Passeggiando nel Giardino Culturale Americano [Parte 3]

Negli anni '60 e '70, quando i tumulti sociali sconvolsero la cultura e la letteratura americana, ci furono scrittori che preservarono i valori fondamentali, mantenendo trame classiche e uno stile di scrittura chiaro e conciso.

Dagli anni Sessanta in poi, i confini tra giornalismo e narrativa si sono fatti sempre più sfumati. Racconti e romanzi – reportage etichettati come "saggistica" – narravano eventi reali utilizzando tecniche di scrittura narrativa come dialoghi, descrizioni, drammaticità e gergo. Truman Capote (1924-1984), scrittore neoromantico del Sud degli Stati Uniti, raccontò il brutale omicidio di una famiglia contadina in *A sangue freddo* (1966), e Norman Kingsley Mailer (1923-2007) descrisse il percorso che condusse un individuo socialmente disadattato al crimine e all'esecuzione in *Il canto del boia * (1979).

Nel panorama teatrale del secondo dopoguerra, Arthur Miller fu associato al teatro progressista degli anni '30. In *Morte di un commesso viaggiatore * (1949), descrisse il tragico fallimento di un americano comune pieno di illusioni; in *Un tram che si chiama desiderio * (1947) scrisse di psicologia morbosa, della brutalità, della lussuria e della frenesia dell'America. Edward Albee (1928-2016) esemplificava una tendenza drammatica che metteva in luce l'"assurdità" della vita; ritrasse un'ardente relazione coniugale in *Chi ha paura di Virginia Woolf* (1962).

Il movimento femminista degli anni '60 e '70 ha stimolato la creatività di molte scrittrici. La poesia di Sylvia Plath (1932-1963) e Anne Sexton (1928-1974) ha espresso la tristezza delle donne. I romanzi di Joan Didion (1934-2021) ed Erica Jong (nata nel 1942) hanno criticato la società dal punto di vista femminile.

Con l'affermarsi del ruolo delle donne, queste scrissero meno di protesta e più di autoaffermazione. Susan Lee Sontag (1933-2004) scrisse saggi filosofici, romanzi e realizzò film. Visitò il Vietnam e condannò la guerra di aggressione americana. Mary Therese McCarthy (1912-1989) fu giornalista, romanziera e satirica nei confronti degli intellettuali americani; visitò anch'essa il Vietnam e condannò la guerra americana ( Rapporto dal Vietnam, 1967).

La letteratura nera iniziò a prendere forma alla fine del XIX secolo con Paul Laurence Dunbar (1872-1906), che scrisse poesie liriche utilizzando il folklore e i dialetti afroamericani. William Edward Burghardt Du Bois (1868-1963), che in seguito ottenne la cittadinanza ghanese, lottò instancabilmente per i diritti civili dei neri; scrisse *The Soul of Black Folk * (1903), *The World and Africa * (1947) e iniziò a lavorare a un'enciclopedia sull'Africa.

Negli anni '20 e '30, i poeti Countee Cullen (1903-1946) e Langston Hughes (1901-1967) si opposero alla segregazione razziale. Lo scrittore Richard Wright (1908-1960) inizialmente si schierò con le forze progressiste, in particolare nel suo racconto * I figli dello zio Tom* (1938). Ralph Ellison (1913-1994) divenne famoso per *L'uomo invisibile * (1952), che descriveva l'alienazione delle persone di colore in una società bianca. James Baldwin (1924-1987) scrisse romanzi esistenzialisti, raggiungendo la fama con la sua prima opera *Va' a dirlo sulla montagna* (1953), che narrava la storia di persone di colore private della propria individualità. Gwendolyn Brooks (1917-2000) scrisse poesie sulla vita soffocante nei quartieri neri di Chicago.

La letteratura nera si politicizzò negli anni '60, quando la lotta per l'uguaglianza si trasformò in un movimento che rivendicava il "potere nero". Questa indignazione si manifestò nelle poesie e nelle opere teatrali di Amiri Baraka (1934-2014). Anche i leader politici neri scrissero libri: "L' autobiografia di Malcolm X" (1965), scritta in collaborazione con Alex Haley (1921-1992). Haley fu anche autore di un'opera monumentale sulle origini africane del popolo nero: "Radici" (1976). La scrittrice Toni Morrison (1931-2019) analizzò a fondo la psicologia delle donne nere; vinse il Premio Pulitzer nel 1988 e il Premio Nobel nel 1993.

Gli ebrei americani iniziarono a scrivere. Saul Bellow (1915-2005), vincitore del Premio Nobel per la Letteratura nel 1976; Bernard Malamud (1914-1986) e Philip Roth (1933-2018) affrontarono personaggi e problematiche sociali, inserendo nei loro romanzi una sorta di umorismo. Isaac Bashevis Singer (1902-1991), scrittore ebreo-polacco, vinse il Premio Nobel per la Letteratura nel 1978.

Anche poeti latinoamericani con un background culturale spagnolo hanno partecipato all'attività letteraria, come Tino Villanueva (nato nel 1941), Carlos Cortéz (1923-2005) e Victor Hernandez Cruz (nato nel 1949). Navarre Scott Momaday (nato nel 1934), americano di origini native americane, ha scritto dei suoi antenati in *The Names* (1976). Anche Maxime Hong Kingston (nato nel 1940), americano di origini cinesi, ha scritto dei suoi antenati in * China Men*.

Negli anni Sessanta e Settanta, quando i tumulti sociali sconvolsero la cultura e la letteratura americana, alcuni scrittori preservarono i valori fondamentali, mantenendo trame classiche e uno stile di scrittura chiaro. John Updike (1932-2009), giornalista, poeta e romanziere, spesso ritraeva persone della classe media; il suo stile di scrittura era raffinato e poetico. Il suo romanzo iconico, The Centaur (1963), descrive la vita monotona di un insegnante di provincia. Evan Shelby Connell (1924-2013) dipinse il ritratto di una famiglia della classe media in due romanzi: Mrs. Bridge (1959) e Mr. Bridge (1969). William Kennedy (nato nel 1928) scrisse una trilogia di romanzi ambientati ad Albany negli anni Venti e Trenta con una prospettiva al tempo stesso affettuosa e acuta. John Irving (nato nel 1942) e Paul Theroux (nato nel 1941) ritraggono eccentriche famiglie americane con scene umoristiche e surreali. Anne Tyler (nata nel 1941) raffigura con arguzia gli emarginati ai margini della classe media. Bobbie Ann Mason (nata nel 1940) descrive la vita nel Kentucky rurale del sud.

Fonte: https://baoquocte.vn/dao-choi-vuon-van-my-ky-3-267504.html