Kawaii Tuan Anh rendező.
Kawaii videóinak teljes száma elérte a 2 milliárd megtekintést a YouTube-on. Számos díjat is nyert, többek között a Wechoice Awards 2017-et, a Dedication Music Awards 2018-at és a Green Wave Awards 2020-at, és a Forbes Vietnam által kiválasztott kiemelkedő személyiségek közé tartozik. Március 14-én Ka-waii Tuan Anh kiadta a "We Are Vietnamese" című zenei dokumentumfilmjét, amely különleges és korlátozott vetítéseket kínál.
Kawaii Tuan Anh rendező megosztja velünk a vietnami topzenei videók készítésének módszereit és megközelítéseit, amelyeket a nemzetközi közönség széles körben elfogad.
- A „We Are Vietnamese” (Vietnamiak vagyunk) című zenei dokumentumfilm fontos lépés ahhoz, hogy eligazodjak a mai hihetetlenül vibráló szórakoztatóipari piacon. Emellett folyamatosan új forgatókönyveket fejlesztek, hogy hamarosan további műveket is kiadhassak.
A fent említett számos prominens nevet felvonultató videoklip-sorozaton keresztül mit tettél azért, hogy ne csak trendeket vezess, hanem újakat is teremts?
– Nem próbálok trendeket teremteni; hiszek a történetben és a karakterekben, hiszek a művészekben, akikkel együttműködöm, és mindannyian komolyan dolgozunk együtt, és szerencsére ezt meg tudtuk osztani a közönséggel. Számomra a szórakoztatás nem csak arról szól, hogy szórakoztassak valakit; hanem a megértés és a megosztás pillanatairól is, amikor látják és hallják a szerző hangját a művön keresztül.
Kawaii videoklipjeit nézve úgy tűnik, hogy gyakran szeretnél egy történetet vagy egy problémát is belefoglalni a dalszövegek és a zene mellett, hogy egy ötletet közvetíts?
- Számomra egy videoklip vizuális aspektusa mindig a dal üzenetének és érzelmeinek tisztázására törekszik. Olyan történeteket választok, amelyek segítenek kiemelni a dal érzelmeit, ez a legfontosabb prioritásom. Ezután filmes technikákat alkalmazok a narratív struktúra elrendezésére és az érdekes cselekménypontok kiválasztására.
Amint megvan a dalhoz illő történet, elkezdem tiszteletben tartani a szereplők világát , elmélyülök a részletekben, és előre megírom az egyes jeleneteket, hogy kontrolláljam a hosszúságot, kapcsolódjak a dalhoz, és megpróbáljam átadni a szereplők érzelmeit a közönségnek. Ugyanakkor mind a vizuális elemek, mind a zene közös érzést keltenek a közönségben.
Egyetlen dalnak is számos értelmezése és különböző története lehet, amelyek illhetnek egymáshoz. Egy videoklip-készítő számára a legfontosabb, hogy a lehető legtöbb fejlődési irányt lássa, és a legjobb megközelítést válassza az adott dal érzelmeinek kiemelésére.
Kawaii Tuan Anh rendező és a "Ha Phom" című videoklip stábja.
Látszik, hogy gyakran használsz modern, fejlett technikákat az MV-idben. Mi a véleményed erről a kérdésről?
- Amikor elkezdtem a karrieremet, nagyon érdekeltek a nemzetközi videoklipek minősége. Sokat néztem, és rájöttem, hogy a legnagyobb különbség a hazai videoklipekhez képest a magas színvonalú speciális effektek széleskörű használata volt. A tudásommal és a csapatommal nagyon komolyan vettem az álmomat, hogy speciális effekteket vigyek a vietnami videoklipekbe. 2013 végén jelent meg az első videoklipem, Thao Trang énekes "This Love" című száma, számos speciális effektussal. 2014-ben elkészítettem Phuong Vy énekes és Antoneus Maximus "On And On" című videoklipjét, a teljes videó speciális effektekkel 4K felbontásban. Akkoriban ázsiai zenei csatornák sugárzására választották, de sajnos nem terjedt el széles körben Vietnámban. Türelmesen dolgoztam számos későbbi projekten, amíg teljesen át nem tértem az érzelmileg megrázó történetek elmesélésére, és csak ezután kaptam elismerést a közönségtől. Rájöttem, hogy az érzelem az, ami igazán megérinti a vietnami közönséget; bármennyire is innovatívak a technikák, azoknak a mű lelkét kell szolgálniuk. Fokozatosan rájöttem, hogy a speciális effekteket más módon is beépíthetem a videoklipekbe, érzelmesebben és finomabban. A csapat sikere néha abban rejlik, hogy a közönségnek nem kell észrevennie a speciális effekteket.
