प्रतिभाशाली वैन काओ

वान काओ ने संगीत, कविता और चित्रकला का लेखन किया। प्रत्येक क्षेत्र में उन्होंने ऐसी छाप छोड़ी जिसे आने वाली पीढ़ियां आज भी याद करती हैं और उसकी प्रशंसा करती हैं।

एक दुर्लभ घटना

प्रोफेसर फोंग ले ने टिप्पणी की: न केवल आज, उनके 100वें जन्मदिन के अवसर पर, बल्कि 1945 से ही, वान काओ एक महान कलाकार रहे हैं जिनका नाम और विरासत युवा से लेकर वृद्ध तक, संपूर्ण वियतनामी राष्ट्र द्वारा ज्ञात और प्रशंसित है। वे "तिएन क्वान का" (मार्चिंग सॉन्ग) के रचयिता हैं, जो बाद में अगस्त 1944 में वियतनाम लोकतांत्रिक गणराज्य का राष्ट्रगान बन गया। केवल "तिएन क्वान का" ही वान काओ के नाम और संगीत जगत में उनके महान करियर को स्थापित करने के लिए पर्याप्त है।

संगीतकार वान काओ और कवि थान थाओ। (फोटो: NGUYỄN ĐÌNH TOAN)

हालांकि, यह महज एक झलक है, क्योंकि वान काओ का संगीतमय करियर 1945 से पांच साल पहले का है, जब वे आधुनिक संगीत की दुनिया में एक प्रमुख संगीतकार थे, और उनकी रचनाओं में "सैडनेस ऑफ लेट ऑटम," "हेवनली पैराडाइज," "स्प्रिंग वार्फ," "लोनली ऑटम," "एन्शिएंट मेलोडी," "वियतनामी बर्ड्स,"... शामिल हैं, जिनमें से प्रत्येक रचना अकेले ही किसी को भी गौरव दिला सकती है।

संगीतकार गुयेन थुई खा ने बताया कि हाई फोंग के बोनल स्कूल में अपने प्राथमिक विद्यालय के सहपाठियों के साथ शर्टलेस और शॉर्ट्स पहने वान काओ की तस्वीर देखने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए यह अनुमान लगाना मुश्किल होगा कि उनमें से एक वियतनाम के राष्ट्रगान के रचयिता बनेंगे। बोनल स्कूल छोड़कर पास के सेंट जोसेफ कैथोलिक स्कूल में दाखिला लेना शायद वान काओ के जीवन का एक महत्वपूर्ण मोड़ था। वहाँ उनकी जन्मजात प्रतिभा को संगीत, कविता और चित्रकला का साथ मिला, जिससे वे निखर कर फले-फूले। यह समझना मुश्किल है कि मात्र 16 वर्ष की आयु में वान काओ ने अपना पहला गीत, पारंपरिक वियतनामी लोक संगीत की धुनों से ओतप्रोत, "शरद ऋतु का दुख" गाया।

इससे भी अधिक आश्चर्यजनक बात यह है कि 18 वर्ष की आयु में, वान काओ ने महाकाव्य संगीत शैली के साथ "स्वर्ग" की ऊंचाइयों को छुआ, एक ऐसी शैली जो आधुनिक वियतनामी संगीत के शुरुआती दिनों में भी हमारी भावनाओं को झकझोरती रहती है। यही रोमांटिक व्यक्तित्व, अपनी उदास रचनाओं जैसे "प्राचीन धुन", "अकेला पतझड़", "स्वप्न धारा" और "वसंत घाट" के साथ, अचानक "थांग लॉन्ग मार्च" और "डोंग दा" जैसे शक्तिशाली, महाकाव्य मार्च में विलीन हो गया।

