जब पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र युवाओं के लिए अधिक सुलभ हो जाएंगे।
यह विचार थू के मन में हाई स्कूल के दिनों से ही बसा हुआ है। 2003 में जन्मी, वह एक कलात्मक परंपरा वाले परिवार में पली-बढ़ी नहीं थी, लेकिन उसने जल्दी ही सिथर से एक जुड़ाव विकसित किया और पारंपरिक वियतनामी संगीत के प्रति प्रेम को पोषित किया।
11वीं कक्षा में, हनोई-एम्स्टर्डम हाई स्कूल फॉर गिफ्टेड स्टूडेंट्स की छात्राओं ने पारंपरिक संगीत क्लब, कैम का की स्थापना करने का फैसला किया, इस इच्छा के साथ कि एक ऐसा स्थान बनाया जाए जहां पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों से प्यार करने वाले युवा मिल सकें, प्रदर्शन कर सकें और उस प्रेम को समुदाय में फैला सकें।

ले हा थू - समूह की नेता, वर्तमान में वियतनाम राष्ट्रीय संगीत अकादमी में छात्रा हैं।
कई साल पहले, जब थू सिथर का अध्ययन कर रही थी, तो उसे ऐसा महसूस होता था जैसे वह इस माहौल में फिट नहीं बैठती। जबकि पियानो, गिटार या वायलिन बजाने वाले उसके दोस्तों के पास प्रदर्शन के लिए कई स्थान और क्लब थे, वहीं पारंपरिक वाद्ययंत्रों का अध्ययन करने वालों को शायद ही कभी अपनी कोई अलग जगह मिलती थी।
थू ने बताया, "मुझे एहसास हुआ कि बहुत से लोग बांसुरी, सिथर या ल्यूट बजाना जानते हैं, लेकिन भीड़ के सामने प्रदर्शन करने में झिझकते हैं और उन्हें यह नहीं पता होता कि कहाँ शामिल होना है। इसलिए मैं एक ऐसी जगह बनाना चाहता था जहाँ वे अपनी प्रतिभा का प्रदर्शन कर सकें।"
शुरुआत में एक छोटे समूह से शुरू होकर, कैम का धीरे-धीरे लगभग 30 सदस्यों का एक समुदाय बन गया, जिसमें हाई स्कूल के छात्र, विश्वविद्यालय के छात्र और कामकाजी पेशेवर शामिल हैं। सदस्य प्रदर्शनों, धर्मार्थ गतिविधियों और सामुदायिक सांस्कृतिक परियोजनाओं की तैयारी के लिए नियमित रूप से साप्ताहिक अभ्यास करते हैं।
स्कूलों, सार्वजनिक स्थानों और कैफे में प्रस्तुतियों ने लोक संगीत को युवा श्रोताओं के करीब लाने में मदद की है। हा थू के अनुसार, दिलचस्प बात यह है कि आज के कई युवा पारंपरिक संस्कृति से मुंह नहीं मोड़ रहे हैं, जैसा कि लंबे समय से माना जाता रहा है।
थू ने कहा, "जीथर, बाउ ल्यूट या बांसुरी जैसे वाद्य यंत्र युवाओं के लिए वास्तव में काफी नए हैं। उनमें से कई ने प्रदर्शन देखने के बाद पहली बार इन्हें व्यक्तिगत रूप से देखा, इसलिए वे बेहद उत्सुक और उत्साहित थे।"

