הסופר והמתרגם בו י נהנה לצפות ביצירות אמנות.

התערוכה, המתקיימת בגן בוי טראן בגבעת קים סון (רובע ת'וי שואן, עיר הואה ), נושאה, "חלום של חלומות", משקף את רגשות המארגנים ואת השתתפותם של אמנים ידועי שם.

המשך החלומות

התערוכה, שהוקמה בגן ירוק ושופע, הציגה עבודות של שמונה אמנים שהוצגו בחוץ על הדשא, ויצרה סצנה פואטית ושלווה שאולי ייחודית להואה. לצד האמנים המופתיים, עבודותיהם של האמנים הצעירים הללו הפגינו המשכיות אמנותית.

בתערוכה זו, הציג האמן פאן טאן בין לצופים פרספקטיבה מודרנית המתבטאת דרך "ארכיטקטורת הצבע" ביצירותיו *גן עדן*, *צללי הזמן* ו*הדים*. פאן טאן בין, במקור מחנך (לשעבר רקטור אוניברסיטת האמנויות, אוניברסיטת הואה), ניחן בחשיבה אמנותית שהיא גם רומנטית וגם רציונלית ביותר.

במקום לכפות סדר על ציוריו, האמן פאן טאנה בין משתמש בגיאומטריה כדי לחפש סדר בתוך הכאוס של הרגשות, מעובד על צבע אקרילי באמצעות טכניקות שכבות והתנגשות של מסות. בתוך הסדר הרגשי הזה, צצים התפרצויות בלתי צפויות של אור בוהק ועומק מרחבי משתנה ללא הרף.

בצפייה בעבודותיו של מר בין, חובבי אמנות רואים התפרצות של אור שנוצרת על ידי חפיפת משיכות מכחול. המקדש הרוחני בלב הטבע, כפי שמתואר במכחולו של פאן טאן בין, הוא לא רק אפקט חזותי אלא גם עדות לעוצמה המתמשכת של הנשמה.

בעוד שפאן טאנה בין הוא שם מוכר, האמן לה הו לונג נותר כמעט "מתבודד" בדרכו שלו במסעו האמנותי. לכן, כאשר מוצגים ציוריו של האמן מהואה, יליד 1988, רבים המומים.

עם אישיות חזקה, לונג תמיד בוחר בסגנון ציור ישיר כדי לקיים דיאלוג ישיר עם הטבע, מורשת הואה ורגשותיו שלו. ניכר השילוב החלק של משיכות מכחול אימפרסיוניסטיות ואקספרסיביות, כאשר כל משיכת מכחול לא רק מתארת ​​את הנוף אלא גם מעבירה "רגש", לוכדת את מהות החלל ברגע היצירה. זהו סימן ההיכר של ציוריו של לה הוא לונג, במיוחד בשתי עבודותיו בנושא מורשת הואה: "הארמון הקיסרי הירוק" ו"ניחוח עץ הפאולוניה".

מי ייתן והחלום יפיץ את ריחו.

במפגש זה, עבודותיו של הצייר הואנג דאנג חאן משוות לאלו השוזרים פסוקי שירה דוממים. אישיותו האמנותית ספוגה שלווה, ומובילה את הצופים לעולם שבו הזמן כאילו מאט את פעולתו, והופך לשיר עדין.

המאפיין הבולט ביותר של סגנונו של הואנג דאנג חאן הוא האיכות הרומנטית, הכמעט חלומית, שלו. כשמסתכלים על עבודות אלה, אפשר באמת להעריך את כישרונו של חאן להשתמש בצבע כדי לרכך קווים, ולגרום לכל דבר להיראות אתרי ועדין.

עם נוכחותם של אמנים ידועי שם כמו טראן נגוין דאן, נגוין וו לאן, טראן אן הוי ועוד, התערוכה תרמה גם ליצירת מפגש של צבעים, שנגע ברגשותיהם של המבקרים.

מארגני התערוכה אומרים שהנושא עצמו מעורר דימוי פואטי. הוא מדבר על כוחו המתמשך של הדמיון, שבו חלומות ממשיכים בשקט דרך דורות, משמרים זיכרונות תוך פתיחת אפשרויות חדשות. שם, נופים, הפשטה, נופי עיר... הצצות חולפות או עולמות דמיוניים שזורים זה בזה, כמו פיסות מחזון עצום.

גב' טראן דין ת'וק דואן, מנהלת גן בוי טראן ויועצת התערוכות, שיתפה: "עבורנו, התערוכה היא גם המשך של חלום ארוך שנים. זהו חלום שהתגשם, חלום שטופח על ידי אורחים מוערכים, חברים ותיקים וצעירים היוצאים למסעותיהם היצירתיים. אנו מקווים שהתערוכה תהפוך לגשר, שיאפשר להם להביא את חלומותיהם לגן הזה. מכאן, הם יוכלו להפליג לארצות חדשות, שם חלומותינו יוכלו להפיץ את ניחוחם ויופיים לחברים ברחבי העולם."

נאט מין

מקור: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/noi-nhung-giac-mo-tiep-noi-164296.html