אמן העם דואן טאנה בין: המסע של שמירת הלהבה חיה והעברת אמנות הצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) בחיים המודרניים.

(CLO) לאחר שהקדיש יותר ממחצית חייו לבמה ולהוראה, אמן העם דואן טאנה בין חווה עליות ומורדות רבות באמנות הצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית), כשהוא עד לשינויים בקהל ובתנודות בחיי אמנויות הבמה.

היא גדלה בסביבה מסורתית, כשהיא מונחת מגיל צעיר על ידי סבתה - אמנית העם טרין טי לאן (שם במה קא טאם), והפכה לאחת הדמויות הנצחיות המשמרות את זהותה של צ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) ומכשירה את הדור הבא של אמנים.

בתוך הזרמים החזקים של הבידור המודרני, האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או) שורדת בשקט, אם כי היא כבר לא נהנית מאותו מעמד מסנוור כמו קודם. הופעות רבות מושכות קהל דליל, דורות צעירים ניגשים לאמנות המסורתית בזהירות, וקבוצות אמנויות הבמה מתקשות לבחור בין שימור צורתה המקורית לבין חידושים כדי למשוך את הקהל. אף על פי כן, הבמה עדיין מתגאה בדור של שחקנים צעירים נלהבים והופעות שמרגשות את הצופים ביופי הפשוט של הצ'או.

לנוכח האתגרים העומדים כעת בפני במת האופרה הווייטנאמית המסורתית (צ'או), צוות הכתבים שלנו פנה לאמנית העם דואן טאנה בין כדי לשמוע את הרהורה על מצב הבמה הנוכחי והאמונה שהיא נותנת בדור הבא של האמנים.

אמן העם דון טאנה בין - אמן אשר שמר על להבת האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או) במשך שנים רבות. צילום: באדיבות האמן.

PV: לאחר עשרות שנים של מעורבות באופרה וייטנאמית מסורתית, מה שמר אותך במקצוע בתקופות המאתגרות ביותר עבור צורת האמנות?

אמן העם דואן טאן בין: אני קשור עמוקות לאמנות הצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) משום שנולדתי למשפחה עם מסורת ארוכת שנים. מגיל צעיר שמעתי את המוזיקה והשירה של המבוגרים ממני, אז כשגדלתי והלכתי ללמוד את המלאכה, זה היה כמו להמשיך מסורת קיימת. לומר שזו אחריות גדולה אולי נשמע קצת קשה, אבל ברגע שנכנסים למקצוע, באמת אוהבים אותו ומתלהבים ממנו. רק רוצים לעשות את זה נכון, להוציא את המהות שמבוגרים השאירו אחריהם.

התקופות הקשות ביותר היו בשנות השמונים, כשזה עתה ילדתי ​​את בתי הבכורה. החיים היו קשים, השכר היה זעום, ולא לבעלי ולא לי היה מקור הכנסה אחר. אבל זה היה המקצוע היחיד שלנו; לא יכולנו לשאת את הרצון לוותר עליו, אבל לא ידענו לאן עוד ללכת. בערבים, בעלי ואני היינו שמים אוזניות כדי ללמוד את סגנונות השירה של הזקנים, ובבקרים היינו הולכים להתאמן ולהופיע. כל המשפחה המורחבת שלנו הייתה מעורבת במקצוע הזה, ולכן הרגשנו מחויבים עוד יותר לשמר אותו.

העבודה קשה, אבל ככל שהיא נהיית קשה יותר, כך אני רוצה יותר להתמיד בה, כי אני באמת אוהב את המקצוע וגם כי אני רוצה להמשיך את הדרך שבה הלכו דורות במשפחתי. אולי האהבה וההתמדה הזו הן שהשאירו אותי מעורב באופרה וייטנאמית מסורתית עד עכשיו.

אמן העם דון טאנה בין בתפקיד דון הואה בהופעה בצרפת בשנת 1984. צילום: סופק על ידי האמן.

PV: בהשוואה לתחילת הקריירה שלך, כיצד השתנה טעמם של קהל צ'ו?

אמן העם דואן טאן בין: אני מרגיש בבירור שקהל האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או) חוזר, במיוחד צעירים. בעבר, מופעי צ'או משכו בעיקר קהל מבוגר או בגיל העמידה, אך כיום ההופעות בדרך כלל צפופות מאוד, כאשר צעירים רבים מחפשים אותן באופן פעיל. אני חושב שכאשר הקהל נהנה מהופעה מופקת היטב, עם שירה מדויקת, משחק יפהפה ושמירה על רוח הצ'או המסורתית, הוא ישתכנע. צופים רבים בפעם הראשונה סיפרו שהופתעו עד כמה צ'או יכול להיות שובה לב. לעומת זאת, אם הופעה מעורבבת עם ז'אנרים אחרים, וגורמת לצ'או לאבד את אופיו הייחודי, קל לצופים לאבד עניין.

