הצייר וי קווק היפ - האדם שמשמר זיכרונות באמצעות אמנות

לאחר שחי בדה לאט כמעט חצי מאה, הצייר וי קווק היפ, תלמיד כיתה י' במכללה לאמנויות יפות של וייטנאם (כיום אוניברסיטת וייטנאם לאמנויות יפות), עבד בשקט כארכיונאי זיכרונות. הוא נולד בלאנג סון אך גדל בתאי נגוין, קבוצה אתנית טאי - מוצא פשוט, עשיר בעומק תרבותי, שתרם לעיצוב רגישותו והשקפתו על החיים בציוריו.

בגיל 78, הוא עדיין לוכד ללא לאות את יופיו של החיים באמצעות ציורים ריאליסטיים, אותם הוא מכנה "השפה הכנה ביותר של ליבו של האמן". תערוכתו הקרובה "78 שנים" היא לא רק אבן דרך בחייו, אלא גם מסע לגילוי מחדש של אורה של עידן אמנות דועך.

הצייר וי קווק היפ.

פנים של תקופת מלחמה

לפני שהגיע לדה לאט, וי קווק הייפ עבר טיולי שטח רבים ומפרכים. בשנת 1971, כשהיה בן 24 בלבד, לאחר שסיים את המכללה לאמנויות יפות של וייטנאם, הוא נשלח להא גיאנג (לשעבר). מהאנוי לדונג ואן באותו יום, נמשך יומיים של נסיעה, ולינה בטויאן קוואנג. בין ההרים הקרים וההרים הסלעיים, הוא פגש מיליציית טאי. פניה של האישה במדי צבא, קשוחות ועדינות כאחד, גרמו לו להציב את כן הציור שלו. הציור "מיליציית טאי נשית - דונג ואן" נולד בשקט מאותו טיול.

הציור "מיליציית הנשים של דונג ואן" מאת האמן וי קווק היפ שצויר בשנת 1971 בהא גיאנג.

בשנת 1974, הציור תפס את עינו של מבקר האמנות נגוין פי הואן ותועד בספרו "היסטוריה של האמנויות היפות הווייטנאמיות" בשנת 1974 עם המילים "רק שנים רבות לאחר מכן שמע וי קווק היפ את החדשות. עבורו, מה שריגש אותו יותר מכל לא הייתה העובדה שהציור תועד בספר, אלא שפניה של האישה המחזיקה אקדח באותה שנה נותרו עם ההיסטוריה של הציור, כהוכחה לכך ש"לכנות יש קול". כאשר המלחמה תסתיים, אם איש לא יתעד אותה, פניהם של אותם אנשי מיליציה יישארו רק בזיכרונות מקוטעים. הציור הופך אפוא לעד, המשמר פנים מייצגות של כל מעמד האנשים המחזיקים אקדחים באותה שנה."

מספר שנים לאחר מכן, בנסיעת עסקים לאזור הבסיס הישן של דינה הואה ( תאי נגוין ), הוא התחיל מנקודת מבט אחרת. היה שם אדם זקן שהיה כה נלהב מציורים ותמונות של דוד הו, עד כי ייחל שבכל בית בקומונה יהיה אחד לתלייה. אך באותה תקופה, תמונותיו של דוד הו היו נדירות, וגם חומרי ציור היו חסרים. כל הכפר אסף בדים וביצים; הוא הורה להם להפריד את חלבוני הביצה כדי להכין דבקים, ולערבב את הרקע בעצמם. הוא היה אחראי על הסקיצה, חברו צבע, ובתוך שלושה ימים הוא יצר 30 דיוקנאות של דוד הו עבור 30 בתים. במקום שעדיין היה עני מכל בחינה, כל ציור היה שמחה קטנה אך חגיגית, "לתלות את דוד הו על הקיר כדי שיוכל להרים את מבטו כל יום ולחיות חיים ראויים". תחת פצצות וכדורים, בעוני, מה שהציל לא היו הישגים אמנותיים אלא שימור פנים משותפות - פנים של אמונה, של פטריוטיות נלהבת.

דאלאט בבתים הישנים

לאחר טיולים להא ג'יאנג ודינה הואה (תאי נגוין), וי קוק היפ הוצב על ידי משרד התרבות (כיום משרד התרבות, הספורט והתיירות) לעבוד בדא לאט. בתחילה, הוא חשב שיישאר רק לכמה שנים. אבל אז המדרונות התלולים, יערות האורנים והאור הדליל של הרמה השאירו אותו שם. הוא חייך בעדינות כשנזכר בבחירתו באותו יום: "ציירים אינם עובדי מדינה. בכל מקום יפה, אנחנו עובדים, בכל מקום שמתאים, אנחנו נשארים. ודה לאט כל כך יפה." מאז ואילך, הוא נשאר כמעט חצי מאה.

ציור של וילה עתיקה בדאלאט מאת האמן וי קווק הייפ.