Jelenleg egy speciális effektusokat gyártó stúdiót is nyitottam, amely egyrészt helyszínként szolgál filmes ambícióim megvalósításához, másrészt platformot teremt a fiatalok számára, hogy professzionális speciális effektusokat készíthessenek, valamint lehetőséget ad az együttműködés megerősítésére a világ minden táján működő filmgyártó cégekkel.
Kawaii szerint milyen feltételeknek kell teljesülniük ahhoz, hogy egy minőségi videoklip nagy közönséget vonzzon?
Jelenleg a vietnami zene figyelemre méltó fejlődésen ment keresztül, több műfaj jelenik meg, a produkció minősége összehasonlítható a régió más országaival, egyes projektek nemzetközi elismerést szereztek, és számos új munkahely jelent meg a fiatalok körében, leginkább a zenei producer szerepkörében... A zeneiparban elért mindezek a sikerek mélyreható változásokhoz vezettek a zenei videók piacán. Következésképpen a minőségbeli különbségek egyre nyilvánvalóbbak.
Nagyfokú szinergiát igényel, amely magában foglalja a zenét, a filmezési technikákat, a történetmesélést és az üzenetet, a művészi stílust, sőt még a divatot és a koreográfiát is... mindezek körültekintő befektetést igényelnek egy olyan projekt létrehozásához, amely erős hatással bír. Egy mai kiváló minőségű videoklip elkészíthető telefonnal is, nemcsak egy adott elembe való befektetéssel, hanem általában minden aspektust figyelembe véve. Mivel a vietnami közönség folyamatosan ki van téve a nemzetközi produkcióknak, az elvárásaik egyre inkább megközelítik a nemzetközi minőséget. Úgy vélem, ez a mozgatórugója annak is, hogy minden művész felelősségteljes, progresszív és folyamatosan fejlődő legyen.
Hogyan lehet meggyőzni egy énekest, hogy a saját, kreatív utadat járja?
- Amikor elkezdem egy projekt kreatív folyamatát, általában visszatekintek a művész korábbi munkáira, és felkutatom a közönségét, hogy megértsem, mi tetszik nekik, és mit várnak el.
Vannak művészek, akik előre ötletekkel keresnek meg, és a csapatommal együtt kidolgozzuk azokat. Más projektekben a művészek már ismerik a személyes stílusomat, így rám bízzák a forgatókönyv kidolgozásának és kidolgozásának felelősségét. Azt hiszem, az énekesek azért bíznak bennem, mert mindig a közönségélményre összpontosítok egy videoklip készítésekor, és a filmgyártás terén is a személyes stílusom szerint teszem ezt. Szeretném a képességeimet arra használni, hogy hozzájáruljak egy minőségi termék létrehozásához a művész közönsége számára. A közös cél és az egyedi kreatív személyiségem közötti egyensúly megteremtése az a módom, hogy meggyőzzem azokat, akik bizalmat szavaznak nekem.
Fiatal rendezőként, aki már korán sikereket ért el, hogyan adta át szakmai készségeit, szenvedélyét és világosan meghatározott céljait fiatal kollégáinak?
- A filmkészítés gyakorlása és megbecsülése során megtanultam, hogy az önismeret ugyanolyan fontos, mint a szakmai tudás. Amikor meg tudod válaszolni az olyan kérdéseket, mint a "Ki vagyok én?", "Kiért csinálom ezt?" és "Mi a célja ennek?", akkor könnyen megérted, hogyan közelítsd meg, és milyen tudást alkalmazz. Minden könnyebbé válik, ha már a kezdetektől fogva világosan érted a saját céljaidat, a munkatársaid céljait és magát a munkát. A célok, az irányok világos megértése és a megfelelő szakmai ismeretek birtoklása minden kreatív szakember felelőssége, amikor egy projektbe kezd.
Ezt a gondolatot megosztom kollégáimmal és az újonnan érkezőkkel abban a reményben, hogy támogatja a céltudatos kreatív gondolkodást. Úgy vélem, elég tág ahhoz, hogy ne erőltessen rájuk más gondolkodásmódot, de elég világos ahhoz, hogy magas munkahatékonyságot érjen el.
Sok éves munkatapasztalat alapján mi az általános véleménye a mai fiatalok ízléséről?
- Számomra mindig szoros összefüggés van a művészek és a közönség között a közízlés formálásában. Még a legelhivatottabb művészek sem lehetnek biztosak abban, hogy a következő alkotásuk új trenddé válik. A közönség sem lehet biztos abban, hogy milyen meglepő új alkotásokon dolgoznak titokban a művészek, miközben esetleg még élvezik a korábban megjelent műveket. Tehát a művészek új ízlést teremtenek a közönség számára, vagy a közönség vezeti őket a vágyaik szerint? Mindig is hiszek ebben a relativitásban. A tehetséges művészek mindig tisztában vannak a vezető trendekkel, szorgalmasan dolgoznak új kreatív értékek létrehozásán, míg a közönség szelektíven támogatja a jó ötleteket. Amikor a művészek jobb műveket alkotnak, a közönség ízlése igényesebbé válik, és fordítva, amikor a közönség magas színvonalú műveket követel, a művészek még motiváltabbak az alkotásra.