עובדה זו מטילה אחריות על תיאטראות האופרה הווייטנאמיים המסורתיים (צ'או) לשמר ולקדם את צורת האמנות. להקות אחרות, כמו להקת הצ'או הצבאית, עשויות לשלב נושאים מודרניים, אך עבור תיאטראות צ'או מסורתיים, שימור מהות הצ'או נותר משימה מכרעת. אני מאמין שרצינות זו היא המאפשרת לאמנות הצ'או להמשיך ולהגיע לקהל כיום.

PV: בהקשר של השינויים הרבים העומדים בפני האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או), מהן הדאגות הגדולות ביותר שלך בנוגע לשימור וקידום צורת אמנות זו?

אמן העם דואן טאן בין: הדאגה הגדולה ביותר שלי היא תנאי החיים וסביבת העבודה של אמנים צעירים כיום. הכנסה לא מספקת ולא יציבה מאלצת אותם לקחת על עצמם עבודה נוספת, בעוד שאופרה וייטנאמית מסורתית (צ'או) דורשת תרגול מתמשך ומסירות יומיומית לשיפור כישוריהם. כאשר הם צריכים לחלק את זמנם בין עבודות חיצוניות רבות, איכות עבודתם המקצועית נפגעת בקלות. בזמני, אמנים התמקדו כמעט אך ורק במלאכתם, אך כעת הלחץ הכלכלי מקשה עליהם לשמור על לוח זמנים קבוע לאימונים.

אני גם מודאג לגבי ההכשרה. בעבר למדתי בבית ספר מקצועי מגיל צעיר, כך שהקול שלי היה רענן ולמדתי מהר. כיום, הקבלה לאוניברסיטה מאוחרת יותר, ואני צריך ללמוד מקצועות יסוד רבים, כך שהזמן להכשרה ייעודית מוגבל. ישנן מנגינות קשות שדורשות תרגול יסודי, אבל אני לומד אותן רק בפגישה אחת, מה שמקשה מאוד להגיע לרמה הנדרשת. כדי לשיר היטב ובאותנטיות בסגנון צ'או, צריך זמן לקלוט את החומר וזמן לחדד כל משפט ומילה. אם הזמן מוגבל, קשה מאוד להבטיח את איכות הבוגרים.

אמן העם דואן טאנה בין ואשתו, יחד עם שני מוזיקאים צעירים, השתתפו בתוכנית "סיפורי לילה מאוחרים" ב-VTV3. צילום: סופק על ידי המרואיין.

PV: אז מה לדעתך צריך להשתנות כדי שאופרה וייטנאמית מסורתית "תשרוד" בחיים המודרניים?

אמן העם דואן טאן בין: לדעתי, כדי שצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) תשרוד באופן בר-קיימא בחיים המודרניים, הדבר החשוב ביותר הוא ליצור תנאים עבור אלו העובדים במקצוע להתפרנס ממנו. כאשר לאמנים יש הכנסה יציבה והם לא צריכים לדאוג לעבודה חיצונית, יהיה להם זמן להתאמן ולשמור על איכות הופעותיהם. מלבד זאת, יש להתאים גם את ההכשרה כדי להגדיל את כמות ההכשרה הייעודית, ולתת לתלמידים מספיק זמן לחדד את הטכניקות שלהם ולספוג את רוח הצ'או מגיל צעיר.

גורם נוסף הוא הרצינות שבבימוי ובביצוע. כאשר קהל צעיר הולך לראות הצגת צ'או אותנטית ומיוצרת היטב, עם שירה ומשחק טובים, הם ירגישו באופן טבעי את ערכה של אמנות מסורתית. אין מחסור בקהל כיום; רק שאנחנו צריכים לספק להם מוצרים איכותיים. אני מאמין שאם נתרגל את המלאכה באחריות ונשמור על זהות הצ'או, לצורת אמנות זו עדיין יהיה מקום בחיי היום יום.

PV: אנו מבינים שאתה מורה ותיק לאופרה וייטנאמית מסורתית (צ'או), לאחר שהכשרת אמנים מפורסמים רבים כמו האמן העממי טו לונג, האמן המכובד בה דונג, האמן המכובד נגוק ביץ'... לדעתך, במהלך ההוראה והעברת התשוקה, מהם הכיוונים והגורמים המרכזיים עבור צעירים להמשיך את אמנות הצ'או תוך שמירה על מהותה המסורתית?