इस समूह में छात्रों और कामकाजी पेशेवरों सहित लगभग 30 सदस्य हैं।
सिथर को समर्पित 16 वर्षों और कैम का के निर्माण में लगभग 7 वर्षों के बाद, थू ने महसूस किया कि पारंपरिक वियतनामी संगीत वाद्ययंत्रों में स्वाभाविक रूप से एक अनूठा आकर्षण होता है। उनकी ध्वनि, आकार और ध्वनि उत्पन्न करने का तरीका युवाओं में जिज्ञासा जगाने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली है।
थू के अनुसार, दृष्टिकोण में बदलाव की आवश्यकता है: पारंपरिक संगीत को कभी-कभी बहुत ही गंभीर माहौल में रखा जाता है, जिससे एक दूरी का भाव पैदा होता है। वह इसे रोजमर्रा की जिंदगी में वापस लाना चाहती हैं, ताकि यह युवाओं के लिए अधिक सुलभ हो सके।
"संस्कृति के प्रति प्रेम की शुरुआत भव्य चीजों से ही होनी जरूरी नहीं है। यह बस एक सिथर की ध्वनि सुनने, बांसुरी बजाने की कोशिश करने या अपने पहले कुछ सुर छेड़ने से भी हो सकता है। जब संस्कृति दैनिक जीवन में मौजूद होती है, तो उसमें हमेशा अपनी एक अलग ही जीवंतता होती है।"
ले हा थू
इसलिए, कैम का पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों को केवल बड़े मंचों या शैक्षणिक कार्यक्रमों में प्रदर्शित करने के बजाय, व्याख्यान कक्षों, कैफे, सामुदायिक स्थानों और यहां तक कि डिजिटल वातावरण में भी लेकर आता है।
कैम का समूह युवाओं का ध्यान आकर्षित करने में इसलिए सफल रहा है क्योंकि यह लोक संगीत को नया रूप देता है। पारंपरिक धुनों को प्रस्तुत करने के बजाय, यह समूह बाउ ज़ीथर, ट्रान्ह ज़ीथर और बांसुरी जैसे वाद्ययंत्रों का उपयोग करके आधुनिक पॉप गीतों या जानी-पहचानी फ़िल्मों के साउंडट्रैक को नए अंदाज़ में पेश करता है। लोक संगीत और समकालीन लय का यह मेल एक ऐसा अनुभव पैदा करता है जो परिचित होने के साथ-साथ नया भी लगता है, जिससे श्रोताओं को यह आसानी से समझ में आ जाता है।
पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों को "आधुनिक बनाने" की कोशिश करने के बजाय, कैम का ने एक अलग रास्ता चुना: मूल मूल्यों को संरक्षित करते हुए श्रोताओं के प्रति दृष्टिकोण को बदलना।
"हमारा उद्देश्य पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों को किसी और चीज में बदलना नहीं है, बल्कि उन्हें युवाओं के जीवन के करीब लाना है," हा थू ने साझा किया।
यह समूह लघु वीडियो , दृश्य और लाइव-स्ट्रीम किए गए प्रदर्शनों के माध्यम से पारंपरिक संगीत को फैलाने के लिए सोशल मीडिया का भी उपयोग करता है। हा थू के लिए, प्रौद्योगिकी एक सेतु बन गई है जो पारंपरिक संगीत को जनता तक अधिक सुलभ तरीके से पहुंचाने में मदद करती है।
लोकप्रिय संगीत शिक्षा
कैम का द्वारा कई वर्षों से चलाई जा रही सामुदायिक परियोजनाओं में से एक है "लोकप्रिय लोगों के लिए संगीत सीखना", जो अब अपने छठे सत्र में है। इस परियोजना का उद्देश्य उन लोगों की मदद करना है जिन्होंने कभी संगीत सिद्धांत का अध्ययन नहीं किया है लेकिन फिर भी पारंपरिक वाद्य यंत्र सीखना चाहते हैं।


कैम का का पारंपरिक संगीत क्लब दर्शकों के लिए प्रस्तुति देता है।
पहले पीढ़ी दर पीढ़ी हस्तांतरित होने वाला या काफी जटिल ज्ञान सरल और आसानी से समझ में आने वाले तरीके से व्यवस्थित किया गया है ताकि कोई भी इसे सीख सके। हा थू के अनुसार, कैम का के लिए सबसे मुश्किल काम कई लोगों की इस सोच को बदलना है कि पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र सीखना कठिन है, इन्हें आगे बढ़ाना मुश्किल है और इनसे विकास के अवसर कम मिलते हैं।
इसलिए, यह समूह नियमित रूप से व्यावहारिक सत्रों का आयोजन करता है जहां प्रतिभागी सीधे वाद्य यंत्र को पकड़ सकते हैं, कुछ सुर बजाने का प्रयास कर सकते हैं या बांसुरी की एक छोटी धुन बजा सकते हैं।
"कई छात्र शुरू में जिज्ञासावश आए थे। लेकिन खुद इन्हें आजमाने के बाद, उन्हें एहसास हुआ कि पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्र उतने कठिन या दुर्गम नहीं थे जितना उन्होंने सोचा था," थू ने बताया।
प्रत्येक कोर्स के बाद, कुछ लोग अभ्यास जारी रखने के लिए वाद्य यंत्र खरीदने का फैसला करते हैं। हा थू के लिए, यही सबसे बड़ी खुशी है। उन्होंने कहा, "सिर्फ एक और व्यक्ति को पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों के बारे में सीखने या दीर्घकालिक रूप से उन्हें सीखने की इच्छा रखते हुए देखकर मुझे लगता है कि कैम का का काम सार्थक है।"
हा थू के अनुसार, आज के युवाओं को सह-निर्माता बनने की आवश्यकता है। वैश्वीकरण के इस युग में, संस्कृति जितनी विशिष्ट होती है, उसका मूल्य उतना ही बढ़ जाता है। तकनीकी सोच, विषय-निर्माण क्षमता और वैश्विक परिप्रेक्ष्य के साथ, युवा पीढ़ी पारंपरिक मूल्यों को आकर्षक सांस्कृतिक उत्पादों में परिवर्तित कर सकती है।
सामुदायिक कक्षाओं, छोटे प्रदर्शनों और सोशल मीडिया परियोजनाओं के माध्यम से, कैम का का उद्देश्य युवाओं और पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों के बीच की खाई को पाटना है।
स्रोत: https://phunuvietnam.vn/gen-z-thoi-suc-song-moi-cho-nhac-cu-dan-toc-23826053108373369.htm








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