Untuk mengembangkan seni boneka dalam kehidupan kontemporer

Menghadapi situasi warisan budaya takbenda—seni pewayangan—yang hilang dan tak memiliki penerus, para pakar, pengelola budaya, seniman, dan dalang membahas solusi dalam seminar "Melestarikan dan Mempromosikan Seni Pewayangan dalam Kehidupan Kontemporer" yang diselenggarakan pada pagi hari tanggal 10 November di Teater Boneka Thang Long (Hanoi). Seminar ini merupakan bagian dari Festival Thang Long - Hanoi.

Pertunjukan wayang. Foto: Huu Phu

Kesulitan dan tantangan

Wayang adalah bentuk seni rakyat yang unik, sarat dengan identitas dan jiwa Vietnam. Dari suara genderang festival di tepi kolam desa hingga gemerlap lampu panggung masa kini, wayang selalu menjadi simbol kreativitas, kecerdikan, dan optimisme rakyat Vietnam.

Berbicara di seminar tersebut, Wakil Direktur Departemen Kebudayaan dan Olahraga Hanoi, Le Thi Anh Mai, mengatakan bahwa, seiring perkembangan zaman, seni boneka bukan lagi sekadar pertunjukan rakyat, melainkan telah menjadi "bahasa budaya" yang unik, dilestarikan, dan diciptakan oleh berbagai generasi seniman. Namun, dalam konteks globalisasi dan pesatnya perkembangan bentuk-bentuk hiburan baru, mendekatkan seni boneka kepada masyarakat kontemporer memunculkan tuntutan baru akan "pemikiran, model organisasi, dan metode operasional yang lebih profesional."

Wakil Direktur Dinas Kebudayaan dan Olahraga Hanoi, Le Thi Anh Mai. Foto: Huu Phu

Dalam pengantar lokakarya, Seniman Berprestasi Thanh Hien, Direktur Teater Wayang Thang Long, menyampaikan: "Wayang memiliki beragam bentuk seperti wayang air, wayang kulit, wayang tongkat, wayang tangan, wayang tali, wayang manusia... yang mengandung nilai-nilai estetika dan kemanusiaan, dengan makna khusus dalam sejarah, budaya, dan masyarakat. Khususnya, Vietnam adalah negara yang menandai kelahiran, pembentukan, dan perkembangan wayang air.

Namun, Seniman Berprestasi Thanh Hien juga menunjukkan bahwa, dalam konteks globalisasi saat ini, seni tradisional pada umumnya, dan khususnya seni pedalangan, menghadapi banyak peluang dan tantangan: persaingan dari bentuk hiburan modern, perubahan selera penonton, dan kesulitan dalam melestarikan seniman, penonton, dan ruang pertunjukan tradisional. Proses urbanisasi telah menyebabkan beberapa kelompok wayang air yang masih mempertahankan profesi leluhur mereka secara bertahap mempersempit ruang pertunjukan mereka. Selain itu, pendanaan untuk mempertahankan kegiatan pertunjukan selalu menjadi masalah yang sulit.

Seniman berprestasi Thanh Hien, Direktur Teater Boneka Thang Long berbagi. Foto: Huu Phu

Berbicara tentang kesulitan dan tantangan dalam melestarikan dan memelihara profesi pewayangan, Ketua Sanggar Pewayangan Dao Thuc, Dang Minh Hung, mengatakan bahwa pelestarian wayang air menghadapi banyak kesulitan karena wayang sering dipentaskan di bawah air, sehingga mudah rusak dan harus diperbarui secara berkala. Selain itu, anggaran untuk pemeliharaan sanggar pewayangan terbatas, sehingga upaya pelestarian dan promosinya tidak berjalan sesuai harapan.

Menurut perwakilan sanggar wayang tradisional Desa Yen (Kelurahan Tay Phuong), pengenalan unsur-unsur kontemporer ke dalam seni wayang lokal belum terlaksana karena berbagai alasan. Sumber dana untuk melestarikan dan mengembangkan seni wayang saat ini sebagian besar berasal dari negara, yang disediakan sesuai peraturan. Kegiatan pertunjukan yang bertujuan mencari keuntungan di daerah tersebut hampir tidak ada. Pelatihan sumber daya manusia untuk mempromosikan seni wayang juga menghadapi kesulitan.

Mengakui tantangan tersebut secara terbuka, Seniman Rakyat Hoang Tuan, mantan Direktur Teater Boneka Thang Long, mengatakan: "Dulu, Hanoi memiliki lebih dari 20 grup wayang, sekarang hanya tersisa beberapa grup, ini menunjukkan hilangnya kesenian tradisional di desa-desa. Selain itu, kekuatan penelitian teoretis—kritik terhadap kesenian tradisional—berada dalam kondisi yang mengkhawatirkan, hampir tidak ada pelatihan yang diberikan oleh Universitas Teater dan Sinema."

