
סצנה מהסרט "אוכל הנשמות".
מושך כי זה גם מוזר וגם מוכר.
בסוף שנת 2023, שני סרטים, "אוכל הנשמות" ו"כלב השדים", משכו תשומת לב משמעותית מצד הקהל. עדות לכך היא ש"אוכל הנשמות" גרף מעל 65.5 מיליארד וונד ו"כלב השדים" גרף מעל 51 מיליארד וונד (נכון ל-5 בינואר 2024). שני סרטים אלה גם הגיעו לראש שוברי הקופות בווייטנאם מאז יציאתם לאקרנים בדצמבר 2023. חוט משותף הוא השימוש החזק באלמנטים פולקלור בשני הסרטים.
בסרט האימה "אוכל הנשמות" מאת המפיק הואנג קוואן, הבמאי טראן הוא טאן בחר בקפידה אלמנטים עממיים לשילוב בסרט, תוך הצגת התרבות המקומית בבירור. בהתבסס על יצירתו הספרותית של הסופר טאו טראנג, שלו קהל קוראים גדול, הבמאי טראן הוא טאן שירי ילדים חדשים שהולחנו כדי להתאים לנרטיב הסרט, תוך רמיזה לשיטותיו הרעות של הנבל. החרוזים נראים במכוון כמעוררים היכרות ויוצרים תחושת מסתורין, השזורים בסיפורי עם מפחידים רבים ודמויות דמיוניות הקשורות לעולם הבא ...
הדימויים המוכרים מהציור העממי "חתונת העכברים" משולבים באופן מעניין בסרט על ידי במאי "אוכל הנשמות". הסרט מתאר חתונה לילית, שבה כל מי שעטה מסכות עכברים הוא מנהג ייחודי של תושבי הכפר, המבוסס על האמונה שהרוחות לא יתפסו, ובכך ידחו מזל רע. למסכות העכברים יש גם משמעות עמוקה יותר, המזכירה להם שאבותיהם ביצעו מעשים רעים בעבר ולאחר מכן נאלצו לחיות במסתור כמו עכברים, ומשמשים כאזהרה מפני ביצוע רוע נוסף.
"בניית סצנת החתונה ארכה לא מעט זמן. השתמשנו בתרבות הוייטנאמית כשכבה חיצונית, ובכך העברנו מסר הומניסטי לצופים, במיוחד לקהל הצעיר, עם תחושה שהיא גם חדשה וגם מוכרת", אמר הבמאי טראן הו טאן.
הסרט "כלב השדים" (בבימויו של ליו צ'ינגלון), שיצא לאקרנים זמן קצר לאחר "אוכל הנשמות", החזיק מעמד בבתי הקולנוע במשך כמעט חודש, עם מספר קהל הולך וגדל. בהתבסס על המסורת שבעל פה של "הכלב חובש הכובע המכשף", הבמאי מהרהר במציאות של גניבת כלבים, הריגת כלבים וההשלכות הקארמתיות שבני אדם חייבים לשאת על מעשיהם הפרעוניים.
המפיק וו טאנה הואה שיתף: "הסרט 'כלב שדים' הוא פרויקט הפתיחה לסדרה של פרויקטים קולנועיים שפיתחנו בשלוש השנים האחרונות, המורכבים משלושה חלקים שונים עם נושא אימה בשילוב אלמנטים פולקלור מיסטיים, הנושאים מסר חיובי, וימשיך לצאת לאקרנים בשנים הקרובות."
הצלחתם בקופות של שני הסרטים שהוזכרו לעיל היא סימן חיובי לסרטי אימה וייטנאמיים, ומחזקת את ביטחונם של יוצרי הסרטים בחקר פולקלור כמקור השראה.
אי אפשר להתייחס לזה בקלות ראש.
מעבר לסרטי אימה, קהל חיובי נצפה גם בדרמות היסטוריות וייטנאמיות רבות שיצאו השנה, ובראשן "האישה האחרונה" של ויקטור וו, שגרף למעלה מ-97 מיליארד וייטנאם דונג בקופות. בחירת תפאורה מושרשת עמוק בתרבות צפון וייטנאמית, בשילוב עם תשומת לב קפדנית לתלבושות ולעיצוב אמנותי, הסרט משאיר את הצופים עם רושם בלתי נשכח בזכות הוויזואליה היפהפייה שלו: סצנות של בובות מים, נשים בשמלות מסורתיות בעלות ארבעה פאנלים וכובעים חרוטיים, שוק כפרי, בתים עשויים במבוק וגגות קש, ואחוזות גדולות ועתיקות של מנדרינים... השיר "יקינתוני מים צפים ועננים נסחפים" משולב בסצנה האחרונה, ומעורר תחושה של חרטה נוקבת.
