Un tempo dimora di 17 famiglie dedite alla pittura popolare tradizionale di Dong Ho, oggi nel villaggio ne rimangono solo tre. Tra queste, la famiglia dell'artigiano Nguyen Huu Qua è una delle rare che conserva ancora integralmente le tecniche, i materiali e lo spirito della pittura tradizionale di Dong Ho.

Nato tra il profumo della pasta di riso appiccicosa, cresciuto al suono delle vongole che battono.

Nato nel 1963, il signor Quả è il secondogenito del compianto e illustre artigiano Nguyễn Hữu Sam, appartenente alla decima generazione della famiglia Nguyễn Hữu, una famiglia profondamente legata alla pittura Đông Hồ da secoli. Fin da piccolo, ha familiarizzato con il luogo di asciugatura della carta, le vasche per la pittura e gli stampi per la stampa; all'età di sette o otto anni, sapeva già come colorare e asciugare i dipinti. A dodici anni, conosceva ogni singola stampa xilografica, comprendeva l'ordine di applicazione dei colori e sapeva che anche una piccola deviazione poteva compromettere l'armonia del dipinto.

Il rinomato artigiano Nguyen Huu Qua applica meticolosamente ogni pennellata di colore sulla carta dorata utilizzata nei dipinti popolari di Dong Ho.

Dopo essersi laureato in Finanza e Contabilità, l'artigiano Nguyen Huu Qua si trovò a un certo punto di fronte alla scelta di intraprendere un percorso diverso. Tuttavia, quando la Cooperativa di Pittura Popolare di Dong Ho si sciolse nel 1990, in mezzo ai grandi sconvolgimenti che interessarono il villaggio artigianale, sotto la guida di suo padre, il compianto Artigiano Emerito Nguyen Huu Sam, lui e sua moglie decisero di tornare e dedicarsi all'arte di famiglia.

Per oltre 30 anni, nonostante le crisi di mercato e le numerose difficoltà incontrate nella professione di pittore, il signor Quả e sua moglie hanno perseverato, dedicandosi con discrezione alla pittura, che rappresenta una parte inscindibile della loro vita.

Preservare ogni strato di colore, ogni incisione.

Nel suo laboratorio consumato dal tempo, tra fogli di carta laccata e antiche stampe xilografiche, l'artigiano Nguyen Huu Qua mantiene silenziosamente il ritmo del suo mestiere utilizzando metodi tradizionali. Per lui, ogni dipinto di Dong Ho non è solo un'opera d'arte, ma il culmine di un lavoro costante e scrupoloso.

Ogni strato di colore viene stampato a mano, creando l'effetto distintivo della pittura popolare di Dong Ho.

Secondo l'artigiano Nguyen Huu Qua, "I dipinti Dong Ho vengono stampati prima con il colore, poi con i contorni neri per definire la forma. Gli strati di colore vengono stampati uno sopra l'altro, a volte due o tre, creando caratteristiche tonalità intermedie. Questo effetto può essere ottenuto solo con la tradizionale tecnica di stampa xilografica, che richiede estetica, esperienza e abilità da parte dell'artigiano, conferendo così il valore artistico ai dipinti Dong Ho."

Pertanto, ha sempre creduto che i dipinti Dong Ho autentici debbano innanzitutto preservare la loro forma originale. Ha affermato: "Se un'opera viene definita un dipinto Dong Ho, deve essere fedele al disegno, ai materiali e alle tecniche. La carta deve essere carta Do rivestita di lacca, i colori devono essere naturali e, soprattutto, deve essere stampata con la tecnica della xilografia". Ha aggiunto che i prodotti che incorporano dipinti Dong Ho dovrebbero essere considerati unicamente come un modo per far conoscere e promuovere questa forma d'arte popolare.

L'artigiano Nguyen Huu Qua guida meticolosamente gli studenti attraverso ogni fase della stampa xilografica. Foto: fornita dall'artista.

