המשך הקצב של Xẩm (ז'אנר מוזיקת ​​​​עממית וייטנאמית מסורתי) לאורך השנים.

בתוך ההמולה וההמולה של החיים המודרניים, כאשר מוזיקה עכשווית מחלחלת למרחבים הציבוריים, נדמה כאילו המנגינות של שẩm (ז'אנר מוזיקת ​​עממית מסורתית וייטנאמית) הן בסך הכל זיכרון. אבל לא, עדיין יש כאלה שהולכים בשקט נגד הזרם כדי להחזיר את שẩm לחיים. ואחת הדמויות הבולטות ביותר היא האמנית מאי טויאט הואה.

האמן מאי טויט הוא. (צילום: CAO MINH TIEN)

האמנית מאי טויאט הואה, ילידת 1976, ידועה כיורשת הבולטת של "אוצר האדם החי" - אמנית השירה המנוחה של שאם, הא טי קאו. היא מנהלת כיום את המרכז למחקר, שימור וקידום מוזיקה מסורתית, וגם אחת האמניות המרכזיות של להקת שאם הא טאנה. כשמקשיבים לשירת טויאט הואה, אפשר להניח שהיא הייתה שקועה באווירת מנגינות שאם מגיל צעיר. אבל זה לא המקרה; הקשר שלה לשאם היה מקרי לחלוטין, עניין של גורל.

בגיל שמונה, בהדרכת אביה ללמוד כינור דו-מיתרי (đàn nị), היא הקדישה את עצמה לכלי זה דרך רמות יסודי, בינוני ואוניברסיטה בקונסרבטוריון למוזיקה של האנוי (כיום האקדמיה הלאומית למוזיקה של וייטנאם). למרות שכלי זה קשור קשר הדוק ל-xẩm (ז'אנר מוזיקלי עממי וייטנאמי מסורתי), רק בשנת 1996, תוך כדי שיתוף פעולה עם המכון למוזיקה כדי להפריד מילים, לתמלל מוזיקה ולהקליט חומרים מוזיקליים עתיקים מטיולי שטח רבים של מומחים, היא שמעה במקרה את קולו של האמן Hà Thị Cầu, כמו תולעת משי הטווה את חוטה שלה, והחלה להתאהב ב-xẩm. ככל ש"התאהבה" יותר במילים ובמנגינות האמיתיות והלבביות של xẩm, כך שברה את ליבה כשהבינה ש-xẩm בסכנת היעלמות עקב "הפער" העצום הן במתרגלים והן בחומרי המחקר. זה מה שהניע אותה למצוא כל דרך להאריך את חייו של xẩm.

בשנת 1998, מאי טויאט הואה החלה להתעמק בשירת הקסאם. היא החליטה ללמוד תואר נוסף בתאוריה וביקורת המוזיקה ובחרה בשירת הקסאם כנושא המחקר שלה. משנת 2000 ואילך, בכל פעם שיכלה למצוא את הזמן, היא הייתה חוזרת לנין בין כדי לפגוש את האמן הא טי קאו באופן אישי, ונשארה שבוע שלם בכל פעם כדי להקשיב לכל קצב, הגייה ודרך הגיית בית.

עד היום, טוייט הואה זוכרת בבירור את פגישתה האחרונה עם "דודה קאו", כאשר החזיקה את ידה בחיבה והורתה לה: "ילדתי, השתדלי כמיטב יכולתך לשמר את מלאכת האבות!" אמרה זו תמיד נצורה עמוקות בליבה, והפכה למוטיבציה ששומרת עליה איתנה בדרך שבחרה.

מתוך רצון להעמיק את הידע שלה בשיר xẩm (סגנון שירה עממי וייטנאמי מסורתי), היא חיפשה גם הקלטות אודיו ווידאו ישנות של אמני xẩm קודמים כדי ללמוד בעצמה. במקביל, היא נפגשה ישירות עם חוקרי מוזיקה כמו דאנג הואן לואן, המוזיקאי האן נהאן, אמן העם שואן הואץ', האמן המכובד ואן טיי והמוזיקאי טאו ג'יאנג... כדי להקשיב וללמוד. משם, סגנון שירת ה-xẩm הייחודי שלה, שנקרא מאי טוייט הואה, התעצב בהדרגה, ונבנה על בסיס של אימון שיטתי בכינור דו-מיתרי (דאן ניהי).

