एक पारंपरिक वातावरण में पली-बढ़ी, और छोटी उम्र से ही अपनी दादी - जन कलाकार ट्रिन्ह थी लैन (मंच नाम का ताम) द्वारा निर्देशित, वह चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) की पहचान को संरक्षित करने और कलाकारों की अगली पीढ़ी को प्रशिक्षित करने वाली स्थायी हस्तियों में से एक बन गई हैं।
आधुनिक मनोरंजन की तेज़ लहरों के बीच, पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) चुपचाप जीवित है, हालांकि अब इसे पहले जैसी चकाचौंध भरी प्रतिष्ठा प्राप्त नहीं है। कई प्रदर्शनों में कम दर्शक आते हैं, युवा पीढ़ी पारंपरिक कला को लेकर सतर्क रहती है, और कला प्रदर्शन समूह इसके मूल स्वरूप को संरक्षित करने या दर्शकों को आकर्षित करने के लिए नवाचार करने के बीच चुनाव करने के लिए संघर्ष कर रहे हैं। फिर भी, मंच पर आज भी जोशीले युवा अभिनेताओं की एक पीढ़ी मौजूद है और ऐसे प्रदर्शन होते हैं जो चेओ की सरल सुंदरता से दर्शकों को मंत्रमुग्ध कर देते हैं।
पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) मंच के सामने मौजूद चुनौतियों को देखते हुए, हमारे पत्रकारों की टीम ने जन कलाकार डोन थान बिन्ह से मंच की वर्तमान स्थिति और कलाकारों की अगली पीढ़ी में उनके विश्वास के बारे में उनके विचार जानने के लिए संपर्क किया।

पीवी: दशकों से पारंपरिक वियतनामी ओपेरा से जुड़े रहने के बाद, कला के इस रूप के लिए सबसे चुनौतीपूर्ण दौर में आपको इस पेशे में बने रहने के लिए किस चीज ने प्रेरित किया?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह: मैं चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) कला से गहराई से जुड़ा हुआ हूँ क्योंकि मेरा जन्म एक ऐसे परिवार में हुआ है जिसकी यह एक दीर्घकालिक परंपरा है। बचपन से ही मैंने अपने बड़ों का संगीत और गायन सुना है, इसलिए जब मैं बड़ा हुआ और इस कला को सीखने गया, तो यह एक मौजूदा परंपरा को आगे बढ़ाने जैसा था। इसे एक बड़ी ज़िम्मेदारी कहना शायद थोड़ा कठोर लगे, लेकिन एक बार जब आप इस पेशे में आ जाते हैं, तो आप सचमुच इससे प्यार करने लगते हैं और इसके प्रति जुनूनी हो जाते हैं। आप बस इसे सही ढंग से करना चाहते हैं, अपने पूर्वजों द्वारा छोड़ी गई आत्मा को जीवंत करना चाहते हैं।
सबसे कठिन समय 1980 के दशक में था, जब मेरी पहली बेटी का जन्म हुआ था। जीवन मुश्किल था, आमदनी बहुत कम थी, और न तो मेरे पति और न ही मेरे पास आय का कोई दूसरा स्रोत था। लेकिन यही हमारा एकमात्र पेशा था; हम इसे छोड़ना नहीं चाहते थे, पर हमें यह भी नहीं पता था कि हम और क्या करें। शाम को, मेरे पति और मैं हेडफोन लगाकर बड़ों की गायन शैली सीखते थे, और फिर सुबह अभ्यास और प्रस्तुति के लिए जाते थे। हमारा पूरा परिवार इसी पेशे से जुड़ा हुआ था, इसलिए हम इसे बचाए रखने के लिए और भी अधिक प्रेरित हुए।
यह काम कठिन है, लेकिन जितना कठिन होता जाता है, उतना ही मेरा इसमें लगे रहने का मन करता है, क्योंकि मुझे इस पेशे से सच्चा प्यार है और मैं अपने परिवार की पीढ़ियों द्वारा अपनाए गए मार्ग को आगे बढ़ाना चाहती हूँ। शायद यही प्यार और लगन है जिसने मुझे अब तक पारंपरिक वियतनामी ओपेरा से जोड़े रखा है।