1944 की सर्दियों में रचित "द मार्चिंग सॉन्ग" को वान काओ की संगीतमय रचनात्मक सोच में एक महत्वपूर्ण मोड़ माना जाता है। इसने रोमांटिक संगीत से एक विच्छेद और क्रांतिकारी संगीत की ओर एक बदलाव का संकेत दिया। "द मार्चिंग सॉन्ग" के बाद, वान काओ ने अनेक स्रोतों से प्रेरित एक लंबी यात्रा शुरू की, जो कई दिशाओं में फैली हुई थी। प्रोफेसर फोंग ले के अनुसार, यह यात्रा प्रतिरोध जीवन की एक सिम्फनी को प्रकट करती है, जिसमें "बाक सोन", "वियतनामी सैनिक", "वियतनामी श्रमिक", "मेरा गाँव" और "फसल दिवस", "वियतनामी नौसेना" और "वियतनामी वायु सेना", "लो नदी का महाकाव्य" और "हनोई की ओर मार्च", "राष्ट्रपति हो ची मिन्ह की प्रशंसा"... जैसी रचनाएँ शामिल हैं। ये सभी रचनाएँ प्रतिरोध संघर्ष और राष्ट्र की यात्रा के संबंध में वीरतापूर्ण, आशावादी, खोजपूर्ण और भविष्यसूचक प्रतिध्वनि से ओतप्रोत हैं।

वैन काओ का महान संगीतमय करियर 1975 में "द फर्स्ट स्प्रिंग" नामक रचना के साथ आगे बढ़ा, जो 20 वर्षों के अलगाव के बाद उत्तर और दक्षिण के आनंदमय पुनर्मिलन की एक चमत्कारी प्रत्याशा थी, हालांकि जनता को इसके बारे में 1990 के दशक तक पता नहीं चला था।

अग्रणी - वे लोग जो मार्ग प्रशस्त करते हैं

कम उम्र से ही, जब उन्होंने कला के क्षेत्र में प्रवेश किया, वान काओ ने संगीत, कविता और चित्रकला में उत्कृष्ट प्रदर्शन किया। प्रोफेसर फोंग ले के अनुसार, वान काओ एक महान संगीतकार थे, जिनके प्रति पूरा देश कृतज्ञ है, और उनके बारे में बात करना एक महान कवि के बारे में बात करने के समान है। वहीं, कवि थान थाओ का मानना ​​है कि अपने संपूर्ण काव्य जीवन में, वान काओ केवल संगीत प्रतिभा के धनी ही नहीं, बल्कि एक काव्य प्रतिभा के भी धनी थे।

एसोसिएट प्रोफेसर डॉ. गुयेन डांग डिएप ने टिप्पणी की कि कविता के क्षेत्र में वान काओ ने बहुत कम रचनाएँ कीं। अपने जीवनकाल में उन्होंने केवल एक संग्रह, "लीव्स" प्रकाशित किया, जिसमें 28 कविताएँ थीं, और उनकी मृत्यु के बाद "वान काओ की कविताओं का संकलन" में केवल 59 कविताएँ थीं। हालाँकि, वान काओ की कलात्मक विरासत में स्थायित्व की क्षमता है क्योंकि यह प्रचुरता नहीं बल्कि गुणवत्ता का सार है। वान काओ की प्रतिभा उनकी कविता, संगीत और चित्रकला में स्पष्ट है, लेकिन संगीत और चित्रकला की तुलना में, कविता ही वह क्षेत्र है जो वान काओ की व्यक्तित्व को सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त करता है।

वहाँ उन्होंने सीधे तौर पर अपना दृष्टिकोण चुना: "जीवन और मृत्यु के बीच/ मैं जीवन चुनता हूँ/ जीवन की रक्षा के लिए/ मैं मृत्यु चुनता हूँ" (चॉइस, 1957), पदकों के अंधकारमय पक्ष को पहचानते हुए: "लोग कभी-कभी मारे जाते हैं/ फूलों के गुलदस्तों से" (बुकेट्स ऑफ फ्लावर्स, 1974) और अकेलेपन, टूटेपन को: "कभी-कभी/ रात में जंगल में चाकू लेकर अकेला, बाघों से नहीं डरता/ कभी-कभी/ दिन में पत्तों के गिरने की आवाज़, कितनी भयानक/ कभी-कभी आँसू नहीं बह पाते" (समटाइम्स, 1963)। वैन काओ की कविता शुरू से ही अनूठी है क्योंकि यह गहन दार्शनिक चिंतन का परिणाम है। इतनी गहन कि यह मौन है, अंतर्धाराओं का एक घूमता हुआ मौन: "जैसे कोई पत्थर मौन में गिर रहा हो।"

