"Melihat" kenangan melalui patung.

Kami berkesempatan bertemu kembali dengan pematung Dinh Gia Thang di Pameran Seni Rupa Da Nang 2025 pada suatu hari di penghujung tahun. Dalam rangka pameran tersebut, beliau mempresentasikan empat karya patung: Wanita dan Anak Champa, Persatuan di Era Baru, Musim Semi Perdamaian, dan Suara Kecapi Kieu.

Pematung Dinh Gia Thang memperkenalkan karyanya "Persatuan di Era Baru" kepada para delegasi dan pengunjung di Pameran Seni Rupa Da Nang 2025. Foto: DUNG SON

Karya-karya ini menarik perhatian khusus dari para pengunjung pameran karena gaya pahatannya yang unik dan pesan-pesan istimewanya.

Warna-warna dalam patung tersebut mencakup rentang waktu dari masa lalu hingga masa kini.

Karya seni "Persatuan di Era Baru," yang dibuat oleh Dinh Gia Thang menggunakan marmer putih Yen Bai, mewujudkan gaya artistik kontemporer yang dipadukan dengan unsur-unsur simbolis, mencerminkan peristiwa terkini dengan gagasan menggabungkan Quang Nam - kota satelit yang kaya akan tradisi sejarah dan budaya - dan Da Nang - kota inti modern, sehingga membentuk Da Nang yang baru dan kuat dengan ruang pengembangan yang lebih luas.

Detail yang digambarkannya sangat jelas: Gambar logo Da Nang dan Quang Nam yang digabungkan melambangkan landasan peluncuran yang mendorong kapal besar Da Nang ke laut, memasuki era baru; blok simbolis tersebut membangkitkan citra mesin dalam sebuah mesin besar, mewakili hubungan yang komprehensif, erat, dan terpadu di semua bidang antara kedua daerah tersebut. Secara khusus, gambar di kedua sisi patung tersebut membangkitkan citra Menara My Son – sebuah situs warisan budaya dunia – dan pohon Barringtonia – pohon yang berdiri teguh menghadapi badai.

Patung perunggu "Musim Semi Perdamaian" mengabadikan momen bersejarah kemenangan besar Musim Semi 1975, menggambarkan reuni penuh sukacita keluarga para prajurit Tentara Pembebasan di tengah kebahagiaan bersama bangsa.

Gambar prajurit Tentara Pembebasan melambangkan pelindung dan penjaga negara, serta pilar dukungan bagi keluarga. Karya seni ini menampilkan komposisi dan bahasa visual yang memadukan gaya modern dan realistis dengan nilai simbolis yang tinggi dan efek visual yang kaya emosi, menggambarkan kegembiraan luar biasa atas kembalinya perdamaian.

Karya seni "Musim Semi Perdamaian". Foto: DUNG SON

Sementara dua karya pertama berbicara tentang negara dan tanah air selama masa-masa penting, dua karya selanjutnya berfokus pada keindahan wanita. Karya "Wanita Champa dan Bayi Kayu" menggambarkan keindahan tradisional seorang penari Apsara kuno yang telah kembali ke kehidupan biasa untuk dengan tekun membesarkan anaknya. Meskipun demikian, keindahan penari Apsara di istana kerajaan masih tetap terpatri, bersama dengan kebahagiaan berada bersama anak kecilnya yang polos di ruang sakral budaya Champa…

Sementara itu, "Suara Kecapi Kieu" adalah patung perunggu yang menggabungkan gaya seni modern dan tradisional; terinspirasi oleh sebuah bait dari "Kisah Kieu" karya Nguyen Du: "Di manakah melodi perang Han dan Chu? / Kudengar dentingan besi dan emas / Di manakah melodi phoenix Sima? / Kudengar itu sebagai kebencian dan kesedihan, bukan? / Inilah melodi Guangling Ke Khang / Yang satu 'Air Mengalir,' yang lain 'Awan Berjalan'." Karya ini menggambarkan citra dalam suara kecapi Kieu yang tragis sekaligus heroik, melambung tinggi sekaligus romantis, dalam adegan di mana Thuy Kieu memainkan kecapi untuk Kim Trong…

Melestarikan kenangan melalui seni patung.

Melalui karya-karya yang dipamerkannya, pematung Dinh Gia Thang sekali lagi menunjukkan pemilihan dan pemanfaatan material yang konsisten dalam perjalanan kreatifnya, terutama batu, yang dikaitkan dengan tema-tema besar dan pola pikir kreatif jangka panjang.

Kecenderungan menggunakan batu tidak hanya berasal dari sifat materialnya, tetapi juga mencerminkan konsepsi artistiknya tentang daya tahan, bobot ekspresif, dan kemampuan untuk melestarikan memori sejarah dalam patung. Hal ini telah dibuktikan dalam banyak monumen berskala besar, termasuk dua karya tingkat nasional: Monumen untuk Ibu Vietnam yang Heroik dan Legenda Truong Son.

Ia menekankan bahwa pendekatan terhadap monumen perlu berada dalam suatu kesatuan artistik yang terhubung dengan sejarah dan ruang publik. Dalam konteks ini, bentuknya tidak boleh hanya sekadar rekreasi, melainkan bertujuan untuk memadatkan semangat zaman, sehingga setiap struktur dapat menjadi pilar ingatan yang abadi dalam kehidupan sosial.

Di samping proyek-proyek berskala besar, Dinh Gia Thang mencurahkan banyak gairahnya pada patung-patung batu berskala kecil. Pilihan marmer yang lebih lunak dengan urat alami memungkinkannya untuk memperluas jangkauan ekspresifnya dan menciptakan fleksibilitas dalam bentuk. Pergeseran fleksibel antara skala besar dan kecil ini menunjukkan eksplorasinya yang berkelanjutan terhadap penanganan material dan citra.

Pematung Dinh Gia Thang mempersembahkan karyanya "Musim Semi Perdamaian" di Pameran Seni Rupa Da Nang 2025. Foto: SON DUNG

Secara khusus, dalam beberapa patung berukuran kecilnya, karyanya menunjukkan ketidakkonvensionalan dan variasi yang fleksibel, menghadirkan banyak kejutan bagi publik.

Namun terlepas dari beragamnya bahasa yang diekspresikan dalam patung-patungnya, publik tetap dapat merasakan proses berpikirnya yang sangat unik. Dari segi gaya, Dinh Gia Thang mengejar bahasa patung simbolis, menghargai multidimensi bentuk dan kemampuan interaksi visual dari berbagai perspektif.

“Bagi saya, seni patung pertama dan terutama adalah tanggung jawab terhadap sejarah dan ingatan manusia. Setiap karya, baik monumen maupun patung tunggal, harus memiliki alasan untuk eksis, harus menyampaikan semangat zaman di mana ia hidup. Penciptaan artistik bukan hanya kerja keras, tetapi juga ujian berat, di mana seniman dipaksa untuk menghadapi diri sendiri, menemukan batasan mereka, dan mengatasi batasan tersebut,” ungkap pematung Dinh Gia Thang.

Sumber: https://baodanang.vn/ngam-ky-uc-qua-dieu-khac-3318113.html