها سنت و مدرنیته را با ترکیب ملودیهای آشنا با سازهای سنتی هماهنگ میکنند، در حالی که با رپ، آر اند بی، بلوز جاز، دریل و الکتروپاپ آزمایش میکنند. این کاوش به موسیقی هانوی «ظاهری جدید» میبخشد و در عین حال هویت ذاتی آن را حفظ میکند و با روندهای بینالمللی همگام میشود. نوازنده جوان، تا دوی توان، میگوید: «هنگام نوشتن آهنگ در مورد پایتخت، همیشه میخواهم یک داستان و پیام منحصر به فرد، از زیبایی تاریخی گرفته تا شخصیت مردم هانوی، را منتقل کنم. هر آهنگ با هدف گسترش عشق، سرزندگی، تصویر و مردم هانوی به دوستان در سراسر جهان ساخته شده است.» از این منظر، هانوی هم آشنا و هم تازه به نظر میرسد - شهری مدرن اما غرق در خاطرات.
به گفته نگوین کوانگ لانگ، موسیقیدان و پژوهشگر موسیقی، تکامل موسیقی هانوی امروز با گذشته متفاوت است. در حالی که آثار پیشین اغلب دامنه وسیعی داشتند و با روحیه ملی مرتبط بودند، اکنون نوازندگان ترجیح میدهند داستانهایی از گوشههایی از زندگی را روایت کنند و آهنگها را با تجربیات روزمره در هم آمیزند. نگوین کوانگ لانگ، موسیقیدان، تأیید کرد: «آثار جدید هنوز عشق به هانوی، زیبایی نوستالژیک و همچنین واقعیتهای جدید را در خود دارند. اگرچه دامنه ممکن است محدودتر باشد، اما حس گستردهتر و یکپارچهتری دارند و با جوانان منطقه و جهان طنینانداز میشوند.»
نوآوری همچنین از رویکرد به مخاطب ناشی میشود. بسیاری از نوازندگان جوان به ترانهسرایی بسنده نمیکنند؛ آنها همچنین مستقیماً موزیک ویدیو تولید میکنند، اجراهای زنده را ترکیب میکنند و آنها را در پلتفرمهای دیجیتال منتشر میکنند. اینگونه است که موسیقی هانوی از مرزها فراتر میرود، با روندهای بینالمللی ارتباط برقرار میکند و به طور گسترده گسترش مییابد.
آهنگساز نگوین دوک ترین، رئیس انجمن موسیقیدانان ویتنام، تأیید کرد: «هانوی همیشه منطقهای بوده که بسیاری از بهترین آهنگها را در خود جای داده است. هر ساله صدها اثر جدید خلق میشود. بسیاری از آثار ارزش هنری بالایی دارند و احساسات عمیق هنرمندان را بیان میکنند. با توسعه فناوری، این آهنگها به سرعت در زندگی روزمره رواج خواهند یافت.»
میتوان گفت که موسیقی معاصر هانوی، حاصل همگرایی نسلها و سبکهای بسیاری است. بزرگترین وجه مشترک، عشق به پایتخت - شهری از خاطرات، آرزوها و یکپارچگی - است. هر اثر جدید، چه نوستالژیک و چه مدرن، قطعهای است که به سمفونی بیپایان و چندوجهی هانوی میپیوندد.
منبع: https://hanoimoi.vn/thanh-am-ha-noi-moi-dong-chay-da-sac-bat-tan-718478.html
نظر (0)