Ez példátlan ütemben történt Vietnámban az elmúlt évtizedben. A fiatalabb közönség következő generációi könnyebben férnek hozzá a szórakozás minden formájához, mint valaha, és az értékelési normáik jelentősen javultak. Ugyanakkor új művészgenerációk jelentek meg, akik magas színvonalú termékekkel jelentősen hozzájárultak ehhez az áramlathoz. A szórakoztató- és filmipar erőteljes átalakuláson megy keresztül, növelve Vietnam kulturális értékét a világtérképen. Úgy vélem, hogy a művészek és a közönség fiatalabb generációi elmélyítik majd ízlésvilágukat, és közelebb kerülnek az uralkodó ízlésvilághoz nagyobb léptékben – regionálisan vagy akár globálisan.
A zenei termékek egyértelműen nagyban befolyásolják a fiatalok gondolkodását és életmódját?
- Számomra ez nem csak mostanában van így. A zene, a film vagy általában a művészet értéke abban rejlik, hogy kapcsolatba lép az emberi lélekkel. Talán a Z generációtól kezdődő különbség az, hogy a szabadságról és az életben való egyenlőségről alkotott nézeteik jelentősen javultak; ők az a generáció is, amelyik értékeli a sokszínűség tiszteletben tartását. Ez a művészek kreativitásának egyik mozgatórugója, de ahogy fentebb elemeztük, a művészeknek felelősséget is kell vállalniuk alkotásaikért és a közönségükért.
Ennek tudatában, mit akar a Kawaii üzenni zenei termékein keresztül?
- Miután számos jól sikerült terméket alkottam, rájöttem, hogy olyan témákhoz vagyok igazán közel, mint a szerelem, a családi szeretet és a nemzeti kultúra. Ezekre a tartalmi területekre összpontosítva a csapatommal folyamatosan arra törekszünk, hogy többet tanuljunk, új ismereteket és készségeket szerezzünk, hogy még több kiváló minőségű terméket hozhassunk létre. Ebben a szakmában és a közönségem számára az érzelmek megosztását tekintem küldetésemnek. A műfaj nyelvén, a gondosan kidolgozott vizuális elemeken és a fejlett utómunka-technikákon keresztül mindig is érzelmeket szerettem volna megosztani – legyen szó akár a szüleim iránti háláról, egy szomorú szerelmi történet utáni vigaszról, vagy tágabb értelemben a nemzetünk kulturális értékei iránti büszkeségről.
Ez jól látszik a videoklipjeid sorozatán, melyek közül a legismertebb a „See Tình”. Hoàng Thuỳ Linh énekesnővel hogyan vitattátok meg és hogyan építettétek be ügyesen a zenébe az etnikai és helyi kultúra szépségét a csapatotokkal?
A kultúra tág fogalom, és minden nemzet és nép büszkeségének forrása. Közös büszkeség, amelynek megőrzése és fejlesztése érdekében folyamatosan gyakorolni kell.
Büszke vagyok arra, hogy vietnami vagyok, és a tőlem telhető legjobban szeretnék hozzájárulni kultúránk nyilvánossághoz juttatásához és más helyekre való eljuttatásához. Diákkorom óta lenyűgöznek a speciális effektek, és elmélyedtem a modern technológiákban. Rájöttem, hogy talán ennek legjobb módja a modern kifejezésmód használata Vietnam hagyományos és egyedi értékeinek közvetítésére. Hiszek ebben a filozófiában, és munkám nagy részében ezt a filozófiát követem is.
A Hoang Thuy Linh énekesnővel való közös munka tovább erősítette ezt a hitet. A "See Love" című dallal merészen Vietnam délnyugati régiójának kultúráját kezdtem közvetíteni, ahol születtem, és ahol bizonyos ismereteim vannak erről a területről. A nagyközönség számára a sellő története valószínűleg túl ismerős, de a "See Love"-ban egy sellőről van szó a Hau folyóban, felette lebegő házakkal, a folyó mindkét oldalán téglaégető kemencékkel 2D-s animációban újraalkotva, egy színes úszó piacról 3D-s animációban, és egy kilenc sárkányból formált jelmezről, amely a Kilenc Sárkányt szimbolizálja... a videoklip néhány perce alatt rengeteg részletet építettek be, a fiatalos és bájos zenével párosulva, ami világszerte elterjedt.