Questo spirito è chiaramente evidente nella casa, dove antiche stampe xilografiche sono custodite con cura come cimeli di famiglia, alcune delle quali risalgono a centinaia di anni fa. Oltre a restaurare stampe tradizionali, l'artista di fama Nguyen Huu Qua ha anche creato migliaia di nuove matrici per la stampa, rinnovando temi familiari come "Il ritorno a casa in gloria" e "Le nozze del topo", e realizzando al contempo molte opere inedite, contribuendo così a integrare i dipinti di Dong Ho negli spazi abitativi contemporanei, preservandone al contempo l'essenza popolare.

Diffondere lo spirito della pittura popolare di Dong Ho.

Oltre al semplice restauro e alla conservazione di antiche stampe xilografiche, l'artigiano Nguyen Huu Qua e la sua famiglia si preoccupano costantemente di garantire che la pittura popolare di Dong Ho non solo venga "conservata", ma anche "viva" nella vita contemporanea, promuovendo così ampiamente i valori essenziali della pittura di Dong Ho presso il pubblico, sia nazionale che internazionale. Pertanto, la casa della sua famiglia non è solo un laboratorio di pittura, ma si è gradualmente trasformata in uno spazio culturale aperto dove i visitatori possono apprendere l'arte, ascoltare storie legate alla pittura e osservare direttamente ogni fase del processo di stampa xilografica artigianale su carta dó rivestita di lacca.

I dipinti vietnamiti di Dong Ho Tet, insieme alle opere dell'artista Nguyen Huu Qua, hanno riscosso un grande successo a Shanghai, in Cina. Foto: fornita dall'artista.

Ha affermato con orgoglio: "Mi concentro sul far conoscere e trasmettere al pubblico il valore, la bellezza e la profondità dei dipinti di Dong Ho, creando così amore per essi e la necessità della loro conservazione, non solo a livello nazionale ma anche internazionale. Negli ultimi anni, grazie ai social media, molti stranieri provenienti da Italia, Spagna, Cina e altri paesi si sono messi in contatto, hanno appreso informazioni e hanno visitato direttamente il villaggio di ricerca sui dipinti di Dong Ho."

Oltre a promuovere l'artigianato, l'artigiano Nguyen Huu Qua si dedica con grande impegno a trasmettere le sue competenze ai giovani artigiani. Attualmente, suo figlio, Nguyen Huu Dao (nato nel 1990), insignito del titolo di artigiano, lavora al fianco del padre, continuando la tradizione. Anche i suoi nipoti mostrano precocemente una grande passione, imparando con entusiasmo e supportando la famiglia nel loro lavoro.

Allo stesso tempo, nel corso degli anni, l'artigiano Nguyen Huu Qua ha anche guidato direttamente studenti, universitari e turisti nazionali e internazionali nell'apprendimento delle pitture Dong Ho, dalla presentazione di documenti e della storia della loro formazione alla pratica di ogni fase della stampa, contribuendo a diffondere il valore di quest'arte tradizionale nella comunità.

Il giovane artista Nguyen Huu Dao, figlio dell'artista Nguyen Huu Qua, continua la tradizione di famiglia preservando l'anima della pittura popolare di Dong Ho.

Nel frenetico ritmo della vita odierna nel villaggio di Dong Ho, i dipinti continuano a essere stampati quotidianamente, ogni pennellata che ricopre delicatamente la carta scintillante, a ricordarci che esistono valori degni di essere preservati, non importa quanto velocemente passi il tempo. Finché ci saranno persone come l'artigiano Nguyen Huu Qua che mantengono viva la loro fede e la loro passione per quest'arte, il patrimonio dei dipinti di Dong Ho avrà la possibilità di continuare a vivere, diffondendo valori culturali e arricchendo la vita spirituale delle generazioni presenti e future.

Oltre a preservare l'artigianato tradizionale nel villaggio, l'artigiano Nguyen Huu Qua si è impegnato attivamente a far conoscere i dipinti Dong Ho al di fuori del loro contesto tradizionale attraverso spettacoli, laboratori e mostre sia in patria che all'estero. Nel 2015, la sua famiglia ha donato 26 dipinti Dong Ho all'Ambasciata vietnamita in Cina, aprendo così la strada all'esposizione di dipinti popolari (Dong Ho) a Shanghai e nella Federazione Russa, contribuendo a far conoscere la pittura popolare vietnamita alla comunità internazionale.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/ban-tay-gin-giu-hon-tranh-dong-ho-1019730