Née de l’idée de « maison queer, atelier de couture » et de manières spécifiques d’aborder les matériaux et les techniques telles que la teinture et la couture, cette exposition explore comment les femmes et les mères « cousent et tricotent » à la main pour chérir et prendre soin de leur vie familiale.
Les spectateurs interagissent dans la salle « Faites attention » (une salle pour discuter avec des vêtements).
En outre, ce projet contribue également à retracer les vestiges de l' économie communautaire autrefois domestiquée, tels que les ateliers de filage et de tissage de la soie, et les coopératives de vêtements et de broderie tournées vers l'exportation.
De plus, les participants ont également la possibilité d'explorer des activités artisanales et des passe-temps uniques, dans le but de promouvoir un rythme de vie plus lent au milieu du rythme effréné et trépidant de la vie moderne.
Fil de riz et ficelle par Le Tu Anh
Ici sont exposées des œuvres d'art teintes à la main (par Pham Ngoc Lan) et des œuvres d'art brodées à la main (par Nguyen Quoc Thanh), reflétant l'esprit de l'artisanat traditionnel et donnant vie aux rythmes du soleil et du vent, et à la danse des doigts...
L’expérimentation de différentes manipulations sur des objets (Nguyen Bang Giang, Linh Linh) et des vêtements portant l’empreinte du passé invite également les spectateurs à s’approcher, à tendre la main, à toucher, à plier, à échanger des formes et à suivre le rythme.
Carton (Do Thanh Tam), fil de riz (Le Tu Anh), papier dissolvant (Vu Thanh Binh), collants (Nguyen Bao Chau), grains de riz (Dao Anh Khoi), tissu (Nguyen Quoc Thanh), velcro (Nguyen Hong Nhung)... tous semblent vouloir converser avec les spectateurs.
À partir de là, les accessoires et les vêtements s'entremêlent de plus en plus avec les expériences, les complexes de genre, le corps et l'esprit féminins, et l'identité queer (celle des personnes qui ne sont pas hétérosexuelles ou perçues comme des femmes masculines ou des hommes féminins).
Une performance de sculpture sur bois vibrante par l'artiste Pham Ngoc Lan
Ce projet est organisé par Queer Forever! en collaboration avec Bà Bầu Air et Nhà Sàn Collective, dans le cadre du programme « Queer Ideas » initié et financé par le Goethe-Institut de Hanoï . Le programme est conçu par Nguyễn Quốc Thành.
À propos du projet, le commissaire d'exposition et artiste Nguyen Quoc Thanh a déclaré : « Le projet est né de l'idée que les artistes souhaitaient créer une “maison queer” aux multiples pièces. L'idée de maison étant très répandue au Vietnam, nous avons décidé d'ouvrir un atelier, à l'instar d'un atelier de couture. Lorsque le corps interagit avec les vêtements, je perçois ces derniers comme des “modèles” auxquels le corps réagit de diverses manières, selon différentes perspectives. Ainsi, le projet de “maison queer” reflète également un désir de mouvement, un refus de l'attachement à un lieu fixe. »
Nguyen Quoc Thanh est co-fondateur du collectif Nha San à Hanoï.
En 2013, il a lancé Queer Forever!, un projet permanent impliquant la participation communautaire sous différentes formes telles que des cinémas mobiles, des espaces de vie, des cuisines, des lieux de rencontre, des espaces d'apprentissage et des ateliers d'art.
En 2019, Thanh a produit « Le merveilleux pays des jardins de jasmin », qui comprenait des projections, des discussions et la compilation de publications sur le cinéma queer vietnamien.
En 2022, Thanh a collaboré à l'ouverture d'une maison queer appelée ưhưh22 dans le cadre du projet Ben du collectif Nhà Sàn à la documenta15, à Kassel, en Allemagne.
L’idée d’une maison queer accueillante pour tous continuera d’être mise en œuvre à Hanoï de 2023 à 2025 avec le soutien du Goethe-Institut de Hanoï dans le cadre du programme Queer Ideas.
Source : https://thanhnien.vn/may-va-nhuom-noi-len-dieu-gi-185250112082317089.htm
Comment (0)