שער כפר הילדות - מקום לחזור לזיכרונות

בתודעה הווייטנאמית, שער הכפר הוא הגבול בין המרחב המוכר והבלתי מוגבל של חייו של כל אדם. מעבר דרך שער הכפר פירושו לעזוב את זרועות המשפחה האוהבות, להיכנס לחיים עם מאבקי הישרדות רבים, אך הוא גם שם, כאשר השיער אפור, אנשים חוזרים לשמוע את קול התרנגול הצהריים, את ריח הקש הישן, את נשימתה הצלולה של האדמה, את הגשם והשמש.

שער הכפר הפך לסמל פשוט אך עמוק, אשר הוטבע זה מכבר בספרות הוייטנאמית כדימוי של זיכרון, מקור וקביעות בעיצומם של חיים משתנים.

בתוך כל הזרימה הרגשית הזו, מופיעה הפואמה "שער כפר הילדות" מאת המשוררת נגוין דאנג דו ביופי כפרי אך רודף רוחות. שם, המחבר חוזר בעדינות אל "סף" זיכרונותיו שלו עם כל צעד, כל רוח, הניחוח המתמשך של תקופה שחלף מזמן. בקצב הרגוע והצלול של השיר, המשוררת נגוין דאנג דו עוררה תחושה וייטנאמית מאוד של "רטרוספקטיבה", המתבטאת בנוסטלגיה לשורשים. זוהי גם אהבה למולדת וגם דרך עבור אנשים לנהל דיאלוג עם עצמם לאחר שנים רבות של נדודים.

המשורר נגוין דאנג דו.

ארבעת הבתים הראשונים של השיר פותחים מרחב של זיכרונות עמוקים ושקטים. נדמה שהזמן עצר מלכת ברגע שבו הילד מארץ רחוקה חוזר אל מול מולדתו. הבית הראשון פשוט כסיפור, אך למעשה זהו מצב נפשי קדוש: בעומדו מול שער הכפר, האדם החוזר נראה כאילו הוא עומד על גבול שני עולמות - בצד זה נמצא ההווה המלא עליות ומורדות, בצד השני נמצא הזיכרון הצלול של העבר הרחוק.

המשורר נגוין דאנג דו אינו מתאר את מולדתו במשיכות מבריקות, אלא בוחר לתת לרגשות לחלחל דרך כל תמונה קטנה מאוד: שער הכפר - ילדות - ערפל. זוהי שפת הזיכרון, לא באופן ישיר אלא בהדרגה מחלחלת לקורא כמו קול הרוח הכפרית החולפת בעדינות דרך חורשת הבמבוק. בקריאה מדוקדקת, נזהה את התנועה העדינה של רגשות מהווה הפעולה לעומק המחשבה, אחר כך למרחק הכמיהה ולבסוף לדממת הזיכרון. זהו מעגל שלם של רגשות, נפתח, מתייצב ואז מהדהד.

אם ארבע השורות הראשונות הן הצעדים הנוגעים בסף הזיכרון, הבתים הבאים הם המסע עמוק אל תוך ממלכת הזיכרונות. המשורר מנהל דיאלוג עם מולדתו ועם עצמו. "המולדת הענייה שומרת מילים אוהבות / ילדות שקטה בין הצבע, הניחוח והאהבה". שתי שורות קצרות, אך הן פותחות פילוסופיית חיים שלמה עבור העם הווייטנאמי. "המולדת הענייה" אך לא ענייה באהבה. להיפך, זוהי ערש האהבה, שם כל רוח וגרגר חול יודעים כיצד לשמר את הדברים שאנשים משאירים מאחור. הביטוי "לשמור מילים אוהבות" מגלם את המולדת כאם האוגרת בשקט בליבה כל כך הרבה זיכרונות, כל כך הרבה מילים אוהבות שהאדם שעזב שכח לומר. כאן, נגוין דאנג דו עוטף את "לב הארץ" בשקט אך חובק את כל הכרת התודה של החיים. השורה הבאה טומנת בחובה את יופיו של הטוהר. הילדות ה"שקטה" פירושה שהיא הפכה לשקטה, הפכה לעבר, אך עדיין "בין הצבע, הניחוח והאהבה" כמו פרח שעדיין מקרין את ריחו בתודעתו של האדם שעזב. בתוך המולת החיים, הזיכרון הזה הוא עדיין אור טהור, מקור הרגשות האנושיים.

"מקשיב מהארץ השלווה/ זה נראה כמו הד לסיפור אהבה מיום פיוטי". בשתי שורות אלה, קצב השיר מואט, קול השיר כאילו מתכופף. המחבר אינו "מקשיב" באוזניו, אלא "מקשיב מהארץ", כלומר, מקשיב בתחושה, בלב שספג את הנוסטלגיה של המולדת. ההד הזה אינו בהכרח צליל ספציפי אלא "סיפור אהבה מיום פיוטי", שיחה בין אנשים לעבר. לנווין דאנג דו יש "הקשבה" ייחודית מאוד, ההקשבה של מישהו שחי פעם עמוקות עם הארץ, שפעם עזב וידע שהמולדת לעולם אינה שותקת. "השביל שומם מאנשים מחכים/ איפה הזמן של חולצות לבנות, פרחי משמש ואור שמש צהוב". שתי שורות שירה אלה הופכות לשיא הנוסטלגיה. הדימוי של "השביל השומם" הוא כמו שריטה בזיכרון. כל שביל קטן נשא פעם את עקבות הנעורים, עכשיו רק רוח ועשב צומחים. הפסוק "איפה זמנן של חולצות לבנות, פרחי משמש ואור שמש צהוב" מהדהד כמו אנחה, שאלה, חרטה ואבל. שירי הצילום "חולצה לבנה - פרחים - אור שמש צהוב" משתלבים יחד ליצירת ערכת צבעים נוסטלגית. אותה נעורים פשוטים אך בהירים הם כעת רק חלום.