पीवी: जब आपने अपना करियर शुरू किया था, तब की तुलना में चियो के दर्शकों की पसंद में क्या बदलाव आया है?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह कहते हैं: मुझे स्पष्ट रूप से लगता है कि पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) के दर्शक, विशेषकर युवा, वापस लौट रहे हैं। पहले, चेओ प्रदर्शन मुख्य रूप से वृद्ध या मध्यम आयु वर्ग के दर्शकों को आकर्षित करते थे, लेकिन अब प्रदर्शन आमतौर पर बहुत भीड़भाड़ वाले होते हैं, और कई युवा सक्रिय रूप से उन्हें देखने आते हैं। मेरा मानना है कि जब दर्शक एक सुव्यवस्थित प्रदर्शन का आनंद लेते हैं, जिसमें सटीक गायन, सुंदर अभिनय और पारंपरिक चेओ की भावना को संरक्षित किया गया हो, तो वे प्रभावित होंगे। कई पहली बार देखने वालों ने बताया है कि वे चेओ की मनमोहकता से आश्चर्यचकित थे। इसके विपरीत, यदि किसी प्रदर्शन में अन्य शैलियों का मिश्रण हो, जिससे चेओ अपना अनूठा स्वरूप खो दे, तो दर्शकों की रुचि कम हो जाती है।
इससे पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) थिएटरों पर इस कला रूप को संरक्षित और उन्नत करने की जिम्मेदारी आती है। अन्य मंडलियाँ, जैसे कि सैन्य चेओ मंडली, आधुनिक विषयों को शामिल कर सकती हैं, लेकिन पारंपरिक चेओ थिएटरों के लिए, चेओ के सार को संरक्षित करना एक महत्वपूर्ण कार्य बना हुआ है। मेरा मानना है कि यही गंभीरता चेओ कला को आज भी दर्शकों तक पहुँचने में सक्षम बनाती है।
पीवी: पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) में हो रहे कई बदलावों के संदर्भ में, इस कला रूप के संरक्षण और प्रचार के संबंध में आपकी सबसे बड़ी चिंताएँ क्या हैं?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह कहते हैं: मेरी सबसे बड़ी चिंता आज के युवा कलाकारों की जीवन स्थितियों और कार्य वातावरण को लेकर है। अपर्याप्त और अस्थिर आय उन्हें अतिरिक्त काम करने के लिए मजबूर करती है, जबकि पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) में निरंतर अभ्यास और कौशल को निखारने के लिए दैनिक समर्पण की आवश्यकता होती है। जब उन्हें अपना समय कई बाहरी नौकरियों में बाँटना पड़ता है, तो उनके पेशेवर काम की गुणवत्ता आसानी से प्रभावित हो जाती है। मेरे समय में, कलाकार लगभग पूरी तरह से अपनी कला पर ध्यान केंद्रित करते थे, लेकिन अब आर्थिक दबाव के कारण उनके लिए नियमित प्रशिक्षण कार्यक्रम बनाए रखना मुश्किल हो गया है।
मुझे प्रशिक्षण की भी चिंता है। पहले, मैंने कम उम्र से ही व्यावसायिक शिक्षा प्राप्त की थी, इसलिए मेरी आवाज़ में निखार था और मैं जल्दी सीख जाती थी। अब, विश्वविद्यालय में प्रवेश बाद में होते हैं, और मुझे कई बुनियादी विषय पढ़ने पड़ते हैं, इसलिए विशेष प्रशिक्षण के लिए समय सीमित है। कुछ कठिन धुनें हैं जिनके लिए गहन अभ्यास की आवश्यकता होती है, लेकिन मुझे उन्हें सीखने के लिए केवल एक ही सत्र मिलता है, जिससे अपेक्षित स्तर तक पहुंचना बहुत मुश्किल हो जाता है। चियो शैली में अच्छी तरह और प्रामाणिक रूप से गाने के लिए, सामग्री को आत्मसात करने और प्रत्येक वाक्यांश और शब्द को निखारने के लिए समय चाहिए। यदि समय सीमित है, तो स्नातकों की गुणवत्ता की गारंटी देना बहुत मुश्किल है।

