L'artista Buu Chi nacque l'8 ottobre 1948 a Hue. Dal 1986 fino alla sua morte, partecipò a numerose mostre collettive e personali sia in patria che all'estero. Si spense il 14 dicembre 2002 a Hue. I suoi dipinti sono conservati in musei d'arte in Vietnam e all'estero, nonché da collezionisti privati ​​in tutto il mondo . È anche un artista di Hue le cui opere sono apparse sulle copertine di riviste, periodici, libri e antologie. Tra i dipinti di Buu Chi si annoverano quattro opere sul tema dei cavalli, tra cui:

Il primo dipinto, intitolato "Cavallo di pietra", è un olio su tela stampato sulla copertina del numero 32 (1988) della rivista Song Huong. Raffigura un'immagine bellissima, delicata ed elegante, intrisa dell'essenza del muschio. Tre crepe sono visibili sul dorso del cavallo, e la crepa al centro della sella rivela un ramo fiorito di un giallo acceso, che trasmette un messaggio di vita vibrante e di rinascita dei siti storici di Hue .

cavallo di pietra

Il secondo dipinto: Si tratta del dipinto di un cavallo, stampato sulla copertina del numero 40 della rivista Song Huong (1990). Il cavallo è alto e imponente, con cinque colori: blu scuro, azzurro, giallo, rosso e bianco, in una composizione con corpo bianco, redini rosse e sella e pettorale nei colori blu scuro, azzurro, rosso e giallo.

La particolarità sta nel fatto che l'artista Buu Chi ha anche creato dei motivi geometrici sulla sella con quadrati e cerchi nelle tonalità del blu e del rosso, a simboleggiare il sole e la luna. Un cerchio sopra la sella rappresenta il sole, mentre un cerchio blu sotto il ventre del cavallo rappresenta la luna. Questi due cerchi possono essere interpretati come simboli della teoria dello Yin-Yang, e i colori rappresentano i cinque elementi, incarnando la visione filosofica dell'umanità e di tutte le cose.

Il terzo dipinto: intitolato Circus (1988)([1], con una composizione ampia, raffigura un cavallo e tre artisti circensi. Un artista circense è sul dorso del cavallo, con le mani appoggiate sulla sella, la testa china, il viso rivolto verso il pubblico; gli altri due artisti sono ai lati del palcoscenico.

Il cavallo è raffigurato con una composizione di linee perpendicolari, il suo muso trapezoidale leggermente allungato, in linea con il detto popolare "lungo come il muso di un cavallo". Il suo corpo è rettangolare, le quattro zampe formano basi robuste e arcuate. Sul ventre è presente un simbolo Bagua rosso e blu, che rappresenta la teoria Yin-Yang, tema ricorrente in molti altri dipinti dell'artista Buu Chi. Il muso del cavallo ha un'espressione pensierosa e stanca.

I tre artisti circensi condividono una composizione simile, il loro linguaggio del corpo caratterizzato da linee rette e perpendicolari, ognuno dei quali regge una ciotola a forma di trigramma con la parte superiore rivolta verso il basso. La scena nel suo complesso suggerisce un destino cupo sia per il cavallo che per gli artisti, forse derivante dalla natura ripetitiva dei loro numeri circensi, dalla meccanicità del loro lavoro e dalla monotonia delle loro vite. Fortunatamente, i colori dominanti dello sfondo – rosso mattone e tonalità calde – offrono un po' di conforto. Allo stesso tempo, questi colori attirano l'attenzione dello spettatore sul cavallo, mentre lo sfondo giallo dei tre artisti, che simboleggia la luce elettrica brillante, attira lo sguardo verso gli artisti sul palco, affascinando sia il pubblico del circo che il dipinto.

Spettacoli circensi

Il quarto dipinto: dipinto nell'aprile 2001, intitolato Cavallo di pietra e fiori - Olio su tela, dimensioni 80x100cm[2].

Questo dipinto è molto maestoso e raffigura un cavallo grande e possente, simbolo di vera potenza. È l'immagine di un cavallo che si vede spesso nelle tombe reali della dinastia Nguyen a Hue, noto anche come il cavallo del sito storico.