ראוי לציין כי עיצוב התלבושות עוצב בקפידה וקודם באופן נרחב לפני יציאת הסרט. השחקנית והמפיקה דין נגוק דיפ שיתפה: "בעוד שהסרט מתרחש בתקופת שושלת נגוין, מעצב התלבושות חקר את בגדי האנשים, החל משמלת חמשת הפאנלים ועד לתסרוקות של נשים ממעמדות חברתיים שונים, וההרגלים היומיומיים של האנשים..."
"עדיין יש לנו חוש מסוים בעיצוב התלבושות. תיאום הצבעים בין תלבושות השחקנים לתפאורה הוא הרמוני. לדוגמה, סצנת הסעודה בבית המנדרינה כוללת צבעים רבים ושונים של בגדים, אך הם אינם ראוותניים, שכן כולם צבעים עמומים. לכל אשת המנדרינה יש תלבושת שמתאימה לאישיותה: האישה הראשונה לובשת אדום, כתום וצהוב, המתאימים לאישיותה חמת המזג והמרשימה; האישה השנייה לובשת בדרך כלל ירוק, המשקף את אישיותה החופשייה והחסרת דאגות במקצת; האישה השלישית לובשת כחול כהה וחום, המתאימים למצב רוחה המלנכולי", אמר המפיק דין נגוק דיפ.
המפיק הואנג קוואן מאמין שמה שהופך את העם הווייטנאמי לגאווה ויוצר הבדל ייחודי ובולט הוא האלמנט התרבותי, עם מאפיינים ייחודיים שלא ניתן לבלבל עם שום דבר אחר. כמובן, יהיו אתגרים, כי בז'אנר האימה, כשמשלבים אלמנטים תרבותיים עממיים, יש צורך לקבוע מה מספיק ומה חורג מהגבולות. "אנחנו מבצעים התאמות ומשפרים את הסרט תוך כדי. אנחנו לא יכולים להיות שאננים עם מה שאנחנו כבר יודעים; אנחנו חייבים להתייעץ ולבקש עצה בזהירות. זה חיוני כשעושים סרטים שלוקחים חלק מתרבות עממית", אמר המפיק הואנג קוואן.
הוא גם ציין שבמהלך פרויקט "אוכלי הנשמות" הוא קיבל עצות ומידע, כגון כיצד להשתמש בחומרים המשקפים בצורה הטובה ביותר את ההקשר הוייטנאמי של אותה תקופה וסיפור. עם זאת, חלק מהאלמנטים התבססו על רגשות סובייקטיביים, ואם צוות הצילום היה עושה זאת מחדש, הוא היה חוקר ומחפש תמיכה וייעוץ שיטתיים יותר.
התסריטאית קיי נגוין, שהייתה מעורבת בסרטים כמו "קו בה סייגון" כבמאית שותפה ו"קונג טו בק ליו " כתסריטאית שותפה, מאמינה שאלמנטים עממיים יוצרים תחושה של היכרות. "אווירה זו תלויה בגורמים רבים, החל מהתסריט, התפאורה, הסאונד, התאורה, המשחק, קולות השחקנים, הפוסט-פרודקשן, האפקטים המיוחדים... סרטי אימה והיסטוריים המתרחשים בעבר דורשים תקציבים עצומים כדי לבסס את התפאורה, המנהגים והמסורות", אמרה התסריטאית קיי נגוין.
נראה שיש זרז רב עוצמה שמשך צעירים להשקיע את כספם ומאמציהם במחקר והפקת סרטים "תוצרת וייטנאם". הם שאפו לאשר את גאוותם הלאומית ביצירה קולנועית, עם רצון ליצור סיפורים של אנשים וייטנאמים, תוך שימוש באלמנטים תרבותיים וייטנאמיים. זה מאוד מעודד.
מָקוֹר






תגובה (0)