उनकी सहज संवेदनशीलता के अलावा, वान काओ की महानता की जड़ें उनके गहन चिंतन और परिष्कृत व्यक्तित्व में निहित थीं। यही उनकी मानवतावादी विचारधारा और सौंदर्यपरक भावना थी। मानवतावाद ने वान काओ को पाखंड और झूठ से घृणा करने, स्वतंत्रता से प्रेम करने और अपने भाग्य को अपने राष्ट्र के भाग्य से जोड़ने में सक्षम बनाया। सौंदर्यपरक भावना ने वान काओ को आध्यात्मिक मूल्यों की सुंदरता और पवित्रता को ऊंचा उठाने में मदद की।

कविता के अलावा, वान काओ ने गद्य भी लिखा, उनकी लघु कथाएँ 1943 में सैटरडे नॉवेल पत्रिका में प्रकाशित हुईं, जैसे "घर की सफाई", "अत्यंत गर्म पानी", आदि। उन्होंने बुई हिएन, मान्ह फू तु, किम लैन, गुयेन दिन्ह लाप आदि के साथ उत्तरकालीन यथार्थवादी साहित्यिक आंदोलन में एक अनूठा योगदान दिया।

वान काओ का चित्रकला के क्षेत्र में भी एक उल्लेखनीय करियर रहा है, एक कलाकार के रूप में, 1945 से पहले भी, उनकी कृतियों का शीर्षक "बारिश की रात में थाई हा गांव" और "आत्महत्याओं का नृत्य" था, जिन्हें 1943 में एक कला प्रदर्शनी में प्रदर्शित किया गया था।

वान काओ की कलात्मक प्रतिभा ने 30 वर्षों के कठिन समय में उनका सहारा बनाया। वे संगीत या कविता की रचना नहीं कर सकते थे, या उन्हें इसकी अनुमति नहीं थी, और वे केवल समाचार पत्रों और पुस्तकों के लिए चित्र बनाकर और पुस्तक आवरण डिजाइन करके ही जीविका कमा सकते थे। एसोसिएट प्रोफेसर और डॉक्टर गुयेन डांग डिएप ने याद करते हुए कहा, "उन वर्षों में, जिस भी लेखक की पुस्तक का आवरण वान काओ द्वारा डिजाइन किया जाता था, वह बहुत खुश और गौरवान्वित होता था, क्योंकि आवरण के एक छोटे से कोने में 'वान' शब्द के माध्यम से रचनात्मकता और प्रतिभा का प्रदर्शन होता था।"

"स्वर्गीय लोक" में चमकता हुआ

कवि थान थाओ द्वारा आयोजित क्वी न्होन की यात्रा के बाद, 1985 में, वान काओ को वास्तव में एक नया जीवन प्राप्त हुआ जब उन्होंने क्वी न्होन के बारे में तीन कविताएँ लिखीं, जो मुख्यधारा की कविता से कई वर्षों की अनुपस्थिति के बाद "साहित्य और कला" समाचार पत्र में प्रकाशित हुईं। इन तीन कविताओं के साथ, वान काओ ने आधिकारिक तौर पर साहित्यिक जगत में वापसी की; इससे पहले, वे केवल "साहित्य और कला" समाचार पत्र के लिए चित्र बनाकर अपनी पत्नी, थुई बैंग के लिए मामूली रॉयल्टी कमाते थे, जिससे वे किराने का सामान खरीद सकें।

10 जुलाई 1995 को, वियतनामी संगीतकारों के 5वें राष्ट्रीय सम्मेलन के लगभग एक महीने बाद, वान काओ "थिएन थाई" (स्वर्गीय लोक) की धुन के साथ स्वर्ग सिधार गए। उनकी मृत्यु के 28 वर्ष और उनके जन्म के 100 वर्ष बाद भी, समय के असीम विस्तार में वान काओ का देहांत एक पल के समान है।

लेकिन समय ने न केवल वान काओ का नाम नहीं भुलाया, बल्कि समय बीतने के साथ-साथ उनका नाम और भी अधिक प्रमुख हो गया, और अपने प्रिय देश में एक तारे की तरह और भी अधिक चमकने लगा।

स्रोत: https://nld.com.vn/van-nghe/thien-tai-van-cao-20231114213348728.htm