Con le sue linee morbide, dalle redini alla sella, il cavallo del monumento trasmette agli osservatori un senso di rinascita. Sebbene la sella presenti due crepe piuttosto profonde, queste non compromettono le proporzioni del corpo del cavallo. Ad accrescere la bellezza della statua equina in pietra, l'artista ha sapientemente sfumato pennellate che si fondono in grappoli di fiori dai colori tenui, che sbocciano rigogliosi e si espandono in tutte le direzioni attorno al cavallo. Sia il cavallo che i fiori sembrano esplodere di vita, in armonia con la natura: i fiori che germogliano e il cavallo pervaso di vitalità; una rinascita del monumento ricoperto di muschio dopo un lungo periodo di silenzio, in ascolto del vento e della pioggia.

Il cavallo di pietra sembra prendere vita, riportato in esistenza dalla natura e dalle mani dell'uomo. Dagli occhi ai muscoli facciali, il volto del cavallo irradia freschezza e vitalità. Le sue due zampe anteriori sono erette e salde, mentre le due posteriori sono leggere ma forti, e la coda è dritta e possente. Le intense tonalità blu e rosso mattone del dipinto, che ricordano i fiori e la natura, illuminano il colore argenteo del cavallo di pietra, catturando l'attenzione dello spettatore. La maggior parte dei dipinti dell'artista Buu Chi presenta colori tenui e delicati.

La patina muschiosa e il fascino classico del dipinto "Cavallo di pietra e fiori" sembrano aleggiare nel mondo fiabesco delle antiche tombe, riflettendo la serena atmosfera di Hue.

Osservando i quattro dipinti di cavalli dell'artista Buu Chi, possiamo scorgere una filosofia di vita a cui ha sempre prestato attenzione nelle sue opere. L'artista Dinh Cuong ha commentato: "Buu Chi è sempre alla ricerca di nuovi spunti per i suoi dipinti, che sono il tempo e il destino umano". Questi dipinti di cavalli raffigurano il tempo che avvolge i cavalli di pietra, il tempo che illumina i cavalli spirituali di Hue e il destino delle persone che compiono acrobazie a cavallo, quasi come se stessero giocando con il destino.

Un amico del pittore Buu Chi, Nguyen Huu Ngo, che comprendeva le pennellate e le linee d'inchiostro di Buu Chi, una volta commentò: "Il suo stile è caratterizzato da un lavoro costante ma con un atteggiamento rilassato. Un giorno, la gente vide i suoi quadri appesi alle pareti di un caffè cittadino. Si trattava di una serie di opere sperimentali realizzate con un materiale alquanto insolito, una tela grezza ricavata da sacchi di riso. Questa 'delicata' esposizione pubblica di dipinti suscitò un certo interesse. Il volto rotondo del bambino come la luna piena. Il cavallo di legno: il giocattolo di suo figlio o il cavallo di ferro di Phu Dong nella leggenda. I soli o l'aureola di speranza. I simboli della misteriosa combinazione di yin e yang. Gli intenditori d'arte della città chiamano i suoi quadri "dipinti totemici". Forse per la natura simbolica, l'aspetto misterioso e l'innocenza nel modo di vedere" (3).

Con l'avvicinarsi del Capodanno lunare del Cavallo 2026, sfogliando le pagine dei dipinti di Buu Chi in queste giornate piovose, provo una piacevole sensazione sapendo che l'artista ha incorporato l'essenza di Hue nelle sue opere.

[1]: Dipinto di Buu Chi. Casa editrice Tre, 20023, pagina 100.

[2]: Dipinto di Buu Chi. Casa editrice Tre, 20023, pagina 117.

[3]: Buu Nam, Pham Thi Anh Nga (a cura di): Il percorso artistico e i ricordi terreni di Buu Chi. Casa editrice dell'Associazione degli scrittori del Vietnam, Hanoi 2012, pagina 113.

NGUYEN KHANH PHONG

Fonte: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/hoa-si-buu-chi-voi-nhung-buc-tranh-ve-ngua-162844.html