कला में परिपक्वता के निशान
बीस सालों की चित्रकारी में, डांग थान हुएन ने अपनी एक अलग शैली गढ़ी है - यथार्थवाद और प्रभाववाद का एक संयोजन, जो आंतरिक आत्म और भावनाओं पर ज़ोर देता है। पाँच साल की उम्र में तूलिका थामे एक छोटी बच्ची से लेकर वियतनामी ललित कला जगत की एक प्रसिद्ध चित्रकार तक, डांग थान हुएन का सफ़र उनके जुनून की अटूट खोज का प्रमाण है।
1986 में हनोई में एक ऐसे परिवार में जन्मी, जिसमें कोई कलात्मक परंपरा नहीं थी, उन्होंने 2008 में औद्योगिक ललित कला विश्वविद्यालय से स्नातक की उपाधि प्राप्त की, और 2014 में वियतनाम ललित कला विश्वविद्यालय में अपनी मास्टर डिग्री जारी रखी। हुओंग सैक हा थान, निप थोई जियान, बे वे गियाक मो जैसी प्रदर्शनियों के माध्यम से, डांग थान हुएन ने धीरे-धीरे चित्रकला समुदाय में अपनी स्थिति की पुष्टि की।
चित्रकार डांग थान हुयेन। फोटो: वोव
इस बार, व्हेयर टाइम स्लो डाउन के साथ, कलाकार दर्शकों को एक ऐसे स्थान पर ले जाता है जहां रंग और रेखाएं यादों को जोड़ने वाला धागा बन जाती हैं, जो हमें व्यस्त जीवन के बीच धीमा होने में मदद करती हैं।
प्रदर्शनी का मुख्य आकर्षण प्रियजनों के चित्रों की एक श्रृंखला है – एक ऐसी चुनौती जिसे हर कलाकार नहीं चुनता। किसी अजनबी का चेहरा चित्रित करने से भावनाओं की आज़ादी मिल सकती है, लेकिन किसी प्रियजन की तस्वीर बनाते समय, हर ब्रशस्ट्रोक एक ज़िम्मेदारी निभाता है: यांत्रिक यथार्थवाद में पड़े बिना भावना और भावना को कैसे बनाए रखा जाए?
"किसी अजनबी का चित्र बनाते समय, हमें केवल उसके सामान्य व्यवहार को ही चित्रित करना होता है। लेकिन किसी प्रियजन के साथ, हर रेखा यादों, भावनाओं और वर्षों से बनी समझ से जुड़ी होती है। यह एक दबाव होता है - क्योंकि एक छोटे से बदलाव से, चित्र का एक अलग रूप हो सकता है। लेकिन यही चुनौती मुझे हर काम की और अधिक सराहना करने के लिए प्रेरित करती है, क्योंकि हर पेंटिंग न केवल मेरी कहानी है, बल्कि उन लोगों की यादों का भी एक हिस्सा है जिन्हें मैं सबसे ज़्यादा प्यार करता हूँ," डांग थान हुएन ने साझा किया।
इस प्रदर्शनी में दर्शक न सिर्फ़ हुएन की चित्रकला तकनीकों को देखते हैं, बल्कि हर कृति में भावनाओं की विविधता को भी महसूस करते हैं। ये साधारण पेंटिंग नहीं हैं, बल्कि यादों के टुकड़े हैं, कैनवास पर सहेजे गए समय के पल हैं।
कला बेचने के लिए नहीं, भावनाओं को छूने के लिए है
हालाँकि बहुत से लोग उनकी पेंटिंग्स इकट्ठा करते हैं, लेकिन डांग थान हुएन व्यवसायीकरण को अपना मुख्य लक्ष्य नहीं मानतीं। उनका मानना है कि पेंटिंग बेचने का उत्पाद नहीं, बल्कि कहानियाँ कहने और साझा करने का एक तरीका है।
"मैं इस बात से इनकार नहीं करता कि पेंटिंग्स संग्रहित की जाती हैं, लेकिन मेरे लिए, प्रदर्शनियाँ साझा करने, भावनाओं को जोड़ने का माध्यम होती हैं। अगर कोई पेंटिंग घर ले जाता है क्योंकि वह उससे जुड़ाव महसूस करता है, तो यह अनमोल है। लेकिन अगर आप सिर्फ़ बेचने के लिए पेंटिंग करते हैं, तो पेंटिंग अपनी आत्मा खो देगी," कलाकार ने कहा।
कलाकार डांग थान हुयेन द्वारा पेंटिंग। फोटो: वोव
वर्तमान में, डांग थान हुएन अपने पति, व्यवसायी डांग बाओ हियू और तीन बच्चों के साथ न्हा ट्रांग में रहती हैं। वह न केवल एक कलाकार हैं, बल्कि एक कलात्मक रेशमी स्कार्फ ब्रांड की संस्थापक भी हैं, जहाँ पारंपरिक हस्तशिल्प, चित्रकला और भौतिक मूल्यों का संगम होता है।
एक माँ, कलाकार और व्यवसायी के रूप में व्यस्त, वह मानती हैं कि हर चीज़ में संतुलन बनाना हमेशा संभव नहीं होता। "कुछ दिन मैं सब कुछ अच्छी तरह से कर पाती हूँ, तो कुछ दिन मुझे कुछ भी अच्छा नहीं लगता। लेकिन सबसे ज़रूरी बात यह है कि जब मैं पेंटिंग करती हूँ, अपने परिवार के साथ होती हूँ और व्यवसाय चलाने के लिए पूरी तरह शांत रहती हूँ, तब भी मैं खुश रहती हूँ।"
"व्हेयर टाइम स्लो डाउन" के बाद, डांग थान हुएन ने नई परियोजनाओं पर काम जारी रखा है, जिसमें एक निजी कला स्थान बनाने की योजना भी शामिल है - एक ऐसा स्थान जो कलाकारों, कला प्रेमियों और समुदाय को जोड़ेगा।
"हर प्रदर्शनी सिर्फ़ एक आयोजन नहीं, बल्कि एक सफ़र है। मैं पूर्णता की तलाश में नहीं हूँ, मैं बस ख़ुद बनना चाहती हूँ - एक ऐसा इंसान जो कला और अपनी पसंदीदा चीज़ों के लिए जीता है," कलाकार ने कहा।
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