Amikor külföldön utaztam, sokszor láttam, ahogy lejátsszák azt a videoklipet, láttam az énekeseiket vietnami nyelven fellépni éttermekben, és a büszkeség érzése leírhatatlan volt. Ekkor jöttem rá, hogy törekednem kell arra, hogy több ilyen büszke pillanatot éljek át, nemcsak magamért, hanem azért is, mert büszkeség érzés volt a vietnami mivoltom miatt.
Miután kapcsolatba kerültem Kawaiival, látom, hogy mély nemzeti büszkeséget érzel. Számodra ez az alapja annak, hogy ezt a szellemiséget közvetítsd a zenei műveidben?
- Természetesen, bármilyen munkában is, az őszinteség mindig az egyik legfontosabb tényező a sikerhez. Különösen a filmben kell érezni, figyelni, megérteni és a lehető legőszintébben közvetíteni, hogy a nézők is átérezzék, amit mondani akarok. Amikor elkezdtem, nem a kulturális témákra koncentráltam, mert az emberek szeretik nézni azokat. A bennem rejlő kiemelkedő érzelmeket kerestem, a legmélyebb érzéseket választottam ki, hogy magabiztosan kifejezzem azokat a közönségnek. Szerencsére felfedeztem a nemzeti büszkeség felszínre törését; szeretem a nemzeti kultúrát és művészetet, és kicsinek éreztem magam, hogy még mindig nem tudok eleget, ami még izgatottabbá és kíváncsibbá tett, hogy többet tudjak meg. Minden egyes projekt befejezésének útja egyben az is, amikor többet tanulok, többet értek, és egyre lenyűgözőbbé válik. Ez egy olyan utazás, amely a felfedezés, a megvilágosodás és a büszkeség számos érzelmét öleli fel.
Hogyan egyeztethető össze a hagyományos kultúra a modern élettel, ahol az ízlések napról napra változnak?
Az egyes projektek jellegétől függően az alkotónak ki kell választania a kultúra szépségének kifejezésének legjobb módját, legyen szó akár a szépség pontos újraalkotásáról, akár egy új formában történő stilizálásáról, miközben megőrzi eredeti értékét. Ehhez mindig igyekszem alaposan megérteni a szépséget a gyökereitől kezdve, majd visszatekinteni a projekt céljaira és szellemiségére, hogy megtaláljam a megfelelő kifejezési módot. Úgy hiszem, hogy a kulturális témákat kutató alkotóknak meg kell őrizniük az adott kultúra lényegét; a tiszta megértéssel, a kifejezés módjától függetlenül, a kultúra továbbra is pontosnak és szépnek fog tűnni, akárcsak eredeti értéke.
Kawaii rendszeresen tanul és frissíti magát a szakmával kapcsolatos információk, valamint új eszközök, kellékek, felszerelések és zenei trendek terén.
- Számomra az élettapasztalat a legfontosabb, és azt a legnehezebb elsajátítani, hogy professzionális és lebilincselő módon fejezzem ki a nyilvánosság számára. A technikai tudás könnyebben hozzáférhető és frissíthető. Minden projekt, a karrierem minden szakasza előtt fel kell tennem magamnak a kérdést, hogy mit szeretnék megosztani a közönséggel. Belső magabiztossággal motivált vagyok új technológiák, technikák és módszerek felfedezésére és felfedezésére, hogy érdekesebb és könnyebb módon közvetíthessem ezt az üzenetet.
Ahhoz, hogy többet megtudjak a lélekről, érzékenységet kell fejlesztenem a saját életemben és a szeretteim életében történt dolgok iránt. A technológiáról való tanuláshoz órákra járok, tanulok azoktól, akik jártasabbak az adott területen, az internetről, a kollégáktól vagy a világ más termékeiből.
Terveid, vágyaid a jövőre nézve?
- Idén a vizuális effektekkel foglalkozó cégem fejlesztésére is összpontosítok. Az is álmom, hogy ezen a területen hozzájárulhassak a filmiparhoz. Sok fiatal érdeklődik ezen a területen, és tapasztalatommal, valamint felelősségtudatommal híddá szeretnék válni, lehetőséget teremtve a fiataloknak, hogy ezt a karriert folytassák, és fordítva, magas színvonalú emberi erőforrásokat biztosítva a vietnami vizuális effektipar számára.
Köszönöm az őszinte megosztást, további sikereket kívánok az utadon és a szenvedélyeden!
[hirdetés_2]
Forrás: https://daidoanket.vn/dao-dien-kawaii-tuan-anh-tu-hao-voi-cac-gia-tri-van-hoa-dan-toc-10301790.html
![[Videó] A Dong Ho népi festmények készítésének mesterségét az UNESCO felvette a sürgős védelemre szoruló mesterségek listájára.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/12/10/1765350246533_tranh-dong-ho-734-jpg.webp)
Hozzászólás (0)