מחלוקת סביב מי שר את "דיאם שואה" מאת המוזיקאי טרין קונג סון

(דן טרי) - שירי טרין כמו "דיאם שוה" ו"הא טראנג" המושרים על ידי AI בסגנון רוק משכו לאחרונה תשומת לב בשל חדשנותם. עם זאת, מומחים אומרים שעדיין ישנן מגבלות רבות.

לאחרונה, ברשתות החברתיות, התפשטו סרטונים רבים של "זמרי בינה מלאכותית" מבצעים שירים קלאסיים של המוזיקאי המנוח טרין קונג סון כמו דיאם שואה והא טראנג בסגנון רוק.

לרמיקסים האלה יש צליל חזק ועז, שונה לחלוטין מהאיכות הלירית והעמוקה המוכרת.

בתחילת אוקטובר, הסרטון Diem Xua בערוץ היוטיוב "Nhac Tinh AI" הגיע ליותר מ-133,000 צפיות. לאחר שקיבל משוב חיובי, הערוץ המשיך לפרסם את Ha Trang ב-6 באוקטובר ומשך במהירות אלפי צפיות תוך 24 שעות בלבד.

השיר "Diem Xua" מאת המוזיקאי המנוח טרין קונג סון בביצוע AI (וידאו: יוטיוב).

מחלוקת סביב "זמר בינה מלאכותית" ששר את המוזיקה של טרינה

שיריה של טרינה, שבוצעו על ידי בינה מלאכותית (AI), עוררו מיד דעות מעורבות. חלק מהאנשים התרגשו מהכיוון היצירתי החדש, ואמרו שזוהי דרך להפוך את המוזיקה הוייטנאמית לצעירה ומודרנית יותר.

עם זאת, אנשים רבים מודאגים מכך שרגשות וחותמים אנושיים - נשמת המוזיקה של טרין קונג סון - הולכים ומוצפים בהדרגה.

הזמרת טרין וין טרין - אחותו של המוזיקאי המנוח טרין קונג סון - שיתפה עם כתבת דן טרי, ואמרה שכאשר שמעה לראשונה את העיבוד, היא התרשמה מאוד מהמנגינה השיאית, העשירה בדרמה ומעבירה רגשות.

"במיוחד, כשניגנתי את זה ברמקול, לא חשבתי שזה מוצר שנוצר על ידי בינה מלאכותית", אמרה. ההקלטה הפתיעה את טרין וין טרין משום שהיא נוצרה כולה על ידי בינה מלאכותית.

גב' וין טרין שיתפה: "גם אם יש כמה טעויות קטנות באיות או בהגייה, גם זמרים אמיתיים יכולים לעשות אותן. הדבר החשוב הוא שזו רק הגרסה הראשונה, בשלב מוקדם מאוד של הטכנולוגיה הזו."

לדברי הזמר, בינה מלאכותית נמצאת כרגע רק ברמה הניסויית, אך כאשר "בינה מלאכותית כללית" תיוולד, הטכנולוגיה תוכל להגיע הרבה יותר רחוק.

למרות שהעריכה את החידוש, היא עדיין לא יכלה להסתיר את חששותיה: "העיבוד טוב מאוד, אבל אני מודאגת לגבי הכיוון של המוזיקה והאמנות. בהתחלה לא הבנתי שזה קול של בינה מלאכותית. בעוד כמה שנים, כשהטכנולוגיה תהיה שלמה יותר, כמה מה"נשמה" האמיתית שלה עדיין תשמור המוזיקה האנושית?"

ביוטיוב, צופה הגיב: " גרסת הרוק הסלואו של Diem Xua , שיועדה במקור לאנשים בגיל העמידה, הפכה לסגנון חדש ומודרני של מטאל רוק, המתאים לצעירים. כל כך יצירתי."

תיאור אחר אמר: "לשיר Diem Xua מאת המוזיקאי טרין קונג סון יש במקור מנגינה עדינה, אך בשילוב עם מוזיקת ​​רוק תוססת, הוא יוצר תחושה של עצב, ייסורים ומלנכוליה".

"Old Diem" קשור לשמו של הזמר חאן לי (צילום: צילום מסך).

מנקודת מבט מקצועית, המוזיקאי טראן טואן הונג - מנהיג להקת בוק טונג - הגיב: "אני מוצא את העיבוד די מוזר, אבל מבחינה רגשית, אלו שאוהבים את דיאם שואה והא טראנג לא ימצאו אותו מתאים".