Perlu membangun ruang budaya terpisah

Dalam lokakarya tersebut, banyak pendapat disumbangkan dan solusi diusulkan untuk melestarikan dan mempromosikan warisan wayang secara efektif. Wakil Direktur Departemen Kebudayaan dan Olahraga Hanoi, Le Thi Anh Mai, mengatakan bahwa menghidupkan kembali wayang bukan hanya tentang memulihkan bentuk seni tradisional, tetapi juga membangun ruang budaya kreatif—tempat seni rakyat dihormati dan dikembangkan sesuai dengan kehidupan modern.

Para seniman berbagi cerita dalam diskusi. Foto: Huu Phu.

"Yang terpenting adalah meningkatkan profesionalisme dalam kegiatan sanggar dan kelompok wayang: mulai dari pengorganisasian, pementasan, pelatihan seniman, hingga strategi promosi, kerja sama dengan pariwisata dan pendidikan . Ketika unit-unit seni memiliki cara operasional yang jelas, mandiri, dan kreatif, wayang akan memiliki peluang untuk benar-benar bangkit kembali dalam kehidupan masyarakat," ujar Ibu Le Thi Anh Mai.

Menilai kondisi terkini dalam pelestarian dan promosi seni boneka, Ibu Mai mengatakan bahwa meskipun seni tradisional menghadapi banyak kesulitan, ada unit-unit yang berhasil melestarikannya. Contoh tipikal adalah Teater Boneka Thang Long—kebanggaan Ibu Kota Hanoi—yang telah membuktikan bahwa ketika seni ditata dan dikelola dengan baik, seni tersebut dapat dilestarikan sekaligus dikembangkan.

Pada tahun 2023, Teater Boneka Thang Long akan menggelar lebih dari 1.600 pertunjukan, melayani ratusan ribu penonton, dan menghasilkan pendapatan lebih dari 70 miliar VND. Rata-rata, terdapat 6 hingga 8 pertunjukan per hari, dengan lebih dari seribu penonton, yang sebagian besar merupakan wisatawan mancanegara.

Seniman Rakyat Trinh Thuy Mui memberikan pendapatnya. Foto: Huu Phu.

Angka-angka ini menunjukkan bahwa seni boneka benar-benar dapat bertahan dan berkembang dengan kuat jika diinvestasikan ke arah yang tepat, menghubungkan seni dengan kebutuhan sosial, kreativitas, dan wisata budaya.

Menyampaikan pendapatnya dalam diskusi tersebut, Seniman Berprestasi Le Van Ngo, mantan Direktur Teater Boneka Thang Long, mengatakan bahwa melestarikan dan mengembangkan wayang air tidak hanya dapat melestarikan 17 lakon tradisional yang dipentaskan di teater tersebut, karena terdapat ratusan lakon wayang air tradisional. "Melestarikan seni wayang tidak hanya berarti melestarikan lakon tradisional, tetapi juga melestarikan ruang pertunjukan wayang di desa-desa," ujarnya.

Menurut Seniman Rakyat Trinh Thuy Mui, Wakil Presiden Persatuan Sastra dan Seni Vietnam, sekaligus Presiden Asosiasi Seniman Panggung Vietnam, untuk melestarikan dan mempromosikan nilai warisan seni boneka, seni ini perlu diperkenalkan ke sekolah-sekolah. Kelompok-kelompok boneka dan teater boneka perlu menyelenggarakan pertunjukan untuk siswa, karena itulah cara untuk mempertahankan penonton mereka.

Pertunjukan boneka air. Foto: Huu Phu.

Seniman Rakyat Hoang Tuan juga mengatakan bahwa untuk melestarikan dan mempromosikan seni boneka, pelatihan memegang peranan penting dan perlu membawa seni boneka ke sekolah-sekolah dengan cara yang ilmiah dan metodis.

Dapat dilihat bahwa seni wayang—terutama wayang air—bukan hanya warisan budaya tak benda Vietnam yang unik, tetapi juga seni pertunjukan yang berkontribusi memperkaya khazanah budaya Hanoi dan seluruh negeri. Seni wayang air juga merupakan salah satu jenis warisan yang berkontribusi signifikan terhadap strategi pengembangan industri budaya ibu kota. Namun, agar seni wayang benar-benar hidup, kita membutuhkan strategi yang sinkron dan berkelanjutan yang melestarikan nilai-nilai tradisional, mendorong kreativitas, dan meningkatkan promosi internasional.

Sumber: https://hanoimoi.vn/de-nghe-thuat-roi-phat-trien-trong-doi-song-duong-dai-722802.html