סליחה על Viet Huong - Quang Ninh Electronic Newspaper

עם "מא דה", וייט הואנג הראתה את מסירותה לתפקידה. אולם, זה לא הספיק כדי לגרום לדמות שגילמה לגעת באמת ברגשות הקהל.

אין להכחיש שסרטי אימה וייטנאמיים מושכים יותר ויותר תשומת לב. כעת הצופים יכולים ליהנות מז'אנר זה בצורתו המקורית.

בעבר, סרטי אימה מקומיים נטו להשתמש יתר על המידה בקומדי סלפסטיק: כאשר התסריטאים לא היו בטוחים מספיק, הם החליטו להצחיק אנשים במקום להפחיד אותם. בעיה אינהרנטית זו נפתרה כעת. יוצרי סרטים גם מקדישים תשומת לב רבה יותר לתפאורה ולתלבושות, ומנסים למצוא חומרים יצירתיים. אלה יכולים להיות אמונות, פולקלור או אפילו סיפורי אימה עירוניים, מה שהופך את חוויית הצופה לעשירה ורעננה יותר.

לאחרונה, עור רפאים מאת הבמאי הצעיר נגוין הואו הואנג בחרה לנצל את אגדת רוחות הרפאים של אזור הנהר, סיפור רדוף רוחות שעבר מדור לדור. היצירה משכה תשומת לב בשל הנושא המוזר שלה, מלבד הופעתו של האמן וייט הואונג בתפקיד הראשי.

מאמציו של וייט הואנג

ימים ספורים בלבד לאחר השקתו, עור רפאים לכיס 50 מיליארד דונג וייטנאמי , ועבר מתחרים רבים והוביל את טבלת שוברי הקופות. תוכן הסרט וסיפורי הצד שלו הפכו גם הם לנושא לדיון ברשתות החברתיות.

עם משך של 95 דקות, עור רפאים עוקבת אחר גברת לה (מגולמת על ידי וייט הואנג) שעובדת כאוספת גופות. בעלה נפטר מוקדם, והיא גרה עם בתה הצעירה בבקתה על גדת הנהר. אולם, טרגדיה מתרחשת לאחר שגברת לה שולפת את גופתו של ילד בשם הייאו. לדברי השכנים, הייאו טבע משום שרגליו נמשכו על ידי רוח רפאים. יצירת אויבים עמו מעמידה את משפחתה של גברת לה בסכנה.

זמן לא רב לאחר מכן, בתה נהונג נלקחה על ידי רוח רפאים.

מא דה גרף 50 מיליארד דונג וייטנאמי לאחר שבוע הפתיחה.

ניתן לומר שדמותה של גברת לה היא התפקיד המסור ביותר בקריירה בת שלושת העשורים של וייט הואנג. "זו הפעם הראשונה שגילמתי תפקיד כל כך מסוכן. לקח לי הרבה זמן ללמוד לצלול, ללמוד איך לשרוד מתחת למים...", התוודתה השחקנית בפני העיתונות בבכורת הסרט. היא אמרה שנאלצה לצלם באזור נהר קא מאו במשך יותר מחודש, לטבול במים קרים במשך שעות בכל יום או להיתקל כל הזמן בבעיות בריאותיות...

הצופים יכולים לראות זאת בקלות דרך דמותה של וייט הואנג בסרט. גברת לה נראית חרוצה ואומללה, עורה כהה מכוויות שמש, שערה הקצר מכוסה זיעה, על פניה קמטים רבים וכתמי גיל, ועיניה שקועות, מלאות דאגות...

למען ההגינות, הופעתה של וייט הואנג הייתה די טובה. היא העזה לקחת על עצמה סצנות קשות רבות שדרשו כוח ומאמץ. לדוגמה, הסצנות שבהן גברת לה נאלצה לצלול ללא הרף מתחת למים העצומים, לחפש גופות של טובעים שנלכדו במים כדי להביאם לחוף.

מוקדם יותר השנה, וייט הואנג אכזבה מהקאמבק שלה ב תֵה (הבמאי לה הואנג). ההופעה ה"מוגזמת", עם הבעות פנים מוגזמות תכופות והתפתלויות מוגזמות, הופכת את הדמות לדרמטית וקשה להזדהות איתה. עם זאת, כשמדובר ב... מא דה , וייט הואנג היה מאופק, לא הגזים, ולא מספר בדיחות או זורק בדיחות כדי להצחיק את הקהל.

דמותה של גברת לה מראה את הרצינות הרבה יותר של האמנית במשחקה הקולנועי: עדינות וכוונה בהתעמקות בעצמה הפנימית. בסצנות בהן גברת לה יושבת לבדה, מעשנת ומביטה למרחק אל עבר הנהר האינסופי, הקהל יכול לחוש חלק מהרגשות המעורבים של הדמות, ללא כל צורך בדיאלוג או פעולה כדי להסביר.

בניית דמויות רשלנית

אבל במציאות, למרות שהוצב במרכז היצירה, תפקידה של גברת לה עדיין לא הותיר רושם מיוחד בלב הצופים עם סיום מסעו של הסרט.

