دایره هویت ویتنامی...

بازیگران مرد در بخشی از نمایش «نی» رقص و طبل می‌زنند. عکس: استودیو دای‌انگو

یک میدان دوردست ظاهر می‌شود

اجرای رقص معاصر «نی» اخیراً در هوی آن به نمایش گذاشته شد و ترکیبی غنی از احساس و هنر را به نمایش گذاشت و نقطه عطفی مهم برای نام‌های تان لوک و دوک تری بود. از طریق «نی»، مردم ویتنام به درک تعامل بین رقص معاصر و طبیعت رسیده‌اند، و صحنه در مقابل افق وسیع در میان خش‌خش شالیزارها قرار گرفته است.

«کاه» - حتی نامش نیز بازتابی ساده و تکان‌دهنده از وضعیت انسان را تداعی می‌کند که ریشه در زندگی دارد. انبار کاه در حیاط هرگز از احساس روستای ویتنامی جدا نبوده است. شاید در میان پرسه زدن‌ها، باریکه‌ای از دود از مزارع دوردست در عصر برای برانگیختن احساسات مبهم فقدان کافی باشد. دود و کاه، مانند دو مقوله مکمل، تعاملی ایجاد می‌کنند که احساسات را تحت تأثیر قرار می‌دهد.

در سراسر اجراهای رقص معاصر که توسط نگوین تان لوک طراحی شده‌اند، جریان فرهنگ ویتنامی مشهود است. یا بهتر بگوییم، این یک "بازگشت بی‌پایان هویت" برای کسانی است که عمیقاً به روح ملی متعهد هستند. هنر تجسمی نه تنها از طریق تصاویر و صداها، بلکه از طریق لایه‌های فکری نهفته در هر خط و حرکت، احساسات را برمی‌انگیزد.

طراح رقص، تران ون تین و نقش او در نمایش «نی». عکس: استودیو دای‌انگو

در وسط مزرعه، با غروب آفتاب، رشته‌های نی به شکل‌های مختلف در هم پیچیده می‌شوند، گاهی ظریف، گاهی فشرده. موسیقی دوک تری همیشه حال و هوای فولک دارد، گاهی آشنا، گاهی عجیب، اما هرگز خسته‌کننده نیست. در «نی»، او آزادانه خاطرات روستایی ویتنام را با ملودی‌هایی از ویتنام مرکزی و جنوبی، یا اشاراتی به دلتای شمالی با صدای طبل‌ها، فلوت‌ها و سازهای زهی به تصویر می‌کشد...

با تماشای «نی»، مزرعه‌ی روستایی دوردست برای هر کسی تداعی می‌شود...

بازگشت

در سال ۲۰۲۰، گروهی از بافندگان بامبوی مسن، بالای ۷۰ سال، از سرچشمه‌های رودخانه تو بون، سفری به سایگون داشتند. برای اولین بار، این کشاورزان و جنگلبانان مسن، با لباس‌های شیک، در یک نمایشگاه شرکت کردند. آنها رسماً به عنوان صنعتگر شناخته نمی‌شدند، اما به مدت سه سال، با هنرمند ترونگ نگیا با پشتکار فراوان ۱۰ اثر هنری از نوارهای بامبو و رزین، در مجموعه‌ای با عنوان «سبد شکسته باقی می‌ماند، اما کناره بامبو» خلق کردند. ترونگ نگیا از بامبو برای صحبت در مورد طبیعت و از بافندگان مسن برای صحبت در مورد بشریت استفاده کرد. همه اینها به عنوان دریچه‌ای به سوی حافظه ملی و تأملی بر زندگی معاصر عمل کرد.

هویت، ایده آغازین است و هرگز با آرمان‌های هنری هر کسی که عاشق میهن خود است، پایان نخواهد یافت. از طریق هنر، هر هنرمندی در زندگی اجتماعی مشارکت می‌کند و صدای غرور ملی را از زبان قوی خود بلند می‌کند. ترونگ نگیا، نگوین تان لوک و بسیاری دیگر از هنرمندان معاصر، طبیعی‌ترین غرایز قلب خود را دنبال می‌کنند.

در دایره هویت، جستجوی ارزش‌های ملی شامل تعهد تزلزل‌ناپذیر کسانی است که به صنایع دستی سنتی اشتغال دارند. در حالی که هنرمندان زندگی را از خلال فقدان‌های گذشته تفسیر می‌کنند و سعی در حفظ آنها دارند، کسانی که با نفس صنایع دستی سنتی زندگی می‌کنند، ناخودآگاه حرفه خود را در فراز و نشیب‌های سرنوشت حفظ کرده‌اند. البته، با وجود شکست‌های بی‌شمار، فرزندان همچنان راه اجداد خود را دنبال می‌کنند. این رشته نامرئی از ریتم زندگی است که از نسلی به نسل دیگر منتقل شده و باعث می‌شود آنها به طور عادی به حرفه خود بپردازند.

روح فرهنگی روستاهای صنایع دستی سنتی کوانگ نام با قدمتی چند صد ساله، دقیقاً در هماهنگی آنها با طبیعت نهفته است. آنها از مواد طبیعی استفاده می‌کنند و با احترام با طبیعت رفتار می‌کنند. علاوه بر این، مردم این روستاهای صنایع دستی برای اجداد و تبار خود ارزش قائلند. خوشبختانه در بحبوحه تبادلات فرهنگی، هویت صنعتگران به اندازه کافی قوی است که از تأثیرپذیری بیش از حد جلوگیری کند.

خلوص سفال قرمز تان ها یا پیچیدگی رنگ‌های لعاب جدید صنعتگران جوان، در نهایت، همگی در خدمت حفظ نام تو بون به عنوان یک روستای سفالگری باستانی هستند. کنده‌کاری‌های ظریف صنف نجاری کیم بونگ، که تنها ارتباط بین این دو است، همچنین از اصل کنده‌کاری دستی شیروانی‌ها، عناصر تزئینی و سایر جزئیات در سازه‌های مقدس سرچشمه می‌گیرد.

ساعت‌ها می‌نشستم و به داستان‌های صنعتگران جوان و پیر گوش می‌دادم. عجیب است که همیشه کورسوی امیدی برای بازگشت وجود داشت!

منبع: https://baoquangnam.vn/vong-tron-ban-sac-viet-3141112.html