הקול הפואטי לוחש ומלנכולי. "מאז ועד עכשיו" - תקופה כה ארוכה עד שזיכרונות מכוסים באבק. אך שער הכפר "עדיין מחכה" כמו אם המחכה לילדה, כמו אדמה המחכה לגשם. לדעת המשוררת, המולדת לא השתנתה; זוהי ההמתנה שהופכת את המולדת לקדושה ולאלמותית. "מדרגות הבית עדיין כאן/ עץ הפגודה טיפס לאורך חיי בעבר". שתי השורות האחרונות יוצרות דממה עשירה בסמליות. "מדרגות הבית" הן המקום בו צועדים צעדים ראשונים בחיים, מקום של הפרדה ואיחוד. זהו הגבול בין פנים לחוץ, בין הליכה לחזרה, בין עבר להווה. הדימוי של "עץ הפגודה טיפס לאורך חיי בעבר" מעורר מאפיין פואטי נדיר, פיסת דימוי שהיא גם קונקרטית וגם רוחנית (מטפסת לאורך חיי). אולי לא רק עץ הפגודה, אלא גם הילדות, הזיכרונות ודימוי המולדת "טיפסו לאורך חיי" כמו דם חם, הזורם לאורך חייהם של אלה שהלכו רחוק.

אחד מקסמיו המיוחדים של השיר הוא המוזיקליות והשפה האסתטית המשולבים באופן טבעי, פשוט אך הרמוני. המחבר כותב בקצב ובמלודיה עשירים. כל בית הוא כמו קטע מוזיקלי בעל תהודה נמוכה-גבוהה, המזכירה את המוזיקה העממית של אזור המרכז, שם צליל השירה מתמזג עם צליל הרוח, צליל התופים וצליל הצעדים החוזרים אל הכפר. החרוז החלק והחלק ("אהבה - ניחוח", "המתנה - שירה", "זהב - כפר") יוצר זרימה גמישה של רגשות, מה שמקל על הקוראים לחוש את השיר כמלודיה שלווה המהדהדת מלב אמא אדמה.

מנקודת מבט אסתטית, השיר דומה לציור בצבעים העיקריים של חום, צהוב וכחול - צבעי האדמה, הזיכרונות והשקיעה על גדר הבמבוק הישנה. הדימויים של "דשא מכוסה בערפל", "פרחי משמש בשמש הצהובה", "הרוח החולמנית של הנשמה העתיקה" כולם חזותיים מאוד, וניתן להפוך אותם לסצנה בשיר או בסרט על המולדת. לכן, ניתן להלחין את "שער הילדות", להפוך לשיר מלא נשמה, המעורר נוסטלגיה בלבבות הרחוקים מהבית.

השיר כולו הוא הרמוניה של געגועים והרהורים, שנכתב על ידי המחבר בשפה פשוטה אך אנושית. נגוין דאנג דו אינו מנסה לעצב את המילים, אלא נותן לרגשות לזרום באופן טבעי. כנות זו היא שהופכת את "שער כפר הילדות" לכל כך נצחי בלב הקוראים. שם, כל אחד יכול לזהות את שער הכפר שלו, כאשר חלק מנשמתו עדיין מחכה, עדיין מצלצל בכל פעם שיש רוח הנושאת את ריח מולדתו.

מההתחלה ועד הסוף, "שער כפר ילדות" מלא בנוסטלגיה, בתחושה שכל מילה ספוגה בריח האדמה, בטעם החיים ובטוב לב. "שער הכפר" הוא מטאפורה לזהות לאומית, לשמירה על נשמת העונות הישנות, על מוסר "זכירת מקור המים בעת השתייה" ועל אהבה אנושית פשוטה אך מתמשכת. כשמגיעים לשיר, אנו רואים במעורפל אדם שחוזר, ורואים את כל המולדת פותחת את שעריה ומחכה לילדים הנודדים שיבינו שכל התהילה היא אשליה, רק המקור אמיתי. היצירה היא הד של זיכרונות, הנושאים גם את היופי הכפרי של צלילי העם וגם ספוגים בהרהורים של מישהו שעבר את החיים. המשורר כתב בלב ספוג בריח האדמה, כך שמשם, כל פסוק הוא גם קול הלב וגם קולם של דורות רבים של אנשים, שלא משנה כמה רחוק הם הולכים, עדיין נושאים בליבם את דמותו של שער כפר ילדותם, כאילו נושאים חלק מנשמתם שלהם.

טהאן קה

* אנא בקרו במדור כדי לראות חדשות ומאמרים רלוונטיים.

מקור: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/cong-lang-tuoi-tho-noi-tro-ve-ky-uc-907544