תוך כדי שאיפה לחדד את טכניקת השירה שלה, היא גם תיעדה, שיקמה ושיטתית בקפידה את הידע שלה בשֶׁמֶם (סגנון שירה עממי וייטנאמי מסורתי). בשנת 2005, היא, יחד עם פרופסור פאם מין קאנג, המוזיקאים טאו ג'יאנג וקואנג לונג, ואמן העם טאנה נגואן, הקימה את המרכז לפיתוח אמנויות המוזיקה הווייטנאמיות, במסגרת איגוד המוזיקאים הווייטנאמיים. היא ועמיתיה נסעו ללא לאות לאזורים כפריים שונים כדי לחקור סגנונות שֶׁמֶם שונים ולהחיות מנגינות שנראו כאילו אבדו. היא כינתה עבודה זו כמו כריית עפרות, איסוף הדרגתי של הצלילים כדי ליצור תמונה שלמה יותר של שֶׁמֶם.

לאחר שצברו הון ניכר, מאי טויאט הואה ועמיתיה טיפחו את הרעיון להביא את ה-Xam (ז'אנר מוזיקת ​​עממית מסורתית וייטנאמית) לרווחת יותר בחיי היומיום. הם שכנעו בעקביות את הרשויות לאפשר להם לארגן באופן קבוע הופעות Xam בכמה מרחבים ציבוריים ברובע העתיק של האנוי. בשנת 2009, היא חברה למוזיקאי נגוין קוואנג לונג כדי להקים את להקת Xam Ha Thanh.

בנוסף לקיום הופעות קבועות בערבי סוף שבוע מול מקדש המלך לה, הקבוצה גם משתפת פעולה עם חוקרים כדי לשחזר כמה מנגינות Xam עתיקות, ביניהן: Xam Anh Khoa, Xam Phon Hue, Quyet Chi Tu Than…, ובמיוחד את מנגינת Xam Tau Dien האופיינית להאנוי.

האמנית מאי טויאט הואה ידועה כיורשת הבולטת של "אוצר האדם החי" - אמן הזמר המנוח של שאם, הא טי קאו.

היא ידועה כראשונה שביצעה את שיר העם "טראם קסאם", ויצרה מנגינה שעוזרת להאריך את זיכרונותיה של האנוי העתיקה. היא מאמינה שכדי לקרב את קסאם לקהל של ימינו, במיוחד לצעירים, אי אפשר להיאחז בדברים השייכים לעבר. זו הסיבה שקבוצת האנוי קסאם מרבה להלחין שירים המשקפים את החיים העכשוויים, כגון: "תה קסאם", "ארבע עונות פרחי האנוי", "ארבע טעמי האנוי" וכו'; יחד עם יצירות המשלבות את קסאם עם אלמנטים אמנותיים מודרניים כמו ראפ, ביטבוקס והיפ הופ.

ראוי לציין כי מאי טויאט הואה לא רק עזרה להביא את שירת ה-Xam למסגרת היוקרתית של בית האופרה של האנוי, אלא גם יזמה את פסטיבל שירת ה-Xam הראשון שנערך בנין בין בשנת 2019. היא גם תרמה להכשרה והוראה של הדור הבא של אמנים.

במבט לאחור על מסעה בן 30 השנים עם שẩm (ז'אנר מוזיקת ​​פולק וייטנאמית מסורתי), רווי בקשיים וקשיים, מאי טויאט הואה מרגישה נרגשת וגאה כאחד על כך שתרמה להשבת שẩm מסף הכחדה, על כך שהדהדה במקומות רבים, ועל כך שזכתה לתמיכה נוספת על ידי הקמת מועדוני שẩm. עם זאת, לדבריה, כדי ששẩm באמת תחייה באופן בר-קיימא, היא זקוקה למעורבות של סוכנויות ניהול תרבות בעלות מדיניות ספציפית. היא ועמיתיה גם שואפים ללא הרף להפיק ספרי לימוד שניתן להכניס לבתי ספר למוזיקה ברחבי הארץ, כך ש-sẩm יועבר באופן שיטתי הלאה ותהפוך לחלק מתמשך מהמוזיקה העכשווית.

טראנג אן

מקור: https://nhandan.vn/noi-nhip-xam-qua-nam-thang-post947111.html