אמן העם דואן טאנה בין: לדעתי, כדי שהדור הצעיר ימשיך את מסורת הצ'או (אופרה מסורתית וייטנאמית) תוך שמירה על מהותה, הדבר החשוב ביותר הוא מחויבות לאימון קפדני. צ'או אינה צורת אמנות קלה. כדי לשיר היטב ולהופיע בביטחון, על התלמידים להקדיש זמן לתרגול יומיומי. אני רוצה שתלמידיי יבינו שאי אפשר לעשות את המקצוע הזה בצורה שטחית. למרות שהחיים שונים עכשיו, עם משכורות, תמיכה ממשלתית ופחות לחץ מבעבר, האהבה למקצוע והרצינות חייבים להישאר ללא שינוי.

לגבי עתידם, אני מאמין שהם זקוקים להכשרה פורמלית בבית הספר. ארבע שנות לימוד הן רק הבסיס. לאחר סיום הלימודים, עליהם להמשיך להתאמן, לקבל תפקידים, להופיע על הבמה ולצבור ניסיון כדי לשלוט באמת במקצוע. תשוקה היא התנאי הראשון, אך תשוקה לבדה אינה מספיקה משום שאמנות האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או) דורשת התמדה ויכולת הקשבה. כיום, התנאים טובים יותר ויש יותר משאבים, אך רוח הלמידה העצמית וההתמדה נותרות היסודות המרכזיים לקריירה ארוכת טווח בצ'או.

רגע מרגש שתועד כאשר אמן העם טו לונג וחבריו לכיתה התאספו סביב אמן העם דואן טאנה בין במהלך ביקור. (צילום: סופק על ידי האמן)

PV: במבט לאחור על המסע שלך בהוראת צ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) לדורות רבים של תלמידים, מה אתה זוכר בעיקר מתהליך טיפוח צורת אמנות זו בקרב הדור הצעיר?

אמן העם דואן טאן בין: במבט לאחור על הוראת צ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) לדורות רבים, אני זוכר בצורה חיה ביותר את התחושה של זיהוי תלמיד בעל כישרון אמיתי. זכיתי גם לפגוש תלמידים רבים אחרים בעלי יכולות טובות, שלימים הפכו לעמודי תווך של תיאטראות. אך היו גם מקרים בהם תלמידים לא יכלו לעסוק במקצוע. רבים נכנסו כי אהבו את אור הזרקורים, אך כאשר התמודדו עם קשיים, חוסר התמדה או חוסר כישרון, הם התייאשו בקלות. מקצוע זה דורש התמדה ורגישות; בלעדיה קשה לשרוד. מה שאני זוכר יותר מכל הוא המסע של צפייה בכל תלמיד מתקדם או עוצר, וההבנה שעם צ'או, תשוקה לבדה אינה מספיקה; יכולת והתמדה הן מה שקובעות את דרכו של כל אדם.

אמן העם Đoàn Thanh Bình על הבמה בחגיגת יום השנה ה-15 של Nhân Mỹ Học Đường. צילום: מסופק על ידי האמן.

PV: כשאתם מדברים על עתידה של האופרה הוייטנאמית המסורתית (צ'או), איזה מסר היית רוצה להעביר לדור הצעיר, אלו שיכולים להמשיך ולשמור על להבת צורת האמנות הזו בחיים אחריך?

אמן העם דואן טאן בין: אני רק מקווה שהדור הצעיר באמת יאהב את המקצוע וישמור על להבת הצ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית). לאחר שבחרתם בדרך זו, עליכם להיות עקשניים ורציניים, כי רק התמדה תעזור לכם להגיע רחוק ולהפיץ את ערך האמנות המסורתית.

אני גם מקווה שכאשר יוצרים אמנות, תמיד תשמרו על סטנדרטים ואיכות. צ'או (אופרה וייטנאמית מסורתית) נוגעת באמת בקהל רק כאשר ההופעות מצוינות, השירה מדויקת והמחזות מעוצבים בקפידה. אם האיכות אינה טובה, קשה לצפות מאחרים לאהוב את צ'או, כי הקהל לא יכול להעריך משהו שהאמנים עצמם לא עשו כראוי. מקצוע זה דורש הקרבה; צעירים רבים אולי מרוויחים כסף רב ב"מופעים חיצוניים", אבל בתיאטרון, עליהם לקבל עבודה מתוך תשוקה ואחריות כדי לשמר את המורשת הזו.

תודה רבה על שיתוף מחשבותיך!

מקור: https://congluan.vn/nsnd-doan-thanh-binh-hanh-trinh-giu-lua-and-truyen-nghe-cheo-giua-doi-song-hien-dai-10322935.html