הסרט חוגג את 30 שנות הקריירה של וייט הואנג.

זה נובע מסיבות רבות, אבל הגדולה ביותר היא שלדמות חסרה "מטרה" לאורך כל מסלול הפיתוח בתסריט הסרט. בניית גברת לה כדמות הראשית, אבל עור רפאים לא עונה על השאלה מה הדמות צריכה ורוצה. יתרה מזאת, מדוע עליו להתנהג כך.

גברת לה עובדת כאוספת גופות, כך מספר הבמאי לקהל בשלב מוקדם. עם זאת, מדוע בחרה הדמות במקצוע זה, ומה שמר אותה במקצוע זה כל כך הרבה זמן, לא הוסבר כראוי. ייתכן שהקהל מקבל רמז רק דרך סצנת פלאשבק מעורפלת, יחד עם המשפט "המקצוע בחר אותי, לא אני בחרתי במקצוע". כלומר, לדברי גברת לה, היא עובדת כאוספת גופות כי "יש סיבה": מקצוע זה "בחר" בה לאחר שהדמות הביאה באופן אישי את בעלה שטבע לחוף.

התירוץ הזה דק מדי בהשוואה לקשיים והאתגרים שהתסריטאית מציבה בפני הדמות: החל מסיכון חייה כדי לאסוף גופות ללא קשר ליום או ללילה, להתמודד עם ביקורת של אנשים, ועד לאובדן הדרגתי של הקשר עם בתה - המוטיבציה היחידה של גברת לה לחיות בזמן הווה.

לפחות שלוש פעמים, הומלצה לדמות לעזוב את עבודתה. בפרק, הרופא (שגילם טרונג דאן) אמר לה פעם, "את ומשפחתך חייבים להיזהר" לאחר שידעה שהיא פגעה ברוח. עם זאת, התגובה היחידה מצד גברת לה הייתה אדישות בלתי נתפסת מצדה של גברת לה. למרות שהייתה עדה למקרי טביעה טרגיים רבים מדי יום, ידעה בבירור את סיפור הרוח שמשכה ברגל שהועברה על ידי אנשי הכפר, או אפילו כשראתה את נהונג מספרת בפחד את סיפור חטיפתה על ידי אישה זרה, גברת לה עדיין הייתה אדישה לבטיחות בתה.

הצופים לא יכולים שלא לתהות מהן הדאגות האמיתיות של הדמות, והאם יש סוד מאחורי התעלמותה של גברת לה מאושר משפחתה הקטנה לעשות עבודה מסוכנת. שני הפרטים הללו נשכחו למעשה על ידי התסריטאי.

במקום להתעמק בעצמה הפנימית של הדמות במסע לגילוי המסתורין והפינות הנסתרות של מקצוע השמדת הגופות, הסרט שקוע במסע להצלת הילד עם סצנות הפחדה משעממות, בימוי ישן וצפוי, המעניק תחושה של סרטי אימה מלפני עשרות שנים. ההתפתחות הפסיכולוגית של גברת לה הייתה משאירה רושם עמוק יותר אילו הבמאי היה מראה לקהל כיצד מסע העבודה משפיע על הדמות, או כיצד אתגרים אלה דוחפים את הדמות לקצה גבול היכולת של המאבק ומתקדמת.

דמותה של גברת לה תחת הופעתו של וייט הואנג.

האופי הפסיבי והמונוטוני של הפסיכולוגיה של הדמות ממשיך להתבטא בסדרת הפעולות לאחר היעלמותה של נהונג. גברת לה בוכה, כטבעי לאם שאיבדה את ילדה. עם זאת, לדמעות שהיא שפכה יש ערך מועט, משום שהן רק משמען חרטה מאוחרת. לפני כן, הדמות כמעט ולא מראה פעולות, מילים או מחוות המראות אהבה לילדה, כך שסדרת התגובות הפסיכולוגיות כמו פאניקה, חוסר אונים, ייאוש ואז התעלמות מכל דבר כדי למצוא את נהונג במציאות אינה סבירה.

בשיא הנפיץ, וייט הואנג לא עשתה מספיק. החיבור בין שני הרגשות הקיצוניים של אישה שקטה, מלאת דאגות עד ייאוש, "משתגעת" בגלל אובדן ילדה, לא היה משכנע מספיק. בין היתר משום שהתסריטאי בנה בצורה מגושמת את המסלול הפסיכולוגי של הדמות, בין היתר משום שהשחקנית נאלצה "לכפות" את עצמה כל הזמן במערכה האחרונה של הסרט. סצנות הלחימה ברוחות רפאים, או ההשתלטות עליהן, לא נראו אמיתיות, יחד עם העריכה הקיטשית והמיושנת, שגרמה לקהל לצחוק במקום לפחד.

גם האופן שבו הסרט טיפל בטוויסט העלילה הסופי בצורה סוחפת דמעות היה מיושן. הוא לא רק שלא יצר אהדה עמוקה לדמות לה, אלא גם הפך את מסעה של האישה שחולקת את הגופות לעמעום ובלתי נשכח יותר.

מָקוֹר