הוא מאמין ששילוב שיריה המוכרים של טרין קונג סון בסגנון רוק הוא ניסוי מעניין. עם זאת, לדבריו, לשירה וירטואלית עדיין חסר עומק רגשי - נשמת המוזיקה של טרין - ולכן קשה לבטא במלואו את המחשבות והרגשות שהמחבר מעביר.

הראפר הא לה - שביצע את דיאם שואה בסגנון R&B - אמר שזו הייתה הפעם הראשונה ששמע את השיר הזה מבוצע בז'אנר הרוק.

הוא אמר שעם הטכנולוגיה הנוכחית, יצירת מיקסים כאלה אינה קשה. למעשה, מפיקי מוזיקה רבים השתמשו בבינה מלאכותית כדי ליצור דמואים (טיוטות) ולשלוח לזמרים.

עם זאת, לדברי הראפר הגברי, המגבלה הגדולה ביותר היא חוסר הרגש והעדינות באופן שבו הוא מבטא מילים, מכיוון שהקול אינו מגיע מאדם אמיתי. ועם Diem Xua , Ha Trang של המוזיקאי טרין קונג סון, כאשר הוא עבר גרסת כיסוי (מושר מחדש) על ידי בינה מלאכותית, הוא אינו יוצא מן הכלל.

הא לה אמר: "מבחינתי, להקשיב כדי לגלות דברים חדשים זה בסדר, אבל להזדהות ולשקוע באמת בשיר שבוצע על ידי בינה מלאכותית זה בלתי אפשרי."

הראפר הא לה שר פעם את השיר "Diem Xua" של המוזיקאי טרין קונג סון בסגנון R&B (צילום: פייסבוק של הדמות).

"בינה מלאכותית צריכה להיות רק כלי יצירתי, לא תחליף לאמנים"

המוזיקאי טראן טואן הונג אמר שהוא האזין למוזיקה שנוצרה על ידי בינה מלאכותית ו"הופתע מאוד מיכולתה לנתח ולעבד - במיוחד בעת ביצוע אותו שיר - בסגנונות רבים ושונים".

לדבריו, העיבודים מסודרים בקפידה, הכלים ורצועות הליווי שיטתיות למדי, איכות הצליל סטנדרטית, ויוצרת אפקט חזק על המאזין. גם השירה שנוצרת על ידי בינה מלאכותית עזה ואינטנסיבית - "מהסוג שלא קל למצוא בחיים האמיתיים".

עם זאת, כאשר מקשיבים היטב, המוזיקאי מאמין שאנשים רבים יזהו מבנים מוכרים וביטויים מוזיקליים, משום ש"בינה מלאכותית מסנתזת ומעתיקה ממסד נתונים ענק, לא 'מלחינה' במובן המסורתי".

הוא מאמין שמוזיקה מבוססת בינה מלאכותית לרוב חסרה רגש ונשימה אנושית - למרות ניסיונות לשלב אלמנטים כמו נשימה או הגייה.

"זה הגבול הברור ביותר: בינה מלאכותית יכולה לעשות טכניקה טובה, אבל לא יכולה להעביר רגשות אמיתיים", הדגיש מנהיג הלהקה בוק טונג.

כשנשאל על מעורבותה של בינה מלאכותית בהלחנה ויצירת שירים ויראליים רבים ברשתות החברתיות, אמר טואן הונג: "ליבת האמנות היא רגש אמיתי וקשר אנושי. בינה מלאכותית יכולה לכתוב את הנוסחה הנכונה, אבל לא יכולה 'לחיות' עם הרגש הזה."

לדבריו, בינה מלאכותית יכולה להצליח בתחומים טכניים או מסחריים, אבל כדי לכתוב שיר עם רגשות, חוויות וסיפורים אמיתיים, עדיין צריך אמן.

"באופן אישי, אני לא נגד בינה מלאכותית, אלא רואה בה עוזר רב עוצמה, התומך ברעיונות, בטכניקות ובייצור - כל עוד אני שולט בכלי", אמר טואן הונג.

המוזיקאי הביע גם חששות בנוגע לזכויות יוצרים ותחרות במוזיקה מבוססת בינה מלאכותית. הוא אמר שיש לראות בבינה מלאכותית רק כ"כלי יצירתי, לא תחליף לאמנים".

האמן הוא זה שמעצב את הנשמה, הרגשות והערכים האנושיים של היצירה.

"זה קשה, אבל אנחנו צריכים מסגרת משפטית ברורה לגבי נתונים, זכויות שימוש וחלוקת רווחים אם בינה מלאכותית משמשת בייצור מסחרי", הוא הציע.

