L'essor de Spotify, YouTube et autres applications de streaming musical en ligne a profondément modifié les habitudes de consommation musicale du public. Dans ce contexte, les algorithmes de recommandation et les playlists personnalisées influencent non seulement les choix d'écoute des auditeurs, mais remplacent progressivement les classements musicaux traditionnels dans la définition des tendances.
« Chaud » grâce à la proposition
Auparavant, les classements musicaux comme ZingChart ou Lan Song Xanh faisaient office de référence pour évaluer la popularité d'une chanson au Vietnam. Cependant, avec le développement des plateformes en ligne, une chanson peut devenir populaire dès qu'un algorithme la suggère au bon moment au bon public, avant même son apparition dans les classements traditionnels.
Le producteur de musique 2Pillz représente une nouvelle génération de jeunes producteurs qui lancent des tendances en combinant plusieurs genres musicaux (Photo fournie par l'artiste).
D'après les statistiques du premier trimestre 2024 de Decision Lab, YouTube est la plateforme de streaming musical la plus populaire, utilisée par 77 % des personnes interrogées, suivie de Zing MP3 (52 %) et de Spotify (28 %). L'étude Decision Lab Q1 2024 (également connue sous le nom de « The Connected Consumer Q1 ») est le nom du rapport d'étude de marché annuel publié par Decision Lab (partenaire exclusif de YouGov au Vietnam) au premier trimestre de chaque année. Ce rapport propose une analyse approfondie du comportement, des tendances de consommation numérique, de l'utilisation des réseaux sociaux et des applications, ainsi que des habitudes d'achat en ligne des consommateurs vietnamiens.
D'après l'étude « Vietnam Music Landscape 2025-2026 » de l'université RMIT, les trois plateformes les plus utilisées pour écouter de la musique au Vietnam sont YouTube, TikTok et Spotify. Cela indique que la consommation musicale du public est de plus en plus liée au contenu numérique, aux vidéos courtes et aux services de streaming hautement personnalisés. De plus, les Vietnamiens consacrent en moyenne une à deux heures par jour à l'écoute de musique en ligne, YouTube représentant près de 99,6 % de cette utilisation et TikTok 99 %. Ces chiffres témoignent d'une forte demande pour les contenus musicaux courts, qui se diffusent grâce aux algorithmes de recommandation vidéo.
Par ailleurs, selon les données de Statista (plateforme mondiale d'informations et de données commerciales en ligne), le chiffre d'affaires du marché de la musique numérique au Vietnam devrait dépasser 1 370 milliards de VND (environ 51,95 millions de dollars) en 2025, soit une hausse de près de 9 % par rapport à l'année précédente. Le streaming musical en ligne représente plus de la moitié de ce marché. Cette croissance témoigne non seulement de la demande croissante pour le streaming musical, mais aussi de la volonté des auditeurs d'accepter un contenu musical personnalisé, généré par des algorithmes, plutôt que de se fier uniquement aux classements musicaux traditionnels.
L'algorithme de playlists de Spotify ou les recommandations vidéo de YouTube permettent non seulement de proposer des chansons au public cible, mais aussi d'augmenter directement le nombre d'écoutes et leur viralité. Pour les artistes vietnamiens, l'intégration d'un titre dans des playlists majeures comme Hot Hits Vietnam ou V-pop Rising, ou sa présence sur YouTube Shorts, peut créer un effet viral et favoriser une diffusion rapide au sein de la communauté d'auditeurs.
Les écosystèmes d'innovation sont en plein essor.
Ce ne sont pas seulement les artistes sur scène qui façonnent les habitudes d'écoute des auditeurs ; les producteurs de musique, les DJ, les compositeurs, les monteurs vidéo et les spécialistes des algorithmes influencent également les préférences du public. Les professionnels du secteur désignent cette force qui façonne les tendances musicales actuelles comme « les acteurs de l'ombre ».
Dans ce contexte, les producteurs musicaux (véritables âmes de la production) jouent un rôle de plus en plus important que les chanteurs dans la définition du style artistique, des tendances sonores et de la narration musicale. Actuellement, Masew (Le Tuan Anh), producteur et DJ, exerce une forte influence sur le style V-pop moderne grâce à ses remixes et à des tubes aux millions de vues comme « Tuy Am ». 2Pillz (Pham Phu Nguyen) représente une nouvelle génération de jeunes producteurs qui créent des tendances en combinant plusieurs genres, allant jusqu'à proposer le genre « Vinafro », un mélange d'afrobeat et de musique traditionnelle vietnamienne.
Les producteurs ne se contentent pas de créer de la musique ; ils façonnent également les tendances audio, décident des styles musicaux les plus fréquemment utilisés sur les différentes plateformes, créent des liens entre les artistes, les marques et l'équipe technique, et déterminent comment la narration multimédia (musique + visuels) est mise en œuvre dans les clips vidéo.
Le directeur de la photographie et le monteur sont les conteurs visuels de la musique. Dans le contexte des clips musicaux qui jouent désormais un rôle stratégique sur YouTube (des millions de vues étant nécessaires pour figurer dans les classements), ce sont eux qui déterminent le récit visuel qui accompagne la musique.
L'intelligence artificielle (IA) et la création musicale sont des concepts en plein essor sur le marché de la musique, malgré les débats persistants. Il est indéniable que l'IA s'intègre progressivement au marché musical vietnamien, en assistant le public dans la composition, la création d'arrangements et même la création de playlists écoutées quotidiennement.
Des études et rapports récents indiquent que la musique assistée par l'IA représente environ 20 % du marché de la musique numérique au Vietnam (via les plateformes de streaming). L'IA aide les producteurs et les équipes dans la modélisation sonore, l'arrangement, le travail créatif et l'optimisation des stratégies de communication, mais l'intervention humaine reste indispensable pour valider la valeur artistique. Cela montre que les tendances musicales ne sont plus uniquement déterminées par les artistes en vue, mais aussi par l'interaction entre l'humain et la technologie.
Les tendances actuelles de la musique vietnamienne s'orientent vers le folklore vietnamien (V-folkriotisme) : une musique traditionnelle modernisée avec succès grâce à l'EDM ou à la pop, alliant des éléments culturels locaux à une vision globale. Le concept de « glocalisation » est également largement débattu. Ce concept transforme la musique, tout en préservant son identité vietnamienne distincte, pour lui conférer un attrait international, sans pour autant imiter la K-pop ou les styles étrangers.
Source : https://nld.com.vn/nhac-viet-thoi-thuat-toan-196260303214013646.htm
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