הוא אמר שהוא היה עד לשינוי מהיר מאוד בדאלאת. בשנת 1983, וילות צרפתיות רבות הוחרמו וחולקו לפקידים, בהקשר שבו לא כולם היו מודעים לכך שהן נכסים יקרי ערך, ולכן דברים רבים אבדו בדממה. היו בתים, שורות של עצים, פינות רחוב שנעלמו בשקט, כאילו היו סתם שאריות להיזרק בעיר תיירותית מתרחבת. תחושת העצב מול אותם דברים שנראו מושלכים היא שמשכה אותו מהנושאים האתניים המוכרים כדי לחזור לווילות העתיקות, למדרונות, ליערות ולמשטחי המים בדאלאט.

עם הזמן, רבים מציוריו הפכו ל"סקיצות ארוכות טווח" של דא לאט משתנה, שבה יש וילות ישנות, צידי דרכים ומרחבים מעורפלים שכיום קשה לראות בציורים. בהערכת ציורי דא לאט, העיתונאי פאם קווק קה (עיתון נאן דאן) העיר: "ציוריו של וי קווק היפ תרמו לשימור המראה הטחבי והשליו של העיר, במיוחד הווילות הישנות ומרחב העיירה ההררית, כמו שכבה של 'זיכרונות דא לאט' באמצעות ציור."

בגיל 78, כשהתכונן לתערוכה "78 שנים", הקשורה לאבן דרך של 1978 ו-48 שנות מגורים בדה לאט, הוא אמר שזו לא הייתה רק תערוכת ציורים, אלא דרך עבורו לאסוף את שכבות הזמן שחלפו בחייו ודרך עיר אותה ראה כבית. מאזור המלחמה ועד דה לאט, הוא עשה רק דבר אחד, וזה היה לצייר את פניהם של חיילים, בתים ופינות רחוב, כדי שיהיה להם מקום לנצח בזיכרון הקולקטיבי.

אור של תקופה של מציאות

כשדיבר על תקופת לימודיו במכללה לאמנויות יפות של וייטנאם, קולו של האמן וי קווק הייפ הואט. המנחה שלו לתואר שני היה הצייר נגוין דוק נונג. הוא ביקש ממנו לצייר 10 ציורים שוב ושוב, ורק אחרי הציור העשירי הוא הנהן: "זה טוב, אתה יכול להגיש את זה למבחן." הוא אמר: "באותה תקופה, אם היית מצייר בצורה מופשטת, היית מודח. המורה לימד רק ריאליזם, אבל הפשטות הזו היא שהפכה את האמנות לעמוקה." וי קווק הייפ עדיין אמר שהוא תוצר של פדגוגיה קפדנית, שהשתרעה על דור המורים בהודו-סין.

כעת, הוא רואה את האמנות אחרת, יש ציורים מופשטים, אימפרסיוניסטיים ואפילו מוכווני שוק. אך הוא עדיין מדגיש: "אלה עם יכולת ריאליזם יהיו בעלי ציורים יפים ויציבים יותר. איך אוכל לצייר דיוקנאות בלי מורה?" בעיני וי קוק היפ, ריאליזם הוא גם מורשת דועכת, לא שונה מהווילות העתיקות של דה לאט. עם המשמעת המקצועית שעוצבה מימי בית הספר שלו, הוא שומר בשקט על קווים ישרים, פרופורציות מדויקות וכנות בדעותיו בתקופה שבה דברים רבים נמהרים ואובדים בקלות. כפי שאמר, אמנות יכולה להשתנות, השוק יכול להסתובב, אך גם החסד כלפי המקצוע, הריאליזם שמורים מעבירים הלאה, אם איש אינו שומר עליו, הוא משהו שאובד בקלות.

בגיל 78, האמן וי קוק היפ עדיין מתעורר מוקדם, עדיין כותב, עדיין קורא, עדיין מחזיק מכחול. הוא מכנה את עצמו בצחוק "איש בעל שבעה מקצועות", אך המקצוע לו הוא נאמן ביותר הוא תמיד ציור. הוא אמר: "כל אחד חייב מקצוע כדי לחיות חיים ראויים. האמנות משתנה, השוק משתנה, אך טוב לב בעבודה לעולם אינו משתנה". התערוכה "78 שנים" אינה אפוא ספר זיכרונות של אדם פרטי, אלא סיפורו של דור של אמנים - דור שנולד בעוני, גדל על ידי משמעת מקצועית, ועמד איתן בנאמנות ליופי ולאמת. ובמסע הזה, וי קוק היפ עדיין עושה בשקט דבר אחד, משמר את האור של דה לאט, של החיים ושל אנשים רגילים עם שכבות צבע לא יומרניות אך חמות.

מקור: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/hoa-si-vi-quoc-hiep-nguoi-luu-tru-ky-uc-bang-my-thuat-1013531