पीवी: तो, आपके विचार से आधुनिक जीवन में पारंपरिक वियतनामी ओपेरा के "अस्तित्व" के लिए क्या बदलाव आवश्यक हैं?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह कहते हैं: मेरे विचार से, आधुनिक जीवन में चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) के निरंतर अस्तित्व के लिए सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि इस पेशे से जुड़े लोगों के लिए आजीविका कमाने के अनुकूल परिस्थितियाँ बनाई जाएँ। जब कलाकारों की आय स्थिर होगी और उन्हें बाहर से काम लेने की चिंता नहीं करनी पड़ेगी, तो उनके पास अभ्यास करने और अपने प्रदर्शन की गुणवत्ता बनाए रखने का समय होगा। इसके अलावा, प्रशिक्षण में भी बदलाव करने की आवश्यकता है ताकि विशेष प्रशिक्षण की मात्रा बढ़ाई जा सके, जिससे छात्रों को अपनी तकनीकों को निखारने और कम उम्र से ही चेओ की भावना को आत्मसात करने के लिए पर्याप्त समय मिल सके।
एक और महत्वपूर्ण कारक है मंचन और प्रदर्शन में गंभीरता। जब युवा दर्शक अच्छे गायन और अभिनय से सजे एक सुस्थापित, प्रामाणिक चियो नाटक को देखने जाते हैं, तो वे स्वाभाविक रूप से पारंपरिक कला के महत्व को समझेंगे। दर्शकों की कोई कमी नहीं है; बस हमें उन्हें गुणवत्तापूर्ण सामग्री उपलब्ध कराने की आवश्यकता है। मेरा मानना है कि यदि हम इस कला का जिम्मेदारीपूर्वक अभ्यास करें और चियो की पहचान को संरक्षित रखें, तो यह कला आज भी जीवन में अपना स्थान बनाए रखेगी।
पीवी: हमें पता चला है कि आप पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) के एक अनुभवी शिक्षक हैं, जिन्होंने कई प्रसिद्ध कलाकारों को प्रशिक्षित किया है, जैसे कि पीपुल्स आर्टिस्ट तू लॉन्ग, मेधावी कलाकार बा डुंग, मेधावी कलाकार न्गोक बिच... आपके विचार में, शिक्षण और इस कला के प्रति जुनून को आगे बढ़ाने के दौरान, युवाओं के लिए चेओ कला को जारी रखने और साथ ही इसके पारंपरिक सार को संरक्षित करने के लिए प्रमुख दिशा-निर्देश और कारक क्या हैं?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह: मेरे विचार से, युवा पीढ़ी के लिए चेओ (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) की परंपरा को आगे बढ़ाते हुए इसके मूल तत्व को संरक्षित रखना सबसे महत्वपूर्ण है। चेओ एक आसान कला नहीं है। अच्छा गाने और आत्मविश्वास से प्रदर्शन करने के लिए, छात्रों को प्रतिदिन अभ्यास के लिए समय देना होगा। मैं चाहता हूं कि मेरे छात्र यह समझें कि इस पेशे को सतही तौर पर नहीं किया जा सकता। हालांकि अब जीवन पहले से अलग है, वेतन, सरकारी सहायता और पहले की तुलना में कम दबाव है, फिर भी इस पेशे के प्रति प्रेम और गंभीरता अपरिवर्तित रहनी चाहिए।
उनके भविष्य के मार्गदर्शन के संबंध में, मेरा मानना है कि उन्हें स्कूली शिक्षा की आवश्यकता है। चार साल की स्कूली शिक्षा तो बस आधारशिला है। स्नातक होने के बाद, उन्हें निरंतर प्रशिक्षण लेना होगा, भूमिकाएँ निभानी होंगी, मंच पर प्रदर्शन करना होगा और इस पेशे में महारत हासिल करने के लिए अनुभव अर्जित करना होगा। जुनून पहली शर्त है, लेकिन केवल जुनून ही पर्याप्त नहीं है क्योंकि पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) की कला में दृढ़ता और सुनने की क्षमता आवश्यक है। अब परिस्थितियाँ बेहतर हैं और संसाधन भी अधिक हैं, लेकिन स्व-शिक्षा और लगन की भावना चेओ में दीर्घकालिक करियर के लिए मूल तत्व बनी हुई है।

पीवी: कई पीढ़ियों के छात्रों को चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) सिखाने के अपने सफर को याद करते हुए, युवा पीढ़ी में इस कला रूप को पोषित करने की प्रक्रिया के बारे में आपको सबसे ज्यादा क्या याद है?