לדברי טואן הונג, הדבר החשוב ביותר הוא שקיפות. "הקהל צריך לדעת מהי מוזיקה אנושית ומהי מוזיקה מכונה כדי לקבל החלטה מודעת והוגנת", הוסיף.

המוזיקאי טואן הונג (צילום: פייסבוק של הדמות).

הראפר הא לה מאמין שלמרות שבינה מלאכותית מביאה עמה נוחיות רבות, רגשותיו וחותמו האישי של האמן הם עדיין ערכים שאין להם תחליף.

"אני חושב שבינה מלאכותית לא יכולה לשנות אנשים רגשית, אבל היא בהחלט יכולה להפוך לכלי רב עוצמה לתמיכה ביצירתיות", הוא אמר.

לדברי הא לה, הרעיון הראשון של שיר - מהמילים, הסיפור ועד לרגש - חייב תמיד לבוא מבני אדם, ויש להשתמש בבינה מלאכותית רק כדי למצוא מוזיקה, לעבד או לנסות סגנונות שירה מתאימים.

הוא מודה שיישום בינה מלאכותית במוזיקה הוא טרנד בלתי נמנע, אך מדגיש שאמנים צריכים להשתמש בה באופן סלקטיבי. "אנחנו גם משתמשים בבינה מלאכותית ובטכנולוגיה לא מעט באולפן, אבל רק כדי למצוא רעיונות ולעשות הדגמות. זה לא יכול להפוך למוצר רשמי או לתפוס יותר מדי תפקידים", אמר הראפר.

הא לה הזהיר שאם בינה מלאכותית תנוצל לרעה, בני אדם יאבדו בהדרגה את היכולת לחשוב בצורה יצירתית. "כאשר נסמך עליה, המוח שלנו לא יצטרך עוד לחשוב הרבה. עם הזמן, הצבעים הייחודיים שלנו והתכונות האישיות שלנו - הדברים המרכיבים את ערכו של אמן - ידהו", אמר.

הא לה הוסיף: "אם נשאיר את כל העבודה היצירתית לבינה מלאכותית, מה יהיה לנו בסוף? רגשות, חוויות, אישיות - זה מה שהופך אמן לייחודי."

מלבד היתרונות, הא לה מודאג גם מזכויות יוצרים ותחרות הוגנת. הוא מאמין שמוצרי בינה מלאכותית נוצרים מנתונים זמינים, בעוד שמוזיקאים צריכים להשקיע את מוחותיהם וזמנם.

"כאשר מוזיקת ​​בינה מלאכותית תיוולד, היא בוודאי תיצור תחרות לא הוגנת", הוא העיר. לדברי הראפר, צריכות להיות תקנות ברורות למוצרי מוזיקה המשתמשים בבינה מלאכותית, תוך הבחנה בין יצירות יצירתיות אמיתיות למוצרים טכנולוגיים.

הוא הציע: "שירי בינה מלאכותית יכולים להיות בעלי תפוצה מוגבלת, כמו למשל אי ביצוע על במות גדולות או יציאה מסחרית, ועליהם להתקיים רק במרחב הקיברנטי או במקומות ניסיוניים."

למרות שהוא מודה שבינה מלאכותית היא מגמה בלתי נמנעת, הא לה מאמין שאוהבי מוזיקה אמיתיים עדיין יכירו את ההבדל בין בני אדם למכונות.

"מאזין חד ערך ירגיש את הוייב והאותנטיות במוזיקה - משהו שבינה מלאכותית לא יכולה להחליף. לאמנים יש במה להופיע, בעוד שבינה מלאכותית יכולה להיות רק באינטרנט", הוא אמר.

לדברי הא לה, בינה מלאכותית בסופו של דבר "תמצא את מקומה" בשוק המוזיקה. "אי אפשר לחסל את הבינה המלאכותית משום שהיא נולדה. אבל עם הזמן, השוק והמאזינים ידעו מהו ערכה האמיתי כדי שהבינה המלאכותית תוכל להיכנס למסלול סביר", אמר הראפר הא לה.

מבחינתו, הדבר החשוב ביותר הוא עדיין המודעות והרוח הפרוגרסיבית של המקצוען: "אמנים חייבים לטפח את היכולת, הידע והיצירתיות שלהם בעזרת היכולות שלהם. בינה מלאכותית היא רק כלי המסייע לממש רעיונות, אך אינה יכולה להחליף בני אדם בעבודה יצירתית."

מקור: https://dantri.com.vn/giai-tri/tranh-cai-ai-hat-diem-xua-cua-nhac-si-trinh-cong-son-20251009215434870.htm