जन कलाकार दोआन थान बिन्ह: कई पीढ़ियों को चेओ (वियतनामी पारंपरिक ओपेरा) सिखाने के अपने अनुभव को याद करते हुए, मुझे सबसे स्पष्ट रूप से वह पल याद है जब मैं किसी प्रतिभाशाली विद्यार्थी को पहचान पाती थी। मुझे कई ऐसे प्रतिभाशाली विद्यार्थियों से मिलने का सौभाग्य भी मिला जो आगे चलकर रंगमंच के स्तंभ बने। लेकिन ऐसे भी मामले थे जहाँ विद्यार्थी इस पेशे को आगे नहीं बढ़ा पाए। कई लोग प्रसिद्धि पाने के लिए इसमें आए, लेकिन कठिनाइयों, दृढ़ता की कमी या प्रतिभा के अभाव में वे आसानी से हतोत्साहित हो गए। इस पेशे में लगन और संवेदनशीलता की आवश्यकता होती है; इसके बिना टिके रहना मुश्किल है। मुझे सबसे ज्यादा याद है प्रत्येक विद्यार्थी की प्रगति और उसके रुकने की यात्रा को देखना, और यह समझना कि चेओ में केवल जुनून ही काफी नहीं है; क्षमता और लगन ही प्रत्येक व्यक्ति के मार्ग का निर्धारण करते हैं।

पीवी: पारंपरिक वियतनामी ओपेरा (चेओ) के भविष्य के बारे में बात करते हुए, आप युवा पीढ़ी को क्या संदेश देना चाहेंगे, जो आपके बाद इस कला रूप की लौ को जीवित रख सकें?
जन कलाकार डोन थान बिन्ह कहते हैं: मेरी बस यही आशा है कि युवा पीढ़ी इस पेशे से सच्चा प्रेम करे और चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) की लौ को जीवित रखे। एक बार जब आप यह मार्ग चुन लेते हैं, तो आपको दृढ़ और गंभीर रहना होगा, क्योंकि केवल लगन ही आपको बहुत आगे ले जाएगी और पारंपरिक कला के महत्व को फैलाएगी।
मुझे आशा है कि कला का सृजन करते समय आप हमेशा उच्च मानकों और गुणवत्ता को बनाए रखेंगे। चेओ (पारंपरिक वियतनामी ओपेरा) दर्शकों को तभी सचमुच प्रभावित करता है जब प्रदर्शन उत्कृष्ट हों, गायन सटीक हो और नाटक बारीकी से रचे गए हों। यदि गुणवत्ता अच्छी नहीं है, तो दूसरों से चेओ को पसंद करने की उम्मीद करना मुश्किल है, क्योंकि दर्शक उस चीज़ की सराहना नहीं कर सकते जिसे कलाकारों ने स्वयं ठीक से नहीं किया है। यह पेशा त्याग की मांग करता है; कई युवा "बाहरी कार्यक्रमों" में अच्छा पैसा कमा सकते हैं, लेकिन रंगमंच में उन्हें इस विरासत को संरक्षित करने के जुनून और जिम्मेदारी से काम करना पड़ता है।
अपने विचार साझा करने के लिए आपका बहुत-बहुत धन्यवाद!
स्रोत: https://congluan.vn/nsnd-doan-thanh-binh-hanh-trinh-giu-lua-and-truyen-nghe-cheo-giua-doi-song-hien-dai-10322935.html






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